СДЕЛАЙТЕ СВОИ УРОКИ ЕЩЁ ЭФФЕКТИВНЕЕ, А ЖИЗНЬ СВОБОДНЕЕ

Благодаря готовым учебным материалам для работы в классе и дистанционно

Скидки до 50 % на комплекты
только до

Готовые ключевые этапы урока всегда будут у вас под рукой

Организационный момент

Проверка знаний

Объяснение материала

Закрепление изученного

Итоги урока

Урок "поэты "60-70-х годов"

Категория: Литература

Нажмите, чтобы узнать подробности

Просмотр содержимого документа
«Урок "поэты "60-70-х годов"»



Тема: «Основные черты лирики А. А. Ахматовой»


1.Законспектировать текст.

2.Пройти по ссылке и посмотреть видеоурок https://youtu.be/-PAsO6YKk54


Анна Ахматова (Горенко) родилась 23 июня 1889 года под Одессой (Большой Фонтан). Её отец был в то время отставной инженер-механик флота. Годовалым ребенком она была перевезена на север - в Царское Село. Там прожила до шестнадцати лет.

Читать Анна училась по азбуке Льва Толстого. В пять лет, слушая, как учительница занималась со старшими детьми, тоже начала говорить по-французски. Первое стихотворение она написала, когда ей было 11 лет.

С юности Анна читала римских авторов. Знала французский, немецкий и итальянский  языки. А позже, годам к 30, по её словам, она подумала: «Так глупо прожить жизнь и не прочесть Шекспира, Любимого писателя» и стала учить английский язык. Занималась по 8 часов в день. Через полгода она уже свободно читала У. Шекспира в оригинале.

Когда в печати стали появляться ее первые серьезные стихи, отец запретил ей подписывать их своей настоящей фамилией Горенко. Тогда юная Анна взяла литературный псевдоним – фамилию прабабушки – татарской княжны Ахматовой.

24 декабря 1903 года она познакомилась с Николаем Гумилевым, он был старше Анны на три года и тоже учился в Царскосельской гимназии.

В апреле 1910 года она, наконец, дала согласие на брак и на месяц они поехали в Париж.

В 1912 году вышел первый сборник стихов "Вечер". 1 октября 1912 года у Анны Ахматовой родился единственный сын Лев. В марте 1914 года вышла вторая книга - "Четки".

Следующие ее книги - «Белая стая»(1917), «Подорожник»(1921)- знаменуют решительный выход за пределы личных переживаний, обращены к драмам общественной жизни - войне, революции.

Любовь предстает в лирике Ахматовой как необыкновенно богатое и удивительно прихотливое чувство.

Над лирическим циклом «Реквием», позднее называемым ею и поэмой, Ахматова работала в 1934-1940 годах и в начале 60-х годов. В 1962 году Ахматова передала «Реквием» в редакцию «Нового мира». этот цикл стихов был посвящён жертвам репрессий 1930-х гг. В 1940 году вышел сборник «Из шести книг».

Поэма «Реквием» впервые была опубликована в журнале «Октябрь» в 1987 году. 

Тема сталинских репрессий, тёмных времён, или, как их называют, «белых пятен» в истории нашего народа, к счастью, открытая. Более того, она стала центральной в работах многих историков, видных политических деятелей. Об этом надо не забывать, над этим надо думать. Поскольку история – это память. Это и память народа обо всём, что было в ней прекрасного и чудовищного. А подобно тому, как без памяти человек – не человек, так и без истории народ – не народ.

Отечественная война 1941 года застала Ахматову в Ленинграде. В конце сентября, уже во время блокады, она вылетела на самолете в Москву. До мая 1944 года жила в Ташкенте, жадно ловила вести о Ленинграде, о фронте. Как и другие поэты, часто выступала в госпиталях, читала стихи раненым бойцам. В Ташкенте я впервые узнала, что такое в палящий жар, древесная тень и звук воды. А еще Ахматова узнала, что такое человеческая доброта: в Ташкенте она много и тяжело болела. В мае 1944 года прилетела в весеннюю Москву, уже полную радостных надежд и ожидания близкой победы. В июне вернулась в Ленинград. 

Анна Ахматова скончалась 5 марта 1966 года в Москве после четвертого инфаркта. Похоронена поэтесса в Комарове, под Санкт-Петербургом. На ее могиле нет грандиозного памятника, только самодельный крест. Она и не нуждается в монументах – вечным и самым прочным памятником стала ее жизнь и её стихи. Ахматова вобрала в своё сердце боль всего народа и полностью отдала его родине. Поэтому её творчество всегда будет живым, жгущим сердца людей.

Поэзия Ахматовой получила мировое признание.

В 1964 году Ахматова стала лауреатом международной премии в Италии, а в 1965-почетным доктором Оксфордского университета в Англии.


Вопрос:

1.Назвать основные черты лирики А. Ахматовой.


Тема: « Лирика Б. Окуджавы, В. Высоцкого»

1.Законспектировать текст.

2.Пройти по ссылке и посмотреть видеоурок https://youtu.be/CNF0ux28-yo

Авторская песня, или бардовская музыка - песенный жанр, возникший в середине XX века в СССР. Жанр вырос в 1950-60-е из художественной самодеятельности, независимо от культурной политики советских властей, и быстро достиг широкой популярности. Авторская песня исполняется автором-исполнителем, обычно под одну акустическую гитару. Основной упор делается на поэтичность текста и простоту аранжировки. В начале 1950-х мощный пласт авторских песен появился в студенческой среде, в частности, на биологическом факультете МГУ и в Педагогическом институте им. Ленина (Юрий Визбор, Юлий Ким, Булат Окуджава – первые барды).

В 1942 г. Б. Окуджава(1924-1997) ушел добровольцем на фронт. Стихи начал печатать с 1953 г. В 1956 г. вышел сборник стихов «Лирика». Окуджава писал и прозу: автобиографическую повесть о войне « Будь здоров, школяр» (1961), исторические романы о судьбах декабристов, о жизни высших кругов русского общества в середине 19 века. Мир Окуджавы – это всегда Москва. («Полночный троллейбус»). Именно для Окуджавы песенное начало, народная лирика трудных военных лет стала источником, основой его стиха. («Мы за ценой не постоим»). Песни Окуджавы - это настоящие стихотворения. («Веселый барабанщик», «Король», «До свидания, мальчики», «Живописцы», «Песенка о ночной Москве».

В. С. Высоцкий (1938-1980) с 1956 по 1960 г. учился в Школе-студии при МХАТе, затем был актером ряда московских театров. С 1964 г. играл в знаменитом театре на Таганке. Среди сыгранных им ролей - Гамлет, Дон Гуан.

С середины 60-х годов снимался во многих фильмах. Высоцкий был популярным бардом, интересным поэтом. Поэт был правдив и смел, он интуитивно перевоплощался в людей разных поколений и общественных ролей, был ироничен по отношению к ложным ценностям, высмеивал социальную демагогию. Высоцкий умел страдать и сострадать, умел находить общий язык с читателями. В этом была его сила. («Охота на волков») Один из мотивов поэта - преодоление отчаяния.

Широкую популярность приобрела авторская песня в середине 1950-х, с появлением магнитофона. Чёткой и единой терминологической системы, связанной с песенными жанрами, до сих пор не существует. Некоторые исследователи употребляют термины "авторская песня" и "бардовская песня" как синонимы, другие разграничивают эти понятия. Авторская песня стала выразительной приметой демократизации общественной жизни и культуры. Минуя печать, авторская песня обращалась к широкой аудитории. Автор доверительно обращается со слушателями. Отсутствие композиторского исполнительского профессионализма оказалось достоинством, т. к. придавало песне естественность.

Авторская песня противостоит развлекательной эстрадной песне, для которой важны главным образом ритм, пестрота, световые эффекты, доходчивые слова.




Тема: « Поэты-шестидесятники. Лирика Е. Евтушенко, Р. Рождественского и А . Вознесенского »


Е. Евтушенко – автор 14 поэм: «Станция Зима» (1953—1956),«Бабий яр» (1961), «Пушкинский перевал» (1965), «Казанский университет», (1970), «Откуда Вы?», (1971), «Снег в Токио», (1974), «Ивановские ситцы», (1976), «Дальняя родственница» (1984), «Тринадцать» (1996), «В полный рост» (1969—2000),«Просека» (1975—2000), «Дора Франко» (2011) и др.

Он много лет преподавал в американских университетах русскую поэзию, поэтому жил и работал в Москве и в США.

Родился Е. Евтушенко 18 июля 1933 года на станции Зима в Иркутской области.

. В 1948 году я с волчьим билетом был исключен из 607-й московской школы по ложному обвинению в поджоге всех классных журналов.. В 1949-м напечатал первые стихи в газете "Советский спорт", в 1952 - первую книгу стихов.

Ранней лирике Е. Евтушенко присущ демократизм, публицистичность, социально-нравственная проблематика и поиск новых поэтических средств. Особенности его поэтики: риторические приемы, сравнения, повторы, экспрессивность лексики и поэтических интонаций, неожиданные рифмы и неологизмы. В поздней лирике поэт часто обращается к «жанру» молитвы, к философской проблематике, хотя стихи последних лет полны публицистичности, стремления разобраться в окружающей жизни и в себе.


Андрей Андреевич Вознесенский (1933 – 2010) родился в Москве 12 мая 1933 года. В 1957 году окончил Московский архитектурный институт, поняв к этому времени, что его призвание – поэзия.

Поэт начал печататься с 1958 года, а в 1960 году были опубликованы его первые книги – «Мозаика» (во Владимире) и «Парабола» (в Москве). Читатели 1960-х годов оценили его творчество неоднозначно.

« В 1963 г. на встрече с интеллигенцией в Кремле Н. С. Хрущёв подверг Вознесенского всяческим оскорблениям, крича ему: «Забирайте ваш паспорт и убирайтесь вон, господин Вознесенский!»

Но, несмотря на временные опалы, стихи Вознесенского продолжали издаваться, и тиражи книг его доросли до 200 тысяч»

По его стихам были поставлены спектакли "Антимиры" в 1964-м Театром на Таганке и "Авось" в театре Ленинского комсомола. Вознесенский был первым писателем из нашего поколения, получившим Государственную премию (1978). Перу Вознесенского принадлежат многие эссе, где он рассказывает о своих встречах с Генри Муром, Пикассо, Сартром и другими крупными художниками XX века. Вознесенский - почетный член американской Академии искусств.

Популярный советский поэт, переводчик, лауреат Премии Ленинского комсомола и Государственной Премии СССР.



Рожественский родился 20 июня 1932 года в селе Косиха Троицкого района Алтайского края. Имя при рождении — Роберт Станиславович Петкевич. С 1934 года Роберт жил с родителями и бабушкой в Омске.

В 1950 году в журнале «На рубеже» (Петрозаводск) появляются первые взрослые публикации стихов Роберта Рождественского. В этом же году Рождественский пробует поступить в Литературный институт им. М. Горького — высшее учебное заведение гуманитарного профиля в Москве, но неудачно. Год учится на историко-филологическом отделении Петрозаводского государственного университета, и по-прежнему, желая поступать в Литинститут, продолжает готовиться. В 1951 году со второй попытки поэту все же это удается, и он переезжает в Москву. Рождественский окончил Литературный институт им. М. Горького в 1956 году.

В 1955 году в Карелии издаётся книга молодого поэта «Флаги весны». Уже год спустя здесь же выходит поэма «Моя любовь». За время учебы в институте выпустил в свет сборники стихов «Флаги весны» (1955) и «Испытание» (1956), напечатал поэму «Моя любовь» (1955). В 1955 году Роберт во время практики на Алтае познакомился со студентом консерватории Александром Флярковским, с которым была создана первая песня поэта Рождественского — «Твоё окно». В 1972 Роберт Рождественский получает премию Ленинского комсомола. В 1979 году удостоен Государственной премии СССР. Член КПСС с 1977 года.

В 1997 году имя Роберта Рождественского было присвоено малой планете, зарегистрированной в международном каталоге малых планет под № 5360.

19 августа 1994 года Роберт Иванович Рождественский умирает в Москве от инфаркта. Похоронен в Переделкино.

В том же году в Москве вышел сборник «Последние стихи Роберта Рождественского».

Многие стихи Рождественского напоминают оды и баллады, продолжая традиции Ломоносова и Державина и позднего Маяковского. Поздняя лирика заметно «тише», грустнее.

Ранняя лирика Р. Рождественского публицистична. Ее интонации – громкие, ораторские, излишне патетические. Многие стихи сюжетны и отличаются отточенностью композиции, богатством рифм, оригинальностью ритмов. Рождественский написал стихи к множеству популярных песен. В поздней лирике начинает звучать философское отношение поэта к миру, нарочитый оптимизм и патетика сменяются нотами грустной исповеди.


Популярный советский поэт, переводчик, лауреат Премии Ленинского комсомола и Государственной Премии СССР.
Н. М. Рубцов родился 3 января 1936 г. на Северной Двине, неподалеку от Архангельска. Беломорье - суровый край, богатый сказками, преданьями, легендами. Край, давший Михаила Ломоносова - российского Леонардо да Винчи, давший прекрасных писателей и поэтов - Василия Белова и Федора Абрамова, Александра Яшина и Николая Рубцова.
Война разрушила все. Отец - с первых дней на фронте. Коле было 6 лет, когда заболела и умерла мать.

В 14 лет Коля заканчивает семилетку в Никольском детдоме и решается осуществить детскую мечту - стать моряком. Едет в Ригу, пытается поступить в мореходное училище. В мореходку его не приняли - нужно было иметь за плечами 15 лет, а ему было всего 14. События тех дней много позже отольются в щемящее стихотворение

А на море он все же попал, на Северный флот. Через несколько лет его призвали в армию. После службы в армии - работа на Кировском заводе, затем, в 26 лет учеба в Москве в литературном институте имени Горького. И здесь - снова скитание по общагам, несправедливость со стороны чиновников от литературы, придирки и перевод на заочное отделение. Но друзья-поэты, с которыми Николай учился 2 года, уже тогда заметили необыкновенный талант и даже говорили окружающим, что в литературу пришел второй Есенин. Да, он очень любил Есенина, многому у него учился. Но знал, любил также Пушкина, Блока, Тютчева. А любимыми у него оставались Есенин и Тютчев.
Зрелые стихотворения Рубцова отмечены подлинной народностью и человечностью. Когда поэт говорит о народе, он не умиляется со стороны другим человеком, но дает ему войти в стихотворение с его собственной правдой, в нем как бы говорят сами история, народ, природа. Их естественные голоса звучат в голосе поэта.
«Русский огонек»

Поэзия Рубцова насыщена традиционной народной символикой, в его лирику вошли стихии ветра, снега, тумана, дождя.

Вопрос


1.Назвать черты лирики 60-70-х гг.