© 2026, Скурихина Тамара Петровна 11
СДЕЛАЙТЕ СВОИ УРОКИ ЕЩЁ ЭФФЕКТИВНЕЕ, А ЖИЗНЬ СВОБОДНЕЕ
Благодаря готовым учебным материалам для работы в классе и дистанционно
Скидки до 50 % на комплекты
только до
Готовые ключевые этапы урока всегда будут у вас под рукой
Организационный момент
Проверка знаний
Объяснение материала
Закрепление изученного
Итоги урока
К 1917 году Малявину было 48 лет. Он уже был знаменит. Его знали по картинам, которые невозможно спутать ни с чьими другими. Он - виртуоз красного цвета! Некоторые критики отмечали, что долго смотреть на картины «больно глазам, и всё-таки оторваться не хочется». Красный издревле имеет сакральное значение, символизируя огонь, кровь, плодородие, страсть. В начале XX века этот цвет стал ассоциироваться с революцией и сопутствующими ей трагическими событиями. Репин писал: «У нас в России гениальным представителем нового вида искусства я считаю Малявина. А самой яркой картиной революционного движения в России — его «Вихрь».
На Парижской всемирной выставке 1900 года картина «Смех» ызвала настоящий фурор и сделала Малявина известным на международной арене.
Вскоре после возвращения из Франции Малявин женился на ученице Репина Наталии Новак-Савич. На деньги, полученные после продажи «Смеха» и ещё нескольких полотен, он купил усадьбу под Рязанью, где и поселился с семьёй. Рассказывают, что во время революции крестьяне хотели разорить усадьбу, однако Малявин вышел к крестьянам с топором наперевес и сказал, что он сам не барин, а такой же мужик, как и они. Крестьяне ушли, и на недолгое время семья осталась жить там, пока усадьбу не национализировали.
После революции Малявин поначалу активно включился в культурно-просветительскую деятельность. Он открыл картинную галерею в Рязани, организовал выставки и преподавал в Свободных художественных мастерских.
В феврале 1919 года Рязанский губернский отдел Наркомпроса организовал его первую персональную выставку, приуроченную к 50-летию. На ней были представлены два крупных полотна – «Старик у очага» и «Старуха», которые были приобретены Рязанским музеем.
В 1920 году Малявин переехал в Москву, где был делегирован Союзом русских художников в Кремль для создания портретов партийной верхушки. По распоряжению министра культуры Луначарского ему устроили студию в особняке князя Оболенского. Малявин, действительно сделал много карандашных зарисовок В. И. Ленина, Л. Д. Троцкого и их соратников, а также написал портрет народного комиссара просвещения Луначарского. Говорят, впоследствии рисунок Ленина приобрёл лично Пабло Пикассо, который высоко ценил талант русского художника.
Картины начала 1920-х отошли от яркой гаммы, хотя Малявин продолжал участвовать в выставках объединения «Мир искусства».
История постреволюционной эмиграции Филипп Малявина – довольно неприятная страница его биографии.
Малявин, у которого успели уже отобрать усадьбу, задумал «умный побег», разуверившись в революционных идеях, а может, и в поддержке друзей-художников. Имея высокое покровительство в лице Луначарского, он получил мандат на организацию выставки-продажи своих картин и рисунков на Западе с тем, чтобы все доходы пошли в пользу голодающих. Ему также выделили 15 тысяч рублей золотом из запасных средств советского правительства.
Эта история зафиксирована в переписке Луначарского с другими функционерами и художниками. Заведующий Третьяковской галереей и бывший сокурсник И. Э. Грабарь выступал против этой инициативы.
«Быть может, Малявину удалось уверить членов Совнаркома в том, что он вершина настолько значительная, что для него должно быть сделано исключение. Однако это никоим образом не соответствует действительности, ибо, нашумев свыше 20-ти лет тому назад своей картиной „Смех“, приобретённой Венецианской картинной галереей, он с тех пор только повторял самого себя, становясь из года в год все слабее и слабее, и в настоящее время собою никакой крупной художественной фигуры уже не представляет. „Выезд“ за границу такого художника не даст ничего прославлению русского искусства, а скорее, наоборот, вызовет повсеместное недоумение», – писал Грабарь.
Оказавшись в Берлине, Малявин начал тут же выступать с антисоветскими заявлениями, включая критику Луначарского.
В письме к прокурору Московской губернии тов. Шевердину Луначарский негодует:
«Переехав за границу, Малявин сразу перешёл на сторону наших врагов, писал абсолютно клеветнические статьи. Кроме того, этот гнуснейший человек, забравшись рано утром на нашу выставку в Берлине, украл оттуда свою, проданную государству картину, которая была найдена у него и возвращена на место при помощи германской полиции».
В архивах сохранилась целая коллекция писем Луначарского, где он проклинает некогда обожаемого художника. Стоит ли добавлять, что дорога в Россию была закрыта для Малявина и его семьи навсегда.
В эмиграции Малявин продолжил свою карьеру, создавая портреты на заказ сначала в Берлине, а затем в Париже. Также он продолжал писать жанровые сценки из крестьянской жизни – европейцам нравились открытые, яркие, эмоциональные портреты людей из народа.
В 1924 году в галерее Шарпантье состоялась его вторая персональная выставка, приуроченная к 55-летию.
В конце 1920-х годов художник вместе с семьёй переехал в Ниццу, где остался жить до конца своих дней.
В 1940 году, оказавшись в оккупированном Брюсселе, Малявин был арестован по подозрению в шпионаже. Художнику удалось освободиться, но для возвращения во Францию ему пришлось проделать долгий и изнурительный путь пешком. Это путешествие сильно подорвало его здоровье. Истощённый, Малявин был госпитализирован, где 23 декабря 1940 года он скончался. Похоронили его на Русском кладбище Кокад в Ницце.



