© 2026, Скурихина Тамара Петровна 9
СДЕЛАЙТЕ СВОИ УРОКИ ЕЩЁ ЭФФЕКТИВНЕЕ, А ЖИЗНЬ СВОБОДНЕЕ
Благодаря готовым учебным материалам для работы в классе и дистанционно
Скидки до 50 % на комплекты
только до
Готовые ключевые этапы урока всегда будут у вас под рукой
Организационный момент
Проверка знаний
Объяснение материала
Закрепление изученного
Итоги урока
Нина Александровна Малышева родилась в 1914 году в Орле.
Уже с самого детства начала проявляться ее творческая натура и любовь к рисованию
— это раннее и естественное стремление к изображению мира определило её судьбу и сделало одним из самых тонких мастеров советской фарфоровой пластики.
В 1925 году семья переехала в Москву. Пройдя путь от фабрично-заводского училища (специальность — токарь по металлу) до Художественного училища имени 1905 года (1933), Малышева училась у С. И. Фролова, И. Ф. Рахманова, Н. П. Крымова; сильное впечатление на неё произвело творчество А. А. Дейнеки.
В годы войны, находясь в эвакуации в Кустанае, она поступила в МИПИДИ (факультет художественной керамики). Опыт Средней Азии определил темы дипломных работ — «Сборщик хлопка», «Колхозник с кетменем», «Вышивальщица сюзане».
После возвращения института в Москву Малышева перешла на факультет декоративной скульптуры: живопись — у Р. Фалька, скульптура — у Н. Зелинской и Е. Белашовой. Окончила МИПИДИ в 1947 году.
Дулёвский фарфоровый завод
С конца 1940-х годов Нина Александровна работала на Дулёвском фарфоровом заводе, где перед художниками стояла задача создать современную советскую фарфоровую пластику, рассчитанную на интерьер и массовый выпуск.
Здесь в 1950-е годы появились ставшие классикой композиции:
«Маникюр (Сплетницы)», «Телефонный разговор», «Прогулка», «Лезгинка», «Заблудились», «Юная балерина» и др.
Темы и стиль
Ключевые мотивы творчества Малышевой —
материнство и детство,
танец и балет,
повседневная жизнь,
театр и литература.
В 1950–1970-е годы она создала значительный цикл в жанре ню, называя свои работы «зарисовками с натуры». Скульптор сама выполняла форму и роспись, уделяя исключительное внимание лицам, жестам, причёскам, деталям одежды.
Её фарфор отличает бережное отношение к белой поверхности, сдержанная, деликатная роспись, часто — мелкие цветочные мотивы, отсылающие к традициям русского народного искусства. Цвет у Малышевой всегда соразмерен форме и подчёркивает пластику, а не подавляет её.
Выставки и признание
Нина Малышева участвовала во всесоюзных, республиканских и международных выставках, среди них:
Всесоюзная художественная выставка (Москва, 1949),
Выставка советского искусства (Хельсинки, 1950),
Республиканская выставка народного прикладного искусства РСФСР (Москва, 1952).
Персональная выставка состоялась в 1982 году в Москве.
Её произведения хранятся в крупнейших музеях: ГТГ, ГРМ, ВМДПНИ, Музее керамики Кусково, музее ДФЗ, а также в региональных художественных собраниях.
Творчество Нины Александровны Малышевой — это поэтическая хроника эпохи, где будни и праздники, танец и материнство, театр и детство соединяются в ясных, человечных образах. Её фарфор — не просто декоративная пластика, а тонкое наблюдение жизни, превращённое в долговечную и узнаваемую художественную форму.
Информация из интернета.




