Островский в современной школе

Имя известного русского драматурга Александра Николаевича Островского – это своеобразная «визитная карточка» Костромского края. Природа родной земли, русские люди оказали большое влияние на творчество великого драматурга, и мы считаем его своим писателем.

В любимом его сердцу Щелыкове Александру Николаевичу всегда дышалось легко и грезилось спокойно. Ему и работалось здесь – за длинным письменным столом в прохладном деревянном доме над Куекшой – с вдохновением и отрадой. Недаром судьба свыше трети его произведений связана с этим домом, с самим духом щелыковской усадьбы и природы. «…что за река, что за горы, что за леса… А какой  народ здесь!» - писал Островский. Он говорил, что «Костромская губерния – одна из самых лучших губерний в России; несмотря на то, что она северная, хлеб и всё остальное поспевают в своё время. Грозы бывают красивее, чем в Альпах…»

Эти слова звучат на первых уроках знакомства школьников с творчеством А.Н.Островского. Стараюсь вызвать неподдельный интерес к личности писателя,  а также воспитать чувство любви и восхищения родным краем. Уроки проходят интересно, разнообразно. Многие дети бывали в доме-музее писателя в Щелыкове, поэтому они сами могут рассказать о том, что им запомнилось, что их заинтересовало, удивило.

На уроках часто использую форму заочного путешествия в Щелыково, а обучающиеся выступают в роли экскурсоводов. Также использую историко-краеведческий материал о родословии Островских, о дружбе А.Н.Островского и А.Н.Григорова, А.Ф.Писемского, А.А.Потехина. С интересом ребята слушают воспоминания Марии Михайловны Шателен, внучки А.Н.Островского, и рассматривают страницы семейного альбома. Эти материалы беру в историко-краеведческом культурно-просветительском научно-популярном журнале «Губернский дом».

Что вы открыли для себя в писателе А.Н.Островском? Какие названия пьес запомнили, и что вас поразило при этом? Эти вопросы для размышления даются школьникам заранее. Ребята сами выбирают форму выступления на уроке, причём предлагается  объединяться в группы. Это может быть «защита» афиши к одной из пьес драматурга, инсценирование отрывка из пьесы, презентация драматического произведения, выразительное чтение монолога, написание отзыва.

Очень важная заслуга А. Н. Островского-писателя - умение проникнуть в быт купечества, в историю разных поколений. В беседе школьники отмечают, что для развития человека  нужно понимать, какова действительность, каковы ее качества, насколь­ко она человечна, может ли человек брать у нее истинно челове­ческое, прививает ли ему эта жизнь, среда хорошие привычки, помогает ли воспитывать в себе нравственные качества. Ребята понимают, что в этом вечном движении, в борьбе за добрые отно­шения между людьми каждый из нас ответственен. В произведениях  драматурга много света, юмора, теплоты, простора.

Увлекательно и интересно проходят уроки по драме Островского «Бесприданница». Именно в Щелыкове драматург работает над «Бесприданницей». О чём думает он в тиши кабинета? Почему именно сейчас, когда ушла из жизни преданно любящая его женщина, обращается он к теме любви? Были ли сказаны те слова? Или сердце болело оттого, что опоздал их произнести? Что хотел нам сказать Островский? А газеты того времени наперебой: «как измельчал талант нашего первого драматурга!», «о, Островский пережил свой талант!» Но почему так трогает «неудавшаяся пьеса», почему заставляет думать, плакать, волноваться? В чём тайна «Бесприданницы»?

Эти проблемные вопросы мы с ребятами пытаемся разрешить на уроке.  Предварительное творческое задание к уроку: вы – журналист, приезжаете в город Бряхимов и, познакомившись с жизнью города и его обитателями, пишете очерк. Обучающиеся отмечают, что Островский в деталях обрисовывает неторо­пливо идущую жизнь провинциального города на Волге. Пьеса посвящена изображению узкого круга — про­винциальных дворян и дельцов, приспособившихся к европей­скому образу жизни «чистой публики». Драма «Бесприданни­ца» отражает конкретно-исторические условия, породившие Кнуровых, Вожеватых, Паратовых. Конечно, на уроке смотрим отрывки из кинофильма «Жестокий романс» Э.Рязанова, сцены из которого были сняты в городе Кострома.

Обычно название пьес Островского — поговорки, пословицы, то есть фра­зы со смыслом («Правда хорошо, а сча­стье лучше», «Сердце не камень», «Без вины виноватые» и т.д. Даже в названии пьесы «Гро­за» есть подтекст. В «Бесприданнице», на первый взгляд, нет подтекста. Ну, кто такая бесприданница!? Но во време­на Островского слово «бесприданница» имело еще одно значение: девушка с высокими моральными качествами, ко­торой не требуется приданое. Разница есть, и по-иному звучит название пьесы, и мы задумываемся. Кто же она, Лариса Огудалова? Что для нее главное: приданое? деньги? А может быть, что-то еще? А загадки продолжаются. Анализируя список действующих лиц, отмечаем, что Ла­риса — единственная, чья фамилия не указана. Почему? Чем она отличается от других? Приходим к выводу, что у Островского имена и фамилии говоря­щие (огудать — обмануть, Лариса — чайка, кнур — кабан и т.д.), и героиня не вписывается в этот круг лиц, глав­ное то, что она — чайка.

Итак, поднимается занавес. Что мы должны увидеть? (На доске эскиз де­корации к драме.) Читая ремарку, на­ходим художественные детали, кото­рые нас настораживают. Да, свобода, пространство, воля, но... за решеткой, там, вдалеке. А здесь... кофейня, здесь музыка, цыгане, вино, шум. И в этом мире живет героиня. Что мы о ней знаем? В чем необходимость ее появ­ления? Что делает Лариса в то время, когда все разговаривают... о ней? Но самое неожиданное — ее первые слова. Я стараюсь  направить внимание обучающихся на реплики действующих лиц, на манеру поведения.

 Когда человек приходит, логич­но сказать «здравствуйте», а первыми словами Ларисы в пьесе являются сло­ва «до свидания». Почему? Анализируя I действие, приходим к выводу, что ге­роиня стоит на пороге жизни, она ухо­дит, но куда? С кем она прощается? Слова «я на распутье» доказывают это. Какие же пути у Ларисы?

Работа над пьесой «Бесприданница» носит  поисковый, ис­следовательский характер. Наблюдаем за жизненным процес­сом, за внутренним миром Ларисы через конкретные столкнове­ния юной героини с разными людьми в различных обстоятельствах. Образ Ларисы лиричен, переживания её психологически тонки, они зависят от того, чем они вызваны. Школьники  улавливают, как нарастает в ее душе необычайная острота лирического конфликта при воспоминании о Паратове. Лариса не скрывает от Карандышева, что продолжает любить Сергея Сергеевича. Обучающиеся рассуждают, почему она любит именно Паратова.

Для выражения чувств героини Островский использует эмоционально-окрашенную речь. Эмоциональность достигается особым подбором слов, определенной интонационно-синтаксической их организацией. Сцены глубокого драматизма, огромного скопления эмоциональной энергии убеждают, что Островский не просто наблюдатель, не просто судья своего времени – это человек, сознающий ответственность за всё, что происходит в его стране, в его эпоху. Ребята говорят, что и сейчас довольно много людей, похожих на Кнуровых, Паратовых, для которых главное – деньги, расчёт, они любят только себя и своё благополучие, легко калечат судьбы людей. Очень важно сделать так, чтобы этих людей стало меньше. Как изменяется мода на одежду, можно изменить и моду на богатство, на взятки, на нечестность…

Обучающиеся перечитывают последние страницы пьесы, хотят понять мятущуюся, страдающую, но сохраняющую чувство соб­ственного достоинства Ларису, улавливают, как Островский хочет, чтобы Лариса устояла, не сломилась…

Но если души людей лишаются нравственного стержня, нравственной силы, то они впадают во власть искушений, соблазнов. Обретение веры будет тем сложнее, чем больше нравственных изъянов имеет душа. В этом смысле драма Островского звучит вполне современно.  Актуальность сюжета ещё и в том, что многие девушки совершают безрассудные, опрометчивые поступки, которые могут привести к печальной судьбе, к трагедии. Пьеса заставляет задуматься над вечными вопросами: Что нужно человеку для счастья? Что важнее: любовь или богатство? Есть ли настоящая любовь?

Умирая, Лариса всех прощает. Согласны ли ребята с нею? Обучающиеся говорят о том, что одна из христианских заповедей – всепрощение. И не горький цинизм, а сознание спасительной силы христианской любви звучит в последних прощальных  словах Ларисы. Счастлив тот человек, который любит сам, и счастлив он вдвойне, если любовь взаимная. Но не всегда так случается. Бывает и безответное чувство.  Необходимо суметь преодолеть боль, горечь, разочарование, не таить зло на своего обидчика, научиться прощать. Это не так-то просто…

 На уроке звучат романсы из фильма. Свое настроение, впечатление по образу Ларисы Огудаловой прошу выразить в синквейне.

Синквейн — это небольшое произведение, которое составляется по определённым правилам: Первая строка - существительное (которое обозначает объект). Вторая строка - два прилагательных (описание признаков и свойств объекта). Третья строка - три глагола (описание характерных действий). Четвертая строка - фраза из четырёх слов (что вы думает о данном персонаже). Пятая строка - существительное (суть объекта). Например, синквейн о Ларисе может выглядеть так:

Лариса

Поэтически одарённая, тонкая натура

Ищет понимания, любит, страдает

Испытывает горькое разочарование в людях                                                                   

Гибель

       Героиня

Впечатлительная, чуткая,

Страдает, любит, надеется

Лариса безоглядно отдаётся любви

Крушение надежд

В заключение урока предлагаю ребятам рефлексивное размышление: «Может ли драма искоренять пороки?»

 В качестве домашнего задания даю размышление сравнительного характера: Драма Катерины и драма Ларисы. Чья страшнее?» Или такое творческое задание: Пистолет Карандышева дал осечку. Какой могла стать судьба Ларисы в этом случае?

Пьесы А.Н.Островского имеют общечеловеческое звучание. Школьники отмечают, что они затрагивают «вечные» темы: борьбы старого с новым, любви, греха, свободы человека, власти денег, заставляют задуматься над вечными вопросами: Что нужно человеку для счастья? Что важнее: любовь или богатство? Есть ли настоящая любовь?..

Из этих творений поистине можно извлечь полезные  уроки.

Для более глубокого и осмысленного изучения творчества великого русского драматурга был разработан учебный проект  «Мир  А.Н.Островского», где главный проблемный вопрос: современны ли пьесы Островского? Проект рассматривает учебные вопросы: Какова роль пейзажных зарисовок в пьесах?  На одном ли языке говорят герои Островского? Каково значение  «ненужных лиц»  (второстепенных персонажей) в пьесах Островского? Какова роль народных песен и русских романсов в творчестве Островского? Что нового привнёс Островский в русский театр?

Обучающие ищут информацию в библиотеках, Интернете, организуется поездка в  музей-заповедник А.Н.Островского «Щелыково», работники музея приезжают  в школу с лекциями,  школьники посещают  спектакль по творчеству Островского. После обобщения материала ребята составляют презентации – отчёты о проделанной работе, выступают с докладами. В завершении проводится итоговая игра «Добрый гений русского театра».

Работа в проекте способствует формированию информационной и коммуникативной культуры,  развитию эмоциональной сферы личности школьников, воспитанию квалифицированного читателя со сформированным эстетическим вкусом, способного аргументировать своё мнение и оформлять его словесно в устных и письменных высказываниях.

Развитию интереса к творчеству А.Н.Островского, на мой взгляд, помогает и активное участие наших детей в различных  муниципальных и региональных  конкурсах, которые  популяризируют театр, воспитывают художественный, эстетический вкус обучающихся, реализуют  их  творческие способности.

Так, наши ребята становились победителями и призёрами областного  конкурса юного актёра «Улыбайтесь, господа!» и театрального конкурса «Откройте занавес!», посвященного 190-летию со дня рождения великого русского драматурга  Александра Николаевича Островского.

 Уверена, что изучение творчества нашего великого писателя обогащает  ум и сердце школьников, пробуждает  их мысль к познанию жизни.