СДЕЛАЙТЕ СВОИ УРОКИ ЕЩЁ ЭФФЕКТИВНЕЕ, А ЖИЗНЬ СВОБОДНЕЕ

Благодаря готовым учебным материалам для работы в классе и дистанционно

Выбрать материалы

Скидки до 50 % на комплекты
только до

Готовые ключевые этапы урока всегда будут у вас под рукой

Организационный момент

Проверка знаний

Объяснение материала

Закрепление изученного

Итоги урока

«В красавицу розу влюблён мотылёк»

Какое бы разнообразие предметов и явлений не предлагал наш мир, удивительный во всей своей безграничности, есть нечто, воспринимаемое как образец, эталон, абсолют. В богатейшем цветочном царстве есть лишь один цветок, увенчанный повсеместной и непреходящей славой. Это роза. Поклонение ей уходит своими корнями в античность, эпоху, искавшую идеал совершенной непререкаемой гармонии. Овидий, Вергилий, Гомер воздали розе хвалу. В Древней Индии проситель с розою в руке не получал от повелителя отказа. Древний Иран именовался «Страной роз», а Персия – «Садом роз». Её воспевали в средневековых легендах. Набор символических значений розы включает красоту, совершенство, изящество, гордость, мудрость. Она позволяет выразить любовь, радость, блаженство, помогает воздать хвалу, славу. Она передаёт пышность, пламенность, воплощает в себе молитву, медитацию, тайну, таинство, тишину.

Эмблема райской красоты

И, конечно, она как самое изысканное творение природы непосредственно связана с поэтическим вдохновением, накалом чувств. «Эмблема райской красоты», как определил её Д. В. Веневитинов, давала художникам слова возможность охарактеризовать и воспеть оттенок уст и ланит своих возлюбленных. А в сонете Шекспира появляется даже хвала «от противного»: «С дамасской розой, алой или белой, нельзя сравнить оттенок этих щек». И это доказывает, что соотнесение с розой уже возводит предмет описания на недосягаемые романтические высоты. Гений нашей литературы А. С. Пушкин прелесть женского образа и специфику национального колорита передаст именно через этот цветок: «Но бури севера не вредны русской розе». А. А. Фет в своём «безглагольном» шедевре создаст за счёт флористических аллюзий уникальный пейзаж: «В дымных тучках пурпур розы, отблеск янтаря, и лобзания, и слёзы, и заря, заря».

В Серебряном веке роза нисколько не сдаст своих позиций. А. А. Блок трагическую контрастность мира воплотит в строке: «Я послал тебе чёрную розу в бокале золотого, как небо, аи». Главный акмеист Н. С. Гумилёв самое страшное, что может произойти в жизни, охарактеризует так: «Как будто розы опадают и умирают соловьи». Эпатажный Игорь Северянин в одном из самых своих пронзительных стихотворений оставит горестное пророчество: «Как хороши, как свежи будут розы, моей страной мне брошенные в гроб». И вот тут мы обнаруживаем богатейшую культурную традицию, некий поэтический полилог, нравственно-эстетическим центром которого становится роза. В свое время И. П. Мятлев… Впрочем, эту историю мы вспомним не просто так, а в связи с одним важным для нашего города культурным событием. 21 апреля в музее И. С. Тургенева открылась выставка «Триумф розы». О всех достоинствах главной героини мы уже поговорили, теперь посмотрим, насколько Орёл оказался способен воздать ей хвалу.

Аккорды в цветочном гимне

Конечно, музей согласно своему прямому предназначению призван хранить память о прошлом, но, думается, пришла пора всё время напоминать себе и о вечном, непреходящем, о том, что не замечается, находясь на виду. Это, например, неповторимая прелесть каждого мгновения, дня, периода. Вот эту высокую художественно-эстетическую цель поставили перед собой в музее Ивана Сергеевича Тургенева, когда в преддверии буйного расцвета природы задумали выставку с гордым названием «Триумф розы» (авторы идеи и устроители Елена Мельник и Людмила Балыкова). На её презентации собрались школьники, студенты, педагоги, художники, члены Тургеневского общества, многолетние друзья музея. И все на короткое время погрузились в мир возвышенных чувств и изысканных красок. Хозяйками двух залов стали на это весеннее время розы. Множества форм и расцветок, написанные маслом и акварелью, выполненные в технике графики и батика, вышитые и вывязанные.

Каждая картина, появлявшаяся в экспозиции, вносила свой аккорд в этот цветочный гимн: одни розы будто начинали источать свой тонкий пьянящий аромат, другие манили прикоснуться к ним губами, а некоторые навевали глубокую задумчивость. Безусловно, сам Иван Сергеевич Тургенев, незримый гений этого места, воспринимал розу как вершинное творение природы, по полному праву соотносимое с человеком. Эта параллель подтверждается стихотворением в прозе «Роза» из книги «Senilia». А поэтическая строка И. П. Мятлева, связавшего скоротечность цветения с увяданием красоты и уходом из жизни, дала название стихотворению в прозе «Как хороши, как свежи были розы…», стала его рефреном, дополнила этот поэтический диалог мотивом памяти.

Первый владелец Спасского, дед будущего писателя Иван Иванович Лутовинов разбил в своей усадьбе прекрасные аллеи из роз, матушка Варвара Петровна каждое утро получала из рук садовника Якова свежесрезанную розу. Впоследствии уже дом самого Тургенева в Баден-Бадене был весь увит розами, царили они и в саду. И даже в наше время традиция не прерывается, о чем свидетельствуют фотографии, присланные в Орёл нынешним владельцем усадьбы Манфредом Шнелем. Своего рода знаком семейной любви к розе явилась композиция «Дама с розой» Ариадны Левицкой-Перепелицы, киевской театральной художницы, представительницы рода Тургеневых, к сожалению, слишком рано ушедшей из жизни.

Гимн вершинному творению природы

В первой части презентации, которая называлась «Посвящение розе», прозвучали лирические миниатюры Гафиза, Омара Хаяма, Аполлона Майкова, Ивана Бунина, а в главе «Видения розы» орловские художники рассказали о своем замысле показать жизнь розы от зарождения бутона до увядания через триумф цветения. На выставке можно видеть полотна Михаила Никифорова и Ольги Сорокиной, Яны Патокиной и Светланы Свеженцевой, Лады Легостаевой и Юрия Шатохина, Людмилы Леоновой и Людмилы Грековой. И каждый выразил своё отношение к предмету изображения, подобно соловью, пропел свою песнь розе. Авторский подход выразился и в композиции, и в колорите, и в антураже.

Один из старейших живописцев и графиков Орла, заслуженный работник культуры России, общественный деятель Михаил Никифоров сказал, что ему не нужно смотреть, кому принадлежит живописная работа, само полотно указывает на автора, становится его творческим воплощением. Художники говорили о своих флористических предпочтениях, отвечали на вопросы ведущих, делились мнением о выставке. Она действительно концептуально соответствует своему названию, поскольку зримо демонстрирует абсолютный триумф розы.

Невозможно не вспомнить о христианской традиции, соотносимой с этим цветком. Роза связана с образом Пресвятой Богородицы, которая изображалась и на их фоне, и в венках из роз. Белый их цвет означал материнскую радость, красный – непомерные страдания, жёлтый – непреходящую славу. Роза оказывается также символом жертвы и страданий нашего Спасителя. Именно поэтому на презентации прозвучали «Легенда» Петра Ильича Чайковского на стихи Алексея Николаевича Плещеева. Сама весенняя пора словно предлагала включить в программу такие музыкальные шедевры, как «Звонче жаворонка пенье» (музыка Н. А. Римского-Корсакова, стихи А. Толстого), «Вербочки» (музыка Г. В. Свиридова, стихи А. А. Блока), «Вешние воды» (музыка Сергея Васильевича Рахманинова, стихи Фёдора Ивановича Тютчева).

Цветочек аленький

В главе «Праздник розы» гости узнали о стародавней народной традиции украшать этим благодатным цветком ковры, скатерти, полотенца, посуду, наряды – всё то, что предназначено радовать глаз. Старинные платки, женские рубашки из орловских деревень на выставку переехали из фондов музея И. С. Тургенева, а прикладные работы на заданную тему прибыли из Орловской школы искусств и ремёсел.

Истинным подарком для всех собравшихся стал отрывок из сказки С. Аксакова «Аленький цветочек». Уже который раз богатый купец отправляется в дальний путь за товарами, но теперь ему придётся выполнять мудрёные наказы своих дочерей: Варвары, Гордеи, Настеньки. А подговорили красавиц озорные слободские девушки. И хотя отца успокаивает сын Никита, сердце родителя перед долгим путешествием не на месте. Сама же эта история должна порадовать маленького Ванечку, для которого плетёт и плетёт словесный узор добрая нянюшка.

Аленький цветочек, конечно, всем поможет найти своё счастье. Он станет звездой и мечтой, огоньком и маячком. Он приведёт на выставку в музей новых и новых гостей.