СДЕЛАЙТЕ СВОИ УРОКИ ЕЩЁ ЭФФЕКТИВНЕЕ, А ЖИЗНЬ СВОБОДНЕЕ

Благодаря готовым учебным материалам для работы в классе и дистанционно

Скидки до 50 % на комплекты
только до

Готовые ключевые этапы урока всегда будут у вас под рукой

Организационный момент

Проверка знаний

Объяснение материала

Закрепление изученного

Итоги урока

Технология ведения дома. Дизайн интерьера.

Нажмите, чтобы узнать подробности

О становлении новых стилей в дизайне интерьеров. Материалы в помощь учителю.

Просмотр содержимого документа
«Технология ведения дома. Дизайн интерьера.»

Классический стиль. В конце 16 – начале 18 столетия происходит становление нового стиля в дизайне интерьеров, так собственно и началась история классического стиля. Этот стиль был «богатым», он ориентировался в первую очередь на роскошные дворцовые помещения, которые наследовали богатство и масштабность античных образцов архитектуры. Доминантными характеристиками этого стиля по праву можно назвать торжество, богатство, симметрию, стройность, грандиозность и блеск, способный ослепить своей красотой.

 

Само название стиля – «классический» свидетельствует об его образцовости, эталонности и актуальности независимо от времени и моды. Неотъемлемым качеством этого стиля вне временных рамок является роскошь и богатство. История классического стиляподразумевает как одну из своих равноправных составляющих и классическую мебель. Эта мебель остается высококачественной по прошествии нескольких веков, ведь ее создавали настоящие мастера своего дела, очень часто такая мебель становится антикварной. Приобретая классическую мебель вы покупаете частичку бесценной мировой истории и ее наследия, а эти вещи цены не имеют. Классическую мебель изготовляли из самых редких и дорогих видов деревьев, инкрустировали ее золотыми деталями.

 

Как и любая дорогая вещь, в истории классического стиля присутствует своя маленькая особенность: не все помещения можно выполнить и оснастить в классическом стиле. Для этого нужны помещения особой правильной формы. Цветовая палитра этого стиля базируется на белом цвете, который придает чистоту и завершенность общего стиля. Как и в 18 столетии для интерьера в классическом стиле используют редкие виды древесины, тканей, стекла и металла. Главным элементом этого стиля по праву считается колонна, которая выступает кульминационным элементом всего интерьера, она способна превратить помещение в гордое и величественное произведение искусства.


Готический стиль в архитектуре возник в средине 12 столетия на территории Франции, хотяистория готического стиля в архитектуре с успехом может быть найдена в религиозных еропейских сооружениях, замках и даже некоторых университетах. Название походит от итальянского понятия «gotico», что означает «варварский». Отличительные особенности готического стиля читаются и в современных сооружениях, которые актуальны и в современной архитектуре. Самая большая и значительная роль в готическом стиле принадлежит собору. Это сооружение имело наивысшую архитектурную, скульптурную и живописную ценность.

 

Готическая архитектура имела каркасную систему, которая формировалась путем создания стрельчатых арок на столпах. Эта особенность предоставила самые широкие возможности для архитекторов. Зодчие средневекового периода активно использовали самые прогрессивные строительные материалы и техники. Затем история готического стиля уделяла внимание Западным архитектурным вкусам, которым пришлись по душе романтическое направление этого дизайна. Готический стиль пользуется популярностью и в современной архитектуре. Особой популярностью в современной готической архитектуре внутренних интерьеров пользуются твёрдые покрытия полов из керамической плитки, морёной древесины и камня.

 

Для современного стиля появились несколько декоративных элементов, которые принесли некоторую долю новизны в общую историю готического стиля. Современные интерьеры оснащают бархатом, который создает некоторую сказочность и загадочность этому стилю, иногда используют дугообразные конструкционные элементы и резные детали. Придаст особую энергетику и атмосферную изысканность кованые изделия из железа, статуэтки, и даже свечи










Романский стиль своими корнями уходит в далекий 800 год, когда Римская империя пришла в упадок. История романского стиля относится своими корнями к Византийскому стилю в сочетании с искусством северных народов старушки Европы. Особенностью романского стиля является содержание большого количества элементов раннего христианского искусства, античного и каролингского возрождения. Этот средневековый стиль стал художественной системой, который охватил не одну или две страны, а всю Европу.

 

Этот стиль был одним из самых важных для становления всего искусства Европы. Романский стиль доминировал на территории европейских стран в 10-12 веках. Все эстетические традиции берут свое начало и подпитываются искусством Средневековой Европы. Впрочем, ранний романский стиль унаследовал некоторые черты римских мыслителей, в частности Августина, который еще в стародавние времена обозначил невозможность передачи и зрительного восприятия божественной красоты прибегнув к земной архитектуре. История романского стиля охватывает временной период в два столетия (с 10 по 12 века). Популярностью этот стиль искусства пользовался на территории Франции и Германии.

 

Понятие романского стиля в то время не было, как такого, оно возникло лишь в 19 столетии. Частично распространению Романского стиля способствовала Христианская церковь, которая строилась на руинах Римской империи. Характерной особенность построек исторического романского стиля стала внешняя схожесть с крепостями и замками. В нем интенсивно используются толстые и массивные стены с узкими окнами и высокими башнями. Главным композиционным элементом этих построек был донжон. Вокруг него строились все остальные построения, который, как правило, формировались из самых обычных форм геометрических фигур.


Слово «барокко» имеет итальянское происхождение и в буквальном переводе означает «причудливость». История стиля барокко как раз таки подпадает под это понятие. Это может показаться несколько парадоксальным, но такое название стилю дали его ярые противники, которые не понимали вычурности этого стиля. Барокко неразрывно связан с абсолютизмом. Отцом этого стиля является создатель версальского дворцового комплекса – Шарль Лебрен. В живописи представителем стиля барокко был Микеланджело, который расписал плафон Сикстинской Капеллы. Именно в его работах, как ни в каких других, можно прочитать возврат к истокам духовности, все формы, которые изображал этот художник, не подчиняются законам представления анатомии и пластики.

 

Самым знаменитым создателем величественных архитектурных сооружений стиля барокко был Лоренцо Бернини, под началом которого создавалась Площадь Святого Петра, фонтаны и скульптуры. История стиля барокко подразумевает не только внешние сооружения, а и внутренний интерьер. Для создания непревзойденного и величественно стиля барокко использовали живопись, дорогие ткани для стен, мозаику, дерево с последующей отделкой золотом, костью, мрамором. Обычные геометрические формы заменяли более сложными, создавали вогнутые и выпуклые поверхности. Соответствующую отделку получила и мебель, которую изготовляли в стиле барокко.

 

Довольно часто мастера того времени комбинировали несколько элементов, которые впоследствии оббивали позолоченными накладками. В историческом стиле барокко впервые начали появляться комплекты мебели, которые состояли из кресел и диванов, причем последние очень сильно напоминали кресла, для них были характерны отогнутые спинки и удлиненные сидения. Подверглась изменению и обыкновенная кровать, которая стала походить на шатро, с большим количеством дропировок и занавесок.







Стиль рококо стал своего рода продолжением развития стиля барокко. История стиля рококохарактеризуется особым эстетическим осознанием, первостепенную роль в котором играет художественный вкус, а не человеческие качества. Главный упор делается именно на восприимчивость вкуса, но и умение различать красивое и величественное должно, несомненно, присутствовать, ведь истинна, познается только в сравнении. Изящество, вот то главное понятие, которым можно охарактеризовать всю эпоху рококо. Для нее не имеют значения все чувства в спектре от любви и до ненависти, для рококо преобладающую роль играет изящество.

 

Когда вы научитесь правильно созерцать величественные творения на фоне остальных, вы сможете, прикоснутся к собственной фантазии, мифичности и возвышенности. Именно в эпоху рококо в моду входят предметы интерьера из Китая. Характерная особенность интерьеров стала возможность за несколько минут изменить пространство всей комнаты, просто поставив ширму. История стиля рококо неразрывно связана с использованием китайского фарфора, аквариумных рыбок и тонкоствольных деревьев. В рококо новую актуальность получают стены с криволинейными формами. Для этого стиля характерна мягкость и грациозность линий, создающие непревзойдённую иллюзию движения и баланса. Полукруглые падуги визуально сглаживали углы стен и тем самым создавали подобие овального свода, который очень часто украшали рельефным и таким же грациозным орнаментом.

 

Исторический стиль рококо имел и собственную интерьерную гамму. При этом, гамма могла быть не единой по стилю, но она всегда соответствовала общей стилизации помещения. Вариативность используемой гаммы объяснялась необходимостью перехода от работы и суеты до отдыха и расслабленности, что собственно и достигалось путем комбинирования и переходов нескольких цветов. Несмотря на это в рококо преобладали постельные и приглушенные тона.


Классицизм был довольно богатой эпохой на различные течения. Именно из одного из видов течения классицизма и берет начало история стиля ампир. Этот прекрасный стиль возник в не менее знаменитый исторический период – правление Наполеона во Франции. Ампир представляет собой своеобразную ретроспективу сразу же нескольких столетий. В мебели проявляется античная монументальность в гармоничном сочетании с элементами и приемами египетского и римского декора. Ампир внес несколько качественно иное восприятие форм, которое в значительной степени отличается от барокко.

 

В этом стиле вы не увидите изощренный, витиеватый орнамент, здесь господствуют строгие орнаменты и композиции. История стиля ампир охватывает не только интерьер, а и внутреннюю мебель этого интерьера. В качестве отделочного метода для мебели используют фанеровку красного дерева и несколько светлых видов. Как и классицизм, ампир активно использует многоцветие отделки, преобладающими декоративными цветами которых стали черный и золотистый. Не забывает ампир и о мозаике, которая используется в качестве инкрустации для поверхностей пластин с глянцевым видом. В историю ампирного стилявпервые был введен письменный стол и секретер. Решающую роль в мебели эпохи ампира играет фактура используемого материала.

 

Особо популярными были красные деревья, которые активно использовали для изготовления красивой и качественной мебели. Мебель, как правило, украшалась бронзой в виде симметричных узоров или золоченного огня. Ампир внес существенное разнообразие и в шкафы, сервировочные столы, которые теперь начали напоминать по своей форме древнеримскую мебель. В креслах используются большие и стильные ручки, которые украшаются фигурами животных или витками.