Доклад «двигательное творчество на музыкальных занятиях»

ДОКЛАД

«ДВИГАТЕЛЬНОЕ ТВОРЧЕСТВО НА МУЗЫКАЛЬНЫХ ЗАНЯТИЯХ»

Антипина Наталья Александровна

Музыкальный руководитель

ГКДОУ «Детский сад № 170

г.о. Донецк» ДНР

Донецк 2025

Введение

Двигательное творчество является важной составляющей развития детей дошкольного возраста. В контексте музыкальных занятий оно приобретает особое значение, так как сочетает в себе элементы музыки, ритма и движения, что способствует гармоничному развитию ребенка. В данном докладе мы рассмотрим основные аспекты двигательного творчества на музыкальных занятиях, его влияние на развитие детей и методы, которые могут быть использованы педагогами.

1. Понятие двигательного творчества

Двигательное творчество — это способность ребенка выражать свои эмоции, чувства и идеи через движения. Оно включает в себя импровизацию, создание новых движений и танцевальных композиций, что позволяет детям проявлять свою индивидуальность и креативность. Важно отметить, что двигательное творчество не ограничивается только танцем, но и включает в себя различные виды движений, которые могут быть связаны с музыкальными произведениями.

2. Значение музыкальных занятий для развития двигательного творчества

Музыкальные занятия играют ключевую роль в развитии двигательного творчества у дошкольников. Они способствуют:

Развитию слуха и ритма. Музыка помогает детям лучше воспринимать ритмические структуры, что в свою очередь влияет на их двигательные навыки.

Формированию координации движений. Движения под музыку требуют от детей согласованности и точности, что развивает их моторные навыки. Двигательное творчество способствует развитию как крупной, так и мелкой моторики. В процессе выполнения различных танцевальных движений, игр и упражнений дети развивают координацию, гибкость и силу. Это, в свою очередь, положительно сказывается на общем физическом состоянии ребенка.

Эмоциональное развитие

Музыка и движение тесно связаны между собой. Дети, участвуя в музыкальных занятиях, учатся выражать свои чувства и эмоции через танец и другие виды движений. Это помогает им лучше понимать свои эмоции и эмоции окружающих, что является важным аспектом социального взаимодействия.

Социальные навыки

Двигательное творчество на музыкальных занятиях способствует развитию социальных навыков. Дети учатся работать в команде, взаимодействовать друг с другом, что формирует у них навыки сотрудничества и взаимопомощи. Это особенно важно в дошкольном возрасте, когда дети начинают осознавать себя как часть группы.

3. Методы и приемы работы

Для эффективного развития двигательного творчества на музыкальных занятиях можно использовать различные методы и приемы, которые помогут детям раскрыть свои способности и развить креативность. Рассмотрим некоторые из них:

Для успешной интеграции двигательного творчества в музыкальные занятия в ДОУ педагоги могут использовать разнообразные методы и приемы. Они должны быть адаптированы к возрастным особенностям детей и направлены на создание комфортной и вдохновляющей атмосферы для самовыражения.

Импровизация под музыку. Один из самых эффективных способов развить двигательное творчество — это предложить детям импровизировать движения под различные музыкальные произведения. Педагог может включать музыку разных стилей и жанров, побуждая детей реагировать на ритм, мелодию и настроение композиции. Это не только развивает музыкальный слух, но и позволяет детям проявить свою индивидуальность.

Танцевальные игры. Включение танцевальных игр в занятия помогает детям не только развивать физические навыки, но и учиться взаимодействовать друг с другом. Игры, такие как "Замри" или "Танец с предметами", способствуют развитию координации и ритма, а также создают атмосферу веселья и радости.

Сюжетные танцы. Создание танцевальных композиций на основе сказок или историй позволяет детям не только двигаться, но и развивать воображение. Педагог может предложить детям придумать движения, которые отражают персонажей и события из выбранной истории. Это не только развивает их творческие способности, но и помогает лучше понять содержание и смысл сказки, а также способствует развитию навыков рассказывания и пересказа.

Музыкально-ритмические упражнения. Включение ритмических упражнений в занятия помогает детям осваивать основные музыкальные элементы, такие как ритм и темп. Педагог может использовать различные музыкальные инструменты, такие как бубны, маракасы или кастаньеты, чтобы дети могли не только двигаться, но и создавать звуки, синхронизируя свои движения с музыкой. Это развивает не только слух, но и чувство ритма, что является основой для дальнейшего музыкального обучения.

Использование предметов и материалов. Включение различных предметов в занятия, таких как шарики, ленты или платки, может значительно обогатить двигательное творчество детей. Педагог может предложить детям использовать эти предметы для создания танцевальных композиций, что позволит им экспериментировать с движениями и развивать креативность. Например, дети могут использовать ленты для создания "ветра" или "дождя", что добавляет элемент игры и фантазии в занятия.

Тематические занятия. Организация занятий на определенные темы, такие как: "Природа", "Животные", "Сказочные персонажи" и другие, позволяет детям погружаться в определённую атмосферу и развивать свои двигательные навыки в контексте выбранной темы. Например, на занятии, посвящённом природе, дети могут имитировать движения животных, таких как прыжки лягушек или полёт птиц, что не только развивает их физические способности, но и обогащает знания о мире вокруг.

Интеграция различных видов искусства. Важно помнить, что двигательное творчество может быть обогащено элементами из других видов искусства, таких как живопись или театр. Педагог может предложить детям создать "живую картину", где они будут изображать определённые сцены или эмоции с помощью своих движений. Это не только развивает креативность, но и помогает детям лучше понимать и воспринимать искусство в целом.

Использование технологий. В современном мире технологии могут стать отличным помощником в развитии двигательного творчества. Например, использование интерактивных приложений или видеоматериалов, где дети могут следовать за движениями персонажей, может сделать занятия более увлекательными и современными. Это также может помочь детям развивать навыки работы с технологиями, что является важным аспектом их подготовки к будущему.

Работа с различными музыкальными стилями. Знакомство детей с разнообразными музыкальными жанрами и стилями может обогатить их двигательных навыков и расширить их музыкальный кругозор. Разные стили музыки могут вдохновить детей на создание уникальных движений, соответствующих характеру и ритму каждого жанра. Например, классическая музыка может побудить к плавным и грациозным движениям, в то время как ритмичные и энергичные композиции в стиле поп или хип-хоп могут вдохновить на более динамичные и выразительные танцы.

Обратная связь и рефлексия. Обратная связь и рефлексия играют ключевую роль в процессе двигательного творчества. Педагоги должны поощрять детей делиться своими впечатлениями и эмоциями после занятий, что способствует осознанию собственного опыта и развитию критического мышления. Регулярная рефлексия помогает детям лучше понимать свои достижения и области для роста. Важно создать атмосферу доверия, где каждый ребенок чувствует себя комфортно, выражая свои мысли. Таким образом, интеграция двигательного творчества в музыкальные занятия обогащает образовательный процесс и способствует всестороннему развитию детей.

4. Примеры практических заданий

Для реализации вышеописанных методов и приемов можно предложить несколько практических занятий, которые помогут детям развивать двигательное творчество в контексте музыкальных занятий:

Задание «Музыкальные эмоции». Педагог выбирает несколько музыкальных произведений с разными эмоциональными окрасками (радость, грусть, удивление и т.д.). Дети слушают музыку и, опираясь на свои ощущения, создают движения, которые, по их мнению, соответствуют каждой эмоции. Это занятие помогает детям не только развивать двигательное творчество, но и учит их осознавать и выражать свои чувства.

Задание «Танцевальная история». Педагог предлагает детям придумать и исполнить танец, который рассказывает историю. Дети могут работать в группах, создавая свои движения и хореографию, что развивает их двигательное творчество и командные навыки. В процессе работы над танцем дети учатся взаимодействовать друг с другом, обсуждать идеи и принимать во внимание мнения своих сверстников. Это занятие не только развивает их хореографические способности, но и способствует формированию чувства ответственности за общий результат.

Задание «Музыкальные инструменты». В этом занятии дети могут не только слушать музыку, но и активно участвовать в создании звуковых композиций с помощью простых музыкальных инструментов, таких как бубны, маракасы или ксилофоны. Педагог может предложить детям импровизировать движения, соответствующие ритму и мелодии, создаваемой ими самими. Это занятие помогает развивать музыкальный слух, а также координацию движений и чувство ритма.

Задание «Танец с предметами». Использование различных предметов, таких как шарики, платки или ленты, может значительно обогатить двигательное творчество детей. Педагог может предложить детям использовать эти предметы в своих танцевальных номерах, что позволит им экспериментировать с движениями и развивать фантазию. Например, дети могут танцевать с платками, имитируя ветер или волны, что добавляет элемент игры и воображения в процесс.

5. Заключение

Двигательное творчество на музыкальных занятиях дошкольников играет ключевую роль в их всестороннем развитии, способствуя формированию эмоциональной выразительности, координации и социальным навыкам. Использование различных методов и приемов, таких как импровизация, создание танцевальных композиций и работа с музыкальными инструментами, позволяет детям раскрывать свои творческие способности. Практические занятия, ориентированные на эмоции и взаимодействие, обогащают опыт детей и развивают их креативность. Важно, чтобы педагоги активно внедряли эти подходы в образовательный процесс, создавая условия для гармоничного развития каждого ребенка. Таким образом, двигательное творчество становится неотъемлемой частью музыкального образования дошкольников.

Литература:

1. Буренина, А. И. «Ритмическая мозаика». Программа по ритмической пластике для детей дошкольного и младшего школьного возраста // М.: СПб: ЛОИРО, 2000.

2. Елисеева, Е. И., Родионова, Ю. Н. «Ритмика в детском саду». Методическое пособие для педагогов в ДОУ // М.: УЦ «Перспектива», 2012.

3. Затямина, Л. В., Стрепетова Л. В. «Музыкальная ритмика». Учебно-методическое пособие // М.: Издательство «Глобус», 2009.

4. Катряева, И. В. «Развитие музыкально-ритмических движений у детей дошкольного возраста в детском саду» // «Молодой учёный», 2018.

5. Смолер, Е. И. «Развитие интеллектуальной активности детей дошкольного возраста». Пособие для педагогов учреждений дошкольного образования // Мн.: Нац. ин-т образования, 2012