СДЕЛАЙТЕ СВОИ УРОКИ ЕЩЁ ЭФФЕКТИВНЕЕ, А ЖИЗНЬ СВОБОДНЕЕ
Благодаря готовым учебным материалам для работы в классе и дистанционно
Скидки до 50 % на комплекты
только до
Готовые ключевые этапы урока всегда будут у вас под рукой
Организационный момент
Проверка знаний
Объяснение материала
Закрепление изученного
Итоги урока
1.1 ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА
Дополнительная общеобразовательная общеразвивающая программа «Музыка во мне» является программой художественной направленности, общеразвивающей, модифицированной.
Актуальность программы. В настоящее время велика значимость эстрадной музыки, в которой эстрадный вокал занимает важное место и является одним из востребованных видов музыкального исполнительского искусства. Особенно популярен этот вид искусства в молодежной среде. Уроки музыки в общеобразовательной школе ограничены по времени, их недостаточно для широкого приобщения учащихся к современной музыкальной культуре и развития исполнительских способностей. Самый короткий путь эмоционального раскрепощения ребенка, снятия зажатости, обучения чувствованию и художественному воображению - это путь через игру, фантазирование.
Именно для того, чтобы ребенок, наделенный способностью и тягой к творчеству, развитию своих вокальных способностей, мог овладеть умениями и навыками вокального искусства, самореализоваться в творчестве, научиться голосом передавать внутреннее эмоциональное состояние, разработана дополнительная общеобразовательная общеразвивающая программа «Музыка во мне», направленная на духовное развитие обучающихся.
Концепция программы основывается на необходимости комплексного музыкального развития как важной части общей культуры учащихся. Учебный материал программы «Музыка во мне» дает возможность учащимся развить вокальные и сценические способности, раскрыть их творческий потенциал, обеспечить приобщение к классике эстрадного искусства, к мировой музыкальной культуре, воспитать музыкально-художественный вкус и критически-оценочное восприятие популярных эстрадных произведений. В основу общеобразовательной общеразвивающей программы «Музыка во мне» положена методика обучения эстрадному пению Сэта Риггса, изложенная в «Школе пения в речевой позиции» (Сэт Риггс. Школа пения в речевой позиции. – М., 2004), Основным принципом этой методики является обучение пению в речевой позиции, что позволяет ученику полностью раскрыть свой природный диапазон, не травмируя связки, что особенно важно в подростковом возрасте.
Основа работы - групповое обучение (эстрадный вокал). Это позволяет педагогу научить детей петь вместе, развить их художественное мышление, научить выразительно исполнять произведение; воспитать качества, необходимые для овладения данным видом искусства.
Групповое обучение и воспитание учащихся осуществляется на основе репертуарно - тематического плана для каждой группы, с обязательным учетом возрастных особенностей детей, в котором планируется и прослеживается развитие, как группы, так и каждого ее участника.
В программе учитывается принцип целесообразности преподавания. Программа каждой группы разнообразна по стилям. Наряду с трудными сочинениями, требующими напряжения всех сил учащихся, включается в план и более легкие, которые могут быть быстро разучены. Для работы выбираются методы, соответствующие возрасту, интересам, способностям. Все технические вокальные навыки осваиваются учащимися в виде упражнений, которые вырабатывают единую исполнительскую манеру, так как ансамбль - это единый коллективный исполнитель музыкального произведения. Кроме того, каждый изученный и освоенный вокальный прием необходимо закреплять и совершенствовать на специально подобранном репертуарном материале, а затем приступать к освоению художественных, актерских задач. Обязательны публичные выступления обучающихся на концертах, праздниках, отчетных концертах, на детских музыкальных фестивалях и конкурсах, в которых практически проявляется общественно полезный характер их музыкально-творческой деятельности. Практиковать публичные выступления следует с первого года обучения, по мере накопления детьми исполнительских навыков и художественного репертуара.
Отличительные особенности программы. «Закон об образовании», «Порядок организации и осуществления образовательной деятельности по дополнительным общеобразовательным программам», Методические рекомендации по проектированию дополнительных общеобразовательных программ» ориентируют учреждения дополнительного образования на создание «стартовых» возможностей каждому ребенку, «оказание помощи и поддержки одаренным и талантливым детям».
На основании Методических рекомендаций содержание программ дополнительного образования организовано по принципу дифференциации в соответствии с тремя уровнями сложности «стартовым», «базовым», «продвинутым». Программа «Музыка во мне» предусматривает реализацию «стартового» и «базового» уровней.
Модуль 1 - стартовый уровень. К нему относятся первый, второй и третий годы обучения для младших школьников (6-10 лет).
Модуль 2 – базовый уровень. К нему относятся первый, второй и третий годы обучения для средних школьников (11-14 лет).
Модуль 3 – базовый уровень. К нему относятся первый, второй и третий годы обучения для старших школьников (15-18 лет).
Содержание программы раскрывается по основным программным разделам. Такой подход представляется целесообразным, поскольку в течение каждого учебного года все разделы изучаются в объёме и по уровню сложности соответствующем году обучения.
В каждом из уровней программа содержит раздельное планирование и содержание программного материала.
В процессе занятий весь теоретический материал осваивается только через практические формы работы, поскольку лишь многократное повторение вокальных упражнений ведет к закреплению результата.
Освоение программного материала по учебному плану не является линейным. Темы всех учебных разделов каждого года обучения изучаются на каждом занятии в необходимом объеме.
Содержание программы создает условия для развития ряда регулятивных, познавательных, коммуникативных универсальных учебных действий и важных личностных качеств учащихся.
Адресат программы. Программа предназначена для учащихся возраста 6-18 лет.
Младший школьный возраст (6-10 лет). Младший школьный возраст является очень важным и ответственным в жизни ребенка в плане его становления как личности. У ребенка активно развивается мышление, воображение, память, речь. Все это способствует активному музыкальному развитию. Развиваются и совершенствуются музыкально-сенсорные способности.
На начальном этапе находится развитие вокальных навыков. В возрасте 6-10 лет у ребёнка ещё не сформирован голосовой аппарат - тонкие связки, малоподвижное нёбо, слабое, поверхностное дыхание. Певческое звучание, характеризуется лёгкостью, недостаточной звонкостью и требует бережного к себе обращения. Этому во многом содействует продуманный репертуар, соответствующий певческим возрастным особенностям детей, подбирая который необходимо учитывать в первую очередь диапазон ребёнка, т.е. тот объём звуков от самого высокого до самого низкого, в пределах которого хорошо звучит голос. Примерный диапазон – ре-си. В пределах этой зоны и строится весь репертуар. Здесь детям наиболее удобно, у них легко, естественно и ненапряжённо звучит голос.
Признаком возраста 6-10 лет является начало школьной жизни, появление социального статуса школьника. Социальная ситуация развития характеризуется переходом от свободного существования к обязательной, общественно-значимой и общественно-оцениваемой деятельности. Ведущей становится учебная деятельность. Кризисным моментом возраста является мотивационный кризис, связанный с отсутствием содержательных мотивов учения. Появляется самоконтроль, рефлексия, чувство компетентности. Для мотивационной сферы характерна учебная мотивация, внутренняя позиция школьника. Возраст характеризуется теоретическим мышлением, анализирующим восприятием, произвольной смысловой памятью и произвольным вниманием. Самооценка адекватная, появляется обобщение переживаний и осознание чувств.
Подростковый возраст (11-14 лет). Признаком возраста 11-14 лет является переход от детства к взрослости. Социальная ситуация развития характеризуется стремлением приобщиться к миру взрослых, ориентацией поведения на общепринятые нормы и ценности, эмансипацией от взрослых и группирование. Главной направленностью жизнедеятельности является личностное общение в процессе обучения и организационно-трудовой деятельности, стремление занять положение в группе сверстников. Кризисным моментом возраста является чувство «взрослости», восприятие себя и самооценка. Происходит становление человека как субъекта собственного развития. Возраст характеризуется теоретическим рефлексивным мышлением, интеллектуализацией восприятия и памяти, личностной рефлексией и гипертрофированной потребностью в общении со сверстниками.
Особенности детских голосов
1.Одиннадцать-тринадцать лет - предмутационный период. К 11 годам в голосах детей, особенно у мальчиков, появляются оттенки грудного звучания. В связи с развитием грудной клетки, более углубленным дыханием, голос начинает звучать более полно и насыщенно.
В этом возрасте в диапазоне детских голосов, как и у взрослых, различают три регистра: головной, смешанный (микстовый) и грудной. У девочек преобладает звучание головного регистра и явного различия в тембрах сопрано и альтов не наблюдается. Основную часть диапазона составляет центральный регистр, имеющий от природы смешанный тип звукообразования. Мальчики пользуются одним регистром, чаще грудным. Границы регистров даже у однотипных голосов часто не совпадают, и переходные звуки могут различаться на тон и больше. Диапазоны голосов некоторых детей могут быть больше указанных выше. Встречаются голоса, особенно у некоторых мальчиков, которые имеют диапазон более двух октав. В предмутационный период голоса приобретают тембровую определенность и характерные индивидуальные черты, свойственные каждому голосу. У некоторых мальчиков пропадает желание петь, появляются тенденции к пению в более низкой тесситуре, голос звучит неустойчиво, интонация затруднена. У дискантов исчезает полетность, подвижность. Альты звучат массивнее.
2. Тринадцать - пятнадцать лет, мутационный (переходный) период. Совпадает с периодом полового созревания детей. Формы мутации протекают различно: у одних постепенно и незаметно (наблюдается хрипота и повышенная утомляемость голоса), у других – более явно и ощутимо (голос срывается во время пения и речи). Продолжительность мутационного периода может быть различна, от нескольких месяцев до нескольких лет. У детей, поющих до мутационного периода, он протекает обычно быстрее и без резких изменений голоса.
Очень важно, чтобы руководитель чаще прослушивал голоса детей, переживающих этот период и вовремя мог реагировать на все изменения в голосе.
Юношеский возраст (16-18 лет). Признаком возраста 16-18 лет является переход к самостоятельной взрослой жизни, стабилизация личности. Социальная ситуация развития характеризуется первоначальным выбором жизненного пути. Главной направленностью жизнедеятельности является учебно-профессиональная деятельность. Кризисным моментом возраста является страх ошибок в выборе жизненного пути, смутное представление о будущем и философские заблуждения, мешающие активной деятельности. Развивается мировоззрение, профессиональное самоопределение, представление об идеалах. Возраст характеризуется дифференциацией способностей, ориентацией на будущее, нравственной устойчивостью поведения, развитием формально-логического и операционного мышления. Совершенствуются анализ, синтез мышления, способность к обобщению и абстрагированию. Эмоциональная восприимчивость сочетается с категоричностью оценок окружающего.
В юношеском возрасте важно соблюдать санитарные правила пения, не допускать форсированного звука, развивать технику дыхания и весьма осторожно расширять диапазон. Крикливое пение может нанести большой вред нежным, неокрепшим связкам. Весь певческий процесс должен корректироваться физическими возможностями детей и особенностями детской психики.
Объем программы. Модуль 1 - стартовый уровень дополнительной общеобразовательной общеразвивающей программы «Музыка во мне» предусматривает групповую форму занятий, возможны занятия по подгруппам. Количество учащихся: оптимальное - 10, допустимое - 12 детей.
Возраст: 6-10 лет.
Набор детей свободный.
Состав группы: постоянный.
Срок реализации модуля 1 – 3 года.
Режим занятий:
1-й год обучения – 2 раза в неделю по 2 часа. Всего 144 ч. в год.
2-й год обучения – 3 раза в неделю по 2 часа. Всего 216 ч. в год.
3-й год обучения – 3 раза в неделю по 2 часа. Всего 216 ч. в год.
Модуль 2 – базовый уровень дополнительной общеобразовательной программы «Музыка во мне» предусматривает групповую форму занятий, которые проводятся 3 раза в неделю по 2 часа. Возможны занятия по подгруппам. Количество учащихся: оптимальное - 10, допустимое - 12 детей.
Возраст: 11-14 лет.
Набор детей свободный.
Состав группы: постоянный.
Срок реализации модуля 2 – 3 года.
Режим занятий:
1-й год обучения – 3 раза в неделю по 2 часа. Всего 216 ч. в год.
2-й год обучения – 3 раза в неделю по 2 часа. Всего 216 ч. в год.
3-й год обучения – 3 раза в неделю по 2 часа. Всего 216 ч. в год.
Модуль 3 – базовый уровень дополнительной общеобразовательной программы «Музыка во мне» предусматривает групповую форму занятий, которые проводятся 3 раза в неделю по 3 часа. Возможны занятия по подгруппам. Количество учащихся: оптимальное – 8, допустимое -10 детей.
Возраст: 15-18 лет.
Для обучения по данной программе принимаются дети, успешно закончившие обучение по предыдущим программам обучению эстрадному пению в Доме детского творчества или выдержавшие отборочное прослушивание.
На отборочном прослушивании обращается внимание на психологические и физиологические особенности детей, наличие или отсутствие у них речевых дефектов, уровень развития их памяти, музыкального слуха и голоса.
Состав группы: постоянный.
Срок реализации модуля 3 – 3 года.
Режим занятий:
1-й год обучения – 3 раза в неделю по 3 часа. Всего 324 ч. в год.
2-й год обучения – 3 раза в неделю по 3 часа. Всего 324 ч. в год.
3-й год обучения – 3 раза в неделю по 3 часа. Всего 324 ч. в год.
Форма обучения, виды и режим занятий
Формы проведения занятий – групповые и индивидуальные.
Продолжительность одного часа групповых занятий для учащихся всех возрастов – 40 минут, перерыв между занятиями – 10 минут. Занятия в группе предназначены для работы с эстрадным вокальным ансамблем. Группы для ансамблевой работы могут быть одновозрастными или разновозрастными (в зависимости от репертуара).
Основанием для перевода учащихся на следующий год обучения является освоение программного материала каждого года обучения в рамках планируемых результатов и соответствие предметных, метапредметных, личностных результатов каждого учащегося оценкам результативности.
В детское объединение принимаются учащиеся с музыкальными способностями. На каждый последующий учебный год по результатам собеседования и уровню имеющейся подготовки могут приниматься новые учащиеся.
Виды занятий:
• вводное занятие – занятие, которое проводится в начале образовательного периода с целью ознакомления с предстоящими видами и тематикой обучения;
• групповые занятия, на которых происходит ознакомление с новым материалом (дети осваивают вокально-ансамблевые навыки, музыкальную грамоту, разучивают песенный репертуар, овладевают искусством музыкальной пластики), а также совершенствуют умения и навыки.
• комбинированное занятие, на котором работа над музыкальным материалом сочетается с постановкой хореографии в номере, слушанием музыки, обсуждением музыкального репертуара, просмотром видеоматериалов. Здесь же ведется работа с видеозаписями детей и их подробным анализом и самоанализом, который необходим для того, чтобы учащиеся слышали недостатки и достоинства своего пения, разбирали и устраняли все неточности исполнения.
• занятие-постановка, на которых отрабатываются концертные номера, приобретается навык свободного и артистичного выражения себя на сцене. Происходит закрепление знаний, умений и навыков.
• мини-концерты внутри ДО (соло, дуэт, трио, группа) и сюрпризные моменты для учащихся младших групп. На таких занятиях обучающиеся применяют полученные знания и навыки на практике, приобретают опыт публичных выступлений, учатся справляться со сценическим волнением, повышают самооценку, уверенность в себе.
• открытое занятие– занятие, которое проводится для родителей, педагогов, гостей.
Дидактические принципы. Работа с учащимися строится на основе системы дидактических принципов:
– принцип развивающего и воспитывающего обучения;
– принцип добровольности в обучении;
– принцип социокультурного соответствия;
– принцип наглядности;
– принцип последовательности и систематичности;
– принцип «от простого к сложному»;
– принцип связи теории с практикой;
– принцип сознательности и активности;
– принцип создания ситуации успеха.
1.2 Цели и задачи программы
Главной целью программы «Музыка во мне» является, прежде всего, максимальное раскрытие музыкальных способностей и творческого потенциала детей, расширение музыкального опыта, формирование навыка самостоятельных импровизаций, а также развитие личности ребёнка, развитие его эмоциональной сферы, эстетических чувств, интеллекта, становление нравственной позиции, познание человеческой морали посредством индивидуального подхода к каждому ребенку.
Достичь этой цели можно, приобщая и вовлекая детей в любую форму активной музыкальной деятельности. Для того, чтобы дети захотели петь, педагогу необходимо показать красоту звучания певческого голоса, сделать процесс обучения интересным, раскрыть секреты вокального искусства и познакомить с традициями музыкального исполнительства.
Описание ценностных ориентиров содержания программы.
Целенаправленная организация и планомерное формирование творческой деятельности способствует личностному развитию учащихся: реализации творческого потенциала, готовности выражать своё отношение к искусству; становлению эстетических идеалов и самосознания, позитивной самооценки и самоуважения, жизненного оптимизма.
В результате у учащихся формируются духовно-нравственные основания.
Программа курса обеспечивает коммуникативное развитие: формирует умение слушать, петь, применять выразительные средства в творческой и исполнительской деятельности на музыкальном материале, продуктивно сотрудничать со сверстниками и взрослыми. Личностное, социальное, познавательное, коммуникативное развитие учащихся, обуславливается характером организации их музыкально-учебной, художественно-творческой деятельности и предопределяет решение основных педагогических задач.
Модуль 1 - стартовый уровень программы
(Первый, второй, третий годы обучения)
Цель: развитие первичных вокальных умений и способностей учащихся средствами и возможностями эстрадного пения, развитие навыков сольного и ансамблевого пения учащихся, творческих способностей.
Достижению поставленной цели способствует решение следующих задач:
Предметные:
- знакомство детей с теорией и практикой вокального голосоведения;
- приобретение навыков и умений в исполнении простых и сложных вокальных произведений, в использовании музыки как средства передачи настроения; свободного владения микрофоном.
- предоставление возможности для освоения основ музыкальной грамоты, правильной певческой установки, особенностей музыкального языка, сценической культуры;
- совершенствование речевого аппарата, певческого дыхания;
- приобретение навыков исполнения одноголосных произведений с не дублирующим вокальную партию аккомпанементом, правильного распределения дыхания в длинной фразе, выражения образного содержания музыки через пластику;
Метапредметные:
Регулятивные
- самостоятельное выделение и формулирование познавательных целей;
- планирование своих действий в соответствии с творческой задачей и условиями её реализации;
- поддержка стремления к достижению ситуации успеха;
- выстраивание самостоятельного творческого маршрута общения с искусством;
познавательные
- поддержка стремления к самостоятельному поиску сценических движений во время исполнения;
- использование знаково-символических средств для решения задач;
- осуществление поиска необходимой информации с использованием учебной литературы, энциклопедий, справочников;
коммуникативные
- формирование желания участвовать в жизни микро - и макросоциума (группы, класса, школы, города, региона и др.), умения слушать и слышать мнение других людей, излагать свои мысли о музыке;
Личностные:
- формирование ответственности, трудолюбия, эмоциональной отзывчивости на музыку, умения воспринимать прекрасное в жизни и в искусстве;
- формирование интереса к приобретению знаний, стремления к сотрудничеству, самостоятельное мышление, способность регулировать свои чувства, сдерживать нежелательные проявления;
- воспитание инициативы, творческого отношения к делу, умения работать в группе, осознанные патриотические представления и чувства, моральные нормы и правила поведения, формирование потребности преодолевать трудности;
Модуль 2 – базовый уровень программы
(Первый, второй, третий годы обучения)
Цель: развитие навыков сольного и ансамблевого пения учащихся, творческих способностей, формирование эстетической культуры ребенка в тесной связи с музыкально-художественным воспитанием, обеспечение духовно-нравственного и гражданско-патриотического воспитания учащихся, достижение ими уровня успехов, соответствующих их способностям, социализацию и адаптацию учащихся к жизни в обществе.
Достижению поставленной цели способствует решение следующих задач:
Предметные:
- приобретение навыков и умений в исполнении простых и сложных вокальных произведений, в использовании музыки как средства передачи настроения; свободного владения микрофоном.
- предоставление возможности для освоения основ музыкальной грамоты, правильной певческой установки, особенностей музыкального языка, сценической культуры;
- совершенствование речевого аппарата, певческого дыхания;
- применение полученных знаний и приобретённого опыта творческой деятельности при реализации различных проектов для организации содержательного культурного досуга, создания коллективных музыкально-пластических композиций, новых оригинальных образов;
- знакомство детей с теорией и практикой вокального голосоведения.
Личностные:
- формирование интереса к приобретению знаний, стремления к сотрудничеству, самостоятельное мышление, способность регулировать свои чувства, сдерживать нежелательные проявления;
- воспитание инициативы, творческого отношения к делу, умения работать в группе, осознанные патриотические представления и чувства, моральные нормы и правила поведения, формирование потребности преодолевать трудности;
- формирование способности к самооценке на основе критериев успешности творческой деятельности, духовно-нравственных оснований для реализации творческого потенциала в процессе коллективного или индивидуального музицирования;
- привитие тактичности и доброжелательности в оценке вокала других людей;
Метапредметные:
регулятивные
- самостоятельное выделение и формулирование познавательных целей;
- планирование своих действий в соответствии с творческой задачей и условиями её реализации;
- поддержка стремления к достижению ситуации успеха;
- выстраивание самостоятельного творческого маршрута общения с искусством;
познавательные
- поддержка стремления к самостоятельному поиску сценических движений во время исполнения;
- использование знаково-символических средств для решения задач;
- осуществление поиска необходимой информации с использованием учебной литературы, энциклопедий, справочников;
коммуникативные
- формирование желания участвовать в жизни микро - и макросоциума (группы, класса, школы, города, региона и др.), умения слушать и слышать мнение других людей, излагать свои мысли о музыке;
-создание благоприятной среды педагогического общения между педагогом, учащимися и родителями.
Модуль 3 – базовый уровень программы
(Первый, второй, третий годы обучения)
Цель: использование различных способов воплощения художественно-образного содержания музыкальных произведений в различных видах музыкальной и учебно-творческой деятельности, формирование активной жизненной позиции, потребности в самообразовании, создание и обеспечение необходимых условий для личностного развития, укрепление здоровья, развитие и поддержку талантливых детей, профессиональную ориентацию учащихся.
Достижению поставленной цели способствует решение следующих задач:
Предметные:
- приобретение навыков свободного владения микрофоном и умения выражать образное содержание музыки через пластику, знание основ терминологии эстрадного пения, основ охраны и гигиены голоса, строение голосового аппарата, медленные и быстрые музыкальные темпы, динамические оттенки, дыхательную гимнастику по системе А. Стрельниковой, основы ансамблевого исполнения;
- формирование умения извлекать легкий, протяжный, без напряжения и дрожания звук, исполнять упражнения и песни в диапазоне не менее октавы, петь короткие упражнения на одном дыхании, выполнять упражнения на постановку певческого дыхания и на развитие четкой дикции, самостоятельно использовать все средства выразительности;
-способствование расширению и укреплению голосового диапазона, развитию музыкальной памяти, эмоциональной сферы личности;
- применение полученных знаний и приобретённого опыта творческой деятельности при реализации различных проектов для организации содержательного культурного досуга, создания коллективных музыкально-пластических композиций, новых оригинальных образов;
- поддержка стремления и интереса детей к регулярным занятиям музыкой;
Личностные:
-формирование интереса к приобретению знаний, ассоциативно-образное мышление,
внимание и наблюдательность, потребности в творческом самовыражении, стремления к сотрудничеству, самостоятельное мышление, способность регулировать свои чувства, сдерживать нежелательные проявления;
- стремление через музыкальные произведения сформировать любовь и уважение к национальному искусству, бережное сохранение традиций своего народа, дружелюбие, жизнерадостность, эмоциональность, дисциплинированность, ответственность, общую культуру поведения.
- воспитание инициативы, творческого отношения к делу, умения работать в группе, позитивное групповое взаимодействие;
- формирование способности к самооценке на основе критериев успешности творческой деятельности, духовно-нравственного основания для реализации творческого потенциала в процессе коллективного или индивидуального музицирования;
Метапредметные:
регулятивные
- самостоятельное выделение и формулирование познавательных целей;
- планирование своих действий в соответствии с творческой задачей и условиями её реализации;
- поддержка стремления к достижению ситуации успеха, анализ, оценка результатов своей деятельности с помощью педагога;
- выстраивание самостоятельного творческого маршрута общения с искусством;
познавательные
- поддержка стремления к самостоятельному поиску сценических движений во время исполнения, потребности к новым знаниям;
- использование знаково-символических средств для решения задач;
- осуществление поиска необходимой информации с использованием учебной литературы, энциклопедий, справочников;
коммуникативные
- формирование уважение к мнению собеседника, продуктивного восприятия мнения людей в обучении, в жизни, желания участвовать в жизни микро - и макросоциума (группы, класса, школы, города, региона и др.), умения слушать и слышать мнение других людей, излагать свои мысли о музыке;
-создание благоприятной среды педагогического общения между педагогом, учащимися и родителями, комфортной совместной деятельности с другими учащимися.
Этими целями и задачами определяется подбор и освоение содержания учебного материала программы.
Реализация задач осуществляется через различные виды вокальной деятельности, главными из которых является сольное и ансамблевое пение, слушание различных интерпретаций исполнения, пластическое интонирование, добавление элементов импровизации, движения под музыку, элементы театрализации.
1.3 Содержание программы
Учебно-тематический план для Модуля 1 - стартового уровня программы
Первый год обучения.
| № п/п | Название разделов | Кол-во часов | Формы аттестации/ контроля | |||
| теор. | практ. | всего | ||||
| 1. | Организационные мероприятия | 2 | - | 2 | ||
| 2. | Пение как вид музыкальной деятельности: - понятие о сольном и ансамблевом пении; - диагностика. Прослушивание детских голосов; - правила охраны детского голоса. | 2 | 8 | 10 | Прослушивание | |
| 3. | Вокально-певческая установка: - понятие о певческой установке; - упражнения на дыхание по методике А.Н. Стрельниковой. | 6 | 10 | 16 | Показ упражнений | |
| 4. | Формирование детского голоса: - звукообразование; - певческое дыхание; - дикция и артикуляция; - речевые игры и упражнения; -комплекс вокальных упражнений для развития певческого голоса. | 6 | 14 | 20 | Показ упражнений | |
| 5. | Работа над репертуаром. | 4 | 40 | 48 | Индивидуальное прослушивание | |
| 6. | Ансамбль. Работа с солистами. | 2 | 40 | 42 | Прослушивание | |
| 7. | Концертная деятельность. | - | 6 | 6 | концерт | |
|
| Всего: | 22 | 122 | 144 |
| |
Содержание модуля 1 программы1-й год обучения.
1. Организационные мероприятия
Теория. Знакомство с учащимися. Ознакомление учащихся с правилами поведения на занятиях, с их правами и обязанностями. Гигиена и охрана голоса. Инструктаж по ТБ и антитеррор. Понятие «голосовой аппарат», его строение, воспроизведение звуков. Упражнения по начальной подготовке к пению.
2. Пение как вид музыкальной деятельности.
Теория. Объяснение целей и задач вокальной деятельности. Понятие о сольном и ансамблевом пении. Пение как вид музыкально-исполнительской деятельности. Общее понятие о солистах, вокальных ансамблях. Строение голосового аппарата, техника безопасности, включающая в себя профилактику перегрузки и заболевания голосовых связок.
Практика. Прослушивание детских голосов. Предварительное ознакомление с голосовыми и музыкальными данными учеников. Нарушения правил охраны детского голоса: форсированное пение, несоблюдение возрастного диапазона и завышенный вокальный репертуар, неправильная техника пения.
3. Вокально-певчесая установка.
Теория. Обучение певческой установке: прямое, свободное положение корпуса. Естественное положение головы. Работа над дыханием, артикуляцией, звукообразованием. Правильное формирование гласных, четкое и короткое произношение согласных. Развитие певческого диапазона ми1 – си1. Умение слушать себя и своих товарищей. Воспитание и развитие мелодического, ритмического и динамического слуха в процессе работы.
Практика. Упражнения по начальной подготовке к пению. Система в выработке навыка певческой установки и постоянного контроля за ней. Упражнения на дыхание по методике А.Н. Стрельниковой. Тренировка легочной ткани, диафрагмы («дыхательный мускул»), мышц гортани и носоглотки. Упражнения: «Ладошки», «Погончики», «Маленький маятник», «Кошечка», «Насос», «Обними плечи», «Большой маятник». Добиваться выразительного, художественного исполнения.
4. Формирование детского голоса.
Звукообразование. Теория. Образование голоса в гортани; атака звука (твёрдая, мягкая, придыхательная); движение звучащей струи воздуха. Знакомство с основными музыкально-выразительными средствами: мелодией, темпом, ритмом, динамикой, знакомство с жанрами: песня, танец, марш. Ровное звучание унисона.
раскрытие содержания музыки и текста, актуальности песни, особенностей художественного образа, музыкально-выразительных и исполнительских средств, замысел произведения.
Практика. Слуховой контроль за звукообразованием. Образование тембра. Интонирование. Связь музыкальной грамоты с пением учебно-тренировочного материала (попевок, упражнений). Пение по фразам. Работа над чистотой интонирования по интервалам. Исполнение без сопровождения. Исполнение группой, по ролям.
Певческое дыхание.
Теория. Основные типы дыхания: ключичный, брюшной, грудной, смешанный (косто-абдоминальный). Правила дыхания – вдоха, выдоха, удерживания дыхания. Вдыхательная установка, «зевок».
Практика. Воспитание чувства «опоры звука» на дыхании. Пение упражнений, формирующих певческое дыхание.
Дикция и артикуляция. Теория. Понятие о дикции и артикуляции. Правила орфоэпии. Положение языка и челюстей при пении; раскрытие рта. Соотношение положения гортани и артикуляционных движений голосового аппарата. Понятие «настроение» и «характер» музыки. Понятие «логические ударения» в музыкальных фразах.
Практика. Развитие навыка резонирования звука. Формирование высокой певческой форманты. Соотношение дикционной чёткости с качеством звучания. Формирование гласных и согласных звуков. Координация дыхания и звукообразования.
Речевые игры и упражнения (по принципу педагогической концепции Карла Орфа).
Теория. Знакомство с музыкальными формами. Понятие, что такое аккомпанемент, фонограмма. Разучивание и совершенствование учебного материала разного характера.
Практика. Развитие чувства ритма, дикции, артикуляции, динамических оттенков. Учить детей при исполнении упражнения сопровождать его выразительностью, мимикой, жестами. Раскрытие в детях творческого воображения фантазии, доставление радости и удовольствия.
Комплекс вокальных упражнений для развития певческого голоса.
Теория. Фонетический метод обучения пению. Упражнения на укрепление примарной зоны звучания детского голоса; выравнивание звуков в сторону их «округления»; пение в нюансе mf для избежания форсирования звука.
Практика. Расширение диапазона, развитие гибкости и подвижности голоса. Упражнения на сочетание различных слогов-фонем. Усиление резонирования звука. Метод аналитического показа с ответным подражанием услышанному образцу. Унисонные упражнения. Пение упражнений с сопровождением и без сопровождения музыкального инструмента. Упражнения первого уровня - формирование певческих навыков: мягкой атаки звука; звуковедения 1еgаtо при постепенном выравнивании гласных звуков; свободного движения артикуляционного аппарата; естественного вдоха и постепенного удлинения дыхания.
5. Работа над репертуаром
Теория. Простые песни в куплетной форме. Беседа о содержании песни, о выразительных особенностях её музыкального языка.
Практика. Показ-исполнение разучиваемого произведения педагогом. Разучивание поэтического текста и мелодии песни. Работа над чистотой исполнения мелодии песни, над точным произнесением текста. Умение правильно формировать гласные в сочетании с согласными. Разучивание одноголосных детских песен современных композиторов. Отработка динамических оттенков и штрихов в репертуарных произведениях. Выравнивание позиции гласных и достижение четкой артикуляции при произнесении текста произведений.
6. Ансамбль
Теория. Виды вокальных ансамблей. Синхронная атака и снятие звука в ансамбле.
Практика. Укрепление чувства тональности в слуховом сознании. Исполнение песен в унисон. Работа над выразительностью поэтического текста и певческими навыками. Исполнение произведений с сопровождением музыкальных инструментов. Пение в сочетании с пластическими движениями и элементами актерской игры. Овладение элементами стилизации, содержащихся в некоторых произведениях современных композиторов.
Работа с солистами. Практика. Устранение неравномерности развития голосового аппарата и голосовой функции. Формирование вокального слуха учащихся, их способности слышать достоинства и недостатки звучания голоса; анализировать качество пения, как профессиональных исполнителей, так и своей группы (а также - индивидуальное собственное исполнение).
7. Концертная деятельность.
Практика. Выступление солистов и группы (дуэт).
В связи с целями и задачами, поставленными на данный учебный год, а также с характером творческих мероприятий и конкурсов, содержание тематического планирования может видоизменяться.
Второй год обучения.
| № п/п | Название разделов | Кол-во часов | Формы аттестации/ контроля | ||
| теор. | практ. | всего | |||
| 1. | Организационные мероприятия | 2 | - | 2 | |
| 2. | Пение как вид музыкальной деятельности: - закрепление навыков певческой установки; - певческая установка в различных ситуациях сценического действия. | 2 | 6 | 8 | Прослушивание |
| 3. | Совершенствование вокальных навыков: - пение с сопровождением и без сопровождения музыкального инструмента; - комплекс вокальных упражнений по закреплению певческих навыков у учащихся; - развитие артикуляционного аппарата; - речевые игры и упражнения; - укрепление дыхательных функций в пении. | 3 | 81 | 84 | Показ упражнений на дыхание (тестирование |
| 4. | Работа над репертуаром. | 3 | 40 | 43 | Прослушивание |
| 5. | Ансамбль. Работа с солистами. | 2 | 43 | 45 | Прослушивание |
| 6. | Элементы хореографии. | - | 12 | 22 | Наблюдение |
| 7. | Концертная деятельность. | - | 12 | 12 | Концерт |
|
| Всего: | 12 | 204 | 216 |
|
2 год обучения
1. Организационные мероприятия
Теория. Ознакомление учащихся с учебными и творческими планами на новый учебный год. Повторение правил гигиены голосового аппарата.
2. Пение как вид музыкальной деятельности.
Практика. Закрепление навыков певческой установки. Специальные упражнения, закрепляющие навыки певческой установки. Пение в положении «сидя» и «стоя». Положение ног и рук при пении. Контроль за певческой установкой в процессе пения.
Певческая установка в различных ситуациях сценического действия.
Теория. Певческая установка и пластические движения: правила и соотношение. Практика. Пение с пластическими движениями в положении «сидя» и «стоя». Максимальное сохранение певческой установки при хореографических движениях (элементах) в медленных и средних темпах. Соотношение пения с мимикой лица и пантомимой.
3. Совершенствование вокальных навыков.
Пение с сопровождением и без сопровождения музыкального инструмента.
Теория. Специальные приёмы работы над навыками мелодического и гармонического строя при пении.
Практика. Работа над чистотой интонирования в произведениях с сопровождением и без сопровождения музыкального инструмента (фортепиано, баян, аккордеон, гитара). Работа над развитием вокального, мелодического и гармонического слуха. Слуховой контроль над интонированием.
Комплекс вокальных упражнений по закреплению певческих навыков обучающихся.
Теория. Концентрический и фонетический метод обучения пению в процессе закрепления певческих навыков обучающихся.
Практика. Работа по усилению резонирования звука при условии исключения форсирования звука. Метод аналитического показа с ответным подражанием услышанному образцу. Упражнения второго уровня закрепление певческих навыков у детей: мягкой атаки звука; звуковедение legato и non legato при постоянном выравнивании гласных звуков в сторону их «округления»; свободное движение артикуляционного аппарата; естественного входа и постепенного удлинения выдоха – в сочетании с элементарными пластическими движениями и мимикой лица.
Развитие артикуляционного аппарата.
Практика. Формирование гласных и согласных звуков в пении и речи. Закрепление навыка резонирования звука. Скороговорки в пении и речи – их соотношение. Соотношение работы артикуляционного аппарата с мимикой и пантомимикой при условии свободы движений артикуляционных органов. Формирование высокой и низкой певческой форманты.
Речевые игры и упражнения (по принципу педагогической концепции Карла Орфа).
Практика. Развитие чувства ритма, дикции, артикуляции, динамических оттенков. Учить детей при исполнении упражнения сопровождать его выразительностью, мимикой, жестами. Раскрытие в детях творческого воображения, фантазии, доставление радости и удовольствия.
Укрепление дыхательных функций в пении.
Практика. Упражнения, тренирующие дозирование «вдоха» и удлинённого выдоха. Воспитание чувства «опоры» звука на дыхании в процессе пения. Специальные дыхательные упражнения (шумовые и озвученные). Пение с паузами и формированием звука.
Упражнения на дыхание по методике А.Н. Стрельниковой.
Практика. Тренировка легочной ткани, диафрагмы («дыхательный мускул»), мышц гортани и носоглотки. Упражнения: «Ладошки», «Погончики», «Маленький маятник», «Кошечка», «Насос», «Обними плечи», «Большой маятник».
4. Работа над певческим репертуаром.
Теория. Овладение элементами стилизации, содержащихся в некоторых произведениях современных композиторов.
Практика. Работа над сложностями интонирования, строя и ансамбля в произведениях современных композиторов. Пение соло и в ансамбле. Работа над выразительностью поэтического текста и певческими навыками. Исполнение произведений с сопровождением музыкальных инструментов. Пение в сочетании с пластическими движениями и элементами актерской игры.
5. Ансамбль.
Теория. Певческая настройка по инструменту и голосу, пение в условиях a cappella, разучивание песен по слуху и с использованием нотной грамоты.
Практика. Закрепление вокально-ансамблевых навыков. Укрепление чувства тональности в слуховом сознании. Пение несложных двухголосных песен, где верхний голос является подголоском. Исполнение фрагментов двухголосия.
Работа с солистами. Развитие показателей певческого голосообразования как осознанного умения произвольно включать отдельные элементы эстрадного певческого тона, осознанно удерживать их на музыкальном материале, соответствующем возрасту. Освоение музыкальной грамоты.
6. Элементы хореографии
Практика. Разучивание движений для передачи образа песни.
7. Концертная деятельность. Выступление солистов и группы (дуэт).
В связи с целями и задачами, поставленными на данный учебный год, а также с характером творческих мероприятий и конкурсов, содержание тематического планирования может видоизменяться.
Третий год обучения.
| № п/п | Название разделов | Кол-во часов | Формы аттестации/ контроля | ||
| теор. | практ. | всего | |||
| 1. | Организационные мероприятия | 2 | - | 2 | |
| 2. | Организация певческой деятельности учащихся в условиях занятий сценическим движением: - понятие о сценическом движении и его роль в создании художественного образа песни; - виды, типы сценического движения; - упражнения на дыхание по методике А.Н. Стрельниковой. | 6 | 20 | 26 | Прослушивание |
| 3. | Совершенствование вокальных навыков: - усложнение комплексов вокальных упражнений по совершенствованию вокальных навыков учащихся; - речевые упражнения | 2 | 68 | 70 | Показ упражнений на дыхание (тестирование |
| 4. | Работа над репертуаром. | 3 | 37 | 40 |
|
| 5. | Ансамбль. Работа с солистами. | 2 | 36 | 38 | Показ упражнений для формирования голоса(тестирование |
| 6. | Элементы хореографии. Актерское мастерство. | 4 | 20 | 24 | Наблюдение |
| 7. | Концертная деятельность. | - | 16 | 16 | концерт |
|
| Всего: | 19 | 197 | 216 |
|
3 год обучения
1. Вводное занятие
Теория. Ознакомление учащихся с учебными и творческими планами на новый учебный год. Рассказ о летних впечатлениях. Рассказ педагога о концертах и мероприятиях, запланированных на весь учебных год.
2. Организация певческой деятельности обучающихся в условиях занятий сценическим движением.
Теория. Понятие о сценическом движении и его роль в создании художественного образа песни. Поведение на сцене. Различие между сценическим движением актера и хореографией. Художественный образ и его создание. Специальные упражнения и этюды.
Виды, типы сценического движения.
Теория. Связь различных видов и типов сценического движения с задачами вокального исполнения. Понятие о стилевых особенностях вокальных произведений (песня, классика, сочинения современных авторов).
Практика. Выбор сценических движений в соответствии со стилем вокальных произведений при условии сохранения певческой установки. Отработка фрагментов вокальных произведений в сочетании с пластическими и сценическими движениями.
Упражнения на дыхание по методике А.Н. Стрельниковой.
Практика. Тренировка легочной ткани, диафрагмы («дыхательный мускул»), мышц гортани и носоглотки. Упражнения: «Ладошки», «Погончики», «Маленький маятник», «Кошечка», «Насос», «Обними плечи», «Большой маятник», «Шаги», «Перекаты», «Ушки», «Повороты головы».
3. Совершенствование вокальных навыков.
Усложнение комплексов вокальных упражнений по совершенствованию вокальных навыков обучающихся.
Теория. Метод аналитического показа с ответным подражанием услышанному образцу.
Практика. Упражнения второго уровня – совершенствование певческих навыков: утверждение мягкой атаки звука как основной формы звукообразования; навык кантиленного пения при сохранении единого механизма образования гласных звуков; сохранение вдыхательной установки и развитие навыка пения на опоре дыхания. Концентрический и фонетический метод обучения пению. Пение в «щадящем» режиме звучания голоса на нюансах mp-mf.
Практика. Речевые упражнения (по принципу педагогической концепции Карла Орфа).
Развитие чувства ритма, дикции, артикуляции, динамических оттенков. Выразительное исполнение упражнений (выразительность, мимика, жест).
4. Работа над певческим репертуаром.
Теория. Разнообразие вокально-исполнительских приемов (глиссандо, придыхательная атака звука, резкие переходы в различные регистры и т.д.).
Практика. Работа над сложностями интонации, строя и ансамбля в произведениях современных композиторов. Пение соло и в ансамбле. Работа по овладению элементами стилизации, содержащихся в некоторых произведениях современных авторов. Пение с сопровождением и под фонограмму с использованием сценических движений.
5. Ансамбль
Закрепление вокально-ансамблевых навыков.
Теория. Достижение слитности и согласованности всех элементов ансамблевого звучания: органичное слияние индивидуальностей, умение каждого певца слышать свою партию и ансамбль в целом, приравнивать, подчинять свой голос общей звучности.
Практика. Закрепление вокально-ансамблевых навыков. Певческая настройка по инструменту и голосу, пение a cappella. Пение под минусовую фонограмму. Разучивание песен по слуху и с привлечением нотной грамоты. Укрепление чувства тональности в слуховом сознании. Работа над исполнением двухголосных и трехголосных фрагментов произведений.
Работа с солистами.
Теория. Перенос технологии со специальных координационно-тренировочных упражнений на конкретный музыкальный материал. Пение по нотам.
Практика. Устранение неравномерности развития голосового аппарата и голосовой функции в певческой деятельности, развитие физиологического диапазона, стабилизация певческого выдоха, формирование и стабилизация высокочастотного ротового резонатора, формирование и стабилизация низкочастотного резонатора, синтез всего перечисленного в эстрадном певческом тоне.
6. Элементы хореографии. Актёрское мастерство.
Теория. Умение передать посредством мимики и жестов эмоциональное содержание песни.
Практика. Разучивание движений для передачи образа песни.
7. Концертная деятельность.
Практика. Выступление ансамбля и солистов.
В связи с целями и задачами, поставленными на данный учебный год, а также с характером творческих мероприятий и конкурсов, содержание тематического планирования может видоизменяться.
Учебно-тематический план для Модуля 2 - базового уровня программы
Первый год обучения модуля 2.
| № п/п | Название разделов | Кол-во часов | Формы аттестации/ контроля | ||
| теор. | практ. | всего | |||
| 1. | Организационные мероприятия | 2 | - | 2 | |
| 2. | Пение как вид музыкальной деятельности: - понятие о сольном и ансамблевом пении; - диагностика. Прослушивание детских голосов; - правила охраны детского голоса. | 8 | 2 | 10 | Прослушивание |
| 3. | Вокально-певческая установка: - понятие о певческой установке; - упражнения на дыхание по методике А.Н. Стрельниковой. | 6 | 17 | 23 | Показ упражнений на дыхание (тестирование |
| 4. | Формирование детского голоса: - звукообразование; - певческое дыхание; - дикция и артикуляция; - речевые игры и упражнения; -комплекс вокальных упражнений для развития певческого голоса. | 10 | 86 | 96 | Показ упражнений для формирования голоса(тестирование |
| 5. | Работа над репертуаром. | 3 | 40 | 43 | Индивидуальное прослушивание |
| 6. | Ансамбль. Работа с солистами. | 2 | 30 | 32 | Прослушивание |
| 7. | Концертная деятельность. | - | 10 | 10 | концерт |
|
| Всего: | 31 | 195 | 216 |
|
Содержание модуля 2 программы 1-й год обучения.
1. Организационные мероприятия
Теория. Знакомство с учащимися. Ознакомление учащихся с правилами поведения на занятиях, с их правами и обязанностями.
2. Пение как вид музыкальной деятельности.
Понятие о сольном и ансамблевом пении.
Теория. Пение как вид музыкально-исполнительской деятельности. Общее понятие о солистах, вокальных ансамблях (дуэте, трио, квартете, квинтете, сикстете, октете), хоровом пении. Организация занятий с певцами-солистами и вокальным ансамблем. Правила набора голосов в партии ансамбля. Понятие об ансамблевом пении. Разновидности ансамбля как музыкальной категории (общий, частный, динамический, тембровый, дикционный). Ансамбль в одноголосном и многоголосном изложении.
Диагностика. Прослушивание детских голосов
Практика. Предварительное ознакомление с голосовыми и музыкальными данными учеников. Объяснение целей и задач вокальной деятельности. Строение голосового аппарата, техника безопасности, включающая в себя профилактику перегрузки и заболевания голосовых связок.
Правила охраны детского голоса.
Теория. Характеристика детских голосов и возрастные особенности состояния голосового аппарата. Мутация голоса. Предмутационный, мутационный и постмутационный периоды развития голоса у девочек и мальчиков. Нарушения правил охраны детского голоса: форсированное пение, несоблюдение возрастного диапазона и завышенный вокальный репертуар, неправильная техника пения (использование приёмов, недоступных по физиологическим возможностям детям определённого возраста), большая продолжительность занятий, ускоренные сроки разучивания новых произведений, пение в неподходящих помещениях.
3. Вокально-певческая установка.
Теория. Понятие о певческой установке. Правильное положение корпуса, шеи и головы. Пение в положении «стоя» и «сидя». Мимика лица при пении. Положение рук и ног в процессе пения. Система в выработке навыка певческой установки и постоянного контроля за ней.
Упражнения на дыхание по методике А.Н. Стрельниковой.
Практика. Тренировка легочной ткани, диафрагмы («дыхательный мускул»), мышц гортани и носоглотки. Упражнения: «Ладошки», «Погончики», «Маленький маятник», «Кошечка», «Насос», «Обними плечи», «Большой маятник».
4. Формирование детского голоса.
Звукообразование.
Теория. Образование голоса в гортани; атака звука (твёрдая, мягкая, придыхательная); движение звучащей струи воздуха; образование тембра. Интонирование. Типы звуковедения: 1еgаtо и non 1еgаtо. Понятие кантиленного пения.
Практика. Пение staccato. Слуховой контроль за звукообразованием.
Певческое дыхание.
Теория. Основные типы дыхания: ключичный, брюшной, грудной, смешанный (косто-абдоминальный). Координация дыхания и звукообразования. Правила дыхания – вдоха, выдоха, удерживания дыхания. Вдыхательная установка, «зевок». Воспитание чувства «опоры звука» на дыхании.
Практика. Пение упражнений: на crescendo и diminuendo с паузами; специальные упражнения, формирующие певческое дыхание.
Дикция и артикуляция.
Теория. Понятие о дикции и артикуляции. Положение языка и челюстей при пении; раскрытие рта. Соотношение положения гортани и артикуляционных движений голосового аппарата. Формирование гласных и согласных звуков. Правила орфоэпии.
Практика. Развитие навыка резонирования звука. Формирование высокой певческой форманты. Соотношение дикционной чёткости с качеством звучания.
Речевые игры и упражнения (по принципу педагогической концепции Карла Орфа).
Практика. Развитие чувства ритма, дикции, артикуляции, динамических оттенков. Знакомство с музыкальными формами. Учить детей при исполнении упражнения сопровождать его выразительностью, мимикой, жестами. Раскрытие в детях творческого воображения фантазии, доставление радости и удовольствия.
Комплекс вокальных упражнений для развития певческого голоса.
Теория. Концентрический метод обучения пению. Его основные положения. Фонетический метод обучения пению. Основные положения. Метод аналитического показа с ответным подражанием услышанному образцу.
Практика. Упражнения на укрепление примарной зоны звучания детского голоса; выравнивание звуков в сторону их «округления»; пение в нюансе mf для избежания форсирования звука. Упражнения на сочетание различных слогов-фонем. Усиление резонирования звука. Унисонные упражнения. Пение упражнений с сопровождением и без сопровождения музыкального инструмента.
Упражнения первого уровня формирование певческих навыков: мягкой атаки звука; звуковедения 1еgаtо при постепенном выравнивании гласных звуков; свободного движения артикуляционного аппарата; естественного вдоха и постепенного удлинения дыхания.
5. Работа над репертуаром
Теория. Простые песни в куплетной форме. Показ-исполнение разучиваемого произведения педагогом. Беседа о содержании песни, о выразительных особенностях её музыкального языка.
Практика. Разучивание одноголосных детских песен современных композиторов.
Разучивание поэтического текста и мелодии песни. Работа над чистотой исполнения мелодии песни, над точным произнесением текста. Умение правильно формировать гласные в сочетании с согласными. Исполнение forte с использованием мягкой атаки, на дыхании, не допуская форсированного звучания.
Развитие навыков уверенного пения фрагментов произведений на штрих legato. Использование динамических оттенков - crescendo, diminuendo, p и mp, mf, f. Отработка динамических оттенков и штрихов в репертуарных произведениях. Выравнивание позиции гласных и достижение четкой артикуляции при произнесении текста произведений.
6. Ансамбль
Теория. Виды вокальных ансамблей. Синхронная атака и снятие звука в ансамбле.
Практика. Пение a`cappella, разучивание песен по слуху и с привлечением нотной грамоты. Укрепление чувства тональности в слуховом сознании. Исполнение песен в унисон.
Работа над выразительностью поэтического текста и певческими навыками. Исполнение произведений с сопровождением музыкальных инструментов. Пение в сочетании с пластическими движениями и элементами актерской игры. Овладение элементами стилизации, содержащихся в некоторых произведениях современных композиторов.
Работа с солистами.
Практика. Устранение неравномерности развития голосового аппарата и голосовой функции, развитие интонационного эмоционального и звуковысотного слуха, способности эмоционального и звуковысотного интонирования, освоение элементов музыки.
Формирование вокального слуха учащихся, их способности слышать достоинства и недостатки звучания голоса; анализировать качество пения, как профессиональных исполнителей, так и своей группы (а также индивидуальное собственное исполнение). Обсуждение, анализ и умозаключение в ходе прослушивания аудио- и видеозаписей.
7. Концертная деятельность. Выступление солистов и группы (дуэт).
Практика. В связи с целями и задачами, поставленными на данный учебный год, а также с характером творческих мероприятий и конкурсов, содержание тематического планирования может видоизменяться.
Второй год обучения модуля 2.
| № п/п | Название разделов | Кол-во часов | Формы аттестации/ контроля | ||
| теор. | практ. | всего | |||
| 1. | Организационные мероприятия | 2 | - | 2 |
|
| 2. | Пение как вид музыкальной деятельности: - закрепление навыков певческой установки; - певческая установка в различных ситуациях сценического действия. | 2 | 6 | 8 | Прослушивание |
| 3. | Совершенствование вокальных навыков: - пение с сопровождением и без сопровождения музыкального инструмента; - комплекс вокальных упражнений по закреплению певческих навыков у учащихся; - развитие артикуляционного аппарата; - речевые игры и упражнения; - укрепление дыхательных функций в пении. | 3 | 81 | 84 | Показ упражнений на артикуляцию,дыхание (тестирование |
| 4. | Работа над репертуаром. | 3 | 40 | 43 | Показ упражнений для формирования голоса(тестирование |
| 5. | Ансамбль. Работа с солистами. | 2 | 43 | 45 | Индивидуальное прослушивание |
| 6. | Элементы хореографии. | 2 | 10 | 22 | наблюдение |
| 7. | Концертная деятельность. | - | 12 | 12 | концерт |
|
| Всего: | 14 | 202 | 216 |
|
Содержание модуля 2 программы 2 год обучения
1. Организационные мероприятия
Теория. Ознакомление учащихся с учебными и творческими планами на новый учебный год. Повторение правил гигиены голосового аппарата.
2. Пение как вид музыкальной деятельности.
Закрепление навыков певческой установки. Специальные упражнения, закрепляющие навыки певческой установки.
Теория. Пение в положении «сидя» и «стоя».
Практика. Специальные упражнения, закрепляющие навыки певческой установки. Положение ног и рук при пении. Контроль за певческой установкой в процессе пения.
Певческая установка в различных ситуациях сценического действия.
Теория. Певческая установка и пластические движения: правила и соотношение.
Практика. Пение с пластическими движениями в положении «сидя» и «стоя». Максимальное сохранение певческой установки при хореографических движениях (элементах) в медленных и средних темпах. Соотношение пения с мимикой лица и пантомимой.
3. Совершенствование вокальных навыков.
Пение с сопровождением и без сопровождения музыкального инструмента.
Теория. Специальные приёмы работы над навыками мелодического и гармонического строя при пении.
Практика. Работа над чистотой интонирования в произведениях с сопровождением и без сопровождения музыкального инструмента (фортепиано, баян, аккордеон, гитара). Работа над развитием вокального, мелодического и гармонического слуха. Слуховой контроль над интонированием.
Комплекс вокальных упражнений по закреплению певческих навыков обучающихся.
Теория. Концентрический и фонетический метод обучения пению в процессе закрепления певческих навыков обучающихся. Метод аналитического показа с ответным подражанием услышанному образцу.
Практика. Работа по усилению резонирования звука при условии исключения форсирования звука. Упражнения второго уровня закрепление певческих навыков у детей: мягкой атаки звука; звуковедение legato и non legato при постоянном выравнивании гласных звуков в сторону их «округления»; свободное движение артикуляционного аппарата; естественного входа и постепенного удлинения выдоха – в сочетании с элементарными пластическими движениями и мимикой лица.
Развитие артикуляционного аппарата.
Практика. Формирование гласных и согласных звуков в пении и речи. Закрепление навыка резонирования звука. Скороговорки в пении и речи – их соотношение. Соотношение работы артикуляционного аппарата с мимикой и пантомимикой при условии свободы движений артикуляционных органов. Формирование высокой и низкой певческой форманты.
Речевые игры и упражнения (по принципу педагогической концепции Карла Орфа).
Практика. Развитие чувства ритма, дикции, артикуляции, динамических оттенков. Учить детей при исполнении упражнения сопровождать его выразительностью, мимикой, жестами. Раскрытие в детях творческого воображения, фантазии, доставление радости и удовольствия.
Укрепление дыхательных функций в пении.
Практика. Упражнения, тренирующие дозирование «вдоха» и удлинённого выдоха. Воспитание чувства «опоры» звука на дыхании в процессе пения. Специальные дыхательные упражнения (шумовые и озвученные). Пение с паузами и формированием звука.
Упражнения на дыхание по методике А.Н. Стрельниковой.
Практика. Тренировка легочной ткани, диафрагмы («дыхательный мускул»), мышц гортани и носоглотки. Упражнения: «Ладошки», «Погончики», «Маленький маятник», «Кошечка», «Насос», «Обними плечи», «Большой маятник».
4. Работа над певческим репертуаром.
Теория. Овладение элементами стилизации, содержащихся в некоторых произведениях современных композиторов.
Практика. Работа над сложностями интонирования, строя и ансамбля в произведениях современных композиторов. Пение соло и в ансамбле. Работа над выразительностью поэтического текста и певческими навыками. Исполнение произведений с сопровождением музыкальных инструментов. Пение в сочетании с пластическими движениями и элементами актерской игры.
5. Ансамбль.
Теория. Певческая настройка по инструменту и голосу, пение в условиях a cappella, разучивание песен по слуху и с использованием нотной грамоты.
Практика. Закрепление вокально-ансамблевых навыков. Укрепление чувства тональности в слуховом сознании. Пение несложных двухголосных песен, где верхний голос является подголоском. Исполнение фрагментов двухголосия.
Работа с солистами.
Практика. Развитие показателей певческого голосообразования как осознанного умения произвольно включать отдельные элементы эстрадного певческого тона, осознанно удерживать их на музыкальном материале, соответствующем возрасту. Освоение музыкальной грамоты.
6. Элементы хореографии
Практика. Разучивание движений для передачи образа песни.
7. Концертная деятельность.
Практика. Выступление солистов и группы (дуэт).
В связи с целями и задачами, поставленными на данный учебный год, а также с характером творческих мероприятий и конкурсов, содержание тематического планирования может видоизменяться.
Третий год обучения модуля 2.
| № п/п | Название разделов | Кол-во часов | Формы аттестации/ контроля | ||
| теор. | практ. | всего | |||
| 1. | Организационные мероприятия | 2 | - | 2 | Прослушивание |
| 2. | Организация певческой деятельности учащихся в условиях занятий сценическим движением: - понятие о сценическом движении и его роль в создании художественного образа песни; - виды, типы сценического движения; - упражнения на дыхание по методике А.Н. Стрельниковой. | 6 | 20 | 26 | Показ упражнений на артикуляцию,дыхание (тестирование |
| 3. | Совершенствование вокальных навыков: - усложнение комплексов вокальных упражнений по совершенствованию вокальных навыков учащихся; - речевые упражнения | 2 | 68 | 70 | Показ упражнений для формирования голоса(тестирование |
| 4. | Работа над репертуаром. | 3 | 37 | 40 | Прослушивание |
| 5. | Ансамбль. Работа с солистами. | - | 38 | 38 | Индивидуальное прослушивание |
| 6. | Элементы хореографии. Актерское мастерство. | 4 | 20 | 24 | наблюдение |
| 7. | Концертная деятельность. | - | 16 | 16 | концерт |
|
| Всего: | 17 | 199 | 216 |
|
Содержание модуля 2 программы 3 год обучения
1. Вводное занятие
Теория. Ознакомление учащихся с учебными и творческими планами на новый учебный год. Рассказ учащихся о летних впечатлениях. Рассказ педагога о концертах и мероприятиях, запланированных на весь учебных год.
2. Организация певческой деятельности обучающихся в условиях занятий сценическим движением.
Понятие о сценическом движении и его роль в создании художественного образа песни.
Теория. Поведение на сцене. Различие между сценическим движением актера и хореографией. Художественный образ и его создание. Специальные упражнения и этюды.
Виды, типы сценического движения.
Теория. Связь различных видов и типов сценического движения с задачами вокального исполнения. Понятие о стилевых особенностях вокальных произведений (песня, классика, сочинения современных авторов).
Практика. Выбор сценических движений в соответствии со стилем вокальных произведений при условии сохранения певческой установки. Отработка фрагментов вокальных произведений в сочетании с пластическими и сценическими движениями.
Упражнения на дыхание по методике А.Н. Стрельниковой.
Практика. Тренировка легочной ткани, диафрагмы («дыхательный мускул»), мышц гортани и носоглотки. Упражнения: «Ладошки», «Погончики», «Маленький маятник», «Кошечка», «Насос», «Обними плечи», «Большой маятник», «Шаги», «Перекаты», «Ушки», «Повороты головы».
3. Совершенствование вокальных навыков.
Усложнение комплексов вокальных упражнений по совершенствованию вокальных навыков обучающихся.
Теория. Концентрический и фонетический метод обучения пению. Метод аналитического показа с ответным подражанием услышанному образцу.
Практика. Упражнения второго уровня – совершенствование певческих навыков: утверждение мягкой атаки звука как основной формы звукообразования; навык кантиленного пения при сохранении единого механизма образования гласных звуков; сохранение вдыхательной установки и развитие навыка пения на опоре дыхания. Пение в «щадящем» режиме звучания голоса на нюансах mp-mf.
Речевые упражнения (по принципу педагогической концепции Карла Орфа).
Практика. Развитие чувства ритма, дикции, артикуляции, динамических оттенков. Выразительное исполнение упражнений (выразительность, мимика, жест).
4. Работа над певческим репертуаром.
Теория. Разнообразие вокально-исполнительских приемов (глиссандо, придыхательная атака звука, резкие переходы в различные регистры и т.д.).
Практика. Работа над сложностями интонации, строя и ансамбля в произведениях современных композиторов. Пение соло и в ансамбле. Работа по овладению элементами стилизации, содержащихся в некоторых произведениях современных авторов. Пение с сопровождением и под фонограмму с использованием сценических движений.
5. Ансамбль
Практика. Закрепление вокально-ансамблевых навыков. Достижение слитности и согласованности всех элементов ансамблевого звучания: органичное слияние индивидуальностей, умение каждого певца слышать свою партию и ансамбль в целом, приравнивать, подчинять свой голос общей звучности.
Певческая настройка по инструменту и голосу, пение a cappella. Пение под минусовую фонограмму. Разучивание песен по слуху и с привлечением нотной грамоты. Укрепление чувства тональности в слуховом сознании. Работа над исполнением двухголосных и трехголосных фрагментов произведений.
Работа с солистами.
Практика. Устранение неравномерности развития голосового аппарата и голосовой функции в певческой деятельности, развитие физиологического диапазона, стабилизация певческого выдоха, формирование и стабилизация высокочастотного ротового резонатора, формирование и стабилизация низкочастотного резонатора, синтез всего перечисленного в эстрадном певческом тоне. Перенос технологии со специальных координационно-тренировочных упражнений на конкретный музыкальный материал. Пение по нотам.
6. Элементы хореографии. Актёрское мастерство.
Разучивание движений для передачи образа песни.
Теория. Умение передать посредством мимики и жестов эмоциональное содержание песни.
Практика. Разучивание движений для передачи образа песни.
7. Концертная деятельность.
Выступление ансамбля и солистов.
Практика. В связи с целями и задачами, поставленными на данный учебный год, а также с характером творческих мероприятий и конкурсов, содержание тематического планирования может видоизменяться.
Модуль 3 – базовый уровень программы
Первый год обучения модуля 3.
Учебный план
| № п/п | Название разделов | Кол-во часов | Формы аттестации/ контроля | |||
| теор. | практ. | всего | ||||
| 1. | Организационные мероприятия | 2 | - | 2 |
| |
| 2. | Пение как вид музыкальной деятельности: - понятие о сольном и ансамблевом пении; - диагностика, прослушивание детских голосов; - правила охраны детского голоса. | 6 | 6 | 12 | Прослушивание | |
| 3. | Вокально-певческая установка: - вокально-певческая установка; - упражнения на дыхание по методике А.Н. Стрельниковой. | 3 | 12 | 15 | Показ упражнений на артикуляцию,дыхание (тестирование | |
| 4. | Формирование детского голоса: - звукообразование; - певческое дыхание; - дикция и артикуляция; - речевые игры и упражнения; - комплекс вокальных упражнений для развития певческого голоса. | 3 | 87 | 90 | Показ упражнений для формирования голоса(тестирование | |
| 5. | Работа над певческим репертуаром | 3 | 68 | 71 | Прослушивание | |
| 6. | Ансамбль: - пение в ансамбле; - работа с солистами. | 6 | 66 | 72 | Индивидуальное и групповое прослушивание | |
| 7. | Элементы хореографии. Актёрское мастерство. | - | 42 | 42 | наблюдение | |
| 8. | Концертная деятельность. | - | 20 | 20 | концерт | |
|
| Всего: | 26 | 298 | 324 |
| |
Содержание модуля 3 программы 1-й год обучения.
1. Организационные мероприятия
Теория. Ознакомление учащихся с правилами поведения на занятиях, с их правами и обязанностями.
2. Пение как вид музыкальной деятельности.
Теория. Понятие о сольном и ансамблевом пении. Пение как вид музыкально-исполнительской деятельности. Общее понятие о солистах, вокальных ансамблях (дуэте, трио, квартете, квинтете, сикстете, октете), хоровом пении. Организация занятий с певцами-солистами и вокальным ансамблем. Правила набора голосов в партии ансамбля. Понятие об ансамблевом пении. Разновидности ансамбля как музыкальной категории (общий, частный, динамический, тембровый, дикционный). Ансамбль в одноголосном и многоголосном изложении.
Практика. Диагностика. Прослушивание детских голосов. Предварительное ознакомление с голосовыми и музыкальными данными учащихся. Объяснение целей и задач вокального ансамбля. Строение голосового аппарата, техника безопасности, включающая в себя профилактику перегрузки и заболевания голосовых связок.
Правила охраны детского голоса. Характеристика детских голосов и возрастные особенности состояния голосового аппарата. Мутация голоса. Предмутационный, мутационный и постмутационный периоды развития голоса у девочек и мальчиков.
3. Вокально-певческая установка.
Теория. Понятие о певческой установке. Правильное положение корпуса, шеи и головы. Пение в положении «стоя» и «сидя». Мимика лица при пении. Положение рук и ног в процессе пения.
Практика. Система в выработке навыка певческой установки и постоянного контроля за ней. Упражнения на дыхание по методике А.Н. Стрельниковой. Тренировка легочной ткани, диафрагмы («дыхательный мускул»), мышц гортани и носоглотки. Упражнения: «Ладошки», «Погончики», «Маленький маятник», «Кошечка», «Насос», «Обними плечи», «Большой маятник».
4. Формирование детского голоса.
Теория. Звукообразование. Образование голоса в гортани; атака звука (твёрдая, мягкая, придыхательная); движение звучащей струи воздуха; образование тембра. Интонирование. Типы звуковедения: 1еgаtо и non 1еgаtо. Понятие кантиленного пения. Пение staccato. Слуховой контроль за звукообразованием.
Певческое дыхание. Основные типы дыхания: ключичный, брюшной, грудной, смешанный (косто-абдоминальный). Координация дыхания и звукообразования. Правила дыхания – вдоха, выдоха, удерживания дыхания. Вдыхательная установка, «зевок».
Практика. Воспитание чувства «опоры звука» на дыхании. Пение упражнений: на crescendo и diminuendo с паузами; специальные упражнения, формирующие певческое дыхание.
Дикция и артикуляция.
Теория. Понятие о дикции и артикуляции. Положение языка и челюстей при пении; раскрытие рта. Соотношение положения гортани и артикуляционных движений голосового аппарата. Формирование гласных и согласных звуков. Правила орфоэпии.
Практика. Развитие навыка резонирования звука. Формирование высокой певческой форманты. Соотношение дикционной чёткости с качеством звучания.
Речевые игры и упражнения (по принципу педагогической концепции Карла Орфа). Развитие чувства ритма, дикции, артикуляции, динамических оттенков. Знакомство с музыкальными формами. Учить детей при исполнении упражнения сопровождать его выразительностью, мимикой, жестами. Раскрытие в детях творческого воображения фантазии, доставление радости и удовольствия.
Комплекс вокальных упражнений для развития певческого голоса.
Теория. Концентрический метод обучения пению. Его основные положения. Фонетический метод обучения пению. Основные положения. Метод аналитического показа с ответным подражанием услышанному образцу.
Практика. Упражнения на укрепление примарной зоны звучания детского голоса; выравнивание звуков в сторону их «округления»; пение в нюансе mf для избежания форсирования звука. Упражнения на сочетание различных слогов-фонем. Усиление резонирования звука. Унисонные упражнения. Пение упражнений с сопровождением и без сопровождения музыкального инструмента.
Упражнения первого уровня формирование певческих навыков: мягкой атаки звука; звуковедения 1еgаtо при постепенном выравнивании гласных звуков; свободного движения артикуляционного аппарата; естественного вдоха и постепенного удлинения дыхания.
Упражнения второго уровня закрепление певческих навыков у детей: мягкой атаки звука; звуковедения legato и non legato при постоянном выравнивании гласных звуков в сторону их «округления»; свободного движения артикуляционного аппарата; естественного входа и постепенного удлинения выдоха – в сочетании с элементарными пластическими движениями и мимикой лица.
5. Работа над певческим репертуаром.
Теория. Овладение элементами стилизации, содержащихся в некоторых произведениях современных композиторов.
Практика. Работа над сложностями интонирования, строя и ансамбля в произведениях современных композиторов. Пение соло и в ансамбле. Работа над выразительностью поэтического текста и певческими навыками. Исполнение произведений с сопровождением музыкальных инструментов. Пение в сочетании с пластическими движениями и элементами актерской игры. Исполнение forte с использованием мягкой атаки, на дыхании, не допуская форсированного звучания.
Развитие навыков уверенного пения фрагментов произведений на штрих legato. Использование динамических оттенков - crescendo, diminuendo, p и mp, mf, f. Отработка динамических оттенков и штрихов в репертуарных произведениях. Выравнивание позиции гласных и достижение четкой артикуляции при произнесении текста произведений.
6. Ансамбль
Теория. Виды вокальных ансамблей. Синхронная атака и снятие звука в ансамбле.
Практика. Пение a`cappella, разучивание песен по слуху и с привлечением нотной грамоты. Укрепление чувства тональности в слуховом сознании. Исполнение песен в унисон. Достижение слитности и согласованности всех элементов ансамблевого звучания: органичное слияние индивидуальностей, умение каждого певца слышать свою партию и ансамбль в целом, приравнивать, подчинять свой голос общей звучности.
Работа с солистами. Устранение неравномерности развития голосового аппарата и голосовой функции, развитие интонационного эмоционального и звуковысотного слуха, способности эмоционального и звуковысотного интонирования, освоение элементов музыки.
Формирование вокального слуха обучающихся, их способности слышать достоинства и недостатки звучания голоса; анализ качества пения, как профессиональных исполнителей, так и своей группы (а также индивидуальное собственное исполнение). Обсуждение, анализ и умозаключение в ходе прослушивания аудио- и видеозаписей.
7. Элементы хореографии. Актёрское мастерство.
Практика. Разучивание движений для передачи образа песни. Умение передать посредством мимики и жестов эмоциональное содержание песни.
8. Концертная деятельность.
Практика. Выступление ансамбля и солистов.
В связи с целями и задачами, поставленными на данный учебный год, а также с характером творческих мероприятий и конкурсов, содержание тематического планирования может видоизменяться.
Второй год обучения модуля 3.
| № п/п | Название разделов | Кол-во часов | Формы аттестации/ контроля | ||
| теор. | практ. | всего | |||
| 1. | Организационные мероприятия | 2 | - | 2 |
|
| 2. | Пение как вид музыкальной деятельности: -закрепление навыков певческой установки; -певческая установка в различных ситуациях сценического действия. | 1 | 4 | 5 | Прослушивание |
| 3. | Совершенствование вокальных навыков: -пение с сопровождением и без сопровождения музыкального инструмента; -комплекс вокальных упражнений по закреплению певческих навыков у учащихся: -развитие артикуляционного аппарата; -речевые игры и упражнения; -укрепление дыхательных функций в пении. | 4 | 86 | 90 | Показ упражнений на артикуляцию,дыхание (тестирование |
| 4. | Работа над певческим репертуаром. | 10 | 60 | 70 | Показ упражнений для формирования голоса(тестирование |
| 5. | Ансамбль: -закрепление вокально-ансамблевых навыков; -работа с солистами. | 5 | 75 | 80 | Индивидуальное и групповое прослушивание |
| 6. | Элементы хореографии. Актёрское мастерство. | 4 | 48 | 52 | наблюдение |
| 7. | Концертная деятельность. | - | 25 | 25 | концерт |
|
| Всего: | 26 | 298 | 324 |
|
Содержание модуля 3 программы 2-й год обучения
1. Организационные мероприятия
Теория. Ознакомление учащихся с правилами планами на новый учебный год. Рассказ учащихся о летних музыкальных впечатлениях. Рассказ педагога о запланированных концертах и экскурсионных поездках.
2. Пение как вид музыкальной деятельности.
Закрепление навыков певческой установки.
Практика. Специальные упражнения, закрепляющие навыки певческой установки. Пение в положении «сидя» и «стоя». Положение ног и рук при пении. Контроль за певческой установкой в процессе пения.
Певческая установка в различных ситуациях сценического действия.
Теория. Певческая установка и пластические движения: правила и соотношение. Пение с пластическими движениями в положении «сидя» и «стоя». Максимальное сохранение певческой установки при хореографических движениях (элементах) в медленных и средних темпах. Соотношение пения с мимикой лица и пантомимой.
3. Совершенствование вокальных навыков.
Пение с сопровождением и без сопровождения музыкального инструмента.
Теория. Специальные приёмы работы над навыками мелодического и гармонического строя при пении.
Практика. Работа над чистотой интонирования в произведениях с сопровождением и без сопровождения музыкального инструмента. Работа над развитием вокального, мелодического и гармонического слуха. Слуховой контроль над интонированием.
Комплекс вокальных упражнений по закреплению певческих навыков обучающихся.
Теория. Концентрический и фонетический метод обучения пению в процессе закрепления певческих навыков у учащихся. Метод аналитического показа с ответным подражанием услышанному образцу.
Практика. Работа над достижением ровного звучания голоса на всем диапазоне. Использование правильного расслабленного дыхания, соблюдение баланса между воздухом и мышцами. Расширение динамических и технических возможностей голоса, применение резонансного пения. Приобретение гибкого звука, навыка вибрато. Освоение способа звукоизвлечения - фальцет.
Работа по усилению резонирования звука при условии исключения форсирования звука. Упражнения второго уровня закрепление певческих навыков у детей: мягкой атаки звука; звуковедение legato и non legato при постоянном выравнивании гласных звуков в сторону их «округления»; свободное движение артикуляционного аппарата; естественного входа и постепенного удлинения выдоха – в сочетании с элементарными пластическими движениями и мимикой лица.
Достижение ровного звучания голоса на всем диапазоне, сглаживание переходных нот, четкой дикции, правильного певческого дыхания и частотой интонирования. Расширение диапазона, динамических и технических возможностей голоса.
Формирование умения управлять голосовыми связками, извлекать и поддерживать звук в расслабленной речевой позиции в любом участке диапазона, применяя прием фальцетного пения для специальных вокальных эффектов.
Теория. Прием вибрато, его выразительное значение.
Практика. Формирование навыка пения вибрато. Практиковать расщепление звуковых волн. Обрести навыки легкой, регулярной флуктации звука, регулируя баланс потока воздуха и натяжение связок. Закрепление навыков регистрового перехода, не теряя речевой позиции. Управление мускульной системой, не подключая внешние мышцы. Закрепление навыков расслабления мышц при помощи звука с придыханием.
Развитие артикуляционного аппарата.
Теория. Формирование гласных и согласных звуков в пении и речи.
Практика. Закрепление навыка резонирования звука. Скороговорки в пении и речи – их соотношение. Соотношение работы артикуляционного аппарата с мимикой и пантомимикой при условии свободы движений артикуляционных органов. Формирование высокой и низкой певческой форманты.
Речевые игры и упражнения (по принципу педагогической концепции Карла Орфа).
Практика. Развитие чувства ритма, дикции, артикуляции, динамических оттенков. Учить детей при исполнении упражнения сопровождать его выразительностью, мимикой, жестами. Раскрытие в детях творческого воображения, фантазии, доставление радости и удовольствия в процессе вокальной деятельности.
Укрепление дыхательных функций в пении.
Практика. Упражнения, тренирующие дозирование «вдоха» и удлинённого выдоха. Воспитание чувства «опоры» звука на дыхании в процессе пения. Специальные дыхательные упражнения (шумовые и озвученные). Пение с паузами и формированием звука.
Упражнения на дыхание по методике А.Н. Стрельниковой.
Практика. Тренировка легочной ткани, диафрагмы («дыхательный мускул»), мышц гортани и носоглотки. Упражнения: «Ладошки», «Погончики», «Маленький маятник», «Кошечка», «Насос», «Обними плечи», «Большой маятник».
4. Работа над певческим репертуаром.
Теория. Пение соло и в ансамбле. Овладение элементами стилизации, содержащейся в некоторых произведениях современных композиторов.
Практика. Разучивание и исполнение разнохарактерных песен в диапазоне октавы-децимы-терцдецимы. Работа над фразировкой: исполнение песни по фразам, осмысленное и выразительное исполнение каждой фразы песни в соответствующем произведению характере.
Работа над точным и внятным произнесением текста песни. Артикуляционные упражнения. Работа над сложностями интонирования, строя и ансамбля в произведениях современных композиторов. Работа над выразительностью поэтического текста и певческими навыками. Исполнение произведений с сопровождением музыкальных инструментов. Овладение элементами стилизации, содержащейся в некоторых произведениях современных композиторов.
5. Ансамбль.
Закрепление вокально-ансамблевых навыков.
Теория. Рассказ об известных российских и зарубежных эстрадных ансамблях. Состав вокально-инструментального ансамбля. Роль вокалиста в вокально-инструментальной группе. Бэк-вокал: художественные функции и техника исполнения. Специфика работы на сцене группы бэк-вокалистов. Обсуждение и анализ качества ансамблевого пения и бэк-вокала в выступлениях известных вокально-инструментальных ансамблей, видео клипов с их исполнением.
Практика. Развитие у участников ансамбля слухо-голосовой координации. Певческая настройка по инструменту и голосу, пение a cappella. Работа с микрофонами. Пение под минусовую фонограмму. Разучивание песен по слуху и с привлечением нотной грамоты.
Работа с солистами.
Практика. Улучшение показателей певческого голосообразования как осознанного умения произвольно включать отдельные элементы эстрадного певческого тона, осознанно удерживать их на музыкальном материале, соответствующем возрасту обучающихся. Освоение музыкальной грамоты.
6. Элементы хореографии. Актёрское мастерство.
Теория. Умение передать посредством мимики и жестов эмоциональное содержание песни.
Практика. Разучивание движений для передачи образа песни.
7. Концертная деятельность.
Практика. Выступление ансамбля и солистов.
В связи с целями и задачами, поставленными на данный учебный год, а также с характером творческих мероприятий и конкурсов, содержание тематического планирования может видоизменяться.
Третий год обучения модуля 3.
| № п/п | Название разделов | Кол-во часов | Формы аттестации/ контроля | ||
| теор. | практ. | всего | |||
| 1. | Организационные мероприятия | 2 | - | 2 |
|
| 2. | Организация певческой деятельности учащихся в условиях занятий сценическим движением: - понятие о сценическом движении и его роль в создании художественного образа песни; - виды, типы сценического движения; - упражнения на дыхание по методике А.Н. Стрельниковой. | 3 | 45 | 48 | Показ упражнений на артикуляцию,дыхание (тестирование |
| 3. | Совершенствование вокальных навыков Вокальные упражнения. Речевые игры и упражнения | 3 | 63 | 66 | Показ упражнений для формирования голоса(тестирование |
| 4. | Работа над репертуаром | - | 64 | 64 | Прослушивание |
| 5. | Ансамбль: -закрепление вокально-ансамблевых навыков; -работа с солистами. | - | 90 | 90 | Индивидуальное и групповое прослушивание |
| 6. | Элементы хореографии и актерское мастерство | - | 30 | 30 | наблюдение |
| 7. | Концертно-исполнительская деятельность | - | 24 | 24 | Концерт |
|
| Всего: | 8 | 316 | 324 |
|
Содержание модуля 3 программы 3-й год обучения.
1. Вводное занятие
Теория. Ознакомление учащихся с учебными и творческими планами на новый учебный год. Рассказ учащихся о летних впечатлениях. Рассказ педагога о концертах и мероприятиях, запланированных на весь учебных год.
2. Организация певческой деятельности обучающихся в условиях занятий сценическим движением.
Понятие о сценическом движении и его роль в создании художественного образа песни.
Теория. Поведение на сцене. Различие между сценическим движением актера и хореографией. Художественный образ и его создание.
Виды, типы сценического движения.
Теория. Связь различных видов и типов сценического движения с задачами вокального исполнения. Понятие о стилевых особенностях вокальных произведений (песня, классика, сочинения современных авторов). Выбор сценических движений в соответствии со стилем вокальных произведений при условии сохранения певческой установки.
Практика. Отработка фрагментов вокальных произведений в сочетании с пластическими и сценическими движениями. Специальные упражнения и этюды.
Упражнения на дыхание по методике А.Н. Стрельниковой.
Практика. Тренировка легочной ткани, диафрагмы («дыхательный мускул»), мышц гортани и носоглотки. Упражнения: «Ладошки», «Погончики», «Маленький маятник», «Кошечка», «Насос», «Обними плечи», «Большой маятник», «Шаги», «Перекаты», «Ушки», «Повороты головы».
3. Совершенствование вокальных навыков.
Вокальные упражнения.
Теория. Концентрический и фонетический метод обучения пению. Метод аналитического показа с ответным подражанием услышанному образцу. Стилевые направления и жанры современной эстрадной музыки. Джаз, блюз, фолк-музыка, поп-музыка. Особенности вокала в джазе и рок-музыке. Приемы звукоизвлечения в современной поп, рок и джазовом вокале: расщепление, драйв, субтон, вибрато, глиссандо, фальцет и пр. стили. Рассказ об известных певцах российской и зарубежной эстрады, прослушивание и просмотр видео клипов с их исполнением. Понятие о джазовой манере пения и вокальной импровизации. Формирование навыков джазовой манеры исполнения. Применяя full tone для баланса резонаторов. Освоение элементов вокальной импровизации на материале джазовых стандартов.
Форма джазового произведения: тема и бридж. Развитие чувства формы произведения, умения преподнести своё понимание мелодической темы, видоизменяя её но, не покидая нужной гармонии.
Понятие «скэт-пения» (т.е. фонетической импровизации, когда исполнитель использует не слова или фразы, а просто отдельные слоги). Использование приема «скэт-пения» в импровизационных фрагментах джазовых композиций. Работа в разных стилях с сохранением способа звукоизвлечения. Использование flexible tone для достижения легкости и интенсивности звука.
Практика. Усложнение комплексов вокальных упражнений по совершенствованию вокальных навыков обучающихся. Упражнения второго уровня – совершенствование певческих навыков: утверждение мягкой атаки звука как основной формы звукообразования; навык кантиленного пения при сохранении единого механизма образования гласных звуков; сохранение вдыхательной установки и развитие навыка пения на опоре дыхания. Пение в «щадящем» режиме звучания голоса на нюансах mp-mf.
Работа над достижением ровного звучания голоса на всем диапазоне, исключая edje sound. Расширение динамических и технических возможностей голоса. Стремление к самостоятельной работе над укреплением ряда технических приемов.
Использование джазовой фразировки и джазовой атаки. Работа над приемом "скэт-пения" (т.е. фонетической импровизации, когда исполнитель использует не слова или фразы, а просто отдельные слоги), применяя умение петь на опоре (диафрагмальное дыхание). Использование не только связок, но самого горла, резонирующих полостей рта, гортани, благодаря чему становятся слышимыми обертоны основного тона.
Речевые упражнения (по принципу педагогической концепции Карла Орфа).
Практика. Развитие чувства ритма, дикции, артикуляции, динамических оттенков. Исполнение упражнения с сопровождением его выразительностью, мимикой, жестами.
4. Работа над певческим репертуаром.
Практика. Разбор и исполнение разнохарактерных песен в диапазоне 2-х октав. Работа над сохранением устойчивой певческой позиции во время исполнения произведения. Работа над фразировкой: исполнение песни по фразам, осмысленное и выразительное исполнение каждой фразы песни в соответствующем произведению характере. Работа над точным и внятным произнесением текста песни.
Работа над сложностями интонации, строя и ансамбля в произведениях современных композиторов. Разнообразие вокально-исполнительских приемов (глиссандо, придыхательная атака звука, резкие переходы в различные регистры и т.д.). Пение соло и в ансамбле. Работа по овладению элементами стилизации, содержащейся в некоторых произведениях современных авторов. Пение с сопровождением и под фонограмму с использованием сценических движений.
5. Ансамбль
Практика. Закрепление вокально-ансамблевых навыков. Достижение слитности и согласованности всех элементов ансамблевого звучания: органичное слияние индивидуальностей, умение каждого певца слышать свою партию и ансамбль в целом, приравнивать, подчинять свой голос общей звучности.
Певческая настройка по инструменту и голосу, пение a cappella. Пение под минусовую фонограмму. Разучивание песен по слуху и с привлечением нотной грамоты. Укрепление чувства тональности в слуховом сознании. Работа над исполнением двухголосных и трехголосных фрагментов произведений.
Работа над 3-х и 4-х-голосным пением. Упражнения на пение аккордов (трезвучий, септаккордов и их обращений). Пение многоголосия a cappella. Специфика пения с микрофонами в ансамбле. Ансамблевое пение под минусовую фонограмму. Разучивание многоголосия по слуху и с привлечением нотной грамоты. Развитие навыка самостоятельного выстраивания аккордового многоголосия.
Работа с солистами. Устранение неравномерности развития голосового аппарата и голосовой функции в певческой деятельности, развитие физиологического диапазона, стабилизация певческого выдоха, формирование и стабилизация высокочастотного ротового резонатора, формирование и стабилизация низкочастотного резонатора, синтез всего перечисленного в эстрадном певческом тоне. Перенос технологии со специальных координационно-тренировочных упражнений на конкретный музыкальный материал. Пение по нотам.
6. Элементы хореографии. Актёрское мастерство.
Практика. Разучивание движений для передачи образа песни. Умение передать посредством мимики и жестов эмоциональное содержание песни.
7. Концертная деятельность.
Практика. Выступление ансамбля и солистов. В связи с целями и задачами, поставленными на данный учебный год, а также с характером творческих мероприятий и конкурсов, содержание тематического планирования может видоизменяться.
1.4 Планируемые результаты.
Личностные, предметные и метапредметные результаты освоения программы Модуля 1 (стартовый уровень).
По итогам освоения программы Модуля 1 учащиеся должны овладеть:
Предметные результаты:
- должны овладеть теорией и практикой вокального голосоведения, навыками сольного и ансамблевого пения, техникой дыхания, свободного владения микрофоном, средствами музыкальной выразительности, знанием терминологии, уметь использовать музыку как средство передачи настроения;
- должны освоить основы музыкальной грамоты, правильной певческой установки, особенностей музыкального языка, сценической культуры, совершенствовать речевой аппарат;
- приобрести навыки исполнения одноголосных произведений с не дублирующим вокальную партию аккомпанементом, правильно распределять дыхание в длинной фразе, выражать образное содержание музыки через пластику;
Личностные результаты:
- будет сформирована ответственность, трудолюбие, эмоциональная отзывчивость на музыку, умение воспринимать прекрасное в жизни и в искусстве, желание учиться и верить в свои силы.
- будет сформирован интерес к приобретению знаний, стремление к сотрудничеству, самостоятельное мышление, способность регулировать свои чувства, сдерживать нежелательные проявления;
- будут воспитаны: инициатива, творческое отношение к делу, умение работать в группе, осознанные патриотические представления и чувства, моральные нормы и правила поведения, сформирована потребность преодолевать трудности;
Метапредметные (учащийся должен уметь):
Регулятивные
- самостоятельно выделять и формулировать познавательные цели;
- планировать свои действия в соответствии с творческой задачей и условиями её реализации;
- поддерживать стремление к достижению ситуации успеха;
- выстраивать самостоятельный творческий маршрут общения с искусством;
познавательные
- поддерживать стремление к самостоятельному поиску сценических движений во время исполнения;
- использовать знаково-символические средства для решения задач;
- осуществлять поиск необходимой информации с использованием учебной литературы, энциклопедий, справочников;
коммуникативные
- формировать желание участвовать в жизни микро - и макросоциума (группы, класса, школы, города, региона и др.), умение слушать и слышать мнение других людей, излагать свои мысли о музыке;
Личностные, предметные и метапредметные результаты освоения программы Модуля 2 (базовый уровень).
По итогам освоения программы Модуля 2 учащиеся должны овладеть:
Предметные:
- приобрести навыки и умения в исполнении простых и сложных вокальных произведений, в использовании музыки как средства передачи настроения, свободного владения микрофоном, освоить основы музыкальной грамоты, теорию и практику вокального голосоведения, правильную певческую установку, особенности музыкального языка, сценической культуры;
- совершенствовать речевой аппарат, певческое дыхание;
- применять полученные знания и приобретённый опыт творческой деятельности при реализации различных проектов для организации содержательного культурного досуга, создания коллективных музыкально-пластических композиций, новых оригинальных образов;
Личностные:
- будет сформирован интерес к приобретению знаний, стремление к сотрудничеству, самостоятельное мышление, способность регулировать свои чувства, сдерживать нежелательные проявления;
- будут развиты: инициатива, творческое отношение к делу, умение работать в группе, осознанные патриотические представления и чувства, моральные нормы и правила поведения, сформирована потребность преодолевать трудности, привита тактичность и доброжелательность в оценке вокала других людей;
- будет сформирована способность к самооценке на основе критериев успешности творческой деятельности, духовно-нравственных оснований для реализации творческого потенциала в процессе коллективного или индивидуального музицирования;
Метапредметные (учащийся должен уметь):
регулятивные
- самостоятельно выделять и формулировать познавательные цели;
- планировать свои действия в соответствии с творческой задачей и условиями её реализации;
- поддерживать стремление к достижению ситуации успеха;
- выстраивать самостоятельный творческий маршрут общения с искусством;
познавательные
- поддерживать стремление к самостоятельному поиску сценических движений во время исполнения;
- использовать знаково-символические средства для решения задач;
- осуществлять поиск необходимой информации с использованием учебной литературы, энциклопедий, справочников;
коммуникативные
- формировать желание участвовать в жизни микро - и макросоциума (группы, класса, школы, города, региона и др.), умение слушать и слышать мнение других людей, излагать свои мысли о музыке;
-создать благоприятную среду педагогического общения между педагогом, учащимися и родителями.
Личностные, предметные и метапредметные результаты освоения программы Модуля 3 (базовый уровень).
По итогам освоения программы Модуля 3 учащиеся должны овладеть:
Предметные:
- приобрести навыки свободного владения микрофоном и умение выражать образное содержание музыки через пластику, знать основы терминологии эстрадного пения, основы охраны и гигиены голоса, строение голосового аппарата, медленные и быстрые музыкальные темпы, динамические оттенки, дыхательную гимнастику по системе А. Стрельниковой, основы ансамблевого исполнения;
- должны уметь извлекать легкий, протяжный, без напряжения и дрожания звук, исполнять упражнения и песни в диапазоне не менее октавы, петь короткие упражнения на одном дыхании, выполнять упражнения на постановку певческого дыхания и на развитие четкой дикции, самостоятельно использовать все средства выразительности;
- должны способствовать расширению и укреплению голосового диапазона, развитию музыкальной памяти, эмоциональной сферы личности;
- применять полученные знания и приобретённый опыт творческой деятельности при реализации различных проектов для организации содержательного культурного досуга, создания коллективных музыкально-пластических композиций, новых оригинальных образов;
Личностные:
- будет сформирован интерес к приобретению знаний, ассоциативно-образное мышление,
внимание и наблюдательность, потребность в творческом самовыражении, стремление к сотрудничеству, способность регулировать свои чувства, сдерживать нежелательные проявления;
- будет сформирована любовь и уважение к национальному искусству, бережное сохранение традиций своего народа, дружелюбие, жизнерадостность, эмоциональность, дисциплинированность, ответственность, общая культура поведения;
- будет воспитана инициатива, творческое отношение к делу, умение работать в группе, позитивное групповое взаимодействие;
- будут развиты способности к самооценке на основе критериев успешности творческой деятельности, духовно-нравственные основания для реализации творческого потенциала в процессе коллективного или индивидуального музицирования;
Метапредметные (учащийся должен уметь) :
регулятивные
- самостоятельно выделять и формулировать познавательные цели;
- планировать свои действия в соответствии с творческой задачей и условиями её реализации;
- поддерживать стремление к достижению ситуации успеха, анализу, оценки результатов своей деятельности с помощью педагога;
- выстраивать самостоятельный творческий маршрут общения с искусством;
познавательные
- поддерживать стремление к самостоятельному поиску сценических движений во время исполнения, потребности к новым знаниям;
- использовать знаково-символические средства для решения задач;
- осуществлять поиск необходимой информации с использованием учебной литературы, энциклопедий, справочников;
коммуникативные
- формировать уважение к мнению собеседника, продуктивное восприятие мнения людей в обучении, в жизни, желание участвовать в жизни микро - и макросоциума (группы, класса, школы, города, региона и др.), умение слушать и слышать мнение других людей, излагать свои мысли о музыке;
-создавать благоприятную среду педагогического общения между педагогом, учащимися и родителями, комфортную совместную деятельность с другими учащимися.
«Комплекс организационно педагогических условий»
2.1 Календарный учебный график (Приложение)
Календарный учебный график является составной частью программы, содержащей комплекс основных характеристик образования и определяющей даты и окончания учебных периодов -этапов, количество учебных недель, сроки контрольных процедур, и составляется для каждой учебной группы.
2.2. Материально-технические и кадровые условия реализации программы
Материально-технические:
наличие специального кабинета;
наличие репетиционного зала (сцена);
фортепиано;
компьютер, DVD-проигрыватель;
записи фонограмм в режиме «+» и «-»;
электроаппаратура, усилители звука, микшерный пульт;
микрофоны, микрофонные стойки;
зеркало;
нотный материал, подборка репертуара;
записи аудио, видео, формат CD, MP3;
записи выступлений, концертов.
2. Методические:
демонстрационный фото- и видеоматериал.
Кадровое обеспечение программы.
Занятия ведёт педагог дополнительного образования, хорошо владеющий как общепедагогическими компетенциями, так и специальными знаниями в области биологических наук.
Умеет ставить цели и задачи в соответствии с возрастными и индивидуальными особенностями учащихся.
Умеет осуществлять отбор содержания обучения, осуществлять отбор форм и методов организации самостоятельной и творческой деятельности обучающихся в соответствии с их возрастными, индивидуальными особенностями.
Умеет организовывать образовательный процесс с учетом уровня здоровья учащихся, обеспечить формирование у учащихся навыков учебной деятельности. Умет обеспечить у воспитанников формирование навыков самоорганизации.
Умеет обеспечить взаимопонимание участников образовательного процесса, поддержать обучающихся и коллег в работе, анализировать поступки и поведение обучающихс, организовать свою деятельность и деятельность обучающихся для достижения намеченных целей.
Осуществляет сотрудничество с учителями музыки и музыкантами города; Отделом по делам культуры, молодежи и спорту города и области.
Допускается участие в образовательном процессе второго педагога дополнительного образования с целью детальной проработки вокальных навыков обучающихся, подготовки концертных номеров, проведения массовых мероприятий.
2.3. Информационные и методические условия.
Информационное обеспечение
Использование ресурсов библиотеки, Интернета для осуществления подборки литературы по темам, музыкального материала, аудио и видеозаписей исполнителей, художественной иллюстрации произведений. Для дистанционной работы с родителями и учащимися по оперативному информированию в период обучения по программе «Музыка во мне» используются ресурсы социальных сетей.
Формы аттестации и контроля.
Для оценки результативности применяются следующие виды и формы контроля.
| Вид контроля | Форма контроля |
| Вводный контроль | Прослушивание, собеседование, наблюдение |
| Текущий контроль (по итогам занятий) | Опрос, наблюдение |
| Тематический контроль (по итогам разделов) | Опрос, наблюдение, концертное выступление |
В конце каждого полугодия проводится промежуточная аттестация (опросы, участие в конкурсах, академических и отчетных концертах)
Творческий отчёт проводится один раз в конце учебного года.
Результат и качество обучения прослеживаются в творческих достижениях учащихся, в призовых местах.
Отслеживание личностного развития учащихся осуществляется методом наблюдения и собеседования.
Допускается участие в образовательном процессе второго педагога дополнительного образования с целью детальной проработки вокальных навыков учащихся, подготовки концертных номеров, проведения массовых мероприятий.
Обязательны публичные выступления учащихся на концертах, праздниках, отчетных концертах, на детских музыкальных фестивалях и конкурсах, в которых практически проявляется общественно полезный характер их музыкально-творческой деятельности. Практиковать публичные выступления следует с первого года обучения, по мере накопления детьми исполнительских навыков и художественного репертуара.
Формы отслеживания и фиксации образовательных результатов
Результативность освоения конкретных тем отслеживается с помощью журнала посещаемости и материалов мероприятий текущего контроля: тестирования и анкетирования, наблюдений, аудио и видеозаписей, фотоматериалов, грамот, отзывов детей и родителей, статей на официальных сайтах.
По итогам текущей, промежуточной диагностики педагог составляет протоколы по каждой учебной группе, в которые заносит результаты каждого обучающегося (Приложение ).
По итогам освоения всей программы проводится итоговая аттестация учащихся в форме зачёта по основным темам программы.
Формы предъявления и демонстрации образовательных результатов:
Участие в конкурсах, фестивалях, городских концертах и праздниках, отчетных концертах, открытых занятиях, поступление выпускников в профессиональные образовательные учреждения по профилю, аналитический материал по итогам проведения психологической диагностики.
Оценочные материалы
Критерии оценки эффективности результатов обучения:
сформированность основных компетенций;
наличие знаний теоретического материала и умение использовать их на практике;
положительные результаты творческих достижений учащихся (участие в конкурсах и фестивалях разного уровня).
Уровень освоения учащимися образовательной программы:
выше 80% - высокий уровень;
от 60% до 80% - достаточный уровень;
от 40% до 60% - средний уровень;
ниже 40% - низкий уровень.
Диагностика результатов и контроль реализации образовательной программы:
- комплексы контрольных заданий и упражнений;
- опрос - беседы по терминологии курса;
- проведение открытых занятий и мастер-классов;
- участие в разработке и реализации социально-значимых проектах;
- проведение отчётного концерта;
- участие в концертах, конкурсах, фестивалях разного уровня.
Вывод: показателями результативности деятельности педагога дополнительного образования являются:
- успешное освоение учащимися образовательной программы;
- увлечённое отношение учащихся к избранной деятельности;
- активное участие в концертных программах, достижения учащихся на различных конкурсах и фестивалях детского творчества;
- личный профессиональный рост.
Оценка планируемых результатов обучения Модуля 1
стартового уровня
| Низкий уровень | Средний уровень
| Высокий уровень | |
| Оценка предметных результатов
| |||
| Учащиеся в основном усвоили: - технику безопасного поведения; - основы эстрадного исполнения, терминологию; - основные виды вокальной музыки; - ряд произведений русских и зарубежных композиторов; - основы охраны и гигиены голоса; - строение голосового аппарата; - музыкальные темпы, динамические оттенки, - дыхательную гимнастику по системе А. Стрельниковой, основы ансамблевого исполнения. Учащиеся могут с помощью педагога: - принимать правильное положение тела при пении; - придавать правильное положение гортани при пении (свободная нижняя челюсть); - выполнять упражнения на постановку певческого дыхания; - выполнять упражнения на развитие четкой дикции; - различать мажорное и минорное звучание; - исполнять упражнения на интервалы от примы до квинты; - петь короткие упражнения на одном дыхании; - исполнять упражнения в быстром и медленном темпах; - исполнять упражнения и песни в диапазоне не менее октавы; - извлекать легкий, протяжный, без напряжения и дрожания звук; - правильно обращаться с микрофоном; - уметь петь в ансамбле. | Учащиеся в достаточной мере знают: - технику безопасного поведения; - основы эстрадного исполнения, терминологию; - основные виды вокальной музыки; - ряд произведений русских и зарубежных композиторов; - основы охраны и гигиены голоса; - строение голосового аппарата; - музыкальные темпы, динамические оттенки, - дыхательную гимнастику по системе А. Стрельниковой, основы ансамблевого исполнения. Учащиеся могут уверенно: - принимать правильное положение тела при пении; - придавать правильное положение гортани при пении (свободная нижняя челюсть); - выполнять упражнения на постановку певческого дыхания; - выполнять упражнения на развитие четкой дикции; - различать мажорное и минорное звучание; - исполнять упражнения на интервалы от примы до квинты; - петь короткие упражнения на одном дыхании; - исполнять упражнения в быстром и медленном темпах; - исполнять упражнения и песни в диапазоне не менее октавы; - извлекать легкий, протяжный, без напряжения и дрожания звук; - правильно обращаться с микрофоном; - уметь петь в ансамбле | Учащиеся полностью представляют: - технику безопасного поведения; - основы эстрадного исполнения, терминологию; - основные виды вокальной музыки; - ряд произведений русских и зарубежных композиторов; - основы охраны и гигиены голоса; - строение голосового аппарата; - музыкальные темпы, динамические оттенки; - дыхательную гимнастику по системе А. Стрельниковой, основы ансамблевого исполнения. Учащиеся могут свободно: - принимать правильное положение тела при пении; - придавать правильное положение гортани при пении (свободная нижняя челюсть); - выполнять упражнения на постановку певческого дыхания; - выполнять упражнения на развитие четкой дикции; - различать мажорное и минорное звучание; - исполнять упражнения на интервалы от примы до квинты; - петь короткие упражнения на одном дыхании; - исполнять упражнения в быстром и медленном темпах; - исполнять упражнения и песни в диапазоне не менее октавы; - извлекать легкий, протяжный, без напряжения и дрожания звук; - правильно обращаться с микрофоном; - уметь петь ансамбле. | |
| Оценка метапредметных результатов
| |||
| Недостаточно развиты: - определение цели учебной деятельности с помощью педагога; - основы планирования действий; - анализ, оценка результатов учебной деятельности с помощью педагога; - восприятие и осмысление информации; - основы освоения и применения учебной информации; - потребность в новом знании; - уважение к мнению собеседника; - продуктивное восприятие мнения людей в обучении, в жизни. - комфортная коллективная деятельность. | В достаточной мере развиты: - определение цели учебной деятельности с помощью педагога; - основы планирования действий; - анализ, оценка результатов учебной деятельности с помощью педагога; - восприятие и осмысление информации; - основы освоения и применения учебной информации; - потребность в новом знании; - уважение к мнению собеседника; - продуктивное восприятие мнения людей в обучении, в жизни. - комфортная коллективная деятельность. | Уверенно развиты: - определение цели учебной деятельности с помощью педагога; - основы планирования действий; - анализ, оценка результатов учебной деятельности с помощью педагога; - восприятие и осмысление информации; - основы освоения и применения учебной информации; - потребность в новом знании; - уважение к мнению собеседника; - продуктивное восприятие мнения людей в обучении, в жизни. - комфортная коллективная | |
| Оценка личностных результатов
| |||
| Недостаточно развиты: - любознательность и познавательный интерес; - проявленное творческое воображение и фантазия; - ассоциативно-образное мышление, внимание, наблюдательность; - музыкальная память, музыкальный слух; - расширенный голосовой диапазон, чувство ритма; - основы восприятия и понимания музыкальных образов; - потребность в творческом самовыражении; - переживание ситуации успеха; - проявленные дружелюбие, жизнерадостность, эмоциональность; - понимание дисциплинированности, ответственности; - позитивное групповое взаимодействие; - общая культура поведения | В достаточной мере развиты: - любознательность и познавательный интерес; - проявленное творческое воображение и фантазия; - эстетическое восприятие искусства вокала; - ассоциативно-образное мышление, внимание и наблюдательность; - музыкальная память, музыкальный слух; - расширенный голосовой диапазон, чувство ритма; - основы восприятия и понимания музыкальных образов; - потребность в творческом самовыражении; - переживание ситуации успеха; - проявленные дружелюбие, жизнерадостность, эмоциональность; - понимание дисциплинированности, ответственности; - позитивное групповое взаимодействие; - общая культура поведения | Уверенно развиты: - любознательность и познавательный интерес; - проявленное творческое воображение и фантазия; - эстетическое восприятие искусства вокала; - ассоциативно-образное мышление, внимание и наблюдательность; - музыкальная память, музыкальный слух; - расширенный голосовой диапазон, чувство ритма; - основы восприятия и понимания музыкальных образов; - потребность в творческом самовыражении; - переживание ситуации успеха; - проявленные дружелюбие, жизнерадостность, эмоциональность; - понимание дисциплинированности, ответственности; - позитивное групповое взаимодействие; - общая культура поведения | |
Оценка планируемых результатов обучения Модуля 2
базового уровня
| Низкий уровень | Средний уровень | Высокий уровень |
| Оценка предметных результатов | ||
| Учащиеся в основном усвоили: - правила безопасного поведения; - творчество ряда композиторов, солистов и коллективов эстрадного искусства; - правила поведения на конкурсах и концертах; - основные виды вокального искусства; - виды группового пения (дуэты, трио, квартеты и др.); - различия между ключичным, грудным, грудо-брюшным дыханием; - ряд скороговорок для улучшения дикции; - соотношение четкости дикции с качеством вокального звука; - понятия «мелизмы» («форшлаг», «мордент», «группетто», «трель») и их использования в эстрадном пении; - правильное положение микрофона при пении; - понятие многоголосия в эстрадном пении; - понятие a`cappela. Учащиеся могут с помощью педагога: - уверенно пользоваться голосом в примарной зоне; - петь в речевой позиции; - петь «на опоре»; - брать «цепное дыхание» в ансамблевом пении; - выполнять комплекс дыхательных упражнений А. Стрельниковой; - выполнять артикуляционную гимнастику; - дикционно ясно доносить текст при различной певческой нюансировке (форте, пиано); - исполнять упражнения на развитие гармонического слуха; - владеть навыком пения на одной ноте; - чисто интонировать музыкальные интервалы; - исполнять упражнения в медленных и быстрых темпах с ритмическим рисунком различной сложности; - выполнять упражнения для подвижности голоса; - петь легато, нон легато, стаккато; - пользоваться при пении динамическими оттенками; - применять певческие приемы для исполнения вокальных мелизмов; - владеть голосовым вибрато; - передавать эмоциональное содержание песни; - исполнять песню под фонограмму без поддержки вокальной партии; - держать основную партию во время исполнения под фонограмму с бэк-вокалом; - держать унисон внутри каждой партии и между партиями ансамбля; - петь a`cappela сольно и в ансамбле; - двигаться с микрофоном на сцене во время исполнения песни; - ориентироваться в пространстве сцены; - координировать вокальное исполнение и сценическое движение.
| Учащиеся в достаточной мере знают: - правила безопасного поведения; - творчество ряда композиторов, солистов и коллективов эстрадного искусства; - правила поведения на конкурсах и концертах; - основные виды вокального искусства; - виды группового пения (дуэты, трио, квартеты и др.); - различия между ключичным, грудным, грудо-брюшным дыханием; - ряд скороговорок для улучшения дикции; - соотношение четкости дикции с качеством вокального звука; - понятия «мелизмы» («форшлаг», «мордент», «группетто», «трель») и их использования в эстрадном пении; - правильное положение микрофона при пении; - понятие многоголосия в эстрадном пении; - понятие a`cappela. Учащиеся могут уверенно: - уверенно пользоваться голосом в примарной зоне; - петь в речевой позиции; - петь «на опоре»; - брать «цепное дыхание» в ансамблевом пении; - выполнять комплекс дыхательных упражнений А. Стрельниковой; - выполнять артикуляционную гимнастику; - дикционно ясно доносить текст при различной певческой нюансировке (форте, пиано); - исполнять упражнения на развитие гармонического слуха; - владеть навыком пения на одной ноте; - чисто интонировать музыкальные интервалы; - исполнять упражнения в медленных и быстрых темпах с ритмическим рисунком различной сложности; - выполнять упражнения для подвижности голоса; - петь легато, нон легато, стаккато; - пользоваться при пении динамическими оттенками; - применять певческие приемы для исполнения вокальных мелизмов; - владеть голосовым вибрато; - передавать эмоциональное содержание песни; - исполнять песню под фонограмму без поддержки вокальной партии; - держать основную партию во время исполнения под фонограмму с бэк-вокалом; - держать унисон внутри каждой партии и между партиями ансамбля; - петь a`cappela сольно и в ансамбле; - двигаться с микрофоном на сцене во время исполнения песни; - ориентироваться в пространстве сцены; - координировать вокальное исполнение и сценическое движение.
| Учащиеся полностью представляют: - правила безопасного поведения; - творчество ряда композиторов, солистов и коллективов эстрадного искусства; - правила поведения на конкурсах и концертах; - основные виды вокального искусства; - виды группового пения (дуэты, трио, квартеты и др.); - различия между ключичным, грудным, грудо-брюшным дыханием; - ряд скороговорок для улучшения дикции; - соотношение четкости дикции с качеством вокального звука; - понятия «мелизмы» («форшлаг», «мордент», «группетто», «трель») и их использования в эстрадном пении; - правильное положение микрофона при пении; - понятие многоголосия в эстрадном пении; - понятие a`cappela. Учащиеся могут свободно: - уверенно пользоваться голосом в примарной зоне; - петь в речевой позиции; - петь «на опоре»; - брать «цепное дыхание» в ансамблевом пении; - выполнять комплекс дыхательных упражнений А. Стрельниковой; - выполнять артикуляционную гимнастику; - дикционно ясно доносить текст при различной певческой нюансировке (форте, пиано); - исполнять упражнения на развитие гармонического слуха; - владеть навыком пения на одной ноте; - чисто интонировать музыкальные интервалы; - исполнять упражнения в медленных и быстрых темпах с ритмическим рисунком различной сложности; - выполнять упражнения для подвижности голоса; - петь легато, нон легато, стаккато; - пользоваться при пении динамическими оттенками; - применять певческие приемы для исполнения вокальных мелизмов; - владеть голосовым вибрато; - передавать эмоциональное содержание песни; - исполнять песню под фонограмму без поддержки вокальной партии; - держать основную партию во время исполнения под фонограмму с бэк-вокалом; - держать унисон внутри каждой партии и между партиями ансамбля; - петь a`cappela сольно и в ансамбле; - двигаться с микрофоном на сцене во время исполнения песни; - ориентироваться в пространстве сцены; - координировать вокальное исполнение и сценическое движение.
|
| Оценка метапредметных результатов | ||
| Недостаточно развиты: - самостоятельное выполнение планируемых действий; - объективный самоанализ и оценка своих результатов; - самостоятельный поиск и коррекция ошибок. - определение основной и второстепенной информации; - ориентирование в осваиваемой системе знаний; - анализ нового знания, сравнение с уже известным; - освоение и применение новой информации; - доказательное отстаивание своей позиции, мнения; - уважение к мнению других людей; - комфортное, продуктивное взаимодействие с другими людьми; - тактичность и доброжелательность в оценке чужой деятельности.
|
В достаточной мере развиты: - самостоятельное выполнение планируемых действий; - объективный самоанализ и оценка своих результатов; - самостоятельный поиск и коррекция ошибок. - определение основной и второстепенной информации; - ориентирование в осваиваемой системе знаний; - анализ нового знания, сравнение с уже известным; - освоение и применение новой информации; - доказательное отстаивание своей позиции, мнения; - уважение к мнению других людей; - комфортное, продуктивное взаимодействие с другими людьми; - тактичность и доброжелательность в оценке чужой деятельности.
| Уверенно развиты: - самостоятельное выполнение планируемых действий; - объективный самоанализ и оценка своих результатов; - самостоятельный поиск и коррекция ошибок. - определение основной и второстепенной информации; - ориентирование в осваиваемой системе знаний; - анализ нового знания, сравнение с уже известным; - освоение и применение новой информации; - доказательное отстаивание своей позиции, мнения; - уважение к мнению других людей; - комфортное, продуктивное взаимодействие с другими людьми; - тактичность и доброжелательность в оценке чужой деятельности.
|
| Оценка личностных результатов | ||
| Недостаточно развиты: - способность к созданию музыкальных образов вокала; -внимание, сосредоточенность, память; дисциплинированность, ответственность; - творческое воображение и инициативность; - воля, трудолюбие, работоспособность; - ответственность, самодисциплина; - дружелюбное поведение в групповом взаимодействии; - культура поведения в коллективе - позитивная эмоциональность. | В достаточной мере развиты: - способность к созданию музыкальных образов вокала; - внимание, сосредоточенность, память; дисциплинированность, ответственность; - творческое воображение и инициативность; - воля, трудолюбие, работоспособность; - ответственность, самодисциплина; - дружелюбное поведение в групповом взаимодействии; - культура поведения в коллективе - позитивная эмоциональность.
| Уверенно развиты: - способность к созданию музыкальных образов вокала; - внимание, сосредоточенность, память; дисциплинированность, ответственность; - творческое воображение и инициативность; - воля, трудолюбие, работоспособность; - ответственность, самодисциплина; - дружелюбное поведение в групповом взаимодействии; - культура поведения в коллективе - позитивная эмоциональность. |
Оценка планируемых результатов обучения Модуля 3
базового уровня
| Низкий уровень
| Средний уровень | Высокий уровень |
| Оценка предметных результатов
| ||
| Учащиеся в основном усвоили: - инструктаж по технике безопасности; - творчество композиторов осваиваемых произведений; - правила поведения на выездных мероприятиях; - мировые тенденции и направления эстрадного пения, вокального искусства; - вокальные термины; - динамику звучания ансамблевого пения; Учащиеся могут с помощью педагога: - свободно владеть певческим дыханием и навыками пения «на опоре»; - уверенно владеть ансамблевым певческим дыханием; - демонстрировать четкую дикцию при исполнении песни; - свободно резонировать звук; - исполнять ритмические упражнения разной степени сложности; - устойчиво интонировать звуки и интервалы; - грамотно владеть интонационной техникой; - передавать различные динамические оттенки; - уверенно пользоваться тембром и динамическими возможностями голоса; - владеть рядом певческих приёмов; - самостоятельно выбирать певческий репертуар; - анализировать произведения; - передавать эмоциональное содержание песни; - выбирать выразительные приемы вокала при самостоятельной работе над произведением; - вносить и исполнять элементы импровизации; - самостоятельно выбирать тональность исполняемого произведения; - уверенно держать партию вокала при многоголосном пении; - исполнять произведения a`cappela; - передавать выразительность сценического образа;
| Учащиеся в достаточной мере знают: - инструктаж по технике безопасности; - творчество композиторов осваиваемых произведений; - правила поведения на выездных мероприятиях; - мировые тенденции и направления эстрадного пения, вокального искусства; - вокальные термины; - динамику звучания ансамблевого пения; Учащиеся могут уверенно: - свободно владеть певческим дыханием и навыками пения «на опоре»; - уверенно владеть ансамблевым певческим дыханием; - демонстрировать четкую дикцию при исполнении песни; - свободно резонировать звук; - исполнять ритмические упражнения разной степени сложности; - устойчиво интонировать звуки и интервалы; - грамотно владеть интонационной техникой; - передавать различные динамические оттенки; - уверенно пользоваться тембром и динамическими возможностями голоса; - владеть рядом певческих приёмов; - самостоятельно выбирать певческий репертуар; - анализировать произведения; - передавать эмоциональное содержание песни; - выбирать выразительные приемы вокала при самостоятельной работе над произведением; - вносить и исполнять элементы импровизации; - самостоятельно выбирать тональность исполняемого произведения; - уверенно держать партию вокала при многоголосном пении; - исполнять произведения a`cappela; - передавать выразительность сценического образа;
| Учащиеся полностью представляют: - инструктаж по технике безопасности; - творчество композиторов осваиваемых произведений; - правила поведения на выездных мероприятиях; - мировые тенденции и направления эстрадного пения, вокального искусства; - вокальные термины; - динамику звучания ансамблевого пения; Учащиеся могут свободно: - свободно владеть певческим дыханием и навыками пения «на опоре»; - уверенно владеть ансамблевым певческим дыханием; - демонстрировать четкую дикцию при исполнении песни; - свободно резонировать звук; - исполнять ритмические упражнения разной степени сложности; - устойчиво интонировать звуки и интервалы; - грамотно владеть интонационной техникой; - передавать различные динамические оттенки; - уверенно пользоваться тембром и динамическими возможностями голоса; - владеть рядом певческих приёмов; - самостоятельно выбирать певческий репертуар; - анализировать произведения; - передавать эмоциональное содержание песни; - выбирать выразительные приемы вокала при самостоятельной работе над произведением; - вносить и исполнять элементы импровизации; - самостоятельно выбирать тональность исполняемого произведения; - уверенно держать партию вокала при многоголосном пении; - исполнять произведения a`cappela; - передавать выразительность сценического образа; |
| Оценка метапредметных результатов
| ||
| Недостаточно развиты: - рефлексия на всех этапах деятельности, самооценка, самокоррекция; - достижение ситуации успеха. - выявление и постановка проблемы, выбор способов решения; - самостоятельный поиск и выбор оптимальных источников информации для получения нового знания, для самообразования и самоподготовки; - самостоятельная переработка новой информации. - доказательное изложение своей позиции, мнения; - постановка вопросов в споре, обсуждении; - разрешение и недопущение конфликтов; - проявленная способность к компромиссам. | В достаточной мере развиты: - рефлексия на всех этапах деятельности, самооценка, самокоррекция; - достижение ситуации успеха. - выявление и постановка проблемы, выбор способов решения; - самостоятельный поиск и выбор оптимальных источников информации для получения нового знания, для самообразования и самоподготовки; - самостоятельная переработка и новой информации. - доказательное изложение своей позиции, мнения; - постановка вопросов в споре, обсуждении; - разрешение и недопущение конфликтов; - проявленная способность к компромиссам. | Уверенно развиты: - рефлексия на всех этапах деятельности, самооценка, самокоррекция; - достижение ситуации успеха. - выявление и постановка проблемы, выбор способов решения; - самостоятельный поиск и выбор оптимальных источников информации для получения нового знания, для самообразования и самоподготовки; - самостоятельная переработка и новой информации. - доказательное изложение своей позиции, мнения; - постановка вопросов в споре, обсуждении; - разрешение и недопущение конфликтов; - проявленная способность к компромиссам. |
| Оценка личностных результатов
| ||
| Недостаточно развиты: - музыкально-эстетический вкус; - музыкальная память; вокальные способности; - проявленная музыкальная одарённость, творческий потенциал, самостоятельность; - развитое творческое воображение, способность к импровизации; - проявленная способность к самоопределению и осмыслению собственных первичных профессиональных интересов и склонностей; - осознанные патриотические представления и чувства; - развитая духовно-эстетическая и эмоциональная сфера личности.
| В достаточной мере развиты: - музыкально-эстетический вкус; - музыкальная память; вокальные способности; - проявленная музыкальная одарённость, творческий потенциал, самостоятельность; - развитое творческое воображение, способность к импровизации; - проявленная способность к самоопределению и осмыслению собственных первичных профессиональных интересов и склонностей; - осознанные патриотические представления и чувства; - развитая духовно-эстетическая и эмоциональная сфера личности.
| Уверенно развиты: - музыкально-эстетический вкус; - музыкальная память; вокальные способности; - проявленная музыкальная одарённость, творческий потенциал, самостоятельность; - развитое творческое воображение, способность к импровизации; - проявленная способность к самоопределению и осмыслению собственных первичных профессиональных интересов и склонностей; - осознанные патриотические представления и чувства; - развитая духовно-эстетическая и эмоциональная сфера личности.
|
Характеристика системы отслеживания результатов.
Диагностика: первичная (на первом занятии), промежуточная (декабрь), итоговая (май). Основной способ: наблюдение за выполнением упражнений.
Формы и виды контроля.
| № | Вид контроля | Сроки |
| 1. 2. 3. | Зачетное занятие «Музыкальная грамотность Отчет полугодовой, годовой Участие в конкурсах, фестивалях, смотрах различного уровня | ноябрь декабрь, май в течение года |
Основные принципы оценивания
В процессе развития, обучения и воспитания используется система содержательных оценок:
- доброжелательное отношение к учащемуся как к личности;
- положительное отношение к усилиям учащемуся;
- анализ трудностей и допущенных ошибок;
- указания на то, как можно улучшить достигнутый результат, а также качественная система оценок.
Высоко оценивается работа учащегося, который владеет основами исполнительского мастерства, полностью выполнил учебную программу, имеет сформированный голосовой аппарат, владеет основами звукоизвлечения, чисто интонирует, эмоционально передаёт настроение произведения, раскованно чувствует себя на сцене.
На «положительно» оценивается работа учащегося, который по какому -то из вышеперечисленных учебных разделов не справился с поставленной задачей.
На «посредственно» оценивается работа учащегося, который слабо реализовал поставленные задачи в процессе обучения.
Особенности организации образовательного процесса
Обучение проходит в очной форме и ведется на русском языке.
Методы обучения
Образовательный процесс строится с учетом возрастных и индивидуально-психологических особенностей учащихся.
В процессе реализации программы применяются следующие общепедагогические методы и приемы обучения:
- словесный (рассказ, беседа, объяснение, обсуждение);
- наглядно-зрительный метод (просмотр и обсуждение видеоматериалов по темам);
- практический метод (приемы постановки голоса и ансамблевого пения, вокальные упражнения);
- репродуктивный метод (объяснение нового материала на основе пройденного);
- метод мотивации - формирования интереса к учению (игра, создание ситуаций успеха, приемы занимательности);
- метод самоконтроля, формирования ответственности в обучении (самостоятельная работа обучающихся, подготовка репертуара к выступлениям, анализ собственной работы);
- метод контроля (опрос, творческие задания);
-метод поощрения.
Узкоспециальные методы:
- метод индивидуального подхода к каждому учащемуся. Индивидуальные анатомические, физиологические и психологические особенности каждого человека требуют индивидуального подхода в обучении, позволяя открыть и развить в каждом обучающемся неповторимость звучания, тембр, силу, выносливость голоса и другие вокальные качества.
- метод активного и интерактивного обучения. Учащиеся активно участвуют в ходе занятия. Поощряется взаимодействие учащихся не только с педагогом, но и друг с другом, так как в основе интерактивного метода обучения лежит доминирование активности учащихся в процессе обучения.
Специальные певческие навыки вокалист получает в процессе работы над голосом, при знакомстве с элементарной теорией музыки, гармонией и сольфеджио, изучение которых предусматривается в программном материале. Работа над мелодией и гармонией тесно связана с развитием у вокалистов музыкального слуха. Основными способами работы с ансамблем являются: собственный исполнительский показ педагога, словесные пояснения, прослушание записей известных исполнителей, знакомство с основными музыкальными понятиями. На протяжении всех лет обучения педагог следит за формированием и развитием важнейших вокально-хоровых навыков обучения (дыханием, звуковедением, ансамблем, строем, дикцией), постепенно усложняя задачи, расширяя диапазон певческих возможностей учащихся.
Отбирая репертуар, педагог должен помнить о необходимости расширения музыкально-художественного кругозора учащихся. Ансамблевое пение – мощное средство патриотического, эстетического, нравственного воспитания учащихся. Поэтому произведения русской и зарубежной классики должны сочетаться с произведениями отечественных и зарубежных композиторов разных жанров. Огромное влияние на развитие музыкальности учащихся оказывает тщательная работа педагога над художественным образом исполняемого произведения, выявлением его идейно-эмоционального смысла. При этом особое значение приобретает работа над словом, музыкальной и поэтической фразой, формой всего произведения и отдельных его частей. Постепенно, с наполнением опыта, репертуар усложняется.
В работе используются краткие пояснительные беседы для выявления своеобразия стилей отдельных композиторов, музыкального языка различных эпох. Такие беседы способствуют обогащению музыкального кругозора учащихся, помогают формировать их художественную культуру.
Формы организации образовательного процесса
Занятия могут проходить со всем коллективом, по группам, индивидуально.
Занятия со всем коллективом проходят на сводных репетициях. По согласованию с педагогом в работе объединения могут принимать участие родители, другие педагоги.
Формы организации учебного занятия
Программа включает в себя теоретические и практические занятия.
Теоретические занятия могут быть организованы в форме игры, лекции, рассказа с элементами беседы, викторины. Занятия по изучению нового материала используется аудиовизуальное оформление. Ввиду того, что наилучшим образом в младшем школьном возрасте материал воспринимает визуально, на каждом занятии используется широкий спектр иллюстративного материала: фотографии, рисунки, коллекционный раздаточный материал и т.п.
Практические занятия могут входить в состав комбинированных с теоретическими занятиями или представлять собой самостоятельную форму занятий. Большая часть практических занятий проводится в форме тематической игры, что позволяет наиболее полно проверить усвоение материала. Так же практические занятия проводятся в форме практической работы.
1. Беседа, на которой излагаются теоретические сведения, иллюстрируемые поэтическими и музыкальными примерами, наглядными пособиями, презентациями, видеоматериалами.
2. Практические занятия, где дети осваивают музыкальную грамоту, разучивают песни композиторов-классиков, современных композиторов.
3. Занятие-постановка, репетиция - отрабатываются концертные номера, развиваются актерские способности детей.
4. Заключительное занятие, завершающее тему – занятие-концерт. Проводится для самих детей, педагогов, гостей.
5. Выездное занятие – посещение выставок, музеев, концертов, праздников, конкурсов, фестивалей.
6. Концерты и выступления.
Педагогические технологии
В образовательном процессе используются следующие инновационные педагогические технологии: личностно-ориентированные; технологии продуктивного обучения; здоровье сберегающие технологии; технологии сотрудничества; технологии создания ситуации успеха.
Алгоритм стандартного учебного занятия
Стандартные занятия по программе всегда начинаются с организационного момента – подготовки рабочего места учащимися, проверки присутствующих учащихся, контроля выполнения правил безопасности.
Приветствие – важная часть занятия, выполняющая воспитательную, организующую роль.
Сообщение темы или постановка проблемы, когда тема определяется по ходу обсуждения.
Теоретическая часть занятия, если она есть, достаточно краткая, чтобы не утомить детей, настроенных на практическую работу.
Практическая часть занятия – наиболее продолжительная, значимая.
Завершающая часть – окончание работы, обсуждение результатов, уборка рабочего места, рефлексия.
Каждое занятие строится по схеме:
– настройка певческих голосов: комплекс упражнений для работы над певческим дыханием;
– дыхательная гимнастика;
– речевые упражнения;
– распевание;
– пение вокализов;
– работа над произведением;
– анализ занятия.
Все технические вокальные навыки осваиваются обучающимися в виде упражнений, которые вырабатывают единую исполнительскую манеру, так как ансамбль - это единый коллективный исполнитель музыкального произведения. Именно этот вид инструктивного материала дает наибольший эффект, как для освоения технических элементов, так и приемов исполнения. Кроме того, каждый изученный и освоенный вокальный прием необходимо закреплять и совершенствовать на специально подобранном репертуарном материале, а затем приступать к освоению художественных, актерских задач.
Учебной основой для занятий служат музыкально-вокальные упражнения, а также произведения вокальной литературы (репертуар).
2.4 СПИСОК РЕКОМЕНДУЕМЫХ НОРМАТИВНЫХ ДОКУМЕНТОВ
ДЛЯ ПЕДАГОГОВ
Закон «Об образовании в Российской Федерации» (21.12.2012 №273-ФЗ)
«Порядок организации и осуществления образовательной деятельности по дополнительным общеобразовательным программам» (утвержден Приказом Министерства Просвещения РФ от 09.11.2018 г. №196);
Концепция развития дополнительного образования (утверждена Постановлением правительства РФ от 04.09. 2014 года №1726-р);
Санитарно-эпидемиологические требования к устройству, содержанию и организации режима работы образовательных организаций дополнительного образования детей, утвержденные Постановлением Главного государственного санитарного врача РФ от 04.07.2014 №41 «Об утверждении СанПиН 2.4.4.3172-14» (зарегистрировано в Минюсте РФ 20.08.2014 № 33660);
Методические рекомендации по проектированию дополнительных общеразвивающих программ (включая разноуровневые программы) (письмо Министерства образования и науки РФ от 18.11.2015 №09-3242);
Методические рекомендации по организации внеурочной деятельности и реализации дополнительных общеобразовательных программ (письмо Министерства образования и науки РФ от 14.12.2015 № 09-3564 «О внеурочной деятельности и реализации дополнительных общеобразовательных программ»);
Приказ Минобрнауки России от 23.08.2017 № 816 «Об утверждении Порядка применения организациями, осуществляющими образовательную деятельность, электронного обучения, дистанционных образовательных технологий при реализации образовательных программ»;
Распоряжение Правительства РФ от 08.12.2011 № 2227-р «Об утверждении Стратегии инновационного развития Российской Федерации на период до 2020 года» (Утверждена распоряжением Правительства Российской Федерации от 8 декабря 2011 г. №2227-р);
Приоритетный проект «Доступное дополнительное образование для детей» (Паспорт проекта утвержден протоколом заседания президиума Совета при Президенте РФ по стратегическому развитию и приоритетным проектам от 30.11.2016 г. № 11), реализуется в рамках государственной программы «Развитие образования»;
Национальный проект «Образование» (паспорт проекта утвержден президиумом Совета при президенте РФ по стратегическому развитию и национальным проектам (протокол от 03.09.18 №10);
Национальный проект «Успех каждого ребенка» в рамках реализации Национального проекта «Образование» (Паспорт регионального проекта «Успех каждого ребенка» утвержден Советом по стратегическому развитию и проектам (программам) (протокол от 13.12.18 с изменениями от 30.01.19 №1, от 27.03.19 №2, от 25.04.19 №3, от 16.08.19 №4);
Закон Курской области от 09 декабря 2013 года N 121-ЗКО «Об образовании в Курской области» (принят Курской областной Думой 4 декабря 2013 года (с изменениями и дополнениями от 18.07.2018);
Проект «Доступное дополнительное образование для детей в Курской области» (Утвержден Советом по стратегическому развитию и проектам (программам) (протокол от 16.11.2017 №3);
Государственная программа Курской области «Развитие образования в Курской области» (подпрограмма «Развитие дополнительного образования и системы воспитания детей»), утвержденной постановлением Администрации Курской области от 15.10.2013 № 737-па
Постановление Правительства Российской Федерации «Об утверждении Правил выявления детей, проявивших выдающиеся способности, сопровождения и мониторинга их дальнейшего развития» от 17.11.2015 г. №1239 (с изменениями и дополнениями от 6 мая 2016 г., 24 июня, 5 декабря 2017 г.);
Устав МКУДО «ДДТ» (утвержден Постановлением администрации города Курчатова от 11.11.2015 № 1380);
Положение о дополнительной общеобразовательной общеразвивающей программе МКУДО «ДДТ» (утверждено приказом директора МКУДО «ДДТ» от 11.01.2017 № 22, с изменениями, приказ директора МКУДО «ДДТ» от 24.12.2018 № 322)
СПИСОК РЕКОМЕНДУЕМОЙ ЛИТЕРАТУРЫ ДЛЯ ПЕДАГОГОВ И УЧАЩИХСЯ
Анисимова Г.Е. Некоторые проблемы камерно-ансамблевого исполнительства. Т., 2003.
Апраксина О.А. «Методика развития детского голоса» М. Изд. МГПИ, 1983.
Буйлова Л.Н. Современные подходы к разработке дополнительных общеобразовательных общеразвивающих программ [Текст] / Л. Н. Буйлова // Молодой ученый. – 2015. – №15. – С. 567-572.
Варламов А. Полная школа пения. - М.: Музыка, 1988.
Вебров А. М. Техника постановки голоса.-2-е изд.-М., 1996.
Венгрус Л.А. «Начальное интенсивное хоровое пение», С-Пб, «Музыка», 2000.
Ветлугина Н. А. Музыкальное развитие ребенка.-М., 1968.
Возрастная психология. Учебное пособие для вузов. 2-е изд. – М.: Академический Проект: АльмаМатер, 2005. -256 с.
Выготский Л.С. Проблема возраста // Собр.соч.: в 6 т. Т.4. М., 1984. – 433 с.
Голубев П. Советы молодым педагогам-вокалистам. – М., 1956.
Гонтаренко Н.Б.«Секреты вокального мастерства», «Феникс», 2007г.
Дмитриев Л. Б. Основы вокальной методики.-М.-1968.
Добровольская Н.Н., Орлова Н.Д. «Что надо знать учителю о детском голосе», М. Музыка, 1972 г.
Емельянов В. Развитие голоса. – С-П-М-К, 2003.
Ермакова И.И. Коррекция речи и голоса у детей и подростков - М.: Учебная литература, 1996.
Кадыков Н.Ф. Удивительное о голосе и слухе.-М. , 1969.
Канторович В. С. Гигина голоса.-М.-1988.
Кочнева И., Яковлева А. Вокальный словарь. – М., 1986.
Морозов В. П. Вокальный слух и голос.-М., Л., 1965.
Мухина В. Возрастная психология. – М., 1998.
Назаренко И. К. Искусство пения.-М., 1968.
Орлова Н. Д. О детском голосе.-М., 1966.
Ровнер В. Исполнительская традиция вокальных ансамблей в русской музыкальной культуре. Л., 1988.
Романова Л.В. «Школа эстрадного вокала», 2007г
Селиванов В.С. Творчество и педагогика. – М., 1988.
Сергеев А. «Воспитание детского голоса» Пособие для учителей. Изд. Акад. пед. наук. 1950 г.
Сорокоумова Е.А. Возрастная психология. СПб.; Питер,2006. – 208 с.
Степанова М. Как сберечь голос: несколько советов педагогам // Вестник образования России // № 5. – 2005.
Стулова Г.П. «Развитие детского голоса в процессе обучения пению», М. «Прометей», 1992 г.
Сэт Риггз «Пойте как звезды»; Изд. Питер, 2007 г.
1. https://youtu.be/MDnMPA1iryw (Уроки вокала - Как избавиться от зажима в связках).
2. https://youtu.be/X4nTU-cesUQ (Уроки вокала. Как петь высокие ноты?)
3. https://youtu.be/iDBYhOc0KBg (Спой со мной #21 - Фрагмент урока в школе вокала improviNation - Уроки вокала Школа вокала Киев)
4. https://youtu.be/g6KRs4Mo8Qs (Уроки Вокала. Как расширить диапазон голоса? Полетный звук.)
5. https://youtu.be/2xCar4S2E80 (Как развить вибрато? Уроки по вокалу для начинающих).
6. https://youtu.be/JVG3HMEpnck (Как дышать при пении?)
7. https://youtu.be/reKxVhf6USA (Как научиться петь звонким и сильным голосом. Как научиться петь на опоре).
8. https://youtu.be/VrcncnH0mbk (Постановка голоса. Сильный красивый и магнетический голос. Как развить диафрагму).
Приложение №1
( примерный репертуар для всех модулей)
Примерный репертуар модуля 1, 1 года обучения
(Репертуар подобран в соответствии с возрастными особенностями детей)
1.«Грибники». муз.Жилинского,
2.«Скворушка прощается»; муз. Попатенко;
3.«Вот какие чудеса» муз.Филиппенко;
4.«Самая хорошая» муз.Иванникова;
5.«Воробьиная песенка» муз.Филиппенко;
6.«Разноцветная игра» муз.Мельниковой;
7.«Бескозырка белая» обр.Модуля;
8.«Сегодня мамин праздник» муз.Филиппенко»;
9.«Любитель-рыболов» муз.Филиппенко;
10 «Про меня и муравья» муз.Абеляна;
11.«Пешком шагали мышки» муз.Турнянского;
12.«Бедный ежик» муз.Верижникова;
Примерный репертуар модуля 1, 2 года обучения.
(Репертуар подобран в соответствии с возрастными особенностями детей)
«Весна», сл. и муз. А. Воинова.
«Каникулы», Е. и В. Шмаковы
«Мамочка», В.Канищев, А.Афлятунова
«Мир детям», сл. и муз. Жанны Колмогоровой
«Мой щенок», сл. и муз.И. и Е. Челиковых.
«Наша с тобой земля», сл. и муз Ю. Верижникова.
«Новый год», Ал. Ермолов
«Облака», В. Шаинский, сл.М.Пляцковского.
«Письмо папе», сл.В. Яхонтова, муз.Ю.Юнкерова
«Планета детства», сл. и муз В. Цветкова
«Рождественская песенка»
«Семь нот», сл. и муз Ю. Верижникова.
«Серебристые снежинки», сл. и муз. А. Варламова.
Примерный репертуар модуля 1, 3 года обучения.
«Солнце XXI века», муз. Е. Крылатов, Ю. Энтин.
«Майский вальс», муз. К. Лученок, сл. Н. Ясень
«Новый год», А.Варламов
«Три белых коня»
«Рождество», Ю.Верижников
«Куда уходит детство», сл. и муз. Е. Зубкова
«Русский вальс», А. Пахмутова, Н. Добронравов
«Песня старого извозчика», из реп. Л. Утесова
«Баллада о матери», муз. Е. Мартынова, сл. А. Дементьева
Примерный репертуар модуля 2, 1 года обучения
(Репертуар подобран в соответствии с возрастными особенностями детей)
«Голубой вагон». В. Шаинский, сл. Э. Успенского
«Мамонтенок». В. Шаинский, сл. Д. Непомнящего.
«Чунга-чанга». В. Шаинский, сл. Ю. Энтина
«Катюша» М. Блантер, сл. Исаковского
«Прекрасное далеко». Е. Крылатов, сл. Ю. Энтина
«Леди Совершенство» М.Дунаевский
«Добрый жук». А. Спадавекки, сл. Е. Шварца
«Резиновый ежик». С.Никитин, сл. Ю.Мориц
«Если добрый ты». Б. Савельев, сл. М. Пляцковского
«Колыбельная медведицы». Е. Крылатов, сл. Ю. Яковлева.
«Волшебник-недоучка». А. Зацепин, сл. Л. Дербенева
«Посвящение Москве» муз.и сл. Колмагоровой
«Песенка о капитане». М. Дунаевский, сл.Лебедева-Кумача
Примерный репертуар модуля 2, 2 года обучения
(Репертуар подобран в соответствии с возрастными особенностями детей)
«Колыбельная медведицы», Е. Крылатов, сл. Ю. Яковлева
«Белые кораблики», В. Шаинский, сл. Л. Яхнина
«Песня про Золушку»
«Ветер перемен», М. Дунаевский; песня из к/ф «Мэри Поппинс»
«Новогодние игрушки», из репертуара группы «Блестящие»
«Офицеры». Муз. и сл. О. Газманова.
«Черный кот», М Танич, Ю Саульский
«Цветные сны», Песня из к/ф «Мэри Поппинс». М. Дунаевский
«Москва», И. Грибулина
«Ах! Школа, школа», Ю. Началова сл. В. Началова.
«Yesterday», муз. и сл. П. Маккартни
«Родина моя», Д. Тухманов, Р. Рождественский
«Дорогие мои москвичи», И. Дунаевский, сл. В.Масс, М.Червинского.
«Ах, этот вечер», М. Дунаевский, Л. Дербенев
«Альбом», сл. и муз. А.Воинова
«Балалайка», сл. и муз. Т. Морозовой
«Весна», сл. и муз. А. Воинова.
«Каникулы», Е. и В. Шмаковы
«Мамочка», В.Канищев, А.Афлятунова
«Мир детям», сл. и муз. Жанны Колмогоровой
«Мой щенок», сл. и муз.И. и Е. Челиковых.
«Наша с тобой земля», сл. и муз Ю. Верижникова.
«Новый год», Ал. Ермолов
«Облака», В. Шаинский, сл.М.Пляцковского.
«Письмо папе», сл.В. Яхонтова, муз.Ю.Юнкерова
«Планета детства», сл. и муз В. Цветкова
«Рождественская песенка»
«Семь нот», сл. и муз Ю. Верижникова.
«Серебристые снежинки», сл. и муз. А. Варламова.
Примерный репертуар модуля 2, 3 года обучения.
«Как прекрасен этот мир», Д. Тухманов, Н. Харитонов;
«Богатырская сила», А. Пахмутова, Н. Добронравов
«Гадалка», М. Дунаевский сл.Ю. Ряшенцева,
«Мишка-одессит», М. Воловац , сл. В. Дыховичного
«Московские окна», Муз. Т. Хренникова
«История любви», Ф. Лэй, сл. К. Сигмэн
«Взмахни крылами, Русь»
«Маленький принц», М.Таривердиев.
Ансамблевый репертуар
«Солнце XXI века», муз. Е. Крылатов, Ю. Энтин.
«Майский вальс», муз. К. Лученок, сл. Н. Ясень
«Новый год», А.Варламов
«Три белых коня»
«Рождество», Ю.Верижников
«Куда уходит детство», сл. и муз. Е. Зубкова
«Русский вальс», А. Пахмутова, Н. Добронравов
«Песня старого извозчика», из реп. Л. Утесова
«Баллада о матери», муз. Е. Мартынова, сл. А. Дементьева
Примерный репертуар модуля 3, 1 года обучения
(Репертуар подобран в соответствии с возрастными особенностями детей)
«Море шумит», сл. и муз. Б.Мокроусова.
«Четыре музыканта», сл. В.Тодди, муз.М.Воловаца.
«Котелок», сл.С.Смирнова.
«Половина сердца», сл. и муз.Л.Агутина.
«Песня трубадура», сл. Ю.Энтина, муз.Г.Гладкова.
«Мама», муз.Л.Мельниковой.
«Молитва солдата», песня из репертуара гр. «Голубые береты».
Ансамблевый репертуар:
«Случайный вальс», сл.Е.Долматовского, муз.М.Фрадкина
«Лето-зима», сл. и муз. О.Попкова.
«Лучший город земли», песня из репертуара гр. «Браво».
«Мы желаем счастья вам», муз.С.Намина.
«Новогодняя песня», сл. и муз. А.Варламова.
«Серебристая снежинка», сл. и муз. А.Варламова.
«Школьная пора», И.Зубков
«Планета детства», Ю.Цветков.
«Непогода», муз.М.Дунаевского.
«Московские окна»», муз. Т.Хренникова
«Я тебя никогда не забуду», сл.А.Вознесенского, муз.А.Рыбникова.
Примерный репертуар модуля 3, 2 года обучения
(Репертуар подобран в соответствии с возрастными особенностями детей)
«Солдатская шинель», сл.А.Горина, муз.Р.Майорова.
«Каждый четвертый», сл.М.Матусовского, муз.Т.Хренников
«Опера №2», сл.Витаса.
«Рождение звезд», сл. и муз. В.Ермолова.
«Тая», сл. и муз. К.Меладзе.
«Колыбельная для мамы»
«Слава России»
«Кружат ветра», муз.М.Дунаевского.
«Я читаю письмо»
«Музыкальный Дед Мороз», сл. и муз. П.Ермолаева.
Ансамблевый репертуар
«Давайте петь», сл.В.Полякова, муз.Д.Постовалова.
«Смуглянка», сл.Я.Шведова, муз. А.Новикова.
«Льется музыка», В.Добрынин.
«Самба с морем»
«Между двух огней»
«Let it be», песня из репертуара «Битлз».
Примерный репертуар модуля 3, 3 года обучения
«Чарли». Р. Паулс, И. Резник.
«Из вагантов» Д. Тухманов, сл. В. Гусев
«Песня о Москве» из к/ф «Свинарка и пастух». Музыка: Т.Хренникова
«Чикаго» Дж. Хендерсон
«Дядюшка Сэм», песня из репертуара «Статус кво»
«Hurt», песня из репертуара К. Агилеры
«I know why». Муз. Г. Миллера
«All of me» Л. Армстронг, У. Нельсон
Ансамблевый репертуар
Попурри на темы песен о Великой Отечественной войне
«Последний школьный бал». Муз. и сл. Ал. Зубова
«Посвящение детям». Муз. и сл. Ал. Зубова
«Дружба». Муз. В. Сидорова, сл. А. Шмульяна
«Это весна», сл. и муз. Ж.Колмагоровой.
«Спасибо, учитель», сл. и муз. Ж.Колмагоровой.
«Дорогая моя столица», муз. И. Дунаевского, сл. Лисянского и Аграняна
«Go down Moses» Луи Армстронг
«Yesterdey», Дж.Леннон, П.Маккартни.
«Вы шумите, березы», сл.Э.Ханка, муз. В.Мулявина.
Приложение
Формы и методы контроля и диагностики
Для оценки качества освоения программы я использовала разработку заведующей кафедрой МГУ О.П. Рядыновой следующих 5-ти критерий оценки наблюдения обучающихся:
- уровень сформированности развития элементарных певческих навыков;
- уровень развития музыкальных способностей: музыкальный слух, ритм, музыкальная память;
- дикция, артикуляция;
- развитие познавательной активности и творческой деятельности;
- уровень эмоционально-эстетической настроенности.
Каждый критерий включает в себя высокий, средний, низкий показатель.
Высокий показатель:
- присутствует устойчивый познавательный интерес;
- отмечается оригинальность мышления, богатое воображение,
развитая интуиция, способность к рождению новых идей;
- легко и быстро увлекается новым делом.
Средний:
- испытывает потребность в получении новых знаний, в открытии для себя новых способов
деятельности;
- не может решать самостоятельные задания, необходима помощь педагога;
- может придумать интересные идеи, но чаще, не может их оценить и выполнить.
Низкий:
- интереса к творчеству не проявляет;
- производит сравнение предметов по заранее намеченному плану;
- не испытывает радости открытия;
- нет гибкости мышления, воображения, навыков самостоятельного решения проблем.
Для диагностики фонационного выдоха я применяю следующее задание.
Задание 1:
Встать прямо, вдохнуть глубоко воздух, затем выдохнуть. Опять вдохнуть и выдохнуть. После этого сделать вдох и произносить звук «м» с закрытым ртом. Когда звук «м» закончится, поднять руку.
Очень важно отметить, чтобы ребёнок спокойно выполнил вдох и выдох, экономно расходовал воздух при «мычании» и не напрягал мышцы лица.
12-17 - высокий (обычный режим).
6-11 - средний (дополнительные дыхательные упражнения).
1-6 - низкий (усиленные дыхательные тренировки).
Для диагностики диапазона применяется следующее задание.
Задание 2.
Пропеть гамму от До1 до Ми2, поступенное движение на слоги ЛЁ, ЛА, МА, КУ, ДУ, постепенно двигаясь к верхнему регистру.
Очень важно отметить, чтобы рука ребёнка помогала двигаться вверх по ступеням. Голос поющего ребёнка и звук, издаваемый инструментом, должен сливаться в один. Чётко произносить согласные и гласные, сохраняя полётность и звонкость звучания.
Для диагностики эмоционально-эстетической настроенности разработано задание 3.
Задание 3:
Вспомнить и передать жестами и мимикой движения, повадки и поведение животных в зоопарке, как они спят, двигаются, общаются.
Очень важно отметить, что язык жестов и движений, общий для человека и животного язык общения. Важно различать определённые состояния. Важно управлять своим поведением, уметь снять напряжённость.
Для диагностики уровня развития творческих способностей разработано задание по теме «Актёрское мастерство и выразительность» (использование игровой технологии).
Цель: Определить уровень развития выразительности, эмоциональной отзывчивости на музыку и степень актёрского мастерства на текущем этапе обучения.
Педагог, используя компоненты игровой технологии и метод наблюдения, отслеживает развитие и уровень данных качеств.
«Зеркало»: дети разбиваются парами, один показывает движения и изображает образ, второй в точности должен повторить всё за ним.
«Обыгрывание предмета»: дети могут стоять в полукруге или сидеть на скамейке. Начинающий игру педагог показывает определённый предмет участнику, который, передавая предмет по кругу, должен отобразить свой образ, придуманный образ не должен повторятся. Остальные дети должны понять, что показывает ребенок.
«Дед Мазай»: выбирается ведущий – Дед Мазай. Участники игры - «зайцы» придумывают какое-либо действие и показывают Деду, ведущий должен понять, что делали игроки.
Для того, чтобы представить общую картину качества освоения программного материала, я разработала таблицу, которую заполняю результатами диагностики в течение года. Помимо практических навыков и умений есть ещё и теоретические знания. На упражнениях я знакомлю ребят с теоретическими понятиями, терминологией. И далее, в процессе разучивания вокального репертуара, в ходе устного опроса или беседы я выясняю уровень овладения теорией.
Вывод: Диагностика позволяет выявлять и фиксировать уровень освоения программы, изменять форму подачи музыкального материала, корректировать подбор репертуара и подстраиваться под возможности детей, анализировать активность участия в массовых мероприятиях и степень технической подготовки учащихся.
© 2022, Волжинская Марина Валентиновна 172 0