Формирование развития детского творчества

«Формирование развития детского творчества»

1. Детское изобразительное творчество.

В современной педагогической теории и практики формирование творческой личности является одной из наиболее важных задач. Изобразительная деятельность ребенка дошкольного и младшего школьного возраста наиболее эффективное средство для решения этого. В процессе творчества у ребенка проявляется множество чувств и эмоций: он радуется или огорчается произведению, которое он создал, пытается что-то изменить, исправить ошибки, преодолеть трудности, усовершенствовать или еще более приукрасить свое творение. Иногда он отступает, так как не знает, что может предпринять, чтобы его изображение стало лучше или понравилось ему и окружающим. Он старается и добивается, пасует и разочаровывается. Все это помогает ребенку приобретать знания о различных явлениях, происходящих вокруг него, знакомиться с предметами, средствами и способами их передачи, с художественными возможностями изобразительного искусства. Ребенок через познание мира осмысливает все вышесказанное, видит и оценивает характеристики явлений и предметов, запоминает детали и особенности, учится применять изобразительные навыки и умения.

В дошкольном и младшем школьном возрасте учителю необходимо понимать и знать специфику творчества ребенка. Развитие и воспитание ребенка предполагает не только его обучение, но и участие в его становлении как личность. Художественно-творческая деятельность способствует этому. Она отвлекает ребенка от грустных мыслей и событий, оберегает от страха, переживаний и все эти эмоции должен понимать и контролировать педагог, способствуя их устранению и проявлению в ребенке позитивных эмоций, чувства радости, счастья. Именно поэтому важно включение в программы обучения изобразительного искусства на этом периоде развития ребенка.

Ученые, философы, психологи склоняются к мнению, что творчество –это создание нового, ранее не созданного произведения. Не важно в какой области деятельности человека это происходит. У ребенка это происходит несколько иначе. Ребенок не может создать принципиально новое, т.к. ему недостаточно собственного опыта, знаний, навыков, умений. Тем не менее, можно говорить об объективном и субъективном значении детского творчества: объективность состоит в том, что в процессе этой деятельности ребенок разносторонне развивается, что важно для его жизни, его семьи и общества в целом. Для себя ребенок создает новое рисуя, вырезая, конструируя. Это не является новым для общества, но важно и значимо для ребенка. Субъективная ценность значима не только конкретно для ребенка, но и для общества как средство творческого развития. Все формы творчества зависят от опыта, а для ребенка это происходит постепенно, медленно. Развивается от простого к более сложному, совершенствуется.

Ребенку сложно самостоятельно усвоить опыт поколений. В этом ему помогает педагог, взрослый. Он является наставником для ребенка, передает ему знания и опыт. Изобразительная деятельность включает в себя рисование, лепку, аппликацию, развивая детскую личность всесторонне. Взрослые используют в творческой деятельности знания, мышления, воображения, чувства. Эти качества необходимо привить ребенку, чтобы он смог изобразить свое новое и развить в себе творчество.

Знакомство с предмета и объектами окружающей среды, педагог обращает внимание ребенка на их форму, учит сравнивать их и изображать схожими способами. Понимая форму одного предмета и научившись видеть взаимосвязь формы предмета и способа его изображения, ребенок способен перенести это на другие предметы схожей формы и, соответственно, изобразить это на рисунке (лепке, аппликации). Зная способы рисования различных линий, ребенок может использовать их в изображении предметов и явлений. К примеру: волнистая линия-ручеек, пунктирная-дождик и т.п.

Важно формировать у детей способность к альтернативным решениям. Дети часто рисуют природу. Необходимо, чтобы изображаемый образ усложнялся, обогащался. Простой рисунок дерева с листочками или украшенной елочки происходит за счет усложнения структуры рисунка (изображаемого предмета), увеличение частей (веток дерева, листочков, форм игрушек, форм лап елочки, коротки и длинные веточки, снег на лапках елки и т.д.) Это помогает ребенку понять, что один и тот же предмет можно изобразить по-разному, т.е. применить вариативное изображение. Это все способствует развитию творчества.

Рисуя, ребенок осмысливает качество изображаемого предмета, запоминает особенности и детали, осознает свои действия, размышляет над средствами передачи изображения. Важно поддерживать общение детей. Часто, рисуя предмет, ребенок сопровождает это речью: называют предметы, рассказывают их действия, поступки персонажей. Это позволяет понимать качество изображения, что полезно для развития аналитического и обобщающего видения предмета ребенком и совершенствует качество изображения. Передавая сюжет, ребенок вкладывает свои эмоции, представления. Изобразительное творчество проявляется и при самостоятельной работе ребенке, и при выполнении задания педагога с определением композиции, цветового решения и других выразительных средств. С большим удовольствием дети передают образы сказочные, фантастические, волшебные. Творчество –это сам процесс создания образов, поиск способов и путей изображения.

2. Условия эстетического развития и художественно-

творческих способностей детей.

Формирование у ребенка полноценного эстетического развития, художественно-творческих способностей происходит эффективно, если этому сопутствуют определенные условия. Для этого существуют некоторые аспекты, на которые стоит обратить внимание педагогу при работе с детьми на занятиях творчеством:

Игра, рисование, лепка, аппликация, музыка для ребенка-это самые распространенные и действенные направления в его творческом развитии. Этому должно быть уделено приоритетное внимание. Перечисленная деятельность способствует развитию личности всесторонне, создает позитивное настроение и радостную атмосферу для него, наполняет интересом жизнь ребенка и желанием творить, проявлять инициативу, пробовать свои способности в этих сферах деятельности.

Чтобы творческое развитие ребенка проявлялось и развивалось, стоит обратить внимание на следующие характеристики и рекомендации:

• Формирование художественно-творческих способностей у ребенка должно быть построено на основе интеграции различных видов искусства и применения различных методов и приемов работы. Это важно для того, чтобы содержание образование стало интересным для ребенка.

• Важно создание творческой среды в местах, где проходят детские занятия. Это сады, школы, классы, группы, кабинеты. В оформлении пространства дети сами должны принимать активное участие совместно с педагогом. Они готовят украшения для помещения, создают декорации и т.п. Отличной идеей будет использование детских поделок, рисунков, аппликаций и т.п. для оформления, а также проведение выставок работ детей с различной тематикой.

• Включение в педагогический процесс игровых приемов и различных интересных ситуаций будет интересно для ребенка. Это поможет вовлечь его в более активное участие, вызвать интерес, сформировать дополнительную (а у кого-то и основную) мотивацию для обучения, способствовать развитию творческих способностей и деятельности у детей в период от 3 до 10 лет.

• Важно использовать вариативность в обучении творчеству. Это может быть выражено в разнообразии форм, методов обучения, используемых материалов и т.п.

• Для детей важно разнообразие эмоций, ситуаций, настроения. Поэтому не стоит использовать в занятиях шаблоны, формализм. Педагогу не нужно навязывать ребенку свои представления об образе или сюжете. Ребенок должен сам проявлять свое мнение. Педагог помогает ему определиться, верно выразить свои мысли и видение.

• Атмосфера занятий должна быть доброжелательной. Педагог должен с вниманием и пониманием относиться к ребенку, быть тактичным и уважать творчество ребенка.

• Также важно, чтобы атмосфера урока была доверительной без лишней опеки. Это способствует развитию опыта ребенка.

• В тематике занятий по искусству стоит использовать близкие темы: природа родного края, рассказы о художниках и произведениях, понятные ребенку, традиции и народное искусство, характерное для данного региона и т.п.

Помимо создания атмосферы и условий для художественно-творческого развития ребенка, важно учитывать качества его личности. Есть общие процессы, которые необходимы для развития творчества: восприятие, воображение, творческое мышление и представление, память, внимание, интерес к творчеству, положительные эмоции, чувство ритма. Ритм имеет отношения, практически, ко всем видам художественно-творческой деятельности. В изобразительном искусстве главное место занимает зрительное восприятие.

3. Этапы творческой деятельности ребенка.

В творческой деятельности ребенка выделяют три этапа. Взрослые должны учитывать, что каждый из них имеет свои методы и приемы.

Первый этап.

Понятие замысла. На данном этапе происходит его появление, развитие и проявление. К примеру, в будущем изображении тема может быть предложена учителем, или придумана самим ребенком. В любом случае, окончательное решение по теме примет сам ребенок. Не стоит забывать, что чем меньше ребенок, тем неустойчивей его замысел и тем сложнее ему изобразить задуманное. Такая позиция характеризует возраст 3-х лет. Часто можно столкнуться с тем, что изначально ребенок хочет нарисовать одно, а в результате на рисунке мы видим совсем другое. Это возможно исправить не только с возрастом ребенка, но и с помощью систематических занятий с ним. В результате замысел и изображение станут совпадать. Это легко объяснимо, т.к. мышление ребенка, особенно в таком возрасте, ситуативно. Он видит разные предметы и меняет свой замысел. Также, причиной служит и малый опыт ребенка. Не все, что он задумывает нарисовать, он может воспроизвести, т.к. пока у него нет таких возможностей, поэтому он, осознав это, может отказаться от первоначальной идеи. Устойчивый замысел приходит с возрастом. Чем старше становится ребенок, тем больше опыта он приобретает, может лучше сконцентрироваться, «удержать» тему.

Второй этап.

На этом этапе рассматривается создание самого изображения. Не важно, кто именно подал тему сам ребенок или педагог (воспитатель), у него есть возможность творить, направляя свое воображение. Если замысел рисунка принадлежит самому ребенку, он проявляет еще большие возможности. Этот этап предполагает освоение ребенком выразительными средствами, способами изображения, характерными для того или иного творчества: рисование, лепка, аппликация и т.д.

Третий этап.

Это заключительный этап, предполагающий анализ результатов творческой деятельности ребенка. Работы, созданные детьми, анализируются педагогом. При этом сам ребенок принимает в этом самое активное участие. Это необходимо, чтобы ребенок полнее осмыслил результат своей творческой деятельности.

После анализа всех работ стоит организовать выставку с работами детей. Дети смогут увидеть и сравнить свои работы с работами своих друзей, сверстников; понять, что одну и ту же тему можно по-разному изобразить. Дети выбирают, что из представленного им наиболее понравилось, обсуждают это, объясняют свой выбор. Важно не применять шаблоны в процессе обсуждения, иначе детей не заинтересует этот процесс. Важно не забывать хвалить детей! Похвала должна быть высказана в присутствии остальных. Если ребенку нужно сделать замечание по его работе, то подобное мнение лучше выражать ему один на один.