КОНЦЕПЦИЯ СОДЕРЖАНИЯ ОБРАЗОВАТЕЛЬНОЙ ОБЛАСТИ «ИСКУССТВО»
ДОЛГОСРОЧНАЯ ЦЕЛЕВАЯ ПРОГРАММА
Дорожная карта художественного образования
Всемирная Конференция по вопросам художественного образования: «Создание Творческой Среды для 21 века»
Лиссабон, 6-9 марта 2006
«Дорожная карта …» нацелена на сообщение идеи значимости художественного образования для создания творческого и культурно осведомленного общества и поддержание единогласия в этом вопросе; на поощрение совместного обдумывания и совместных действий; на привлечение финансовых и человеческих ресурсов для завершенной интеграции художественного образования в систему школьного образования.
С практической точки зрения, он задуман как могущий послужить развернутым справочным изданием, которое в общих чертах дает понятие о конкретных изменениях и шагах, необходимых для введения или развития художественного аспекта образования в обучающей среде.
Концепция художественного образования в Российской Федерации
- Концепция художественного образования в Российской Федерации опирается на основополагающий государственный документ – «Национальную доктрину образования в Российской Федерации», который устанавливает приоритет образования в государственной политике, определяет стратегию и направления развития системы образования в России на период до 2025 года.
- «Концепция развития образования в сфере культуры и искусства в Российской Федерации на 2008 – 2015 гг.»
- Концепция долгосрочной целевой программы «Развитие системы художественного образования Пермского края на 2014-2018 годы» (одобрена в апреле 2010г.)
Цели художественного образования « Дорожной карты»
- 1. Поддерживать право человека на образование и участие в культурной жизни.
- 2. Развивать индивидуальные возможности
- 3. Улучшать качество образования
- 4. Продвигать идею культурного разнообразия
Концепции, затрагивающие художественное образование
1. Области искусства
Искусство должно последовательно представляться учащимся через художественные практики и эксперименты и культивировать ценность не только получения результата, но и самого процесса.
2. Подходы к художественному образованию
искусство может (1) преподаваться как самостоятельный предмет, развивая художественные умения учащихся, их восприимчивость и способность понимать искусство;
(2) рассматриваться как метод обучения и учения, в рамках которого художественный и культурный аспекты включены во все предметы программы.
3. Аспекты художественного образования
(1) учащийся получает знания при взаимодействии с предметом искусства, через деятеля искусства или учителя, а также при прямом контакте с предметами искусства (концерты, выставки, фильмы, книги);
(2) учащийся приобретает знания через собственную художественную практику
(3) учащийся получает знания через исследование и изучение (художественной формы, взаимоотношений искусства и истории).
Общие принципы преподавания предметов образовательной области «Искусство»
- Преподавание опирается на особенности и благоприятные предпосылки учащихся разных возрастных групп: младших школьников, подростков и юношей.
- Преподавание обеспечивает возможности раскрытия индивидуальности каждого ребенка в собственном творчестве и в отношении к искусству.
- Преподавание строится как органичное единство учения и творчества . Учебные задачи не отделяются от творческих и не предшествуют им по времени. Создание и восприятие ребенком художественного образа является целью, а приобретение знаний, умений и навыков – необходимым средством ее достижения, не подменяющим собой цель.
- Общение учителя с детьми носит преимущественно диалогический характер, качественное оценивание работ преобладает над количественной отметкой, а в начальной школе заменяет ее.
Содержание и структура образовательной области «Изобразительное искусство»
- Изобразительное искусство преподается с 1 по 10 класс и объединяет в себе основы всех зрительных видов искусств: живописи, графики, скульптуры, народного и профессионального декоративно-прикладного искусства, дизайна и архитектуры.
- “ Изобразительное искусство” должно строиться как окно во все виды современных пространственных и пространственно-временных искусств, включая театр и экранные искусства.
Начальная школа – Почувствовать искусство
- закладывается основа эмоциональных связей между жизненным опытом детей, их изобразительной деятельностью и большим искусством.
- Одна из важных задач – помочь младшим школьникам осмыслить сам факт присутствия изобразительных (пластических) искусств повсюду в окружающем мире и ту, часто неосознаваемую роль, которую они играют в организации пространственной среды и в создании самой атмосферы человеческой жизни.
Основная школа – Узнать искусство
- В основной школе идет процесс формирования целостного представления о видах и жанрах изобразительного искусства, их связях с жизнью, о социальной роли изобразительного искусства, о его связи с другими видами искусства (музыкой, театром, кино и д.р.); систематизируются знания и представления учащихся о выдающихся произведениях мастеров изобразительного искусства, их творческом пути.
- Учащиеся знакомятся с важнейшими понятиями искусствоведения и эстетики; учатся различать художественные стили и направления; значительно расширяется их знакомство с искусством своего народа и других народов мира.
Старшая школа - Осмыслить искусство
- Главное направление изучения искусства - формирование потребности в оценке Прекрасного в природе, в искусстве, в личной жизни и обществе.
- В старшем возрастном звене - с 9-10/11-12/ классы на первый план выходит художественно-интеллектуальный подход к искусству, сосуществующим с возрастным прагматизмом в поисках профессиональной ориентации; это время начинающегося интереса к истории искусства, к поисковой художественной деятельности и стремления получить интегрированные художественные познания.
Основные изменения содержания области "Искусство"
1) совершенствовании имеющегося содержания;
- традиционных систем (виды - жанры - художественные средства - история искусств); структур творческой практики ("деятельность") и форм общения с искусством, со средой ("восприятие") в опоре на создание художественного образа как иносказания содержания в разных видах искусства;
- традиционных систем (виды - жанры - художественные средства - история искусств);
- структур творческой практики ("деятельность") и форм общения с искусством, со средой ("восприятие") в опоре на создание художественного образа как иносказания содержания в разных видах искусства;
- 2) создании нового содержания как итога интеграции искусств и модульных систем.
Основные стратегии эффективного художественного образования, определённые «Дорожной картой»
Выделяются две основные стратегии, способствующие эффективному художественному образованию:
- Дать учителям и деятелям искусства доступ к материалам и необходимому образованию.
- Поддерживать творческое сотрудничество между министерствами, школами, учителями и искусством, науками и общественными организациями на всех уровнях.
Обучение учителей искусства в Пермском крае
Программы среднего и высшего профессионального художественного образования реализуются в учебных заведениях :
- «Пермском краевом колледже искусств и культуры»,
- «Пермском художественном училище»;
- «Кунгурском художественно-промышленном колледже – филиале МГХПА им. С. Г. Строганова».
- «Пермской государственной академии искусств и культуры»
- Уральском филиале «Российской Академии живописи, ваяния и зодчества Ильи Глазунова».
Программы среднего и высшего педагогического художественного образования реализуются в учебных заведениях :
- Соликамском педагогическом колледже им. А. П. Раменского,
- «Кунгурском колледже промышленных технологий, управления и дизайна»
- Пермском краевом колледже «Оникс», и других уч. заведениях.
Современное образование учителя искусства
Современная программа для обучения учителей искусства направлена развитие умений и формирование навыков в следующих сферах:
· Одна или более художественных дисциплин
· Междисциплинарный подход к обучению
· Методика преподавания художественных дисциплин
· Методика междисциплинарного обучения художественным дисциплинам и через искусство
· Составление учебных программ
· Система оценивания, адекватная обучению искусствам
· Формальное (школьное) художественное образование
· Неформальное (внешкольное) художественное образование
Также представляется необходимым остановиться на использовании новых технологий в художественном творчестве, мультиплексной техники записи и новых средствах коммуникации , а также онлайн-обучения при подготовке учителей искусства.
Компьютерное творчество уже принято как допустимая форма создания произведений искусства и как метод преподавании искусств.
Важно установить нормативы и стандарты для подготовки учителей искусства
Шесть направлений модернизации художественного образования в Пермском крае:
- модернизация существующей сети;
- создание новых институций и учреждений;
- повышение уровня общеэстетического образования детей и молодёжи;
- выявление и поддержка одаренных детей;
- поддержка педагогов и деятелей культуры и искусства, работающих с детьми;
- подготовка экспертов и тьюторов в сфере образования и культуры
Общественная экспертиза образовательной области «Изобразительное искусство»
Изучение предметной области «Искусство» должно обеспечить (из ФГОС):
- осознание значения искусства и творчества в личной и культурной самоидентификации личности;
- развитие эстетического вкуса, художественного мышления обучающихся, способности воспринимать эстетику природных объектов, сопереживать им, чувственно-эмоционально оценивать гармоничность взаимоотношений человека с природой и выражать свое отношение художественными средствами;
- развитие индивидуальных творческих способностей обучающихся, формирование устойчивого интереса к творческой деятельности;
- формирование интереса и уважительного отношения к культурному наследию и ценностям народов России, сокровищам мировой цивилизации, их сохранению и приумножению.
1) формирование основ художественной культуры обучающихся как части их общей духовной культуры, как особого способа познания жизни и средства организации общения; развитие эстетического, эмоционально-ценностного видения окружающего мира; развитие наблюдательности, способности к сопереживанию, зрительной памяти, ассоциативного мышления, художественного вкуса и творческого воображения;
2) развитие визуально-пространственного мышления как формы эмоционально-ценностного освоения мира, самовыражения и ориентации в художественном и нравственном пространстве культуры;
3) освоение художественной культуры во всём многообразии её видов, жанров и стилей как материального выражения духовных ценностей, воплощённых в пространственных формах (фольклорное художественное творчество разных народов, классические произведения отечественного и зарубежного искусства, искусство современности);
4) воспитание уважения к истории культуры своего Отечества, выраженной в архитектуре, изобразительном искусстве, в национальных образах предметно-материальной и пространственной среды, в понимании красоты человека;
5) приобретение опыта создания художественного образа в разных видах и жанрах визуально-пространственных искусств: изобразительных (живопись, графика, скульптура), декоративно-прикладных, в архитектуре и дизайне; приобретение опыта работы над визуальным образом в синтетических искусствах (театр и кино);
6) приобретение опыта работы различными художественными материалами и в разных техниках в различных видах визуально-пространственных искусств, в специфических формах художественной деятельности, в том числе базирующихся на ИКТ (цифровая фотография, видеозапись, компьютерная графика, мультипликация и анимация);
7) развитие потребности в общении с произведениями изобразительного искусства, освоение практических умений и навыков восприятия, интерпретации и оценки произведений искусства; формирование активного отношения к традициям художественной культуры как смысловой, эстетической и личностно-значимой ценности.
Личностные результаты
изучения изобразительного искусства на уровне основного общего образования:
- • в ценностно-ориентационной сфере:
- - формирование художественного вкуса как способности чувствовать и воспринимать пластические искусства во всем многообразии их видов и жанров;
- - принятие мультикультурной картины современного мира;
- • в трудовой сфере:
- - формирование навыков самостоятельной работы при выполнении практических творческих работ;
- - готовность к осознанному выбору дальнейшей образовательной траектории;
- • в познавательной сфере:
- - умение познавать мир через образы и формы изобразительного искусства.
Метапредметные результаты
- • в развитии художественно-образного, эстетического типа мышления, формировании целостного восприятия мира;
- • в развитии фантазии, воображения, художественной интуиции, памяти;
- • в формировании критического мышления, в способности аргументировать свою точку зрения по отношению к различным произведениям изобразительного искусства;
- • в получении опыта восприятия произведений искусства как основы формирования коммуникативных умений.
Предметные результаты
- в познавательной сфере:
- - познавать мир через визуальный художественный образ, представлять место и роль изобразительного искусства в жизни человека и общества;
- -осваивать основы изобразительной грамоты, особенности образно-выразительного языка разных видов изобразительного искусства, художественных средств выразительности;
- -приобретать практические навыки и умения в изобразительной деятельности;
- -различать изученные виды пластических искусств;
- -воспринимать и анализировать смысл (концепцию) художественного образа произведений пластических искусств;
- - описывать произведения изобразительного искусства и явления культуры, используя для этого специальную терминологию, давать определения изученных понятий;
- • в ценностно-ориентационной сфере:
- - формировать эмоционально-ценностное отношение к искусству и к жизни, осознавать систему общечеловеческих ценностей;
- - развивать эстетический (художественный) вкус как способность чувствовать и воспринимать пластические искусства во всем многообразии их видов и жанров, осваивать мультикультурную картину современного мира;
- - понимать ценность художественной культуры разных народов мира и место в ней отечественного искусства;
- - уважать культуру других народов; осваивать эмоционально-ценностное отношение к искусству и к жизни, духовно-нравственный потенциал, аккумулированный в произведениях искусства; ориентироваться в системе моральных норм и ценностей, представленных в произведениях искусства;
- • в коммуникативной сфере:
- - ориентироваться в социально-эстетических и информационных коммуникациях;
- - организовывать диалоговые формы общения с произведениями искусства;
- • в эстетической сфере:
- - реализовывать творческий потенциал в собственной художественно-творческой деятельности, осуществлять самоопределение и самореализацию личности на эстетическом уровне;
- - развивать художественное мышление, вкус, воображение и фантазию, формировать единство эмоционального и интеллектуального восприятия на материале пластических искусств;
- - воспринимать эстетические ценности, высказывать мнение о достоинствах произведений высокого и массового изобразительного искусства, уметь выделять ассоциативные связи и осознавать их роль в творческой деятельности;
- - проявлять устойчивый интерес к искусству, художественным традициям своего народа и достижениям мировой культуры; формировать эстетический кругозор;
- • в трудовой сфере:
- - применять различные выразительные средства, художественные материалы и техники в своей творческой деятельности.