Программа "Ритмы Кавказа"

Пояснительная записка

Хореографическое искусство тесно связано с музыкой. Можно с уверенностью отметить, что эти два понятия неразделимы. Музыкальное сопровождение в современной и национальной хореографии обязательно и имеет большое значение. Музыка не только помогает определить и сохранить скорость и ритм, в котором следует выполнять упражнения, а также подсказывает характер выполняемого движения. Музыка всегда создаёт настроение, вызывает желание двигаться. Умение распределять движения под музыку не простая задача, поэтому без музыкального сопровождения на занятиях не обойтись. Давая определённые темп, метр и ритмический рисунок, музыка выявляет и подчёркивает характерные особенности движения, помогает его исполнению и одновременно приучает детей понимать соответствие между характером музыки и характером движения. Кроме того, образность, различный характер музыки, многообразие её жанров повышает эмоциональность детей, питает воображение.

Особое внимание в данном образовательном курсе уделяется национальной хореографии. Как известно, фольклорное наследие осетинского народа богато и многообразно, что является свидетельством его безграничного таланта.

Образовательная программа «Ритмы Кавказа» творческого объединения «Саби» направлена на развитие музыкального слуха и чувства ритма у воспитанников, а также воспитание высоких эстетических критериев, необходимых для достижения гармоничного социального, интеллектуального и нравственного развития ребёнка. Музыкальное сопровождение учит детей согласовывать движения с музыкой и в конечном итоге развивает интеллектуальные способности.

Актуальность данной программы заключается в том, что она направлена на развитие у воспитанников художественного и музыкальный вкуса, а также включает в себя набор интегрированных дисциплин, которые помогают учащимся адаптироваться к репетиционно-постановочной работе. Содержание программы разработано в соответствии с требованиями программ нового поколения, что позволяет выстроить индивидуальный план музыкального развития каждого обучающегося.

Новизна программы состоит в том, что в ней учтены и адаптированы к возможностям детей разных возрастов, основные направления музыкального сопровождения танца и пластики, включающие: гимнастику, ритмику, классический, историко-бытовой, народно-сценический и современный танец. В программе суммированы музыкальные особенности по перечисленным видам танца, что позволяет сориентировать обучающихся в музыкальном многообразии танцевальных стилей и направлений. Такой подход направлен на раскрытие творческого потенциала и темперамента детей, а также на развитие их музыкальной культуры.

Особенностью данной программы является целенаправленная работа по расширению возможностей творческой реализации детей, соответствующей их духовным и интеллектуальным потребностям посредством приобщения к миру музыки. Совмещение нескольких танцевальных направлений, позволяют осуществить комплексную музыкальную подготовку в рамках хореографического искусства.

Искусство танца направлено на эстетическое и физическое развитие человека. Общеразвивающие упражнения, упражнения партерной гимнастики, элементы танца исполняются под музыкальное сопровождение. Образность, различный характер музыки, многообразие музыкальных жанров повышает эмоциональность детей, развивает их воображение. Развитие творческих способностей достигаются у дошкольников в музыкально-ритмических и танцевальных движениях, которые заложены природой. Система упражнений выстроена от простого к сложному, с учетом необходимых музыкально-ритмических навыков и навыков выразительного движения при условии многократного повторения заданий.

Данная программа ориентирована на работу с детьми, независимо от наличия у них специальных физических данных, на воспитание музыкальной культуры и развитие эстетического вкуса.

Целями программы являются:

– планомерное раскрытие творческих способностей детей;

– создание условий для гармоничного развития и успешной личностной реализации;

– постановка музыкальных композиций в учебных целях.

Помимо названного, цели программы сочетаются с основными идеями системы дополнительного образования детей, которые мотивируют включение в процесс обучения интегрированных дисциплин. Развитие мотивации детей к познанию и творчеству через интегрированные технологии включает в себя изучение основ музыкальной грамоты.

Достижение поставленной цели предполагает постановку следующих задач:

Обучающие задачи заключаются в том, чтобы:

– дать представление об основных музыкальных направлениях, а также о мелодиях, которые сопровождают классический танец, народно-сценический танец, историко-бытовой танец, современный танец;

– обеспечить практическое применение теоретических знаний в области музыкального искусства.

Воспитательные задачи направлены на то, чтобы:

– воспитать качества инициативности, целеустремленности, ответственности по отношению к своему и чужому труду;

– помочь в формировании эстетического и художественного вкуса, эмоционально-ценностного отношения к искусству;

– сформировать готовность к социальному самоопределению, обеспечить социализацию детей в коллективе и способствовать возникновению уважительных отношений между воспитанниками;

– способствовать формированию творческой личности.

Развивающие задачи подразумевают постепенное физическое совершенствование и привитие специальных навыков:

– музыкально-пластической выразительности;

– активизации специфических видов памяти (слуховой, образной).

Живая музыка играет важную роль в современной и национальной хореографии и выполняет ряд специальных функций:

– благодаря музыке современная хореография является эффективным средством эстетического воспитания. В процессе занятий учащиеся знакомятся с понятиями ритма и метроритма, структуры метра и такта, формы и жанра музыки. Это помогает им глубоко воспринимать музыку, Музыка помогает решать и другие задачи эстетического воспитания, как, например, воспитание чувства красоты движения, культуры поведения;

– музыка имеет важное значение при обучении движениям, в особенности при воспитании выразительности и артистичности;

– музыкальное искусство обладает большой силой непосредственного эмоционального воздействия. Под музыку легче переносятся большие физические и психологические нагрузки, повышается работоспособность.

– при создании композиций индивидуальных и групповых упражнений первостепенное значение приобретает выбор музыкального произведения. Идея всего упражнения, образное решение композиции, способствующее раскрытию индивидуальности ребёнка, определяются характером музыкального сопровождения, формой произведения. Воздействие музыки на движение велико и известно уже давно. Влияние её тем сильнее, чем интенсивнее танцоры погружаются в музыку, могут её воспринимать и ею вдохновляться. Оно зависит от умения слушать музыку, понимать и воплощать её в движениях.

Музыка на занятиях должна быть простой, доступной и выразительной. На занятиях творческого объединения «Саби» используются два метода музыкального сопровождения: импровизированный и программный. Импровизированный метод требует от концертмейстера умения по ходу занятия находить нужный аккомпанемент, импровизируя в зависимости от характера движений. Программный метод предусматривает предварительный подбор музыкальных произведений для различных движений. Оба метода не исключают друг друга.

Говоря о музыке и хореографии, нельзя не упомянуть о связи между упражнениями и средствами музыкальной выразительности. Для правильного согласования движений со средствами музыкальной выразительности, занятиях строятся таким образом, чтобы воспитанники развивали музыкальный слух, изучали средства музыкальной выразительности и умели их различать. Лишь при этом условии дети смогут сопоставлять их со своими ощущениями. Увеличивая напряжение мышц на громкое звучание, уменьшая на тихое, ускоряя и замедляя движения соответственно темпу музыки, воспитанники приобретают умение тонко регулировать силу и скорость своих движений. В результате у них формируются условно - рефлекторные связи между музыкой и движением, что помогает его совершенствовать.

Выделяя отдельные средства музыкальной выразительности, необходимо учитывать весь комплекс их, передающий содержание произведения в целом. Например, когда хореограф даёт задание на изменение силы движения, необходимо подобрать такую музыку, в которой средствами музыкальной выразительности создаётся нужная для занятий положительная эмоциональная основа.

Музыкальное произведение влияет на выбор выразительных средств: элементов мимики, пантомимики, выразительной окраски прыжков, поворотов, равновесий и поз. Характер и композиция упражнений спортивной современной хореографии находятся в прямой зависимости от всех деталей музыкального произведения. Вот в этом и заключается сложность подбора музыки для индивидуальных и групповых упражнений.

Говоря о роли музыки в хореографии, нельзя не сказать о значении концертмейстера. При подготовке к проведению занятий с музыкальным сопровождением, хореограф нуждаются в квалифицированном музыкальном руководстве. Эта помощь должна заключаться в поисках гармонии между музыкой и физическими упражнениями. Хореограф должен получать существенную помощь от концертмейстера. Посредством музыкального сопровождения он должен не только помогать педагогу организовывать внимание воспитанников, но и воспитывать у них музыкальный слух и вкус. От концертмейстера в значительной мере зависит и отношение обучающихся к выполняемому упражнению.

Форма и режим занятий. Учитывая возрастные особенности детей, их запросы по занятиям проводятся в игровой форме, где большое внимание уделяется импровизации. В музыкальных играх, создавая тот или иной образ, дети слышат в музыке и передают в движении разнообразные чувства. В процессе игры, выполняя различные движения и упражнения, укрепляется опорно-двигательный аппарат, формируется правильная осанка, развивается координация движений и ориентация в пространстве.

Кроме того, процесс обучения по данной программе включает в себя использование приоритетных форм занятий, таких как репетиции (индивидуальные и коллективные).

Техническое оснащение занятий: музыкальное оборудование, осетинская гармошка.

Ожидаемые результаты

В соответствии с каждым этапом освоения программы воспитанники должен знать:

– специальную терминологию, используемую на занятии;

– основные сведения по истории музыкального искусства;

– основные стили, жанры и техники музыкального сопровождения танца;

– методику изучения танцевальных движений и упражнений и способы соотношения данных элементов с музыкальным сопровождением.

В соответствии с каждым этапом освоения программы воспитанники будут уметь:

– выполнять основные движения и комбинации под музыку;

– выражать художественный образ с помощью техники движений и музыкального сопровождения.

Работа с родителями.

Необходимым условием для полноценного развития и воспитания подрастающего поколения является работа педагога и концертмейстера с родителями воспитанников творческого объединения. Основная форма работы с родителями – это родительское собрание, которое проводится, как минимум, 2 раза в год.

Учебно-тематический план

1 год обучения

Содержание учебно-тематического плана

1 года обучения

Раздел I. Вводное занятие. Правила техники безопасности. Правила поведения в классе. Знакомство с коллективом. Общее представление об учебном курсе и структуре занятий.

Раздел II. Гимнастика.

2.1. Теория дисциплины: Понятие «гимнастика», общее представление и основные задачи гимнастики. Значение музыкального сопровождения при исполнении различных элементов гимнастики

2.2. Подборка соответствующего музыкального сопровождения для выполнения различных элементов партерной гимнастики. Значение музыки для облегчения физических нагрузок и повышения работоспособности при выполнении упражнений для развития отдельных групп мышц и подвижности суставов:

Раздел III. Ритмика.

3.1. Теория дисциплины: понятие ритмики. Общее представление и основные характеристики. Знакомство со строением музыкального произведения. Понятия: вступление, части, музыкальная фраза. Умение менять движение в зависимости от смены музыкальных частей, фраз.

3.2. Характер музыкального произведения, его темп, динамические оттенки, легато – стакатто.

3.3. Длительность, ритмический рисунок, акценты, музыкальный размер произведения

3.4. Музыкально-ритмические упражнения и игры:

– на акцентирование сильных долей такта при меняющихся музыкальных размерах (2\4, 3\4, 4\4);

– на соотношение резких и спокойных движений с сильными и слабыми долями музыки;

– на соотношение движений с музыкальной фразой (муз. размеры 2\4, 3\4, 4\4), музыкальным предложением (муз. размеры 2\4, 3\4, 4\4), музыкальным периодом (муз. размеры 2\4, 3\4, 4\4);

– на соотношение темпа движения с постепенно изменяющимся темпом музыки, соотношение резко меняющегося темпа музыки с хореографическим движением, сохранение темпа движения во время музыкальной паузы, ускорение и замедление темпа движения в 2 раза при неизменном музыкальном темпе;

– на соотношения резко меняющейся силы музыкального звучания с хореографическим движением, соотношение усиления и ослабления силы звучания музыки с хореографическим движением;

– на соотношение характеров музыки и движения.

Раздел IV. Танец

4.1. Общая характеристика танца. Понятия «мелодия», «поза», «движение». Музыкально-хореографическая, образная выразительность.

4.2. Понятия «мелодия», «поза», «движение». Рисунок мелодического движения.

4.3. Подбор музыкального сопровождения при отработке ориентационно-пространственных упражнений.

4.4. Музыкальное сопровождение при разучивании основных танцевальных элементов, таких как танцевальные шаги, бег, прыжки, подскоки.

4.5. Творческая работа над этапами постановки танца. Музыкальное сопровождение при разучивании основных элементов танцев «Симд», «Хонга», «Круговой», а так же основных движений танцев народов Кавказа.

Учебно-тематический план

2 год обучения

Содержание учебно-тематического плана

2 года обучения

Раздел I. Вводное занятие. Правила техники безопасности. Правила поведения в классе. Знакомство с коллективом. Общее представление об учебном курсе и структуре занятий.

Раздел II. «Музыкальное и хореографическое искусство»

2.1. Общее представление об основах музыкального искусства и хореографии.

2.2. Основные аспекты взаимодействия музыки и хореографии. Воздействие музыки на движение. Создание необходимых условий для интенсивного погружения танцоров в музыку, с целью гармоничного сочетания хореографических элементов и музыкального сопровождения.

2.3. Изучение музыкальной и хореографической терминологий.

Раздел III. «Основы музыкального движения».

3.1. Понятие о мелодии и движении и их взаимодействии. Теоретические знания и практические навыки в области музыкального движения позволят детям свободно двигаться под музыку и перестраиваться, освоить такие понятия, как «темп», «такт», «ритм», научат слышать и понимать значение аккордов в упражнениях, различать динамические оттенки в музыке

3.2. Диагностика уровня музыкально-двигательных способностей детей. Посредством различных хореографических упражнений определить уровень практическое освоения воспитанниками материала первого года обучения, качество их умений и навыков, выявить творческий потенциал обучающихся.

Раздел IV. «Гимнастика с элементами акробатики».

4.1. Подбор максимально подходящего музыкального сопровождения при выполнении различных упражнений, прыжков, кувырков, стойки на лопатках и на руках, трюковых элементов и акробатических поддержек.

Раздел V. «Постановочная деятельность».

5.1. Подбор музыкального сопровождения при разучивании танцевальных связок. 5.2. Гармоничное сочетание музыки и хореографии при построении рисунка танца.

5.3. Музыка, как один из важных элементов создания танцевального образа. Создать нужный хореографический образ, значит обрисовать в танце действие или характер, воплотить в чувства определённую идею. При этом музыкальное сопровождение играет важную роль для более точного и живого создания ярких танцевальных образов (многообразие образов человека, образов природы в танце, образов животного мира, сказочные образы и др.)

5.4. Творческая работа над этапами постановки танца. Музыкальное сопровождение при разучивании основных элементов танцев и хореографической подготовке танцев «Симд», «Хонга», «Круговой», «Кабардинский», а также основных движений танцев народов Кавказа.

Учебно-тематический план

3 год обучения

Содержание учебно-тематического плана

3 года обучения

Раздел I. Вводное занятие. Правила техники безопасности. Правила поведения в классе. Знакомство с коллективом. Общее представление об учебном курсе и структуре занятий.

Раздел II. «Музыкальное и хореографическое искусство»

2.1. Значение музыкального сопровождения в развитии и становлении танцевального искусства.

2.2. Специфика музыкального оформления различных стилей танца.

2.3. Изучение музыкальной и хореографической терминологии.

Раздел III. «Гимнастика с элементами акробатики».

3.1. Подбор максимально подходящего музыкального сопровождения при выполнении различных упражнений на развитие гибкости позвоночника, прыжков, кувырков, стойки на лопатках и стойки на руках, а также различных трюковых элементов в паре и акробатических поддержек, необходимых для постановки танцевального номера.

IV. Раздел «Музыкальное сопровождение различных видов танца»

4.1. Особенности подбора музыкальное сопровождение при постановке классического, народно-сценического и эстрадного танцев.

4.2. Творческая работа над этапами постановки танца. Музыкальное сопровождение при разучивании основных элементов танцев и хореографической подготовке танцев «Симд», «Хонга», «Круговой», «Кабардинский», «Армянский», «Аджарский», «Дагестанский».

V. Раздел «Видеообзор».

5.1. Просмотр своих хореографических номеров, для осуществления работы над ошибками.

5.2. Разбор актуальности и качества музыкального оформления постановок современной хореографии

VI. Раздел «Ансамбль».

Творческая деятельность. Работа концертмейстера при постановке хореографических концертных номеров. Из наиболее талантливых и старательные воспитанников творческого объединения «Саби» создаётся ансамбль. С ними проводятся дополнительные занятия, на которых дети отрабатывают сложные движений, изучают рисунок танцевальной композиции и участвуют в постановке танца для выступления на различных концертах, конкурсах, мероприятиях, социально-значимых акциях. Во время выступления воспитанники привыкают к публичному выступлению и самоутверждаются. Репертуар постановок планируется в соответствии с актуальными потребностями и творческим состоянием той или иной группы. В связи с этим каждый год делается анализ педагогической и художественно-творческой работы коллектива, определяется новый репертуар.

Методическое обеспечение программы

Реализация данной программы построена на следующие принципах:

– принцип дидактики, предполагающий построение учебного курса по принципу «от простого к сложному»;

– принцип актуальности, предполагающий обеспечение максимальной приближенности содержания программы к современным условиям и новым стандартам творческой деятельности объединения;

– принцип системности, предполагающий систематическое проведение занятий с воспитанниками;

– принцип творческой мотивации, предполагающий всестороннее развитие индивидуальных особенностей и творческих способностей воспитанников.

Список использованной литературы

1. Живов Л. «Подготовка концертмейстеров-аккомпаниаторов в музыкальном училище // Методические записки по вопросам музыкального образования.

2. Крючков Н. «Искусство аккомпанемента как предмет обучения». – М.: Музыка, 1961 г.

3. Кубанцева Е.И. «Концертмейстерство – музыкально-творческая деятельность // Музыка в школе. – 2001. – №2.

4. Люблинский А.П. «Теория и практика аккомпанемента: Методологические основы. – Л.: Музыка, 1972 г.

5. Воскресенская Т. «Заметки о чтении с листа в классе аккомпанемента // О мастерстве ансамблиста». – Сб. науч. Трудов. – Л.: Изд-во ЛОЛГК, 1986 г.

6. Назайкинский Е.В. «Звуковой мир музыки». – М.: Музыка, 1988 г.

7. Бриске И.Э. «Основы детской хореографии». – Челябинск, 2012 г.

8. Лифиц И.В. «Ритмика: Учебное пособие». – М.: Академия, 1999 г.

9. Михайлова М.А., Воронина Н.В. «Танцы, игры, упражнения для красивого движения». – М.: Академия, 2004 г.

10. Руднева С., Фиш Э. «Ритмика. Музыкальное движение». – М., 1972 г.

11. Ткаченко Т. «Работа с танцевальными коллективами» – М., 1958 г.

12. Шипилова С.Г. «Танцевальные упражнения». – М., 2004 г.

13. Бекина С.И., Ломова Т.П. «Музыка и движение». – М.: Музыка, 1984 г.

21