Программа "Музицирование"

ПРОГРАММА

В.04.УП.04. МУЗИЦИРОВАНИЕ

к дополнительным предпрофессиональным общеобразовательным программам в области

музыкального искусства «Фортепиано»,

«Духовые и ударные инструменты»,

«Народные инструменты»

СТРУКТУРА ПРОГРАММЫ УЧЕБНОГО ПРЕДМЕТА

I. Пояснительная записка

• Характеристика учебного предмета, его место и роль в образовательном процессе;

• Срок реализации учебного предмета;

• Объем учебного времени, предусмотренный учебным планом образовательного
  учреждения на реализацию учебного предмета;

• Форма проведения учебных аудиторных занятий;

• Цель и задачи учебного предмета;

• Обоснование структуры программы учебного предмета;

• Методы обучения;

• Описание материально-технических условий реализации учебного предмета;

1. Учебно-тематический план

2. Содержание учебного предмета

• Сведения о затратах учебного времени;

• Годовые требования. Содержание разделов;

IV. Требования к уровню подготовки обучающихся

V. Формы и методы контроля, система оценок

- Аттестация: цели, виды, форма, содержание;

• Требования к промежуточной аттестации;

• Критерии оценки;

VI. Список рекомендуемой учебной и методической литературы

- Список методической литературы;

-Учебная литература

2

1. Характеристика учебного предмета, его место и роль в образовательном процессе

Программа учебного предмета «Музицирование» разработана на основе и с учетом федеральных государственных требований к дополнительным предпрофессиональным общеобразовательным программам в области музыкального искусства «Фортепиано», «Духовые и ударные инструменты», «Народные инструменты».

Предмет «Музицирование» направлен на создание предпосылок для творческого, музыкального и личностного развития обучающихся, формирование эстетических взглядов на основе развития эмоциональной отзывчивости и овладения навыками восприятия музыкальных произведений, приобретение детьми опыта творческого взаимодействия в коллективе.

Программа учитывает возрастные и индивидуальные особенности обучающихся и ориентирована на:

• развитие творческого потенциала, творческой активности и художественных способностей детей и формирование у обучающихся потребности общения с явлениями музыкального искусства;

• воспитание детей в творческой атмосфере, обстановке доброжелательности, способствующей приобретению навыков музыкально-творческой деятельности;

• формирование художественной и творческой индивидуальности обучающегося, его воображения, фантазии, трудолюбия, эмоциональной раскрепощенности;

• формирование комплекса знаний, умений и навыков, позволяющих в дальнейшем осваивать профессиональные образовательные программы в области музыкального искусства.

В качестве одного из основных инструментов музыкального обучения, помимо фортепиано, выступает клавишный синтезатор. Приобщение обучающихся к новому виду деятельности – электронному музыкальному творчеству является актуальным в связи с общей тенденцией информатизации образования. Клавишный синтезатор предъявляет музыканту иные, по сравнению с традиционными механическими или электронными аналоговыми инструментами, более универсальные требования. Если раньше музыкант мог взять на себя одну из трех ролей: композитора, исполнителя или звукорежиссера, то сегодня, опираясь на новый инструментарий, он объединяет в своем творчестве все эти виды деятельности. Благодаря использованию компьютерных технологий и опоре на программные заготовки каждый из этих видов деятельности приобретает более простые формы. Творчество музыканта, таким образом, становится не только более многогранным и увлекательным, но одновременно – простым и продуктивным. 
Все это делает клавишный синтезатор чрезвычайно ценным средством музыкального обучения. Широкий фронт музыкально-творческой деятельности позволяет преодолеть одностороннюю исполнительскую направленность традиционного музыкального обучения, способствует активизации музыкального мышления ученика и развитию в более полной мере его музыкальных способностей. А простота и доступность данной деятельности позволяет значительно расширить круг вовлеченных в нее детей. «Музицирование» является вспомогательной составляющей для изучения предметов в области теории и истории музыки, а также в освоении учебных предметов в области музыкального исполнительства, выполняя комплексное решение практических, теоретических, технических и творческих задач.

2. Срок реализации учебного предмета «Музицирование» Срок реализации учебного предмета «Музицирование» составляет 2 года.

3. Объем учебного времени и виды учебной работы

4.Форма проведения учебных аудиторных занятий

Реализация учебного плана по предмету «Музицирование» проводится в форме индивидуальных занятий.

Индивидуальная форма занятий позволяет преподавателю построить содержание программы в соответствии с особенностями развития каждого ученика.

Занятия по предмету «Музицирование» предусмотрены 1 раз в неделю по 1 часу.

5. Цель и задачи учебного предмета

Цель:

• развитие музыкально-творческих способностей обучающегося на основе приобретенных им знаний, умений и навыков в области музыкального искусства.

• приобщение обучающихся к музицированию на клавишном синтезаторе в самых разнообразных формах проявления этой творческой деятельности (электронной аранжировки и исполнительства, игры по слуху и в ансамбле, звукорежиссуры, создания оригинальных тембров, импровизации и композиции), формирование у обучающихся широкого круга музыкальных способностей и интересов, хорошего музыкального вкуса.

Задачи:

• выявление и активизация индивидуальных творческих возможностей обучающегося;

• изучение художественных возможностей клавишного синтезатора;

• освоение знаний, умений и навыков, необходимых для освоения программы учебного предмета;

• развитие музыкального слуха, ритма, памяти, творческого воображения и фантазии, умения подбора по слуху мелодии и аккомпанемента, умения импровизировать и сочинять, работать над музыкальным образом;

• формирование интереса обучающегося к самостоятельному творческому мышлению.

Результат освоения программы «Музицирование» заключается в приобретении сформированного комплекса знаний, умений и навыков, отражающий наличие у обучающегося художественного вкуса, сформированного звуковысотного музыкального слуха и памяти, чувства лада, метроритма, знания музыкальных стилей, способствующих творческой самостоятельности, в том числе:

• знание основных элементов музыкального языка (понятий – звукоряд, лад, интервалы, аккорды, диатоника, хроматика, отклонение, модуляция);

• первичные знания о строении музыкальной ткани, типах изложения музыкального материала;

• умение осуществлять элементарный анализ нотного текста с объяснением роли выразительных средств в контексте музыкального произведения;

• наличие первичных навыков по анализу музыкальной ткани с точки зрения ладовой системы, особенностей звукоряда (использования диатонических или хроматических ладов, отклонений и др.), фактурного изложения материала (типов фактур);

• наличие навыков сочинения и импровизации музыкального текста;

• наличие навыков подбора мелодии и аккомпанемента;

• умение записи сочиненного или подобранного по слуху несложного нотного текста;

• наличие навыков транспонирования сочиненного или подобранного по слуху нотного текста;

• наличие навыков выбора и исполнения видов фактуры.

6. Обоснование структуры программы учебного предмета

Обоснованием структуры программы являются ФГТ, отражающие все аспекты работы преподавателя с учеником.

Программа содержит следующие разделы:

• сведения о затратах учебного времени, предусмотренного на освоение
  учебного предмета;

• распределение учебного материала по годам обучения;

• описание дидактических единиц учебного предмета;

• требования к уровню подготовки обучающихся;

• формы и методы контроля, система оценок;

• методическое обеспечение учебного процесса.

В соответствии с данными направлениями строится основной раздел программы "Содержание учебного предмета".

Учебный предмет «Музицирование» предполагает такие формы работы:

• подбор мелодии и аккомпанемента;

• виды фактуры;

• транспонирование;

• сочинение и импровизация;

• игра на синтезаторе.

Программа обучения построена таким образом, что каждый год включает все формы работы, постепенно укрупняется масштаб изучения, наращивая сложность поставленных задач.

Все формы работы, предлагаемые в «Музицировании», применяются на каждом уроке в большей или меньшей степени. Поэтому подсчитать точное время, которое уделяется какому-либо виду деятельности практически невозможно. Исходя из этого, количество часов ставится суммарно в каждом полугодии.

7. Методы обучения

Для достижения поставленной цели и реализации задач предмета используются следующие методы обучения:

• объяснительно-иллюстративные (объяснение материала происходит в ходе знакомства с конкретным музыкальным примером);

• поисково-творческие (творческие задания, участие детей в обсуждении, беседах);

• концентрический (углубленное изучение темы с нарастанием сложности);

• игровые (разнообразные формы игрового моделирования);

• словесный (объяснение, рассказ, беседа);

• наглядный (показ, демонстрация, наблюдение);

• практический (работа на инструменте, упражнения);

• аналитический (сравнения и обобщения, развитие логического мышления);

• эмоциональный (подбор ассоциаций, образов, художественные впечатления).

Индивидуальный метод обучения позволяет найти более точный и психологически верный подход к каждому ученику и выбрать наиболее подходящий метод обучения.

8. Описание материально-технических условий реализации учебного предмета

Материально-техническая база образовательного учреждения должна соответствовать санитарным и противопожарным нормам, нормам охраны труда.

Учебные аудитории для занятий по предмету "Музицирование" должны быть оснащены пианино, синтезатором и должны иметь площадь не менее 6 кв. метров.

Помещения должны быть со звукоизоляцией и своевременно ремонтироваться. Музыкальные инструменты должны регулярно обслуживаться настройщиками (настройка, мелкий и капитальный ремонт)

II. УЧЕБНО-ТЕМАТИЧЕСКИЙ ПЛАН

1 год обучения

2 год обучения

III. СОДЕРЖАНИЕ УЧЕБНОГО ПРЕДМЕТА

Программа по предмету «Музицирование» реализуется в структуре дополнительной предпрофессиональной общеобразовательной программы в области музыкального искусства.

1 год обучения

Теоретические сведения:

• движение мелодии: восходящее, нисходящее, поступенное (гаммообразное), скачком, опевание снизу и сверху, точный повтор, вариантный повтор, секвенция;

• транспонирование;

• вокальная и инструментальная запись мелодии;

• главные ступени лада: T-S-D;

• бас- « бурдон»;

• секвенция;

• фраза, предложение, период;

• импровизация;

• фактура вальса, польки;

• 2-хголосие, виды разрешения неустойчивых степеней; схема интервалов ко всем ступеням лада;

• виды фактуры;

• гармоническая секвенция;

• каденция;

• гармонизация ступеней лада;

• гармоническая секвенция;

• общая характеристика клавишных синтезаторов как представителей семейства электронных цифровых (компьютеризированных) музыкальных инструментов. Обращение с синтезатором: уход и техника безопасности, подготовка инструмента к работе;

• функциональная характеристика клавишного синтезатора: название и характерные особенности банков паттернов и голосов инструмента: Style, Tone. Главные клавиши управления: Family [], Select [], Start/Stop, Sync Start;

• знакомство с клавишей Function (меню синтезатора), с помощью которой можно получить доступ к таким настройкам: Metronome, Volume, Octave, KeySplit (точка разделения клавиатуры);

• Авто-аккомпанемент.

Практические задания:

• подбор знакомых и незнакомых мелодий, начиная с простых (в зависимости от возможностей уч-ся) от звука и в тональности; запись; (напр.: «Как под горкой», «Паровоз», «Ёлочка», «Цыплята», «Мишка с куклой», «Песенка про кузнечика», «Во кузнице» и др.)

• транспонирование подобранных мелодий в знакомые тональности, а также

на одну ступень вверх или вниз; запись;

• подбор аккомпанемента к подобранным мелодиям, используя тесное расположение аккордов T – S- D и запись;

• досочинение фрагментов мелодий, используя секвенцию, запись:

В.Подвала, «Давайте сочинять музыку!» 1-2 кл., гл.2;

М.Андреева, «От примы до октавы», ч.1., № 30 – 32, стр. 18,19;

О.Грищенко, Сольфеджио 1кл., стр. 52,55;

О.Грищенко, Сольфеджио подг. гр., Д.з. 29, 30, 31, 34, 40.

• импровизация по рисунку:

В.Подвала, «Давайте сочинять музыку!» 1-2 кл., гл.1;

• досочинение инструментальных мелодий:

В.Подвала, «Давайте сочинять музыку!» 1-2 кл., гл.3, № 1-3;

• сочинение на текст:

В.Подвала, «Давайте сочинять музыку!» 1-2 кл., гл 9, по выбору уч-ся

(или любой другой текст в объеме строфы);

• подбор аккомпанемента;

• запись нотного текста в вокальном и инструментальном изложении с проставлением темпа, динамики, штрихов, аппликатуры. Разучивание;

• формообразование- период:

В.Подвала, «Давайте сочинять музыку!» 1-2 кл., гл.11, стр. 81,82;

• сочинение по рисунку;

• тесное расположение аккордов T – S - D;

• фактура польки:

М.Калугина, П.Халабузарь. Воспитание творческих навыков на уроках С - о, стр. 9: «Как на тоненький ледок», «Красные маки»;

• фактура вальса:

В.Подвала, «Давайте сочинять музыку!» 1-2 кл., гл.5, № 2;

М.Андреева, « От примы до октавы», ч.1., № 42, стр.25, № 45 стр.26.

• досочинение мелодии в размере ¾:

М.Андреева, «От примы до октавы», ч.1., № 50, стр.27;

• досочинение мелодии на заданный ритм:

В.Подвала, «Давайте сочинять музыку!» 1-2 кл., гл.3, № 4-9 с небольшим вариантным изменением;

• подбор 2-го голоса:

В.Подвала, «Давайте сочинять музыку!» 1-2 кл., гл.4, № 1,2;

М.Калугина, П.Халабузарь. Воспитание творческих навыков на уроках

Сольфеджио, стр.6-8;

• сочинение мелодии на готовую гармонию:

О.Грищенко, Сольфеджио 1кл., стр. 20;

В.Подвала, «Давайте сочинять музыку!» 3-4 кл., гл.4, № 13 стр. 30.

• « Золотая секвенция»:

М.Калугина, П.Халабузарь. Воспитание творческих навыков на уроках

Сольфеджио, стр.31;

• виды фактуры:

М.Калугина, П.Халабузарь. Воспитание творческих навыков на уроках

Сольфеджио, стр.11(1-8);

• выбор фактуры при подборе аккомпанемента:

В.Подвала, «Давайте сочинять музыку!» 3-4 кл., гл.10, а-л;

М.Калугина, П.Халабузарь. Воспитание творческих навыков на уроках

Сольфеджио, стр.13-15;

• синтезатор: выбор паттерна и голоса набором номера, клавишами Family, Select, воспроизведение партии ударных при нажатии клавиши Start/Stop, взятие различных звуков в режиме Sync Start;

• самостоятельное изменение параметров, необходимых для исполнения произведения, с использованием клавиши – Function, Family, Select;

• Авто-аккомпанемент.

2 год обучения

Теоретические сведения:

• трезвучия побочных ступеней;

• неаккордовые звуки;

• буквенные обозначения звуков и тональностей;

• виды фактуры (усложненные);

• пунктирный ритм, синкопа;

• модуляция, отклонения;

• родственные тональности;

• более сложные виды фактуры;

• фактура мазурки, полонеза, марша, колыбельной, польки, вальса;

• понятие о гармоническом мажоре;

• альтерированные ступени, хроматизм;

• синтезатор: настройка. Акустика и эффекты. Аранжировка сочинённых произведений. Запись музыки на многодорожечный секвенсер инструмента.

• игра в режимах Split, Dual: Split – разделение клавиатуры на два голоса, тембра (для исполнения правой и левой руками без автоаккомпанемента). Dual – наложение тембров (для добавления к партии правой руки ещё одного тембра с воспроизведением автоаккомпанемента);

Практичекие задания:

• подбор аккомпанемента с использованием побочных ступеней; запись;

• подбор аккомпанемента с использованием гармонической секвенции:

В.Подвала, «Давайте сочинять музыку!» 3-4 кл., гл.9, задание 1,2,3 (а-в);

• виды фактуры усложненные ( с пунктирным ритмом и синкопой):

М.Калугина, П.Халабузарь. Воспитание творческих навыков на уроках

Сольфеджио, стр.16,17, 1-9 ;

• выбор фактуры при подборе аккомпанемента:

М.Калугина, П.Халабузарь. Воспитание творческих навыков на уроках

Сольфеджио, стр.17-18;

• транспонирование выученных раннее песен;

• транспонирование знакомые тональности или на б2 вверх или вниз:

несложные пьесы;

• досочинение мелодии, используя неаккордовые звуки:

М.Андреева, «От примы до октавы», ч.1., № 88, стр.45;

В.Подвала, «Давайте сочинять музыку!» 1-2 кл., гл.3, № 10-17 (на выбор);

В.Подвала, «Давайте сочинять музыку!» 3-4 кл., гл.8, стр.47-52;

• формообразование:

В.Подвала, «Давайте сочинять музыку!» 1-2 кл., гл.7, стр.39;

• сочинение по рисунку;

• начальные упражнения с отклонением и модуляцией через D:

1. T – T6 – D- VI

2. T - T6 –II - D- VI

3. T – D – IV (moll) - гарм. Dur

4. T – VI – D-II

5. T – D –III

6. T – VI – D – III

7. T – T6 – II – D7 – V

• усложнить обороты обращениями D и D7 ;

• более сложные виды фактуры:

М.Калугина, П.Халабузарь. Воспитание творческих навыков на уроках

Сольфеджио, стр.31,32 ;

• выбор фактуры при подборе аккомпанемента:

М.Калугина, П.Халабузарь. Воспитание творческих навыков на уроках

Сольфеджио, стр.32-36 ;

• играть модулирующие секвенции в различных тональностях:

М.Калугина, П.Халабузарь. Воспитание творческих навыков на уроках

Сольфеджио, стр.36,37;

• подбор аккомпанемента с использованием гармонической секвенции:

В.Подвала, «Давайте сочинять музыку!» 3-4 кл., гл.9, зад.3 (г, д) зад. 4, стр. 72-75;

• гармонизация мелодий:

М.Калугина, П.Халабузарь. Воспитание творческих навыков на уроках

Сольфеджио, стр.36;

• запись;

• определение жанра и характера мелодии, подбор аккомпанемента, выбор соответствующей фактуры (польки, мазурки, вальса, колыбельной, марша, полонеза):

В.Подвала, «Давайте сочинять музыку!» 3-4 кл., гл.10, зад.2 (а-ж),стр.9, зад. 3;

• синтезатор: самостоятельное изменение параметров, необходимых для исполнения произведения, с использованием клавиши – Function, Family, Select.

• синтезатор: разделение клавиатуры на тембры, удерживая нужную клавишу Split или Dual, регулировка громкости каждого голоса – Volume. Выбор соответствующей октавы для каждого тембра;

• жанровая импровизация на синтезаторе. Игра в ансамбле.

IV.ТРЕБОВАНИЯ К УРОВНЮ ПОДГОТОВКИ ОБУЧАЮЩИХСЯ

Раздел содержит перечень знаний умений и навыков, приобретение которых обеспечивает программа «Музицирование»:

- приобретение сформированного комплекса знаний, умений и навыков, отражающий наличие у обучающегося художественного вкуса, сформированного звуковысотного музыкального слуха и памяти, чувства лада, метроритма, знания музыкальных стилей, способствующих творческой самостоятельности, в том числе:

• знание основных элементов музыкального языка (понятий – звукоряд, лад, интервалы, аккорды, диатоника, хроматика, отклонение, модуляция);

• первичные знания о строении музыкальной ткани, типах изложения музыкального материала;

• умение осуществлять элементарный анализ нотного текста с объяснением роли выразительных средств в контексте музыкального произведения;

• наличие первичных навыков по анализу музыкальной ткани с точки зрения ладовой системы, особенностей звукоряда (использования диатонических или хроматических ладов, отклонений и др.), фактурного изложения материала (типов фактур);

• наличие навыков сочинения и импровизации музыкального текста;

• наличие навыков подбора мелодии и аккомпанемента;

• умение записи сочиненного или подобранного по слуху несложного нотного текста;

• наличие навыков транспонирования сочиненного или подобранного по слуху нотного текста;

• наличие навыков выбора и исполнения видов фактуры.

Педагог оценивает следующие виды деятельности обучающихся:

• умение самостоятельно выполнять подбор мелодии и аккомпанемента;

• применение видов фактуры;

• сочинение и импровизация;

• транспонирование;

• применение возможностей синтезатора.

В результате прохождения программного материала игры на синтезаторе учащийся должен:

• иметь представление об устройстве синтезатора, практическом его применении;

• уметь работать в оперативных режимах: Normal, Split, Dual;

• ориентироваться в музыкальных стилях, направлениях и жанрах;

• знать основные тембры голосов;

• владеть панелью управления синтезатора;

• уметь подбирать авто-аккомпанемент.

V. ФОРМЫ И МЕТОДЫ КОНТРОЛЯ, СИСТЕМА ОЦЕНОК

1. Аттестация: цели, виды, форма, содержание

Основными принципами проведения и организации всех видов контроля успеваемости является систематичность и учет индивидуальных особенностей обучаемого.

Текущий контроль успеваемости обучающихся проводится в счет аудиторного времени, предусмотренного на учебный предмет.

Промежуточная аттестация проводится в форме контрольных уроков.

Контрольные уроки в рамках промежуточной аттестации проводятся на завершающих полугодие учебных занятиях в счет аудиторного времени, предусмотренного на учебный предмет. По итогам промежуточной и итоговой аттестации в виде контрольного урока обучающимся выставляется оценка, которая заносится в свидетельство об окончании образовательного учреждения.

Итоговый зачет проводится по завершении изучения предмета.

Оценки выставляются по окончании каждой четверти учебного года.

2. Критерии оценок

Итоговый контрольный урок по учебному предмету «Музицирование» может включать в себя следующие типы заданий:

1. Подбор аккомпанемента к мелодии по буквенным обозначениям, используя известные виды фактуры, желательно в тесном аккордовом расположении.

2. Подбор гармонии к несложной мелодии, возможно с отклонением или модуляцией.

3. Транспонирование несложной аккордовой модели.

4. Досочинение мелодии.

5. Синтезатор: игра в ансамбле.

VI.СПИСОК РЕКОМЕНДУЕМОЙ УЧЕБНОЙ И МЕТОДИЧЕСКОЙ ЛИТЕРАТУРЫ

Список методической литературы

Калугина М.,Халабузарь П., Воспитание творческих навыков на уроках сольфеджио. М.,1989

Мазель Л. Строение музыкальных произведений. М., 1979

Музыкальный энциклопедический словарь. М., 1990

Назайкинский Е. Логика музыкальной композиции. М., 1982

Способин И. Музыкальная форма. М., 1972

Царева Н. Уроки госпожи Мелодии. Методическое пособие. М.,2007 Яворский Б. Строение музыкальной речи. М., 1908 Яворский Б. Статьи, воспоминания, переписка. М., 1972

Учебная литература

Анисимов И. Школа импровизации. Краснодар, 2001

Крамер Д. Фортепиано. Золотые темы джаза. Тетрадь №11. Обработки и импровизации, изд-во ЦСДК, М.,1995

Подвала В, «Давайте сочинять музыку!» 1-2 класс, Киев,1989

Подвала В, «Давайте сочинять музыку!» 3-4 класс, Киев,1989

Смирнова Т.И. Фортепиано. Интенсивный курс. Учись аккомпанировать. Тетрадь №11. , изд-во ЦСДК, М.,1995

Смирнова Т.И. Фортепиано. Интенсивный курс. Тетрадь №13. «Всегда с тобой», изд-во ЦСДК, М.,1995

Смирнова Т.И. Фортепиано. Интенсивный курс. Тетрадь №13. «Всегда с тобой»,Вып. II, изд-во ЦСДК, М.,1995

Хрестоматия. Мой инструмент синтезатор. Изд-во «Композитор», С-П.,2000