Единственный вокальный цикл Михаила Глинки «Прощание с Петербургом», созданный в 1840 году на стихи Нестора Кукольника, занимает особое место в истории русской музыки. Особенно примечателен он тем, что прежде ни один русский композитор вокальных циклов не создавал.
Над «Прощанием с Петербургом» композитор работал в июне-июле 1840 года и закончил «заказанные романсы» 9 августа. На следующий день он уезжал в свое имение Новоспасское, и Кукольник с братией устроил ему проводы, пригласив знакомых артистов и литераторов. Здесь впервые прозвучал заключительный номер «Прощания с Петербургом» — «Прощальная песня» для голоса с мужским хором, слова которой Кукольник посвятил Глинке, а Глинка музыку — друзьям. Композитор вспоминал: «Я пел с необыкновенным одушевлением прощальную песню, хор пела братия наша...».
Эмоциональная исповедь и психологическая глубина:
«Прощание с Петербургом» – это, прежде всего, личная и весьма откровенная исповедь. Известно, что Глинка много путешествовал, и в 1840 году он планировал очередной отъезд за границу (отсюда название цикла). Задуманное путешествие не состоялось (вместо него Глинка уехал в родное ), однако мотивы дороги, расставаний и странствий в той или иной форме присутствуют во всех романсах. Состоит из двенадцати , объединённых общей темой странствий и дальних стран. Наибольшую известность получили «» и «».
Каждый романс цикла – это отдельная грань его душевного состояния, от меланхолии и разочарования до надежды на будущее. Музыкальный язык, полный тонких нюансов и психологической глубины, позволяет слушателю почувствовать всю гамму чувств, переживаемых композитором. «Прощание с Петербургом» характерно для творчества Глинки: общий светлый, гармоничный, классический дух, красота певучих мелодий, ясность, уравновешенность формы, широкое использование жанров различных национальных культур — песни, романса, каватины, баркаролы, болеро,баллады.
В №3, болеро «О дева чудная моя», характер испанского танца передан острым, четко акцентированным ритмом, пылкой, изменчивой мелодией. №6, «Попутная песня», — одно из популярнейших сочинений Глинки: яркая жанровая зарисовка стремительно бегущего поезда по только что открытой первой российской железной дороге, нетерпеливого ожидания весело шумящей толпы, с остроумной темой-скороговоркой, которая контрастирует с более напевной, взволнованной мелодией лирического эпизода. №8, баркарола «Уснули голубые», воплощает особенности песен лодочников с мерно покачивающимся, словно волны, аккомпанементом, — песен, которых Глинка немало слышал во время пребывания в Италии. №10, «Жаворонок», с трогательной певучей мелодией и звукоподражанием в сопровождении — своеобразная эмблема творчества композитора.
текст-А. Кенигсберг
Новаторство и влияние на романс:
Композитор расширил границы жанра, обогатив его выразительными средствами и уделив особое внимание роли фортепианной партии для воплащение художественного образа. Фортепиано больше не просто сопровождает вокал, а активно участвует в создании музыкального образа, дополняя и углубляя его. Этот прием оказал огромное влияние на последующее развитие русского романса, и «Прощание с Петербургом» стало образцом для многих поколений композиторов.
Национальные черты и связь с фольклором:
Глинка использует элементы русской народной песни, что придает музыке особую задушевность и лиризм. Связь с фольклором делает цикл близким и понятным широкой аудитории, усиливая его эмоциональное воздействие.
«Кто она и где она»
Романс написан на слова из поэмы Кукольника «Давид Риццио». Посвящён Н. Кукольнику. Имеет форму песни с четырьмя куплетами и насыщен излюбленными Глинкой интервалами.
«Еврейская песня»
Романс написан на слова из трагедии Кукольника «Князь Холмский». Посвящён .
По мнению , «Еврейская песня отличается выразительностью мелодических фраз, силою и типичностью оригинальной гармонизации и вместе с тем замечательной простотою». Восточный колорит, обозначенный весьма условно, отражается в первую очередь в ладовом характере и мелодическом рисунке.
Болеро «О дева чудная моя»
Посвящено другу Глинки офицеру А. А. Скалону. В испанских романсах Глинки национальный колорит проявляется, как отмечает Ц. Кюи, в «особенностях ритмических и гармонических, в крошечных завитушках, в частом окончании фраз на слабых частях такта, в ». «Болеро» пользовалось таким успехом, что вскоре после его появления было сделано оркестровое переложение, исполнявшееся, в частности, в .
Каватина «Давно ли роскошно ты розой цвела»
Посвящена известному лирическому тенору . О. Е. Левашёва характеризует эту , наряду с романсом «Кто она и где она», как специфически теноровое произведение. Две части — минорная и мажорная — не образуют контраста, поскольку обе выдержаны в элегическом ключе (элегия).
Колыбельная «Спи, мой ангел, почивай»
Посвящена П. И. Гурскалину. Построена по принципу вариационно-куплетного развития, довольно редко встречающегося в романсах Глинки. Основной выразительный эффект достигается в ней за счёт смены лада во второй строфе, о котором Ц. Кюи писал, что он «баюкает и ласкает ухо».
«Попутная песня»
Посвящена родственнику Кукольников Н. Ф. Немировичу-Данченко. Одно из самых известных и исполняемых произведений цикла. Поводом к созданию «Попутной песни» послужило открытие в 1837 году (это единственный случай, когда в своём песенно-романсном творчестве Глинка откликнулся на событие современной жизни). «Скороговорку» в вокальной партии запева выразительно оттеняет лирическая средней части- мечтательная грусть.
Фантазия «Стой, мой верный, бурный конь»
Эта фантазия написана в свободной манере сквозного развития. Примечательно, что вокальная партия — что также является исключительным в творчестве Глинки — передана трём разным лицам: первая часть ведётся от лица рыцаря, вторая — его возлюбленной, третья — от лица очевидца произошедшей трагедии.
Баркарола «Уснули голубые»
Посвящена лечащему врачу композитора Л. А. Гейденрейху. Гибкая, плавная мелодия образно передаёт здесь движение волн. Музыка имеет тёплый и страстный южный колорит; экспрессия вокальной партии усилена распевами и , естественно вплетающимися в развитие мелодии.
«Virtus antiqua» «Старинная доблесть»
Рыцарский романс на стихи из романа «Эвелина де Вальероль». Посвящён . Отличается воинственным, героическим характером; музыка дышит отвагой и готовностью к борьбе.
«Жаворонок»
Посвящён . Один из самых известных романсов Глинки. Это «задушевная и задумчивая песня с легко льющейся и плавной мелодией, естественной и простой, окрашенной светлой печалью». Она неразрывно связана с традицией русской песенности; в ней отражён образ русской природы, её неброских пейзажей и бескрайних полей. Очень тонко, без всякого звукоподражания, Глинка «вибрирует» фортепианный наигрыш, предшествующий элегической мелодии жаворонка, и в целом рождается музыкально-поэтический образ — песнь надежды.
«К Молли»
Романс на стихи из романа Кукольника «Бюргер». Посвящён .
В отличие от большинства номеров цикла, в этом романсе присутствует эмоциональный контраст: после плавного фортепианного вступления и распевной первой строфы во втором куплете появляется взволнованность и драматизм.
«Прощальная песня»
Нотное издание сопровождает следующий эпиграф: «Слова посвящены Михаилу Ивановичу Глинке. Музыку друзьям посвящает М. Глинка». Сольному запеву, в котором певец сетует на необходимость расставания, противопоставляется припев, исполняемый квартетом голосов и воспевающий радость дружбы, — и в финале побеждают «мажорные, ликующие интонации».
Новаторство и влияние на романс
Композитор расширил границы жанра, обогатив его выразительными средствами и уделив особое внимание роли фортепианной партии для воплащение художественного образа. Фортепиано больше не просто сопровождает вокал, а активно участвует в создании музыкального образа, дополняя и углубляя его. Этот прием оказал огромное влияние на последующее развитие русского романса, и «Прощание с Петербургом» стало образцом для многих поколений композиторов.
Национальные черты и связь с фольклором
Глинка использует элементы русской народной песни, что придает музыке особую задушевность и лиризм. Связь с фольклором делает цикл близким и понятным широкой аудитории, усиливая его эмоциональное воздействие.
Исполнители: Романсы из цикла «Прощание с Петербургом» исполняли , , , , , и др. Сам Глинка, по воспоминаниям , был прекрасным исполнителем собственных романсов:
Заключение
Вокальный цикл Михаила Глинки «Прощание с Петербургом» – это уникальное произведение, обладающее огромной художественной ценностью. Он представляет собой глубокую эмоциональную исповедь композитора, новаторский вклад в развитие русского романса и отражение духа эпохи.
Это цитата из воспоминаний Анны Керн о вокальном цикле Михаила Глинки:Когда он, бывало, пел эти романсы, то брал так сильно за душу, что делал с нами, что хотел: мы и плакали и смеялись по воле его. У него был очень небольшой голос, но он умел ему придавать чрезвычайную выразительность и сопровождал таким аккомпанементом, что мы его заслушивались. В его романсах слышалось и близкое искусное подражание звукам природы, и говор нежной страсти, и меланхолия, и грусть, и милое, неуловимое, необъяснимое, но понятное сердцу. Цикл оказал значительное влияние на русскую культуру и до сих пор остается одним из самых любимых и исполняемых произведений русской вокальной музыки. Он продолжает волновать и вдохновлять слушателей своей искренностью, красотой и психологической глубиной.
СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ
1. Кузнецов А.Л. Михаил Глинка: жизнь и творчество [Электронный ресурс] // Музыкальная культура России: история и современность : сведения, относящиеся к заглавию / А.Л. Кузнецов. URL: http://www.musicculture.ru/glinka (дата обращения: 25.10.2025)
2. Соловьёв С.В. Влияние Михаила Глинки на русскую музыкальную традицию [Электронный ресурс] // Вестник музыкального искусства : сведения, относящиеся к заглавию / С.В. Соловьёв. URL: http://www.musicartjournal.ru/glinka (дата обращения: 25.10.2025)
3. Петрова Н.А. Культурные изменения в России XIX века и их влияние на музыкальное искусство [Электронный ресурс] // Научный журнал "Музыка и время" : сведения, относящиеся к заглавию / Н.А. Петрова. URL: http://www.musicandtime.ru/culture (дата обращения: 25.10.2025)
4. Иванов И.И. Музыка как отражение общественных изменений в России XIX века [Электронный ресурс] // Вестник Санкт-Петербургской консерватории : сведения, относящиеся к заглавию / И.И. Иванов. URL: http://www.spbconservatory.ru/vestnik (дата обращения: 25.10.2025)
5. Смирнова Е.В. Эмоциональная выразительность в вокальной музыке Михаила Глинки [Электронный ресурс] // Музыкальная наука : сведения, относящиеся к заглавию / Е.В. Смирнова. URL: http://www.musicscience.ru/glinka (дата обращения: 25.10.2025)
6. Федоров А.Н. Анализ музыкальной выразительности в произведениях Глинки [Электронный ресурс] // Вестник музыкальной педагогики : сведения, относящиеся к заглавию / А.Н. Федоров. URL: http://www.musicpedagogy.ru/vestnik (дата обращения: 25.10.2025)
7. Громова Т.С. Вокальный цикл Михаила Глинки "Прощание с Петербургом": анализ и интерпретация [Электронный ресурс] // Научный журнал "Музыка и культура" : сведения, относящиеся к заглавию / Т.С. Громова. URL: http://www.musicandculture.ru/glinka (дата обращения: 25.10.2025)
Просмотр содержимого документа
«Прощание с Петербургом. Вокальный цикл М.И. Глинка»
МАУ ДО ГО «Город Калининград» «ДШИ им.Ф.Шопена»
М.И.Глинка Вокальный цикл “ Прощание с Петербургом ”
Преподаватель Гуткнихт Эльмира Райнольдовна
на стихи Нестора Кукольника
Эмоциональная исповедь и психологическая глубина
«В день моих именин, то есть 21 мая, когда я шёл из Ревельского подворья к Степанову, где провёл большую часть того дня,
мне пришла мелодия болеро «О дева чудная моя».
Я попросил Кукольника написать мне стихи для этой новой мелодии,
он согласился, а вместе с тем
предложил мне несколько написанных им романсов»
Музыкальный язык позволяет слушателю почувствовать всю гамму чувств:
светлый, гармоничный, классический дух
красота певучих мелодий
ясность, уравновешенность формы
использование жанров различных национальных культур
Жанры различных национальных культур
№6,
№10, «Жаворонок»
№8,
№3, болеро «О дева чудная моя»
«Попутная песня»
баркарола «Уснули голубые»
1. «Кто она и где она», посвящён Н. Кукольнику.
Романс излагается в куплетной форме, в мелодии часто встречаются секстовые ходы, столь любимые Глинкой.
Изначально Глинка написал «Еврейскую песню» в качестве вокализа для своей ученицы Марии.
Мелодия звучит сурово и строго, в маршевом ритме.
По сюжету трагедии «Князь Холмский» «Еврейская песня» предназначалась для женского голоса (контральто), но впоследствии перешла в «мужской» репертуар.
Песня пользовалась популярностью, входила в репертуар Фёдора Шаляпина.
3. Болеро «О дева чудная моя», посвящено другу Глинки офицеру А. А. Скалону.
Близость к жанру полонеза.
Сочетание активных синкопированных
интонаций создаёт эффект вкрадчивого пения.
4. Каватина
«Давно ли роскошно ты розой цвела»,
посвящена известному
лирическому тенору А.П.Лодию
Отличается воинственным, героическим характером,
музыка дышит отвагой и готовностью к борьбе.
5. «Спи, мой ангел, почивай», посвящена
посвящена П. И. Гурскалину
Романс построен по принципу вариационно-куплетного развития,
что редко встречается в романсах Глинки.
Мажорная часть колыбельной звучит как молитва: «Спаси и сохрани его от бури, Всемогущий! Рассей земных волнений тучи и тихим счастьем осени!»
6. «Попутная песня», посвящена родственнику Кукольников Н. Ф. Немировичу-Данченко
Поводом к созданию «Попутной песни» послужило открытие в 1837 году первой в России железной дороги — Царскосельской, соединявшей Петербург, Царское Село и Павловск. Это событие широко освещалось в прессе, скорее всего, на нём присутствовал и Глинка«Скороговорку» в вокальной партии запева выразительно оттеняет лирическая средняя часть- мечтательная грусть.
7. Фантазия
«Стой, мой верный,бурный конь», посвящена самому композитору
Эта фантазия написана в свободной
манере сквозного балладного развития.
Примечательно, что вокальная партия —
что также является исключительным в творчестве
Глинки — передана трём разным лицам:
первая часть ведётся от лица рыцаря,
вторая — его возлюбленной,
третья — от лица очевидца произошедшей трагедии.
8. Баркарола «Уснули голубые», посвящена лечащему врачу композитора Л. А. Гейденрейху
Посвящена лечащему врачу композитора Л. А. Гейденрейху.
Гибкая, плавная мелодия образно передаёт здесь движение волн
9. «Старинная доблесть»,
посвящён Ф.П.Толстому
Отличается воинственным, героическим характером; музыка дышит отвагой и готовностью к борьбе
10. «Жаворонок»,
посвящён А.Н.Струговщикову
Романс неразрывно связана с традицией русской песенности;
в ней отражён образ русской природы,
её неброских пейзажей и бескрайних полей
11. «К Молли»,
посвящён Г.Я.Ломакину
Основой музыки этого романса стала не законченная Глинкой в 1839 году фортепианная пьеса
12. «Прощальная песня»
Нотное издание сопровождает следующий эпиграф:
«Слова посвящены Михаилу Ивановичу Глинке. Музыку друзьям посвящает М. Глинка».
Написана для соло и хора: минорной сольной партии противопоставлен мажорный хоровой припев
Новаторство и влияние на романс:
Достижение гармонии музыки и поэтического текста
Использование разнообразных приёмов вокальной выразительности
3 035
23 259 
