Рабочая программа школьного театра "Маски"

Пояснительная записка

Актуальность программы

Дополнительная общеобразовательная общеразвивающая программа «Школьный театр» направлена на развитие творческих способностей детей, расширение их кругозораи получение базового объема компетенций в области театрального искусства.

Программа «Школьный театр» актуальна, так как обеспечивает удовлетворение индивидуальных потребностей школьников в художественно-эстетическом развитии и направлена на формирование и развитие творческих способностей обучающихся, выявление, развитие и поддержку талантливых детей.

Театр – это игра! Игра актеров, игра образов, игра режиссерской мысли…

С раннего возраста игра определяет развитие ребенка, а потому театр начинается с детства. Кто в детстве не представлял себя на сцене: робко один на один с зеркалом или на сцене детского театрального коллектива…

Театральный коллектив в школе – это, в первую очередь, коллектив единомышленников, поэтому так важно сформировать из детской театральной группы настоящую, дружную команду.

Театральная деятельность тесно связана с понятием общение. Общение – важнейшая часть человеческой жизни, столь же необходимая как воздух и вода. В ходе общения люди обмениваются результатами своей деятельности, информацией, чувствами. И счастлив тот человек, кому дан этот дар – умение общаться. Понимать другого, понимать себя и быть понятым – такова логика человеческого взаимопонимания. В процессе занятий театральной деятельностью происходит объединение участников в сплоченный коллектив, а общение и взаимопонимание всех обогащают.

Воспитание театром формирует эстетический вкус, мировоззрение, нравственные качества детей; развивает самостоятельное и независимое мышление, речевую культуру, коммуникативные способности, интуицию, воображение и фантазию; пробуждает потребность в самопознании и самореализации, в раскрытии и расширении своих созидательных возможностей; умению работать в коллективе.

Театральное искусство, пожалуй, самое универсальное средство эстетического и нравственного воспитания, формирующего внутренний мир обучающихся. Потери в эстетическом воспитании обедняют внутренний мир человека, и, не зная подлинных ценностей, он легко принимает ценности лживые, мнимые. Театр помогает задуматься и иначе взглянуть на окружающий мир.

У школьников, включенных в процесс театральной деятельности, постепенно формируется представление об идеале личности, который служит ориентиром в развитии их самосознания и самооценки.

Театральный коллектив и творческая деятельность позволяют раскрыть способности человека, помочь ему найти свое место в жизни. Кто-то станет актером, кто-то драматургом, другой увлечется танцами или музыкой, а кто-то будет строить театры или корабли, а самое главное, что наши дети станут хорошими людьми. И пусть после ухода из театрального коллектива подросток пойдет своей дорогой, важно то, что театр оставил в его душе.

Отличительные особенности программы

Основные содержательные линии программы направлены на личностное развитие учащихся, воспитание у них интереса к театральному искусству.

Программа предназначена для обучающихся 5-11 классов общеобразовательной школы.

В программе предусматривается определенная последовательность прохождения тем. Для успешной реализации программы используются различные методические разработки и наглядные пособия.

Возраст детей, участвующих в реализации дополнительной общеобразовательной общеразвивающей программы «Школьный театр» - 11-17 лет. Программа реализуется в форме театрального кружка.

Комплектование групп осуществляется без конкурсных процедур только на основании личной заинтересованности обучающегося. Приоритетным основанием для зачисления в группу является интерес к выбранной программе.

Наполняемость группы 12-15 человек.

Форма занятий: беседа, занятие-игра, конкурс, практическое занятие, импровизация.

Цель - приобщение учащихся к ценностям мировой и отечественной культуры.

Задачи:

1. Формировать общую культуру учащихся.

2. Активизировать познавательные интересы учащихся в сфере искусства и художественной культуры.

3. Развивать творческие способности учащихся в тех видах деятельности, которые связаны с художественной культурой.

4. Проводить обучение чувствованию и художественному воображению.

5. Способствовать посредством занятий избавлению от эмоциональных и физических зажимов у учащихся.

6. Знакомить учащихся с профессиями актер и режиссер.

Планируемые результаты

Личностные:

• наличие мотивации к творческому труду, работе на результат, бережному отношению к материальным и духовным ценностям;

• формирование установки на безопасный, здоровый образ жизни;

• формирование художественно-эстетического вкуса;

• приобретение навыков сотрудничества, содержательного и бесконфликтного участия в совместной учебной работе;

• приобретение опыта общественно-полезной социально-значимой деятельности

Мета предметные:

• формирование адекватной самооценки и самоконтроля творческих достижений;

• умение договариваться о распределении функций и ролей в совместной деятельности;

• способность осуществлять взаимный контроль в совместной деятельности

Предметные:

По итогам обучения, обучающиеся будут знать:

• правила безопасности при работе в группе;

• сведения об истории театра,

• особенности театра как вида искусства;

• виды театров;

• правила поведения в театре (на сцене и в зрительном зале);

• театральные профессии и особенности работы театральных цехов;

• теоретические основы актерского мастерства, пластики и сценической речи;

• упражнения и тренинги;

• приемы раскрепощения и органического существования;

• правила проведения рефлексии; уметь:

• ориентироваться в сценическом пространстве;

• взаимодействовать на сценической площадке с партнерами;

• работать с воображаемым предметом; владеть:

• основами дыхательной гимнастики;

• основами актерского мастерства через упражнения и тренинги, навыками сценического воплощения через процесс создания художественного образа;

• навыками сценической речи, сценического движения, пластики;

• музыкально-ритмическими навыка

Содержание программы

Вводное занятие. День знаний. Беседа «Что мы знаем о театре».

Раздел 1. Театральная игра.

• «Эти разные игры» (виды игр: зеркало, изобрази животное, алфавит)

• Сюжетно-ролевая игра. Игра-озвучка фрагмента фильма

• Репетиция сценки ко учителя "Учительские будни"

Раздел 2. Авторские сценические этюды.

• Этюд как прием развития актерского воображения. Упражнения, развивающие актерскую внимательность, наблюдательность, интуицию.

• Действие в условиях вымысла. Действие по отношению к предметам. Экспромты. Беспредметные действия.

Раздел 3. Сценическая речь.

• «Что значит красиво говорить?» «Давайте говорить друг другу комплименты». Учимся говорить выразительно. Интонация речи.

• Динамика и темп речи (читаем рассказы, стихи, сказки). Дикция. Скороговорки. Чистоговорки.

• Динамика и темп речи (читаем рассказы, стихи, сказки). Дикция. Скороговорки. Чистоговорки.

• Показ сказки "Колобок" на новый лад. Для детей с 1-4 классы.

• Свободное звучание, посыл и полётность голоса (былины). Поговорим о паузах.

Раздел 4. Взаимодействие. Импровизация.

• Сочетание словесного действия с физическим

• Монологи. Диалоги

• Парные и групповые этюды-импровизации

Раздел 5. Работа над пластикой.

• Сценическое движение - средство выразительности

• Пластическое решение художественных образов

• Пластические этюды. Группировки и мизансцены

• Преодоление мышечных зажимов

Раздел 6. Театрализация.

• Чтение сценария по ролям. Сюжетная линия театрального действия.

• Работа над сценическими образами. Подготовка театрализованного мероприятия

Раздел 7. Работа над художественным образом

• Актерские тренинги. Театральный конкурс «Мисс – театр». Репетиционная деятельность

Раздел 8. "Люби искусство в себе"

• О призвании актера

• Зачем нужно ходить в театр

Раздел 9. В мире театральных профессий

• Театральные профессии

• Актер. Режиссер

• Театральный художник. Сценарист

Раздел 10. Слово на сцене

• Образность сценической речи. Слово ритора меняет ход истории. Крылатые слова. Афоризмы.

• Жесты помогают общаться. Уместные и неуместные жесты. Побеседуем. Дружеская беседа.

• Голос - одежда нашей речи

Раздел 11. Сценические этюды (одиночные, парные, групповые)

• Развитие артистической техники на примере этюдов

• Этюды и импровизация

Раздел 12. Основы актерского мастерства

• Перевоплощение – один из главных законов театра. Специальные актерские приемы

• Преодоление неблагоприятных сценических условий. Образное решение роли

Раздел 13. Сценический костюм, грим.

• Создание эскиза театрального костюма своего персонажа

• Грим и сценический образ. Характерные гримы.

• Придумываем и рисуем маски

Раздел 14. Работа над постановочным планом спектакля

• Застольный период над спектаклем (тема, идея, сверхзадача). Образные решения Распределение ролей. Чтение по ролям. Обсуждение сценических образов. Узловые события и поступки героев.

Раздел 15. Репетиционный период

• Индивидуальные репетиции

• Групповые репетиции

• Работа над художественными образами

• Прогонные репетиции. Замечания

Раздел 16. Работа с оформлением спектакля

• Оформление спектакля

• Подготовка декораций, подбор бутафории и реквизита.

• Подготовка сценических костюмов

• Разработка партитуры музыкального и шумового оформления.

• Разработка светового оформления спектакля

Раздел 17. Подготовка к премьере. Выступления.

• Генеральная репетиция.

• Выступления.

Материально-техническое обеспечение программы:

• сцена;

• проветриваемый зал для проведения разминки, актерского тренинга;

• стулья для детей и зрителей;

• ноутбук и мультимедийная аппаратура, экран;

• аудиосистема для воспроизведения музыки;

• усилители звука;

• костюмерная для хранения костюмов, головных уборов,

декораций, реквизита;

• фото и видеоаппаратура.

• методические папки по инсценировкам, спектаклям (репертуара

студии).

Список литературы

Для обучающихся:

1. Абалкин Н.А. Рассказы о театре. – М.: Молодая гвардия, 1986;

2. Алянский Ю.Л. Азбука театра. – Л.: Детская литература, 1990;

3. Беседы К.С. Станиславского в студии Большого театра в 1918-1922гг. /Библиотечка «В помощь художественной самодеятельности; № 10: Труд актера; вып.37 /. М.: «Сов. Россия», 1990

4. Детская энциклопедия. Театр. – М.: Астрель, 2002;

5. Климовский В.Л. Мы идем за кулисы. Книга о театральных цехах. – М.: Детская литература, 1982;

6. Куликова К.Ф. Российского театра Первые актеры. – М.: 1991;

7. Крымова Н.А. Станиславский – режиссер. – М.: «Искусство», 1984;

8. Мир русской культуры. Энциклопедический справочник. – М.: Вече, 1997;

9. Мочалов Ю.А. Первые уроки театра. – М.: «Просвещение», 1986.

10. Самые знаменитые артисты России. /Авт.-сост. С.В. Истомин. – М.: Вече, 2002;

Для педагога:

1. Библиотечка в помощь руководителям школьных театров «Я вхожу в мир искусства». – \М.: Искусство, 1996;

2. Бруссер А.М. Сценическая речь. /

Методические рекомендации и практические задания для начинающих педагогов театральных вузов. – М.: ВЦХТ, 2008;

3. Бруссер А.М., Оссовская М.П. Глаголим.ру. /Аудиовидео уроки по технике речи. Часть 1. – М.: «Маска», 2007;

4. Вахтангов Е.Б. Записки, письма, статьи. – М.: «Искусство», 1939;

5. Гринер В.А. Ритм в искусстве актера. – М.: «Просвещение», 1966;

6. Ершова А.П., Букатов В.М. «Актерская грамота подросткам». – М.: «Глагол», 1994;

7. Ершов П.М. Технология актерского искусства. – М.: ТОО «Горбунок», 1992;

8. Захава Б.Е. Мастерство актера и режиссера: учебное пособие / Б.Е. Захава; под редакцией П.Е. Любимцева. – 10-е изд., – СПб.: «Планета музыки», 2019;

9. Клубков С.В. Уроки мастерства актера. Психофизический тренинг. – М.: Репертуарно-методическая библиотечка «Я вхожу в мир искусств» № 6(46) 2001;

10. Программа общеобразовательных учреждений «Театр 1-11 классы» – М.: «Просвещение», 1995;

11. Рубина Ю.И. «Театральная самодеятельность школьников». – М.: «Просвещение», 1983;

12. Сборник программ интегрированных курсов «Искусство». – М.: «Просвещение», 1995;

13. Станиславский К.С. Работа актера над собой. – М.: «Юрайт», 2019;

14. Станиславский К.С. Моя жизнь в искусстве. – М.: «Искусство», 1989;

15. Театр, где играют дети. Учебно-методическое пособие для руководителей детских театральных коллективов. / Под ред. А.Б. Никитиной. – М.: ВЛАДОС, 2001;

16. Шихматов Л.М. «От студии к театру». – М.: ВТО, 1970. Интернет – ресурсы: 1.Устройство сцены в театре http://istoriya-teatra.ru/theatre/item/f00/s09/e0009921/index.shtm