Николай Рерих (1874-1947 гг.)
Родился Николай Рерих 27 сентября 1874 года. В 1893 году по окончании гимназии поступает на юридический факультет Петербургского университета и в Императорскую Академию художеств. С 1895 года занимается в студии знаменитого художника А. И. Куинджи. В 1897 году Н. К. Рерих окончил Петербургскую Академию художеств.. Его дипломная картина «Гонец» была приобретена П. М. Третьяковым. Стасов В. В., известный критик того времени, высоко оценил эту картину: «Непременно вы должны побывать у Толстого… пусть сам великий писатель земли русской произведёт вас в художники». Встреча с Толстым для молодого Рериха стала судьбоносной. Обращаясь к нему, Лев Толстой сказал: «Случалось ли в лодке переезжать быстроходную реку? Надо всегда править выше того места, куда вам нужно, иначе снесёт. Так и в области нравственных требований надо рулить всегда выше — жизнь всё снесёт. Пусть ваш гонец очень высоко руль держит, тогда доплывёт!»
Н. К. Рерих много работает в историческом жанре. В раннем периоде творчества создаёт полотна: «Утро богатырства Киевского» (1895), «Вечер богатырства Киевского» (1896), «Сходятся старцы» (1898), «Идолы» (1901), «Строят ладьи» (1903) и др. В этих работах проявляются самобытный талант художника и новаторский поиск в искусстве. «Уже в первых картинах вырисовывается своеобразный стиль Рериха: его всеохватывающий подход к композиции, ясность линий и лаконизм, чистота цвета и музыкальность, великая простота выражения и правдивость».[26] Картины художника построены на глубоком знании исторического материала, передают ощущение духа времени и насыщены философским содержанием.
В течение жизни создал коло 7000 картин, многие из которых находятся в известных галереях мира, и около 30 литературных трудов, включая два поэтических. Автор идеи и инициатор Пакта Рериха, основатель международных культурных движений «Мир через культуру» и «Знамя Мира». Кавалер нескольких российских и иностранных наград.
С 1917 года жил в эмиграции. Организовал и участвовал в Центрально-Азиатской и Маньчжурской экспедициях, много путешествовал. Основал Институт Гималайских исследований «Урусвати» и более десятка культурных и образовательных учреждений и обществ в различных странах. Вёл активную общественную деятельность, был связан с политическими и экономическими проектами, имел связи с большевиками и масонством.
С 1920-х годов в разных странах мира существуют общества и музеи Рериха. Сообщество последователей его идей и религиозно-философского учения Живая этика (Агни-йога) формируют рериховское движение. Идеи Рериха оказали значительное влияние на формирование и развитие нью-эйджа в России
В 1920 году известный художник, археолог, педагог и общественный деятель Николай Константинович Рерих вместе с семьей приехал в США для проведения выставочного турне. В течение нескольких лет его выставки прошли в 29 городах Америки.
Сергей Рахманинов (1873-1943гг)
Сергей Васильевич Рахманинов родился 20 марта 1873 года в дворянской семье под Новгородом. Рахманинов рос в музыкальной семье. Дед его, Аркадий Александрович, был пианистом. Мать была его первым педагогом по фортепиано. К 4 годам он уже мог играть в четыре руки с дедом.
В 1882 году его приняли в Петербургскую консерваторию, в фортепианный класс . В 1885 году Рахманинов попадает в Московскую консерваторию. Одарённый необычайным музыкальным слухом и памятью, по окончании консерватории, он награжден большой золотой медалью за выдающиеся исполнительские и композиторские успехи. На выпускной экзамен Рахманинов представил оперу «Алеко» (по поэме Пушкина «Цыганы»), которую написал всего за 17 дней! За неё, присутствовавший на экзамене Чайковский, поставил пятёрку с тремя плюсами. Спустя год опера 19-летнего композитора была поставлена в Большом театре. Музыка оперы, покоряющая юношеской страстностью, драматической силой, богатством и выразительностью мелодий, получила высокую оценку крупнейших музыкантов, критиков и слушателей. Музыкальный мир отнёсся к «Алеко» как к творению высочайшего мастера.
Расцвет карьеры пришелся на начало 20 века. Он постоянно концертировал в России и за ее пределами. В 1899 году он совершил гастроли во Францию, которые сопровождались оглушительным успехом. В 1909 году выступал в С Ш А. При этом творчество Рахманинова было необычайно певуче и мелодично. Современники признавали Рахманинова величайшим пианистом ХХ века.
Впервые за дирижёрский пульт он встал в возрасте всего 20 лет, как автор оперы «Алеко». Фортепьянная музыка занимает особое место в творчестве Рахманинова. Лучшие произведения написаны для своего любимого инструмента – фортепиано. Это 24 прелюдии, 15 этюдов-картин, 4 концерта для фортепиано с оркестром, «Рапсодия на тему Паганини» для форт. с оркестром (1934)
Живя за границей, Рахманинов не забывал о Родине. Он очень внимательно следил за развитием советской культуры. Наиболее известными из творений композитора, написанных в эмиграции, являются четыре концерта для фортепиано, «Рапсодия на тему Паганини» для фортепиано с оркестром, три симфонии, «Симфонические танцы». Самое замечательное произведение, созданное им в конце жизни, - Третья симфония (1936) - русская по духу и музыкальным образам. Но все эти поздние сочинения отмечены глубоким трагизмом, пронизаны любовью к России. Рахманинов до конца жизни оставался русским композитором. В своём творчестве Рахманинов стремился отразить духовную жизнь России во взаимосвязи прошлого и настоящего. В годы Второй Мировой войны Рахманинов дал в США несколько концертов и весь денежный сбор направил в фонд Советской Армии, чем оказал ей весьма существенную помощь. «Верю в полную победу», - писал он. Это повлияло на лояльное отношение советского правительства к памяти и наследию великого русского и всемирно известного композитора.
Всего за шесть недель до смерти Рахманинов выступал с 1 концертом Бетховена и со своей «Рапсодией на тему Паганини». Приступ болезни (молниеносная форма рака) заставили прервать концертную поездку. Скончался Рахманинов 28 марта 1943 года. Перед смертью на его имя пришла телеграмма с 70-летием от советских композиторов. Великий русский композитор умер, а музыка его осталась с нами. По счастью, не только в нотах, но и на грампластинках, запечатлевших его собственное, неповторимо прекрасное исполнение.
В.В. Набоков (1899-1977 гг.)
Владимир Набоков родился 10 (22) апреля 1899 года в Санкт-Петербурге в дворянской семье.
В обиходе семьи Набокова использовалось три языка: русский, английский и французский, — таким образом, будущий писатель владел тремя языками с раннего детства. По собственным словам, он научился читать по-английски прежде, чем по-русски. Первые годы жизни Набокова прошли в комфорте и достатке в доме Набоковых на Большой Морской в Петербурге и в их загородном имении под Гатчиной.
Образование начал в училище в Петербурге, где незадолго до этого учился Осип Мандельштам. Литература и энтомология становятся двумя основными увлечениями Набокова.
Октябрьская революция заставила Набоковых перебраться в Крым, где к Владимиру пришёл первый литературный успех — его работы печатались в газете «Ялтинский голос."
В апреле 1919 года семья Набоковых навсегда покинула Россию. Некоторые из семейных драгоценностей удалось вывезти с собой, и на эти деньги семья Набоковых жила в Берлине, в то время как Владимир получал образование в Кембриджском университете , где он продолжает писать русские стихи.
В 1922 году Набоков переезжает в Берлин; зарабатывает на жизнь уроками английского языка.
В 1926 году завершает свой первый роман — «Машенька» . После чего до 1937 года создаёт 8 романов на русском языке. Печатался в журнале «Современные записки» (Париж). Романы Набокова, не печатавшиеся в Советской России, имели успех у западной эмиграции, и ныне считаются шедеврами русской литературы (особенно «Защита Лужина», «Дар», «Приглашение на казнь» (1938).
В 1937 году Набоковы уезжают во Францию и поселяются в Париже, проводя также много времени в Канне и других городах. В мае 1940 года Набоковы бегут из Парижа от наступающих немецких войск и переезжают в США.
В Америке с 1940 до 1958 года Набоков зарабатывает на жизнь чтением лекций по русской и мировой литературе в американских университетах.
Набоков возвращается в Европу и с 1960 года живёт в Монтрё, Швейцария, где создаёт свои последние романы, наиболее известные из которых — «Бледное пламя» и «Ада» (1969).
Последний незавершённый роман Набокова «Лаура и её оригинал» вышел на английском языке в ноябре 2009 года.Скончался В. В. Набоков 2 июля 1977 года, похоронен на кладбище в Кларансе, вблизи Монтрё, Швейцария.
Бальмонт К.Д. (1867-1942 гг.)
Константин Бальмонт родился 3 июня 1867 года в селе Гумнищи Владимирской губернии. В пять лет научился читать, а в 10 лет сам начал писать стихи. «В яркий солнечный день они возникли, сразу два стихотворения, одно о зиме, другое о лете».
В конце 1885 года состоялся литературный дебют Бальмонта. Три его стихотворения были напечатаны в популярном петербургском журнале «Живописное обозрение».
В 1886 году Константин Бальмонт поступил на юридический факультет Московского университета. Но уже в 1887 году за участие в студенческих беспорядках был исключён, арестован и посажен на трое суток в Бутырскую тюрьму, а затем без суда выслан в Шую. Во втором сборнике «В безбрежности» (1895) Бальмонт приступил к поискам «нового пространства, новой свободы», возможностей соединения поэтического слова с мелодикой. «…Я показал, что может сделать с русским стихом поэт, любящий музыку. В начале 1904 года Бальмонт вновь оказался в Европе (Испания, Швейцария, Франция), обосновался в Париже, считая себя политическим эмигрантом. Почти сразу же он ощутил острую тоску по родине. В конце 1909 года посетил Египет, написав серию очерков, которые составили книгу «Край Озириса». 1 марта 1912 года К. Д. Бальмонт был провозглашён великим русским поэтом. В 1913 году политическим эмигрантам по случаю 300-летия Дома Романовых была предоставлена амнистия, и 5 мая 1913 года Бальмонт возвратился в Москву. В 1914 году была завершена публикация полного собрания стихов Бальмонта в десяти томах, продолжавшаяся 7 лет. Тогда же он опубликовал поэтический сборник «Белый зодчий. Таинство четырёх светильников», свои впечатления от Океании. Бальмонт приветствовал Февральскую революцию, начал сотрудничать в Обществе пролетарских искусств, но вскоре разочаровался в новой власти и присоединился к партии кадетов, требовавшей продолжения войны до победного конца. Бальмонт 25 мая 1920 года навсегда покинул Россию и через Ревель (Таллин) добрался до Парижа. В апреле 1936 года парижские русские литераторы отметили пятидесятилетие писательской деятельности Бальмонта творческим вечером, призванным собрать средства в помощь больному поэту. В 1940—1942 годах Бальмонт не покидал Нуази-ле-Гран здесь, в приюте «Русский дом», он и скончался ночью 23 декабря 1942 года от воспаления лёгких. Его похоронили на местном католическом кладбище, под надгробной плитой из серого камня с надписью:«Константин Бальмонт, русский поэт».
Марина Цветаева (1892 -1941 гг.)
Русская поэтесса, прозаик, переводчица, одна из крупнейших поэтов XX века.
Родилась Марина Ивановна 26 сентября 1892 года в Москве, в день, когда православная церковь празднует память апостола Иоанна Богослова.
Красною кистью Рябина зажглась.
Падали листья, Я родилась.
Спорили сотни Колоколов.
День был субботний: Иоанн Богослов.
Марина начала писать стихи ещё в 6 летнем возрасте, не только на русском, но и на французском и немецком языках. Детские годы Цветаевой прошли в Москве. Из-за болезни матери подолгу жила в Италии, Швейцарии и Германии. Начальное образование получила в гимназии, в Москве. В 16 лет предприняла поездку в Париж, чтобы прослушать в Сорбонне краткий курс лекций о старофранцузской литературе.
В 1910 году Марина опубликовала на свои собственные деньги первый сборник стихов — «Вечерний альбом». Её творчество привлекло к себе внимание знаменитых поэтов — Валерия Брюсова, Максимилиана Волошина и Николая Гумилёва. В 1911 году Цветаева познакомилась со своим будущим мужем Сергеем Эфроном; в январе 1912 года — вышла за него замуж. В этом же году выходит второй сборник стихов "Волшебный фонарь",в 1913 году - третий сборник — «Из двух книг».
Годы Гражданской войны оказались для Цветаевой очень тяжелыми. Сергей Эфрон служил в рядах Белой армии. Марина жила в Москве, в Борисоглебском переулке. В эти годы появился цикл стихов «Лебединый стан», проникнутый сочувствием к белому движению. В 1918—1919 годах Цветаева пишет романтические пьесы; созданы поэмы «Егорушка», «Царь-девица», «На красном коне». В мае 1922 года Цветаевой с дочерью разрешили уехать за границу — к мужу. Сначала Цветаева недолго жила в Берлине, затем три года в предместьях Праги. В Чехии написаны знаменитые «Поэма Горы» и «Поэма Конца». В 1939 году Цветаева вернулась в СССР вслед за мужем и дочерью, жила на даче НКВД. Были арестованы дочь Ариадна и муж. в 1941 году Сергей Яковлевич был расстрелян на Лубянке. В этот период Цветаева практически не писала стихов, занимаясь переводами. Война застала Цветаеву за переводами. Работа была прервана. 8 августа 1941 года Цветаева уехала в эвакуацию; 18 прибыла в городок Елабугу на Каме,31 августа 1941 года покончила жизнь самоубийством.
Федор Шаляпин (1873-1938 гг.)
Федор Иванович Шаляпин родился 13 февраля 1873 года, в Казани, в бедной семье крестьянина из деревни Сырцово Вятской губернии Ивана Яковлевича Шаляпина. Мать - Евдокия (Авдотья) Михайловна (урожденная Прозорова) была родом из деревни Дудинской той же губернии. Уже в детском возрасте у Федора обнаружился красивый голос (дискант), и он часто подпевал матери, «подлаживая голоса». С девяти лет пел в церковных хорах, пытался научиться играть на скрипке, много читал, но вынужден был работать учеником сапожника, токаря, столяра, переплетчика, переписчика. В двенадцать лет участвовал в спектаклях гастролировавшей в Казани труппы в качестве статиста». Его высокий бас, поставленный от природы, с бархатистым мягким тембром звучал полнокровно, мощно и обладал богатейшей палитрой вокальных интонаций. В 1918 году Федор Шаляпин «...был первым из деятелей искусств, удостоенных звания народного артиста Республики. Его репертуар включал до 400 песен, романсов и других жанров камерно-вокальной музыки. В число шедевров исполнительского мастерства вошли «Блоха», «Забытый», «Трепак» Мусоргского, «Ночной смотр» Глинки, «Пророк» Римского-Корсакова, «Два гренадера» Роберта Шумана, «Двойник» Франца Шуберта, а также русские народные песни «Прощай, радость», «Не велят Маше за реченьку ходить», «Из-за острова на стрежень»
Ф.И. Шаляпин (1873-1938)
Великий русский певец, один из наиболее прославленных корифеев оперной сцены. Начинал трудовую деятельность в качестве ученика-сапожника. Затем учился токарному делу, работал грузчиком. Пел в церковном хоре, где и получил первые сведения о музыкальной грамоте. Более глубоко изучал музыкальное искусство в 90-е годы 19 века. В 1890 году в Уфе впервые спел сольную партию. Стал выступать как профессиональный оперный артист в Тифлисе в 1893 году. Затем был принят в Мариинский театр ( в Санкт-Петербурге) и участвовал в спектаклях Московской частной оперы, а в 1899 году поступил в Большой театр. В начале 20 века Ф.И. Шаляпин с большим успехом выступал на гастролях в Италии в знаменитом театре ЛА Скала", принимал участие в спектаклях "Русских сезонов" в Париже. В 1922 году навсегда уехал за границу.
Дарования Шаляпина ярко проявились в таких партиях баса, Владимир Галицкий в опере А.П. Бородина "Князь Игорь", Иван Сусанин в операх М.И. Глинки "Жизнь за царя", Фарлаф в опере "Руслан и Людмила", Борис Годунов в операх М.П. Мусоргского "Борис Годунов" и "Хованщина" и иногие другие. Благодаря широкому диапазону Ф. Шаляпин был способен исполнять и некоторые партии баритона, например Евгения Онегина в одноименной опере П.И. Чайковского. Его голос был необычайно гибким и богатым по тембру, что давало возможность передавать различные оттенки чувств и эмоций. Обладая талантом драматического актера и необычайным искусством перевоплощения, великий певец мог создавать яркие, запоминающиеся образы, представлять самые различные характеры героев. "На оперной сцене Ф,И. Шаляпин превосходил громадным дарованием и правдивостью всех своих оперных предшественников и дал ряд фигур, характеров и сцен, с которыми никакие другие не могут сравниться... В этом разнообразии, в постижении новых сторон характера и души, никем прежде не замеченных и не воспроизведенных, кажется, никто не сможет его превзойти"-, писал о певце известный критик В.В. Стасов. Умер 12 апреля 1938 года. В 1984 году прах Шаляпина был перенесен из Парижа в Москву.
Иван Бунин (1870-1953 гг.)
Иван Алексеевич Бунин pодился 23 октябpя 1870 года в Воpонеже. В 1881 году поступил в гимназию. 1900-е годы были новым pубежом в жизни Бунина. Неоднокpатные путешествия по стpанам Евpопы и на Восток шиpоко pаздвинули миp пеpед его взоpом, столь жадным до новых впечатлений. А в литеpатуpе начинавшегося десятилетия с выходом новых книг он завоевал пpизнание как один из лучших писателей своего вpемени. Выступал он главным обpазом со стихами. В начале 1901 года вышел сбоpник стихов «Листопад» И опять путешествия - в Константинополь, во Фpанцию и Италию, по Кавказу, и так всю жизнь его влекли pазличные гоpода и стpаны. В 1906 году Бунин познакомился с Веpой Николаевной Муpомцевой, дочеpью члена Московской гоpодской упpавы и племянницей пpедседателя Пеpвой Госудаpственной Думы..
В 1907 году Бунин и Вера отпpавились в стpаны Востока - Египет, Сиpию, Палестину. Повесть «Деpевня», напечатанная в 1910 году явилась началом огpомной популяpности Бунина. Об этом путешествии - pассказы «Бpатья», «Гоpод Цаpя Цаpей». В январе 1920 года Бунин с женой отплыли в Константинополь, пpибыли в Паpиж.. Начались долгие годы эмигpации - в Паpиже.. Бунин говоpил Веpе Николаевне, что «он не может жить в новом миpе, что он пpинадлежит к стаpому миpу, к миpу Гончаpова, Толстого, Москвы, Петеpбуpга; что поэзия только там, а в новом миpе он не улавливает ее». Бунин как художник все вpемя pос. «Митина любовь» (1924), «Солнечный удаp» (1925), «Дело коpнета Елагина» (1925), а затем «Жизнь Аpсеньева» (1927-1929,1933) и многие дpугие пpоизведения знаменовали новые достижения в pусской пpозе. В 1933 году Бунину была пpисуждена Нобелевская пpемия.. В 1936 году Бунин отпpавился в путешествие в Геpманию и дpугие стpаны. Впеpвые столкнулся с фашистскими поpядками; его аpестовали, подвеpгли бесцеpемонному и унизителиному обыску. В октябpе 1939 года Бунин поселился в Гpассе, пpожил здесь всю войну. Написал книгу «Темные аллеи» - pассказы о любви, как он сам сказал, «о ее „темных“ и чаще всего очень мpачных и жестоких аллеях». Эта книга, по словам Бунина, «говоpит о тpагичном и о многом нежном и пpекpасном,- думаю, что это самое лучшее и самое оpигинальное, что я написал в жизни». Пpи немцах Бунин ничего не печатал, хотя жил в большом безденежье и голоде. К завоевателям относился с ненавистью, pадовался победам советских войск. В 1945 году возвpатился в Паpаж. Последние годы много болел. Иван Алексеевич Бунин скончался в ночь на 8 ноябpя 1953 года в стpашной нищите. Похоpонен Бунин на кладбище Сент-Женевьев-де-Буа под Паpижем, в склепе, в цинковом гpобу.
И.И. Сикорский (1889-1972 гг.)
Русский и американский авиаконструктор, учёный, изобретатель, философ. Создатель первых в мире: четырёхмоторного самолёта «Русский витязь», тяжёлого четырёхмоторного бомбардировщика и пассажирского самолета «Илья Муромец», трансатлантического гидроплана, серийного вертолёта одновинтовой схемы.
Игорь Иванович Сикорский родился 25 мая 1889 в Киеве в семье известного психотерапевта, профессора.
С 1903 по 1906 гг. учился в Петербургском морском училище, затем в Киевском политехническом институте. В 1908—1911 гг. построил свои первые два простейших вертолёта. В 1910 г. поднял в воздух первый самолёт своей конструкции С-2.Создал самолёты «Гранд», «Русский витязь», положившие начало многомоторной авиации. Сикорскому удалось установить мировой рекорд скорости: с двумя пассажирами на борту — 111 км/ч. В 1915 году Сикорский создал первый в мире серийно выпускавшийся истребитель сопровождения «Илья Муромец» .В 1919 эмигрировал в США, где основал авиационную фирму. Так, известно, что выдающийся русский композитор Сергей Рахманинов лично участвовал в работе его предприятия, занимая должность вице-президента. Чтобы спасти фирму Сикорского от разорения, Рахманинов прислал чек на $5000 (около 80000$ в пересчёте на 2010 год).
До 1939 года Сикорский создал около 15 типов самолётов, первым начал строить турбинные вертолёты, вертолёты-амфибии с убирающимися шасси и «летающие краны». На его вертолётах были впервые совершены перелёты через Атлантический (S-61; 1967) и Тихий (S-65; 1970) океаны (с дозаправкой в воздухе). Машины Сикорского применялись как для военных, так и для гражданских целей.Награжден высшей наградoй Американскогo обществa инженеров-механиков - медалью. Скончался Игорь Иванович в 1972 году в Истоне, штат Коннектикут.
Александр Константинович Глазунов (1865-1936 гг.)
А.К. Глазунов — один из крупнейших русских композиторов, продолжавших традиции «Могучей кучки» и Чайковского в конце 19 — начале 20 веков, дирижёр, профессор Петербургской консерватории.. Народный артист Республики. Автор монументальных симфонических произведений. Александр Константинович Глазунов родился 10 августа 1865 года, в Петербурге. Учился у Римского-Корсакова. В 16-лет написал 1-ю симфонию.
В 1889 в Париже состоялось первое выступление Александра Константиновича в качестве дирижёра. В 1907 году Глазунову присуждено почётное звание доктора музыки Оксфордского и Кембриджского университетов. После Великой Октябрьской социалистической революции стал ректором Петроградской консерватории, активно участвовал в перестройке музыкального образования. С 1928 жил за границей, совершил концертную поездку по странам Европы и Америки, но вынужден был прекратить её из-за болезни. Основное место в его творчестве занимают жанры симфонической музыки. Композитор — автор 8 симфоний. В них эпическая монументальность и яркий народно-жанровый колорит соединяются с высоким конструктивным мастерством. Его музыка отличается теплотой, искренностью, ясностью и уравновешенностью эмоционального строя. К лучшим симфониям Глазунова принадлежат также 6-я и 8-я , в которых звучат драматические настроения и глубокое философское раздумье.
Александр Глазунов написал также ряд программных симфонических произведений, среди них наиболее популярны симфоническая поэма «Стенька Разин» (1885), воплотившая образы стихийного народного бунтарства, и сюита «Из средних веков» (1902). Одно из лучших его произведений — концерт для скрипки с оркестром (1904), отличающийся яркой мелодической выразительностью, блеском изложения. Широкой известностью пользуется его балет «Раймонда».
Ему принадлежат балеты «Барышня-служанка, «Времена года». Ценный вклад внёс композитор в русскую камерную музыку как автор 7 квартетов, 2 сонат и других произведений для фортепиано, романсов. Александр Константинович вместе с Римским-Корсаковым завершил оперу Бородина «Князь Игорь», оставшуюся неоконченной после смерти автора, записал по памяти 2 части неоконченной 3-й симфонии Бородина. Александр Константинович Глазунов скончался 21 марта 1936, в Париже.
Александр Иванович Куприн (1870-1938 гг.)
Родился 7 сентября 1870 г. в городе Наровчат Пензенской губернии.Первые литературные опыты он предпринял во время учёбы в кадетском корпусе, а в 1889 г. увидел свет его рассказ «Последний дебют».
Становлению Куприна как писателя в немалой степени способствовала его дружба с И. А. Буниным, А. П. Чеховым и М. Горьким. Тогда были написаны повести «Молох» (1896 г.), «Поединок» (1905 г.), «Яма» (1909 — 1915 гг.), рассказ «Гранатовый браслет» (1911 г.).
В 1909 г. талант Куприна был отмечен Пушкинской премией. Писатель активно участвовал в общественной жизни: в 1905 г. он помог скрыться от преследования полиции группе матросов с мятежного крейсера «Очаков».В начале Первой мировой войны Куприн добровольцем отправился на фронт, а после демобилизации по состоянию здоровья в 1915 г. организовал в собственном доме госпиталь для раненых.
Февральскую революцию 1917 г. писатель встретил с радостью, сблизившись с партией эсеров, но события Октября 1917 г. и последовавшая за ними Гражданская война разочаровали его. Куприн примкнул к армии Н. Н. Юденича, а в 1920 г. уехал во Францию. Самым значительным произведением, созданным в эмиграции, стал автобиографический роман «Юнкера» (1928—1932 гг.).
Тоска по родине заставила Куприна в 1937 г. вернуться в СССР, где известного писателя встретили довольно благосклонно. Но прожил он в Советской России недолго.
Скончался 25 августа 1938 г. в Ленинграде. Похоронен на Волковом кладбище.
Р.Рождественский
Я прикасаюсь ладонью к истории.
Я прохожу по гражданской войне
Как бы хотелось им в Первопрестольную
Въехать однажды на белом коне!..
…Как они после забытые, бывшие
-Все проклиная и нынче и впредь,
Рвались взглянуть на неё, победившую, Пусть непонятную,
Пусть непростившую Землю родимую! И – умереть!
Полдень; Березовый отсвет покоя,
В небе – российские купола,
И облака, будто белые кони
Мчаться над сенью Сен-Женевьев де Буа.
К. Бальмонт Здесь и там. Здесь гулкий Париж и повторны погудки,
Хотя и на новый, но ведомый лад.
А там на черте бочагов - незабудки,
И в чаще - давнишний алкаемый клад.
Здесь вихри и рокоты слова и славы,
Но душами правит летучая мышь.
Там в пряном цветенье болотные травы,
Безбрежное поле, бездонная тишь.
Здесь в близком и в точном - расчисленный разум,
Чуть глянут провалы, он шепчет: "Засыпь".
Там стебли дурмана с их ядом и сглазом,
И стонет в болотах зловещая выпь.
Здесь вежливо холодны к бесу и к богу,
И путь по земным направляют звездам.
Молю тебя, вышний, построй мне дорогу,
Чтоб быть мне хоть мертвым в желаемом там.
267 741
37 
