СДЕЛАЙТЕ СВОИ УРОКИ ЕЩЁ ЭФФЕКТИВНЕЕ, А ЖИЗНЬ СВОБОДНЕЕ
Благодаря готовым учебным материалам для работы в классе и дистанционно
Скидки до 50 % на комплекты
только до
Готовые ключевые этапы урока всегда будут у вас под рукой
Организационный момент
Проверка знаний
Объяснение материала
Закрепление изученного
Итоги урока
Сценарии воспитательных мероприятий:
1. МОУ гимназия №64
2. Екименкова Светлана Александровна, учитель французского языка
3. обучающиеся 5-х классов
4. Стили французской музыки ( классическая и современная)
5. Музыкальный конкурс
6. Цель : Музыкальное воспитание как средство эстетических и нравственных качеств личности. Ознакомление и погружение учащихся в музыкальную тему, формирование эстетического восприятия
Задачи: привить интерес и любовь к искусству
7. Компьютер, проектор, МР 3.
8. На доске прикреплены портреты французских композиторов и фотографии современных певцов.
9. Большой классный кабинет.
10.
Слайд №1
Музыка всегда и всюду сопровождает людей. Под музыку люди танцуют, думают, грустят и плачут, смеются и радуются или просто расслабляются. Сегодня мы поговорим, о некоторых жанрах французской музыки.
Во Франции наиболее яркими представителями народной музыки были жонглеры - бродячие артисты; они собирались в своеобразных жонглерских школах, чтобы расширить свой репертуар. Таким образом, во Франции появляется "ремесло" музыканта и певца. Сочиняя стихи и музыку, жонглеры стремились к специализации: одни из них пели куплеты между акробатическими номерами (труверы), другие сочиняли песни и баллады.
Классическая музыка
Средневековье (476—1400)
Ренессанс (1400—1600)
Барокко (1600—1760)
Классицизм (1730—1820)
Романтизм (1815—1910)
XX век (1901—2000)
Современная классическая музыка (с 1975 года)
В XIII веке начался расцвет французской песни: праздники в замках, церковные праздники вызывали в жизни бесчисленные песни (рондо, вироле, баллада); появляются различные духовые, смычковые, щипковые и ударные инструменты.
Современная французская музыка отличается новаторством и экспериментированием. Произведения таких композиторов начала 20 в., как Клод Дебюсси, Морис Равель, Жак Ибер, Лили Буланже, Габриель Форе, Эдгар Варез, Эрик Сати, и группа «Шесть» с участием Франсиса Пуленка, Дариуса Мило и Жермен Тайфер стали частью европейской музыкальной традиции. Новые горизонты были открыты такими композиторами, как Пьер Булез, Андре Жоливе, Ж.-Л. Мартине, Оливье Мессиан, Пьер Шеффен.
Слайд №2
Одним из ярких представителей классической французской музыки является Дебюсси (Debussy) Клод Ашиль (22.8.1862) он родился, Сен-Жермен-ан-Ле, близ Парижа, — 25.3.1918, Париж), французский композитор. Музыкальное образование получил в Парижской консерватории. В 1881 и 1882 посетил Россию. По окончании консерватории получил Римскую премию. B 1885—86 как стипендиат жил в Риме. В 1887 вернулся в Париж. Дебюсси выступал как пианист и дирижёр с исполнением собственных произведений, а также как музыкальный критик (с 1901). В последние годы жизни много концертировал (в 1913 — в Петербурге и Москве).
Дебюсси— основоположник музыкального импрессионизма. В его музыке проявились изысканность и часто затуманенность образов, присущие импрессионизму; искусство Д. культивирует созерцательные настроения. Вместе с тем произведения Д. отмечены поэтичностью, изяществом стиля. Композитор отразил в своей музыке мимолётные впечатления, тончайшие оттенки человеческих эмоций и явлений природы. Д. обновил средства музыкальной выразительности, обогатил звуковую оркестровую и фортепианную палитру.
Слайд №3-8 ( звучит произведение Дебюсси)
Слайд №9-10
Слайд № 11-15
Инструментальная музыка тоже появилась очень давно. Возраст наиболее древних музыкальных инструментов (флейт), найденных в пещере Холе-Фельс, составляет около 40 тыс. лет. Плутарх вспоминает флейтиста Исмения, а за 500 лет до него Платон отмечал, что горожане предпочитали инструментальную музыку, исполняемую на струнных (лиры, кифары), а в сельских районах – на духовых инструментах (свирели)
Слайд № 16-17
Посмотрите на фотографии и назовите фамилии этих композиторов.
Слайд № 18
Какая музыка звучала она улицах Парижа в 50-е годы? Джазовая, шансон и мюзетт. И объединял эти жанры аккордеон, которому подвластны все стили. Аккордеон звучал и звучит на Монмарте и Монпарнасе, у площади Звезды и у Бастилии, оставаясь одним из наиболее богатых и любимых французами, да и не только ими, инструментом. Популярность аккордеона во Франции сегодня отчасти объясняется высочайшим мастерством и виртуозностью реформатора игры на этом инструменте, джазиста, одного из самых известных и выдающихся современных исполнителей на аккордеоне Ришара Гальяна. Аккордео?н (от фр. accordéon) — музыкальный инструмент, ручная гармоника. В 1829 году это название дал венский органный мастер К. Дамиан усовершенствованной им гармонике
( звучит французский аккордеон)
Слайд № 19
Истоки рок-музыки лежат в блюзе, из которого и вышли первые рок-жанры — рок-н-ролл и рокабилли. Первые поджанры рок-музыки возникали в тесной связи с народной и эстрадной музыкой того времени — в первую очередь это фолк, кантри, мюзик-холл. За время своего существования были попытки соединить рок-музыку практически со всеми возможными видами музыки — с академической музыкой (арт-рок, появляется в конце 60-х), джазом (джаз-рок, появляется в конце 60-х — начале 70-х), латинской музыкой (латино-рок, появляется в конце 60-х), индийской музыкой (рага-рок, появляется в середине 60-х). В 60-70-х годах появились практически все крупнейшие поджанры рок-музыки, наиболее важными из которых, помимо перечисленных, являются хард-рок, панк-рок, рок-авангард. В конце 70-х-начале 80-х появились такие жанры рок-музыки, как пост-панк, новая волна, альтернативный рок (хотя уже в конце 60-х годов появляются ранние представители этого направления), хардкор (крупный поджанр панк-рока), а также брутальные поджанры метала — дэт-метал, блэк-метал. В 90-х годах получили широкое развитие жанры гранж (появился в середине 80-х), брит-поп (появляется в середине 60-х), альтернативный метал (появляется в конце 80-х)
( исполняют песню C’est le rock)
Слайд № 20
Ежегодный фестиваль Hip-Hop проходит почти по всей столице Франции, во всём своем многообразии, типичным для хип-хоп культуры (изображение, музыка, танец).
Уже в течение многих лет Париж приглашает на свои улицы исполнителей и поклонников этого популярного движения, ставшего сегодня частью молодёжной культуры.
Рэп— ритмичный речитатив, обычно читающийся под музыку с тяжёлым битом. Исполнитель рэпа называется рэ?пером. Рэп — один из основных элементов стиля хип-хоп-музыки; часто используется как синоним понятия хип-хоп. Однако рэп используется не только в хип-хоп музыке, но и в других жанрах. Рэп в его современном виде появился в 1970-х годах среди афроамериканцев района Бронкс, куда его «экспортировали» приезжие ямайские ди-джеи. В частности, родоначальником рэпа называют диджея Kool Herc. Читали рэп изначально не в коммерческих целях, а ради удовольствия и делали это поначалу в основном ди-джеи. Это были незамысловатые рифмованные куплеты, обращённые к аудитории.
( исполняют песню Rap poule)
Какие жанры музыки существуют в мире?
Всем участникам вручаются грамоты и призы.
11.Приложения:
Презентация.
© 2015, Екименкова Светлана Александровна 773