Дополнительная общеобразовательная общеразвивающая программа (художественной направленности) «Смайл».

Муниципальное бюджетное общеобразовательное учреждение

«Лицей № 6 им. И. З. Шуклина г. Горно-Алтайска»

Дополнительная общеобразовательная

общеразвивающая программа (художественной)

направленности «Смайл».

уровень программы: базовый

возраст детей: 10-17 лет.

срок реализации: 1 год.

Разработчик:

Мережко Ольга Александровна, педагог дополнительного образования

2021 г.

СОДЕРЖАНИЕ

Раздел I. «Комплекс основных характеристик программы» …………………..................3

1. Пояснительная записка .................................................... …………………………….3

2. Цель и задачи программы ……………………………………………….....................8

3. Содержание программы ……………………………………………………………..10

   1. Учебный план ………………………………………………………...………………10

   2. Содержание учебного плана ………………………………………….......................13

4. Планируемые результаты …………………………………………………................15

Раздел II. «Комплекс организационно-педагогических условий» ….….………………..18

1. Календарный учебный график …………………………………………………………18

2. Условия реализации программы …………………………………………....................23

3. Формы аттестации ………………………………………...............................................24

IV. Методические материалы …………………………………………………………….25

Список литературы………………………………………………………..........................26

Раздел I. «Комплекс основных характеристик программы»

1.Пояснительная записка

Для детей нужно играть так же, как для взрослых, только еще лучше.

Константин Станиславский

Стремление к актерству, к игре присуще всем детям. Потребность личности в игровом поведении, способность «входить» в игровой режим обусловлены особым видением мира и связаны с силой творчески-преобразующей деятельности. Поэтому умение играть, исполнять роль – это показатель культуры, как личности, так и общества в целом.

Играющий человек стремится к творчеству, к раскрытию собственного социокультурного потенциала, развивает игровое самосознание. Это становится возможным при обеспечении условий для развития личности.

Театральный кружок «Смайл» действует в нашем лицее в течение многих лет. Меняется состав кружка, но остаётся неизменным интерес детей к творчеству.

Дополнительные занятия в атмосфере творчества, тесного общения с театральным искусством способствуют развитию не только творческих способностей, но формируют и развивают коммуникативную культуру личности каждого участника, его игровую культуру, формируют его систему ценностей в человеческом общении. Работа в группе укрепляет «чувство локтя», ребенок осознает свою значимость в общем деле, свою индивидуальность в исполняемой роли, воспитывает в себе чувство ответственности в выполнении каких-либо поручений, обязанностей.

Наряду с этими неоспоримо важными функциями дополнительные занятия в театральном кружке формируют устную речь, развивают ее выразительные и интонационные возможности – в общем, формируют культуру устной и сценической речи, развивают память, формируют художественный вкус ребенка, в целом обогащают его жизнь новыми яркими ощущениями.

Самое главное для педагога в работе с детьми – умение направить ребят на такую деятельность, чтобы они ощущали свою самостоятельность, успешность, удовольствие от творческого процесса, удовольствие от общения друг с другом.

Занятия всесторонне развивают личность детей: они играют на сцене, профессионально играют на музыкальных инструментах, танцуют, учатся выражать свои чувства, своё отношение к своему герою, друг к другу. Именно здесь они проявляют артистичность. Здесь масса возможностей проявить инициативу, творчески самореализоваться.

Не менее важно, что происходит приобщение каждого ребёнка к общечеловеческим ценностям, созданы все условия для культурного социального развития.

Большое значение имеет приобщение детей к родной отечественной русской культуре, воспитывается любовь к своей Родине – России. Это связано с тем, что все мероприятия обязательно основываются на народном творчестве.

Занятие в театральном кружке развивает у детей умение трудиться. Выучить роль, сыграть её так, чтоб понравилась зрителям – это огромный труд… Труд и ещё дисциплина.

Работа театрального кружка невозможна без помощи родителей. Они играют огромную роль в его работе: помогают в оформлении сцены и зала (газет), шьют костюмы детям для спектаклей, снимают видеоролики, дежурят во время спектаклей, концертов.

Дополнительная общеобразовательная общеразвивающая программа «Смайл», разработана в соответствии с государственной политикой в сфере образования и нормативно- правовыми документами:

1. Федеральный Закон Российской Федерации № 273 от 29.12.2012 года «Об образовании в Российской Федерации»;

2. Указ Президента Российской Федерации от 07.05.2018 г. № 204 «О национальных целях и стратегических задачах развития Российской Федерации на период до 2024 года»;

3.Порядок организации и осуществления образовательной деятельности по дополнительным общеобразовательным программам, утвержденный приказом Министерства просвещения Российской Федерации от 09.11.2018 г. № 196;

4. Концепция развития дополнительного образования детей от 4 сентября 2014 г. № 1726-р, утвержденная распоряжением Правительства РФ;

5. СП 2.4.3648-20 «Санитарно-эпидемиологические требования к организациям воспитания и обучения, отдыха и оздоровления детей и молодежи»;

6. Методические рекомендации по проектированию дополнительных общеразвивающих программ № 09-3242 от 18.11.2015 г.;

7. Устав МБОУ «Лицей № 6 г. Горно-Алтайска»;

8. Положение о дополнительном образовании в МБОУ «Лицей № 6 г. Горно-Алтайска» приказ № 340 от 21.11.2018 г.

Направленность программы - художественная.

Адресат программы

Данная программа адресована подросткам в возрасте от 10 до 17 лет и желающим развить актерское мастерство. В театральное объединение дети приходят без специального отбора, с различным уровнем эмоционального и интеллектуального развития.

На занятиях происходит сплочение детей разного возраста в единый творческий коллектив. В объединении каждый учащийся может узнать самого себя, поверить в себя, заявить о себе окружающим, попробовать, на что он способен, реализовать себя, как творческую личность, расширить свой кругозор, приобрести новых друзей.

Актуальность данной программы определяется необходимостью успешной социализации ребёнка в современном обществе, его жизненным и профессиональным самоопределением, продуктивным освоением социальных ролей в широком диапазоне и творческой реализацией.

Программа способствует развитию у учащихся качеств, которые помогут в будущем конструктивно общаться с самыми разными категориями людей, быть интересными в общении и быть лидерами во многих начинаниях, необходимые как для профессионального становления, так и для практического применения в жизни.

Учащиеся должны понять, что такое каждый из элементов актёрского мастерства (внимание, свобода мышц, воображение и т.д.), и ощутить практически, как можно им овладеть. Чужой опыт здесь мало поможет, вот почему нужна самостоятельная работа над овладением каждым элементом. Когда все они объединяются в сценическое самочувствие, учащийся ощутит, что значит действовать «от себя» (т.е. поступать так, как поступил бы он, а не кто-нибудь иной в жизненных столкновениях). Когда он поймёт практически, что значит действовать «от себя», от своей органической природы на сцене, - это даст ему возможность идти своим путём не только в артистическом творчестве, но и в жизни и освободит от подражания.

Современный подросток должен представлять собой личность, обладающую внутренней свободой, и осуществлять свою деятельность в соответствии с общечеловеческими ценностями (быть коммуникативным, бесконфликтным и доброжелательным по отношению к окружающим). Создание условий для раскрытия природного творческого потенциала учащегося в качестве актера, театрального деятеля, зрителя, режиссера, воспитание внутренней и внешней свободы, совершенствование жизненно важных качеств: воображения, памяти, фантазии – овладение яркой, образной, глубоко осмысленной и выразительной речью – все это во многом определяет актуальность занятий театральным творчеством.

Новизна образовательной программы состоит в том, что учебно-воспитательный процесс осуществляется через различные направления работы: воспитание основ зрительской культуры, развитие навыков исполнительской деятельности, накопление знаний о театре, которые переплетаются, дополняются друг в друге, взаимно отражаются, что способствует формированию творческих качеств у воспитанников объединения.

Программа способствует подъему духовно-нравственной культуры и отвечает запросам различных социальных групп нашего общества, обеспечивает совершенствование процесса развития и воспитания детей.

Полученные знания позволят воспитанникам преодолеть психологическую инертность, позволят развить их творческую активность, способность сравнивать, анализировать, планировать, ставить внутренние цели, стремиться к ним.

Важной чертой Программы является ее открытость - включение учащихся в актуальные события социокультурной жизни г. Горно-Алтайска:

1. участие в городском празднике «Чага-Байрам», «Масленица», городских концертах детских творческих коллективов учреждений дополнительного образования г. Горно-Алтайска на сцене кинотеатра «Голубой Алтай»;

2. сотрудничество с Государственной Филармонией Республики Алтай;

3. сотрудничество с МБУ ДО «Горно-Алтайская детская музыкальная школа № 1», МБУ ДО «Горно-Алтайская детская музыкальная школа № 2».

Объем и сроки реализации программы: 1 год обучения, 108 часов в год:

- теоретические занятия – 23часа.

- практические занятия- 85 часов.

Форма обучения: очная

Формы проведения занятий

Основными видами творческой деятельности учащихся в рамках программы являются этюдная работа и репетиционно-постановочная деятельность. Также учащиеся посещают постановки профессиональных театров, театров кукол, принимают участие в концертах, конкурсах и фестивалях разного уровня. Поэтому основные формы проведения занятий – «застольная» читка, театральный тренинг (речевой, пластический, психофизический), репетиция, спектакль, концерт, фестиваль/конкурс, просмотр спектакля.

Режим занятий: 3 раза в неделю, по 1 академическому часу.

По функциональному предназначению программа является учебно-познавательной.

Формы организации деятельности учащихся на занятии:

1. фронтальная: беседа, рассказ, объяснение, пояснение, показ, разбор, устный опрос, актерские упражнения;

2. групповая: репетиция, заучивание диалога, театральные командные игры и викторины, выполнение творческих заданий;

3. коллективная: игры, репетиции, постановка детских спектаклей;

4. индивидуальная: выполнение индивидуальных творческих заданий, разучивание роли, оказание индивидуальной помощи учащимся.

2. Цель и задачи программы

Целью программы является расширение возможностей для творческого, эстетического, интеллектуального и нравственного развития индивидуальности ребёнка, его самовыражения и самореализации посредством приобщения к театрально-исполнительской деятельности.

Реализация поставленной цели предусматривает решение ряда задач.

1. Образовательные:

1. способствовать расширению и углублению знаний учащихся в области театральной деятельности, в особенности в организации творческого процесса в театре;

2. организовать знакомство с историей возникновения и творчеством театров разных стран;

3. создать условия для совершенствования грамматического строя речи, его звуковой культуры, монологической, диалогической формы речи, обучения орфоэпическим нормам современной русской сценической речи, эффективному общению и речевой выразительности;

4. создать условия для погружения и освоения культурных традиций русского народа на примере изучения истории традиционного театра России;

5. создать условия для формирования навыков:

- учебно-познавательной деятельности (самостоятельно осмысливать и решать поставленную задачу, вести поиск необходимой информации, анализировать и оценивать проделанную работу, планировать и организовывать дальнейшую деятельность, осуществлять самоконтроль);

- анализа образа героев и сюжета литературного произведения, лежащего в основе спектакля;

- свободного владения разными системами: перчаточной, планшетной настольной, планшетной ростовой, тростевой, куклой маской и полумаской;

- актерской работы над художественным образом: развитие актёрской смелости, владения внутренним монологом, «кинолентой видения»,

- передачи смыслового контекста произведения (умения использовать подтекст и «второй план» при словесном действии) и эмоциональных особенностей героя.

2. Развивающие:

1. содействовать развитию устойчивого интереса к театральному творчеству, познавательной активности и мотивации к дальнейшему самосовершенствованию и углублению своих знаний в области театральной деятельности, стремлению к творческой самореализации;

2. создать условия для развития

- внутренней (воля, внимание, воображение, подлинность в ощущениях) и внешней (чувства ритма, темпа, чувства пространства и времени, вера в предлагаемые обстоятельства) техники актера через упражнения психофизического тренинга и процесса перевоплощения;

- наблюдательности; сенсорной, образной и эмоциональной памяти; аналитического, логического, ассоциативного и метафорического мышления посредством включения в активную творческую деятельность;

- физических возможностей тела, свободы в обращении со своим физическим аппаратом через пластический тренинг;

1. содействовать расширению эмоциональной сферы и развитию навыков эмпатии.

3. Воспитательные:

1. способствовать формированию

- высокого уровня духовного и нравственного развития, норм и ценностей в поведении и сознании учащегося через погружение в мир искусства;

- интереса и понимания традиций, культурных особенностей народов мира через призму народного творчества в театре кукол;

- культуры речи и чтения, сценической, исполнительской и зрительской культуры;

- коммуникативных качеств и навыков социального общения, группового согласованного действия, чувства коллективизма, взаимовыручки;

1. содействовать приобщению к ценностям мировой культуры через вхождение в театральное искусство различных национальных традиций, стилей, эпох;

2. создать условия для воспитания дисциплинированности, трудолюбия, ответственности за общее дело и свой вклад в него.

3. Содержание программы

Содержание программы состоит из 5 этапов, которые в учебно-тематическом плане выделены в разделы:

• 1 этап «Основы театральной культуры» рассчитан на период с 02.09.21г. по 14.10 – 2021г. занятий;

• 2 этап «Общение и речевой этикет» планируется с 15.10.21г. по 03.12.21г. и включает в себя 21 занятие;

• 3 этап «Сценические действия и театральные игры» планируется с 04.12.21г. по 15.01.22г. и заключается в 12 занятиях;

• 4 этап «Постановка спектакля» с 20.01.22г. по 21.04.22г. – 42 занятия;

• 5 этап «Постановка кукольного спектакля» с 22.04.22г. по 28.05.22г. – 13 занятий.

3.1. Учебный план

3.2. Содержание учебного плана

Раздел 1. Тема «Основы театральной культуры» (20 часов).

1. Техника безопасности на занятии. План работы кружка (2 часа).

Теория (8 часов). Знакомство с театральными профессиями, с развитием театральной деятельности в России, с творчеством известных русских, английских и американских актеров. Спектакль – результат коллективного творчества. Кто есть кто в театре. Актер – «главное чудо театра».

Практическая работа (10 часов). Посещение театра. Творческие задания на ознакомление с элементами театральных профессий: создание афиш, эскизов декораций и костюмов.

Раздел 2. Тема: «Общение и речевой этикет» (21 час).

Теория (3 часа). Знакомство с понятием «общение». Развитие навыков умения говорить и слушать. Виды говорения: диалог и монолог. Изучение речевого этикета в различных ситуациях.

Практика (18 часов). Знакомство с творческими возможностями детей. Слушание, чтение и рассказывание сказок на русском (английском) языках. Работа над мимикой и жестами, выражением основных чувств, проигрывание сценок без слов, постановка правильной артикуляции, работа над интонацией. Составление коротких рассказов, подбор простейших рифм, сочинение небольших сказок и рассказов.

Раздел 3. Тема «Сценические действия и театральные игры» (12 часов).

Теория (3 часа). Возможности актера «превращать», преображать с помощью изменения своего поведения место, время, ситуацию, партнеров.

Практическая работа (9 часов). Упражнения на коллективную согласованность действий (одновременно, друг за другом, вовремя); воспитывающие ситуации «Что будет, если я буду играть один»; превращения заданного предмета с помощью действий во что-то другое (индивидуально, с помощниками).

Раздел 4. Тема: Постановка спектакля (42 часа).

Теория (6 часов). Особенности композиционного построения пьесы: ее экспозиция, завязка,

кульминация и развязка. Время в пьесе. Персонажи - действующие лица спектакля.

Практическая работа (36 часов). Работа над выбранной пьесой, осмысление сюжета, выделение основных событий, являющихся поворотными моментами в развитии действия. Определение главной темы пьесы и идеи автора, раскрывающиеся через основной конфликт. Определение жанра спектакля. Чтение и обсуждение пьесы, ее темы, идеи. Общий разговор о замысле спектакля. Постановка спектакля.

Раздел 5. Тема «Постановка кукольного спектакля» (13 часов).

Теория (3 часа). Рождение театра кукол. Зарубежные братья Петрушки. Виды кукольного театра. Знакомство с современным кукольным театром. Его художественные возможности. Особенности выразительного языка театра кукол.

Практическая работа (10 часов). Просмотр с детьми кукольных спектаклей. Изготовление кукол-петрушек или других кукол. Чтение и обсуждение постановки. Общий разговор о замысле спектакля. Постановка спектакля.

4. Планируемые результаты

Результат освоения образовательной программы учащимися - это совокупность предметных и метапредметных знаний и навыков, личностных качеств, сформированных с учетом цели и задач обучения.

Предметные результаты

По окончании обучения учащийся будет иметь:

• широкие знания в области театральной деятельности, в особенности об организации творческого процесса в театре;

• знания о традициях театров разных стран, о профессиональных театрах мира и России, известных актерах и режиссёров;

• знания и навыки анализа образа героев и сюжета литературного произведения, лежащего в основе спектакля;

• навыки передачи смыслового контекста произведения (умения использовать подтекст и «второй план» при словесном действии) и эмоциональных особенностей героя через сценическое мастерство.

Учащийся будет владеть правилами и приёмами работы над художественным образом, актёрской смелостью, внутренним монологом, «кинолентой видения».

Учащийся будет уметь предъявлять результат творческой деятельности зрителю.

Метапредметные результаты

По окончании обучения учащийся будет владеть:

• культурой речи;

• навыками самоконтроля;

• методами самообразовательной деятельности;

• эффективными способами организации свободного времени;

• имеет богатый словарный запас, умеет формулировать свои мысли;

• владеть навыками эффективной коммуникации.

• позитивными способами сотрудничества и взаимодействия с окружающими.

По окончании обучения учащийся будет уметь:

• анализировать и адекватно оценивать проделанную работу;

• планировать и организовывать дальнейшую деятельность;

• работать с разными источниками информации;

• анализировать, систематизировать, сохранять и передавать (предъявлять) информацию;

Личностные результаты

По окончании обучения учащийся будет иметь:

• устойчивый интерес к театральному творчеству;

• положительную мотивацию к дальнейшему самосовершенствованию и углублению своих знаний;

• сформированные художественные предпочтения;

• стремление к творческой самореализации.

По окончании обучения учащийся будет владеть:

• морально-этическими нормами поведения в группе сверстников, по отношению к педагогу, зрителям;

• эмоционально-волевой саморегуляцией в учебной и социальной деятельности.

По окончании обучения учащийся будет знать, и понимать традиции, культурные особенности народов мира, в особенности русского народа, через призму народного творчества в театре.

У учащегося будут развиты: речь, память и мышление, внимание и наблюдательность, фантазия и воображение, физические возможности тела.

Учащийся будет готов к осознанному выбору сферы дальнейшей профессиональной деятельности.

Оценка планируемых результатов освоения программы

Система отслеживания и оценивания результатов обучения детей осуществляется путем проведения отчетных выступлений на концертах и показов спектаклей, участие их в конкурсах, театрализованных постановках. Результативность занятий учащихся создается путем использования приема взаимооценок, путем формирования здоровой конкуренции, а также за счет воспитания личностной ответственности ребенка.

Раздел II. «Комплекс организационно-педагогических условий»

1. Календарный учебный график

1. Условия реализации программы

Материально-техническое обеспечение:

Занятия проводятся в кабинете английского языка №25, в актовом зале лицея.

Технические средства обучения:

1. Музыкальный центр;

2. Телевизор, видеомагнитофон;

3. Видеокамера и фотоаппарат;

4. Компьютер, проектор, экран;

Материальные средства обучения:

1. Мебель, посуда;

2. Декорации;

3. Костюмы;

4. Грим.

Информационное обеспечение

Стандартное оборудование современного класса, оргтехника, проектор, интернет источники, дидактический материал.

Кадровое обеспечение

Программа реализуется педагогами дополнительного образования, имеющими дипломы о высшем педагогическом образовании и дополнительном ФОП.

1. Формы аттестации

Для полноценной реализации данной программы используются разные виды контроля:

• текущий – осуществляется посредством наблюдения за деятельностью ребенка в процессе занятий;

• промежуточный – праздники, занятия-зачеты;

• итоговый – спектакли.

Формы проверки результатов:

• тестовая работа;

• выступление.

Формы подведения итогов реализации

Для подведения итогов реализации дополнительной общеобразовательной общеразвивающей программы проводятся контрольные, самостоятельные и творческие работы, оценка результативности выполнения упражнений.

Формами отслеживания и фиксации результатов будут являться фотографии, видеозаписи, отзывы учащихся и их родителей, участие в конкурсах театральных коллективов, городском фестивале по английскому языку, сертификаты и грамоты.

Формами предъявления и демонстрации результатов будут являться открытые занятия, генеральные репетиции и показательные выступления.

Мероприятия, проводимые в коллективе, являются промежуточными этапами контроля над развитием каждого ребенка, раскрытием его творческих и духовных устремлений.

Творческие задания, вытекающие из содержания занятия, дают возможность текущего контроля.

Открытые занятия по актерскому мастерству и сценической речи являются одной из форм итогового контроля.

Конечным результатом занятий за год, позволяющим контролировать развитие способностей каждого ребенка, является спектакль или театральное представление.

IV. Методические материалы

Особенности организации образовательного процесса – очное обучение с применением дистанционных технологий.

Формы организации занятий:

групповая, индивидуальная, коллективная.

Программой предусмотрено проведение комбинированных занятий: занятия состоят из теоретической и практической частей, причем большее количество времени занимает практическая часть. Формы занятий по программе:

- на этапе изучения нового материала – лекция, рассказ, демонстрация;

- на этапе закрепления изученного материала – беседа, практическая работа, дидактическая или педагогическая игра;

- на этапе повторения изученного материала – наблюдение, творческое задание;

- на этапе проверки знаний – выступление, театральная постановка.

Методы образовательной деятельности:

- эвристический метод;

- метод устного изложения, позволяющий донести до учащихся сложный материал;

- метод проверки, оценки знаний и навыков, позволяющий оценить переданные педагогом материалы и, по необходимости внести корректировки по усвоению знаний на практических занятиях;

- метод закрепления и самостоятельной работы по усвоению знаний и навыков;

- диалоговый и дискуссионный.

В процессе обучения по программе используются разнообразные педагогические технологии:

- технологии личностно-ориентированного;

- интегрированного;

- культурологического подходов к образованию;

- технологии дифференцированного обучения, обеспечивающие обучение каждого учащегося на уровне его возможностей и способностей;

- технологии сотрудничества, реализующие демократизм, равенство, партнерство в отношениях педагога и учащегося.

В практике выступают различные комбинации этих технологий, их элементов. К основным отличительным особенностям настоящей программы можно отнести следующие пункты:

- методика проблемного обучения;

- направленность на развитие системного, алгоритмического мышления.

Учебно-методические средства обучения:

- образцы программ, выполненные учащимися и педагогом;

- видеоматериалы.

Применяемое на занятиях дидактическое и учебно-методическое обеспечение включает в себя справочные материалы и системы используемых Программ, Интернет.

Список литературы

Информационные ресурсы:

1. https://infourok.ru/prezentaciya-istoriya-vozniknoveniya-teatra-3294487.html История возникновения театра;

2. https://infourok.ru/prezentaciya-vozniknovenie-russkogo-teatra-2028411.html Возникновение русского театра;

3. http://www.happy-kids.ru / Детские кукольные спектакли, сценарии кукольных спектаклей, кукольный театр;

4. http://tart.spb.ru/ Санкт-Петербургская Государственная театральная академия;

5. http://deti-teatr.ru/ Клуб «Дети – Театр – образование»;

6. http://logoburg.com/modules/newbb_plus Речевые игры, методические рекомендации;

7. https://deti-online.com/pesni/zvuki-prirody/zvuki-dozhdya-grozy-dlya-detey /Звуки природы

8. http://metodkabi.net.ru/ Методический кабинет профориентации. Сайт содержит конспекты занятий, классных часов, тесты, рекомендации по профессиональному самоопределению учащихся;

1. http://skazkater.narod.ru Сообщество сказкотерапевтов. Терапевтические сказки, ссылки на коллекции сказок;

2. http://www.zavuch.info Портал педагогических работников. Публикации, видеоконференции, педагогические конкурсы;

3. Русская поэзия http://rupoem.ru/silver.aspx#bunin;

4. Учительская газета http://www.ug.ru/contest;

5. Андрианова–Голицына И.А. Я познаю мир. Театр. Детская энциклопедия / И.А. Андрианова–Голицына. - М.: АСТ, 2006. – 400с.;

6. Абраменкова В. В. Во что играют наши дети. Игрушка и антиигрушка / В. В. Абраменкова. – М.: Лепта, 2008. - 544с.;

7. Базанов В.В. Техника и технология сцены / В.В. Базанов. – М.: Искусство Язык,1976. – 260 с.;

8. Башаева Т.В. Развитие восприятия у детей: форма, цвет, звук / Т. В. Башаева. - Ярославль: Академия развития, 1998. - 167с;

9. Берёзкин В.И. Искусство оформления спектакля/ В. И. Берёзкин. - М.: Либроком. -1986. - 232 с.;

10. Богомолова Ю. Л. Кукольный театр - детям/ Ю.Л. Богомолова. – М.: Владос, 2007. - 127с.;

11. Бритаева, Н.Х. Эмоции и чувства в сценическом творчестве / Н.Х. Бритаева. - Саратов: Изд-во Саратовского ун-та, 2006. - 158 с.

Список литературы для педагога:

1. Агапова И.А., Давыдова М.А. Театральные постановки в средней школе. Пьесы для 5 – 9 классов. Волгоград, изд. «Учитель», 2009г.;

2. Былеева Л.В. Русские народные игры. – Москва, АРТ. 1986. - 145 с.;

3. Гальцова Е.А. Детско-юношеский театр мюзикла. Программа, разработки занятий, рекомендации. Волгоград, изд. «Учитель», 2009г.;

4. Генералова И.А. Театр (Методические рекомендации для учителя). – М., 2005 г.;

5. Гиппиус С.В. Гимнастика чувств / С.В. Гиппиус. – М.: Олма - пресс, 2003. - 352 с.;

6. Доронова Т. Н. Играем в театр / Т.Н. Доронова. – М.: Просвещение, 2004. – 213с.;

7. Калинина Г.В. Давайте устроим театр/ Г.В. Калинина. – М.: Лепта, 2007. - 512 с.;

8. Каменина Г. А. Давайте устроим театр! Домашний театр как средство воспитания / Г.А. Каменова. – М.: Яуза - Пресс, 2007. - 512с.;

9. Ливнев Д.Г. Создание актерского образа / Д.Г. Ливнев, Н.А. Зверева. – М.: РАТИ-ГИТИС, 2008 г. - 224 с.;

10. Логинов С.В. Школьный театр миниатюр: сценки, юморески, пьесы./ С.В. Логинов. – Волгоград: Учитель, 2009г.;

11. Мастерство режиссера: учеб. Пособие под ред. Н.А. Зверевой. – М.: РАТИ – ГИТИС, 2009. – 534 с.;

12. Мочалов Ю.А. Первые уроки театра. - М.: Просвещение, 2000;

13. Рубина Ю.И. Театральная самодеятельность школьников. - М.: Просвещение, 2014.

Список литературы для учащихся и родителей:

1. Малочевская И. Б. Метод действенного анализа в создании инсценировки / И. Б. Малочевская. - СПб.: СПАТИ, 2006. – 77 с.;

2. Нижний В. Б. На уроках режиссуры С. Эйзенштейна / В.Б. Нижний. - М.: Искусство, 1998. - 203 с.;

3. Новицкая Л.П. Уроки вдохновения / Л.П. Новицкая. - М.: Искусство, 2005. – 383с.;

4. Сорокина Н.Ф. Играем в кукольный театр / Н.Ф. Сорокина. – М.: Аркти, 2000. – 160с.;

5. Станиславский К. С. Работа актёра над собой в творческом процессе переживания / К. С. Станиславский. – М.: Искусство, 2002. – 511с.;

6. Чехов М.А. Об искусстве актёра / М.А. Чехов. - М.: Искусство, 2003 г. -271 с.

36