СДЕЛАЙТЕ СВОИ УРОКИ ЕЩЁ ЭФФЕКТИВНЕЕ, А ЖИЗНЬ СВОБОДНЕЕ
Благодаря готовым учебным материалам для работы в классе и дистанционно
Скидки до 50 % на комплекты
только до
Готовые ключевые этапы урока всегда будут у вас под рукой
Организационный момент
Проверка знаний
Объяснение материала
Закрепление изученного
Итоги урока
27
Муниципальное бюджетное общеобразовательное учреждение
Кадуйского муниципального района
«Андогская средняя общеобразовательная школа
имени Героя Советского Союза А.А.Карташова»
| СОГЛАСОВАНО Протокол заседания МО №______ от ______201__ г.
| УТВЕРЖДЕНО Приказ руководителя ОУ №_____от_______201__ г. |
Рабочая программа
по учебному предмету
«ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОЕ ИСКУССТВО»
для 5-7 классов
в соответствии с ФГОС ООО
Ступень обучения основная
Класс 5-7
Количество часов (всего) (34 в год в каждом классе)
Количество часов в неделю 1
|
| Составитель (ФИО) Кострова Елена Николаевна Квалифик.категория: высшая Педагогический стаж: 22 года
|
с.Никольское
2020
Аннотация к рабочей программе по предмету «Изобразительное искусство».
Программа составлена в соответствии с нормативными документами:
1.Федеральный закон № 273-ФЗ от 29.12.2012 «Об образовании в Российской Федерации» (с изменениями и дополнениями).
2.Приказ Министерства образования и науки РФ № 1897 от 17.12.2010 года «Об утверждении федерального государственного образовательного стандарта основного общего образования» (с изменениями и дополнениями).
3.Программа развития МБОУ «Андогская СШ»
4. Устав МБОУ «Андогская СШ».
5. Адаптированная основная образовательная программа основного общего образования
6.Примерная основная образовательная программа основного общего образования по изобразительному искусству.
Рабочая программа «Изобразительное искусство» 5–7 классы составлена на основе программы курса «Изобразительное искусство», авторы-составители Л.Г. Савенкова, Е.А. Ермолинская, Т.В. Селиванова, Н.Л. Селиванов.
Выходные данные программы:
Программа курса «Изобразительное искусство». 5–8 классы / авт.-сост. Л.Г. Савенкова, Е.А. Ермолинская, Т.В. Селиванова, Н.Л. Селиванов. – М.: ООО «Русское слово – учебник», 2016. – с.
Учебники:
Изобразительное искусство: учебник для 5-6 класса общеобразовательных организаций / Л.Г. Савенкова, Е.А. Ермолинская, Н.Л. Селиванов, Т.В. Селиванова, Г.В. Павлова; под ред. Л.Г. Савенковой. Изобразительное искусство: учебник для 7-8 класса общеобразовательных организаций / Л.Г. Савенкова, Е.А. Ермолинская, Н.Л. Селиванов, Т.В. Селиванова, Г.В. Павлова; под ред. Л.Г. Савенковой.Программа курса 7 класса включает в себя темы, рассчитанные на 7 и 8 класс по программе.
ПЛАНИРУЕМЫЕ РЕЗУЛЬТАТЫ ОСВОЕНИЯ УЧЕБНОГО ПРЕДМЕТА «ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОЕ ИСКУССТВО»
Личностные результаты обучения изобразительному искусству:
– сформированность российской гражданской идентичности: патриотизма, чувства уважения к Отечеству, гордости за свой край, свою Родину, прошлое и настоящее многонационального народа России; освоение культуры своего народа, своего края, основ культурного наследия народов России и человечества;
– ответственное отношение к освоению искусства, готовности и способности к саморазвитию и самообразованию, осознанному выбору и построению дальнейшей индивидуальной траектории образования с учётом устойчивых познавательных интересов;
– целостное мировоззрение, соответствующее современному уровню развития науки и общественной практики, учитывающее социальное, культурное, языковое, духовное многообразие современного мира;
– уважительное и доброжелательное отношение к другому человеку, его мнению, мировоззрению, культуре, языку, а также к истории, культуре, религии, традициям, языкам человечества в целом;
– способность к развитию индивидуального самосознания и компетентности на основе личностного выбора; нравственных чувств и нравственного поведения; осознанного и ответственного отношения к собственным поступкам;
– сформированность компетентностей обучающихся в общении на языке искусства со сверстниками, детьми старшего и младшего возраста, взрослыми в процессе образовательной, учебно-исследовательской, творческой и других видов деятельности;
– способность к развитию эстетического сознания через освоение художественного наследия народов России и мира, творческой деятельности эстетического характера.
Метапредметные результаты освоения предмета «Изобразительное искусство»:
– умение самостоятельно определять цели своего обучения, ставить и формулировать для себя новые задачи в учёбе и познавательной деятельности, развивать свою познавательную деятельность;
– умение самостоятельно планировать пути достижения целей, в том числе альтернативные, осознанно выбирать наиболее эффективные способы решения учебных и познавательных задач;
– умение соотносить свои действия с планируемыми результатами, определять способы действий в рамках предложенных условий и требований, корректировать свои действия в соответствии с изменяющейся ситуацией;
– владение основами самоконтроля, самооценки, принятия решений и осуществления осознанного выбора в учебной и познавательной деятельности;
– умение определять понятия, делать обобщения, устанавливать аналогии, находить причинно-следственные связи, строить логическое рассуждение, умозаключение (индуктивное, дедуктивное и по аналогии) и делать выводы;
– умение создавать, применять и преобразовывать знаки и символы, модели и схемы для решения учебных и познавательных задач;
– умение организовывать учебное сотрудничество и совместную деятельность с учителем и сверстниками; работать индивидуально и в группе; находить общее решение и разрешать конфликты на основе согласования позиций и учёта интересов; формулировать, аргументировать и отстаивать своё мнение;
– умение осознанно использовать свою речь для выражения своих чувств, мыслей и потребностей; планирования и регуляции своей деятельности; владение устной и письменной речью, монологической контекстной речью;
– формирование и развитие компетентности в области использования информационно-коммуникационных технологий.
Предметные результаты (знания, умения, навыки, компетенции) освоения предмета «Изобразительное искусство»:
– освоение графической грамоты;
– освоение художественно-выразительных средств искусства;
– освоение опыта самостоятельной творческой деятельности;
– сформированность осмысленного восприятия искусства и действительности;
– освоение графических умений с помощью современных средств обучения, в том числе по планированию самостоятельной деятельности, оцениванию выполненной работы;
– умение фиксировать собственные достижения;
– умение самостоятельно осваивать окружающий мир и искусство во всем многообразии его проявлений;
– сформированность художественного мировоззрения, целостного мировосприятия, художественно-творческого мышления;
– умение развивать интерес к искусству и окружающей природе и активизировать творческую деятельность, стремление проявлять себя в каком-либо виде изобразительного искусства (живопись, графика, компьютерная графика, компьютерный проект, скульптура, архитектура, дизайн, декоративно-прикладное искусство);
– сформированность представлений о роли и значимости искусства в жизни человека и общества.
В результате обучения изобразительному искусству ученик будет:
знать
– основные виды и жанры изобразительных (пластических) искусств;
– основы изобразительной грамоты (цвет, тон, колорит, пропорции, светотень, перспектива, пространство, объем, ритм, композиция);
– выдающихся представителей русского и зарубежного искусства и их основные произведения;
– наиболее крупные художественные музеи России и мира;
уметь
– применять художественно-выразительные средства графики, живописи, скульптуры, художественного конструирования в своем творчестве;
– определять средства выразительности при восприятии произведений; анализировать содержание, образный язык произведений разных видов и жанров изобразительного искусства;
– ориентироваться в основных явлениях русского и мирового искусства, узнавать изученные произведения;
– объяснять роль и значение изобразительного искусства в синтетических видах творчества;
использовать приобретенные знания и умения в практической деятельности и повседневной жизни:
– для эстетической оценки явлений окружающего мира;
– при восприятии произведений искусства и высказывании суждений о них;
– при работе с художественными материалами в своём творчестве (гуашь, акварель, тушь, природные и подручные материалы);
– при выборе средств художественной выразительности (линия, цвет, тон, объем, светотень, перспектива, композиция) в самостоятельной творческой деятельности: рисунке и живописи (с натуры, по памяти, воображению), в иллюстрациях к произведениям литературы и музыки, декоративных и художественно-конструктивных работах (дизайн предмета, костюма, интерьера).
будут сформированы:
– представление об основах художественной культуры обучающихся как части их общей духовной культуры, как особого способа познания жизни и средства организации общения;
– эстетическое, эмоционально-ценностное видение окружающего мира;
– наблюдательность, способность к сопереживанию, ассоциативное мышление и творческое воображение;
– представление о художественной культуре во всём многообразии её видов, жанров и стилей как о материальном выражении духовных ценностей, воплощённых в пространственных формах;
– уважительное отношение к истории культуры своего Отечества, выраженной в архитектуре, изобразительном искусстве, в национальных образах предметно-материальной и пространственной среды, в понимании красоты человека;
– опыт создания художественного образа в разных видах и жанрах визуально-пространственных искусств: изобразительных (живопись, графика, скульптура), декоративно-прикладных, в архитектуре и дизайне; опыт работы над визуальным образом в синтетических искусствах (театр и кино);
– опыт работы с различными художественными материалами и в разных техниках в различных видах визуально-пространственных искусств, в специфических формах художественной деятельности, в том числе базирующихся на ИКТ (цифровая фотография, видеозапись, компьютерная графика, мультипликация и анимация);
– потребность в общении с произведениями изобразительного искусства, освоение практических умений и навыков восприятия, интерпретации и оценки произведений искусства;
– осмысленное отношение к традициям художественной культуры как смысловой, эстетической и личностно-значимой ценности.
2. СОДЕРЖАНИЕ УЧЕБНОГО ПРЕДМЕТА
5 класс Тема года: «Человек, предмет, среда» 34 часа
Раздел 1. Предмет (6 ч)
Тема 1. Предметы вокруг нас
Значение предметов в жизни человека. Интерьер и характер человека. Секреты мастерства: изображение интерьера. Выполнение наброска выбранного предмета простым карандашом.
Основные термины и понятия: интерьер, пропорции, набросок, падающая тень, предметная плоскость.
Тема 2. Тайна старого сундука
Предметы в историко-культурной среде. Этнографические и краеведческие музеи России. Народные мастера. История сундука. Путешествие в историю одного предмета. Создание декоративной композиции на тему (по выбору): «Натюрморт с предметами из старого сундука», «Натюрморт с тряпичной куклой», «Столярные инструменты», «Бабушкина прялка» и др.
Основные термины и понятия: этнографический и краеведческий музеи.
Тема 3. Промыслы в прошлом и настоящем
Природные и историко-культурные истоки народных промыслов России. Композиционное, стилевое и цветовое единство в изделиях народных промыслов (искусство Гжели, Хохломы, Жостова и др.). Современное развитие промыслов в России. Орнамент как основа декоративного украшения, виды орнамента (зооморфный, растительный, геометрический). Стилизация в декоративном искусстве. Изготовление объемных изделий по мотивам народных промыслов.
Основные термины и понятия: кустарный промысел, орнамент, зооморфный орнамент, стилизация.
Тема 4. Дизайн – современное искусство
Понятие «дизайн». История развития искусства дизайна. Декор. Создание нового декора предмета быта в технике цветной аппликации.
Основные термины и понятия: дизайн, декор.
Тема 5. Предметы – свидетели истории
Направления дизайна: промышленный, графический, дизайн интерьера, создание дизайн-форм. Авторский стиль в дизайне. Выполнение коллективного проекта: объемная композиция игровой площадки для учеников начальной школы.
Основные термины и понятия: графический дизайн, проектирование.
Тема 6. Что такое стиль
Стиль в изобразительном искусстве как единство выразительных средств, приемов и художественно-образных признаков в архитектуре, живописи, скульптуре, костюме, интерьере. Сравнительная характеристика стилей Древнего Египта и Древней Греции. Создание светильника, стилизованного под выбранную историческую эпоху.
Основные термины и понятия: стиль, Античность, Возрождение (Ренессанс), атлант, кариатида, канопа.
Раздел 2. Человек (11 ч)
Тема 7. Искусство скульптуры
Понятие «скульптура». Материалы и инструменты скульптора. Виды скульптуры: круглая (статуя, бюст, многофигурная композиция), рельеф и др. Средства выразительности в скульптуре. Искусство скульптуры. Изготовление объемных изделий (по выбору): фантастический персонаж, парк с экзотическими обитателями, рельеф сказочного или фантастического животного.
Основные термины и понятия: круглая скульптура, рельеф, статуя, бюст, многофигурная композиция, ракурс, монументальное скульптурное произведение, барельеф, горельеф, контррельеф, чеканное изделие, кованое изделие, кинетическая скульптура.
Тема 8. Идеальные пропорции
Понятие «пропорции». Пропорции человеческого тела. Поиск идеальных пропорций человека в разные исторические эпохи. Связь идеальных пропорций человеческого тела и архитектуры. Лепка фигуры человека из пластилина.
Основные термины и понятия: Ле Корбюзье, шкала пропорций – Модулор.
Тема 9. Портрет и время
Портретный жанр. Взаимосвязь представлений о человеке в разные исторические эпохи с его изображением. Изображение человека в Древнем мире и Средние века. Иконопись. Появление реалистического портрета. Развитие портретного искусства в XVII–XVIII вв. Особенности искусства портрета в XIX в. Изображение литературного персонажа в традициях парадного портрета XVII–XVIII вв.
Основные термины и понятия: портрет, реалистический портрет, иконопись, парадный портрет, романтический портрет, психологический портрет, автопортрет.
Тема 10. Изучаем графику
Понятие «графика». Цвет в графике. Средства выразительности графики (точка, линия, штрих, пятно). Виды графической техники – гравюры: литография, линогравюра, офорт, ксилография. Монотипия как графическая техника печати. Свет и тень в графике. Создание графического изображения по выбранной тематике.
Основные термины и понятия: графика, сангина, пастель, гравюра, линогравюра, офорт, литография, ксилография, эстамп, монотипия, контраст, нюанс, тон.
Тема 11. Загадки живописи
Объекты изображения. Материалы, инструменты и приёмы работы художников, пишущих маслом. Отражение личности художника в его картинах: авторская манера письма. Цвет и настроение.
Основные термины и понятия: холст, грунт, мастихин, мазок, пастозный мазок, лессировка, колорит, активный формат.
Тема 12. Новый взгляд художника
Историческая обусловленность появления новых направлений в искусстве в начале ХХ в. Авангардные направления в искусстве: фовизм, футуризм, абстракционизм, сюрреализм. Изображение предмета (по выбору) в манере кубизма.
Основные термины и понятия: авангард, модернизм, фовизм, кубизм.
Тема 13. Анималистический жанр
Анималистический жанр. Художники-анималисты, необходимые им качества. Значение произведений анималистического жанра. Изображение животных на плоскости и в объеме.
Основные термины и понятия: анималистический жанр, анималист.
Тема 14. Банк художественных образов
Наброски и зарисовки в живописи и скульптуре. Этюд. Значение подготовительной работы при создании картины / скульптуры. Рисование набросков и зарисовок по выбранной тематике.
Основные термины и понятия: наброски, зарисовки, этюд, эскиз.
Тема 15. Сюжетные композиции с животными
История отражения отношений человека и животных в изобразительном искусстве. Особенности изображения многофигурных композиций с животными. Создание сюжетной композиции «Человек и животное».
Основные термины и понятия: сюжет, многофигурная композиция.
Тема 16. Стилизация в изобразительном искусстве
Понятие «стилизация». Элементы стилизации. Стилизация в декоративно-прикладном искусстве. Создание эскизов стилизованных предметов.
Основные термины и понятия: стилизация, художественный образ, форма, пластика.
Тема 17. Открытое и закрытое пространство
Изображение пейзажа и интерьера в картине. Особенности и законы передачи открытого и закрытого пространства. Человек в пространстве картины. Создание творческой работы, показывающей закрытое / открытое пространство.
Раздел 3. Среда (5 ч)
Тема 18. Природный ландшафт
Проектирование архитектурных сооружений и окружающая среда. Ландшафт. Выразительные средства искусства зодчества. Связь архитектуры и инженерных наук. Создание рисунка архитектурного сооружения в определённом ландшафтном окружении.
Основные термины и понятия: проектирование, ландшафт.
Тема 19. Архитектура – летопись времени
Архитектура – свидетель истории и культуры человечества. Реставрация и сохранение старинных зданий. Создание альбома зарисовок (в технике цветной графики) и фотографий старинных зданий конкретного населенного пункта.
Основные термины и понятия: историческая архитектура, общее и отличие.
Тема 20. Искусство проектирования
История стилей оформления интерьера. Готика. Стили XVII–ХIХ вв. Модерн. Современный интерьер. Создание проекта Музея музыки: оформление экстерьера и интерьера.
Основные термины и понятия: романский стиль, готика, витраж, барокко, рококо, классицизм, ампир, модерн, конструктивизм, функционализм.
Тема 21. Пространство и история человечества
Расширение горизонтов жизни человека с помощью изобразительного искусства. Мифические и сказочные пространства в живописи. Поэтическое и музыкальное пространства в изобразительном искусстве.
Основные термины и понятия: воображение, фантазия.
Тема 22. Полет на машине времени
Увлекательное путешествие в прошлое. Создание художественных композиций по выбранной тематике («Жизнь в древнем городе», «Улица, на которой мы жили в древнем городе», «Древний Рим» и т.д.).
Раздел 4. Компьютерный проект «Виртуальные шахматы» (12 ч)
Тема 23. Игрушки вокруг нас
Игрушка как музейный экспонат. Знакомство с ролью дизайнера в разработке игр. Художественные решения компьютерных игр, игровых и мультипликационных фильмов. Поиск тематики и эскизная работа над художественным решением пространства шахматного комплекта.
Основные термины и понятия: дизайнерское решение, образ игрового пространства.
Тема 24. Воображаемое пространство игры
Колористические задачи в творчестве художников разных направлений и жанров. Передача с помощью цвета колористических характеристик пространства и времени. Подбор цветов для колористического решения шахматного комплекта.
Основные термины и понятия: колористическая палитра художественного произведения, цветовое решение.
Тема 25. Знакомство с шахматами
Знакомство с историей шахмат. Дизайн стаунтоновских шахмат. Выразительность художественного решения шахматной фигуры. Парадные портреты: образы королевских особ в искусстве. Программа PowerPoint и ее возможности, соединение с программой Paint. Разработка образов фигуры короля и королевы для игрового комплекта шахмат.
Основные термины и понятия: образы игровых персонажей, парадный портрет.
Тема 26. Королева
История женского костюма на примерах парадных женских портретов представительниц власти европейских стран и России. Элементы костюма, формирующие образ и передающие статус персонажа. Разработка образа фигуры королевы для игрового комплекта шахмат.
Основные термины и понятия: женская высокая мода, шлейф, кринолин, кокошник, силуэт костюма.
Тема 27. Многоликий слон
Многообразие интерпретации фигуры: слон, епископ, бегун, гонец, охотник, шут. Сказочные, мифологические и шутовские персонажи в искусстве, их многоликость и разнообразие. Разработка образа сказочного персонажа для игрового комплекта шахмат.
Основные термины и понятия: история моды, обычаи и традиции в одежде.
Тема 28. Конь – всадник – рыцарь
История шахматной фигуры конь. Всадник – распространенный образ в изобразительном и прикладном искусстве, скульптуре. Амуниция, доспехи наездника и коня. Создание образа для шахматной фигуры конь.
Основные термины и понятия: военные доспехи.
Тема 29. Крепости и башни
Шахматная фигура ладья и многообразие ее видов: крепость, башня, боевая колесница, птица. История крепостного строительства. Устройство крепости. Древние кремли на территории России. Функциональность архитектурных элементов крепости. Виды крепостных башен и их предназначение. Разработка образа шахматной фигуры ладья.
Основные термины и понятия: оборонительная система, крепостная башня, донжон.
Тема 30. Многочисленный отряд
Отражение тематики шахматных наборов в дизайне пешек. Шахматы как скульптура малых форм. История государства в шахматных наборах 20–30-х годов ХХ века. Работа Н.Я. Данько «Красные и белые» как яркий пример тематических шахмат. Разработка образа пешек для шахматного комплекта.
Основные термины и понятия: тематические шахматы, игровые шахматные комплекты.
Тема 31. История шахмат
Путь развития игры «шахматы», ее разновидности, популярные в разное время и в разных странах. Шахматы как произведения искусства, скульптура малых форм. Наиболее известные игровые комплекты, их художественное решение и история возникновения. Разработка дизайна подставки под фигуры.
Основные термины и понятия: чатуранга, астрономические шахматы, сянци.
Тема 32. Поля для сражений
Создатели шахмат – скульпторы, мастера декоративно-прикладного искусства, дизайнеры. Типы и виды шахмат: от походных до виртуальных. Шахматные поля: от хрустальных до расчерченных на городских площадях. Создание игрового поля для шахматных фигур. Материалы для создания шахматных комплектов.
Тема 33. Традиции и современность
Древние мифы, исторические события и персонажи, визуализированные в шахматах. Современные дизайнерские поиски и решения шахматной игры. Сборка и систематизация всего проекта в форме презентации.
Основные термины и понятия: дизайнерское решение, презентация проекта.
Тема 34. Приглашаем на турнир
Шахматная тема в искусстве: литературе, архитектуре и др. Реализация компьютерного проекта как возможность соприкоснуться с многоэтапной деятельностью дизайнера по разработке функционального объекта: от первых замыслов и эскизов до реального воплощения в материале. Завершающая сборка всего проекта в форме презентации.
Основные термины и понятия: эскиз, набросок, зарисовки, макеты.
6 класс Тема года: «Пространство» 34 часа
Раздел 1. Пространство архитектуры (11 ч)
Тема 1. Человек – предмет – среда
Человек и природная среда. Природа – источник вдохновения художника. Создание человеком рукотворной среды. Искусство архитектуры. Влияние предметно-пространственной среды на человека. Создание архитектурного проекта на тему «Подарок моему городу».
Основные термины и понятия: природная среда, рукотворная среда, предметно-пространственная среда.
Тема 2. Композиция в архитектуре
Влияние природно-климатического фактора, ландшафта, а также доступности строительных материалов на внешнюю форму, конструкцию и внутреннюю планировку зданий. Замковые и дворцовые ансамбли. Создание эскиза дворцового ансамбля по описанию.
Основные термины и понятия: замковый и дворцовый ансамбли.
Тема 3. Градостроительство
Архитектура – «великая летопись мира». Основные задачи архитекторов-градостроителей. Прошлое и современность в архитектурном облике города. Создание графических зарисовок на темы «Город, который я знаю», «Силуэты старого города».
Основные термины и понятия: архитектурный ансамбль города.
Тема 4. Природа и биоархитектура
Новые тенденции в архитектуре. Биоархитектура. Природные объекты как источник вдохновения архитекторов. Материалы, используемые в биоархитектуре. Создание модели здания, в основе архитектуры которого лежит природный объект.
Основные термины и понятия: биоархитектура, конструкция.
Тема 5. Ландшафтный дизайн
Основные задачи садово-парковой архитектуры. Ландшафтный дизайн. Значение садово-паркового искусства в современном градостроительстве. История садово-паркового искусства. Русская усадебная культура XVIII–XIX веков. Создание макета современного решения парковой зоны возле школы.
Основные термины и понятия: садово-парковая архитектура, ландшафтный дизайн, партер.
Тема 6. Дворцово-парковый ансамбль
Версальский дворцово-парковый ансамбль: основные принципы и элементы планировки. Регулярный (французский) парк. Пейзажный (английский) парк: основные принципы и элементы планировки. Дворцово-парковые ансамбли России: Царицыно, Останкино, Петергоф и др. Создание эскиза клумбы или этюда скульптуры для парка.
Основные термины и понятия: топиар, боскеты, регулярный (французский парк), пейзажный (английский) парк.
Тема 7. Перспектива в открытом пространстве
Перспектива и ее законы. Значение линии горизонта в передаче воздушного пространства. Правила построения перспективы. Изображение объема на плоскости. Свет и тень. Создание рисунка, передающего линейную перспективу (сельский или городской пейзаж).
Основные термины и понятия: точка схода, линия горизонта, наблюдательная перспектива, тень, рефлекс.
Тема 8. Перспектива в закрытом пространстве
Значение ракурса в передаче перспективы закрытого пространства. Фронтальная и угловая перспектива. Правила построения интерьера во фронтальной перспективе. Создание рисунка интерьера во фронтальной перспективе.
Основные термины и понятия: пространственные планы, фронтальная композиция, угловая композиция.
Тема 9. Создаем интерьер
Основные принципы и правила изображения интерьера. Роль размера и пропорций помещения, его назначения, характера и интересов хозяина в изображении интерьера. Создание эскиза интерьера определенного назначения (театральная гримерная, авиадиспетчерский пункт и т.п.).
Основные термины и понятия: образ пространства, композиция интерьера, композиционный центр интерьера.
Тема 10. Произведения искусства в интерьере
Функции произведений искусства в пространстве интерьера: украшение, стилевое решение, создание определенного настроения. Создание цветовой палитры детской комнаты или комнаты литературного персонажа.
Основные термины и понятия: шпалерная развеска.
Тема 11. Монументальная живопись
Станковые и монументальные произведения живописи. Виды монументальной росписи: фреска, мозаика. Плафонная роспись. Монументальная живопись в России в XIХ–ХХ вв. Создание эскиза мозаичного панно.
Основные термины и понятия: станковое произведение, монументальное произведение, монументальная живопись, плафон, мозаика, фреска, смальта, панно.
Раздел 2. Пространство в скульптуре, живописи, графике (7 ч)
Тема 12. Скульптура Древней Греции
Древнегреческая скульптура – собирательный образ человека и божества. Материалы, использовавшиеся древнегреческими скульпторами. Эволюция древнегреческой скульптуры. Создание рельефа многофигурной композиции на тему спортивных соревнований из пластилина или глины.
Основные термины и понятия: курос, кора, хрисоэлефантинная скульптура.
Тема 13. Скульптура Древнего Рима
Влияние традиций древнегреческой скульптуры на скульптуру Древнего Рима. Памятники римским императорам-победителям. Реалистический скульптурный портрет в Древнем Риме. Создание бюста римского императора.
Основные термины и понятия: скульптурные копии, памятник, реалистический скульптурный портрет.
Тема 14. Изображение пространства в натюрморте
Передача пространства в картине как основная задача в освоении языка изобразительного искусства. Правила построения пространства в
композиции натюрморта. Цвет, свет и фактура в натюрморте. Создание и рисование эскизов натюрморта.
Основные термины и понятия: гармония, пространство картины, художественная форма, фактура.
Тема 15. Цвет в картине
Цвет как основное выразительное средство живописи. Основные характеристики живописной палитры художника: название цвета, насыщенность и интенсивность. Диаграммы цвета Ньютона. Основные, базовые и родственные цвета. Теплые и холодные цвета. Передача пространства с помощью цвета. Создание цветовых палитр и растяжек.
Основные термины и понятия: диаграммы цвета Ньютона, родственные цвета, основные и базовые цвета, теплые и холодные цвета.
Тема 16. Выразительные средства живописи
Использование цвета для выражения настроения, раскрытия содержания картины. Способы передачи цвета, формы и силуэта объекта. Особенности письма различными видами красок (масляные, акварель, темпера, гуашь).
Основные термины и понятия: колорит, цветовая гамма, контраст, нюанс, тон, полутон, сближенные цвета, темпера.
Тема 17. Композиция в картине
Композиция как способ раскрытия замысла художника. Сравнение композиционного решения картин С.А. Виноградова «Купчиха за самоваром» и Б.М. Кустодиева «Купчиха за чаем». Принципы работы над построением композиции. Динамичные и статичные композиции. Создание эскизов на тему «Человек у окна».
Основные термины и понятия: замысел, идея, сюжет, пятно, линия, ритм, форма.
Тема 18. Пространство на плоскости
Значение линии горизонта в передаче пространственных явлений. Способы усиления эффекта глубины пространства. Создание эскизов пейзажа в технике а-ля прима с разным расположением линии горизонта.
Основные термины и понятия: иллюзия глубины, тональная перспектива, законы перспективы.
Раздел 3. Предметное пространство (4 ч)
Тема 19. Костюм и эпоха
Элементы костюма. Костюм как отражение условий жизни, занятий и темперамента человека. Костюм – носитель художественного образа и эстетического идеала эпохи. Силуэт в моделировании одежды.
Основные термины и понятия: костюм, стиль, силуэт, фактура, декор, конструкция.
Тема 20. Шпалеры и гобелены
Шпалеры Средневековья. Возникновение шпалерных (гобеленовых) мануфактур в XVII в. Развитие искусства изготовления гобеленов в XVIII в. Гобелен – вдохновитель импрессионистов. Создание эскиза орнамента для шпалеры.
Основные термины и понятия: шпалера, гобелен, импрессионизм, пленэр.
Тема 21. Декоративно-прикладное искусство
Возникновение стиля модерн в искусстве на рубеже XIX–ХХ вв. Признаки и основные художественные мотивы модерна. Модерн в архитектуре и декоративно-прикладном искусстве. Создание эскиза выбранного объекта в стиле модерн.
Основные термины и понятия: модерн, ар нуво, югендстиль, сецессион, либерти.
Тема 22. Пространство будущего
Изменчивость представлений человека о мире, пространстве. Реальное и воображаемое пространство в искусстве. Создание коллективной работы на тему «Изображаем музыку».
Основные термины и понятия: воображаемая реальность, выразительные средства, единые для всех искусств.
Раздел 4. Компьютерный проект «Оптические иллюзии» (12 ч)
Тема 23. Как мы видим
Знакомство с художественными приемами передачи пространства, объективной реальности. Законы перспективы и оптические иллюзии в изобразительном искусстве и архитектуре. Художник М. Эшер как мастер оптических иллюзий. Изображение рисунка-обманки: ваза-профили.
Основные термины и понятия: законы перспективы, оптическая иллюзия, натюрморты-обманки.
Тема 24. Кролик-утка
Картины-перевертыши как прием оптической иллюзии. Творчество Дж. Арчимбольдо. Прием избирательности восприятия, используемый в народных игрушках, декоративно-прикладном и изобразительном искусстве, рекламе. Создание маски-перевертыша на основе использования приема соединения двух изображений в одном.
Основные термины и понятия: обман зрения, избирательность восприятия, картина-перевертыш.
Тема 25. Птичка в клетке
Знакомство с технологиями оптической иллюзии как приемом, используемым в анимации. Тауматропы – анимационные игрушки на основе оптической иллюзии. Программа PowerPoint и возможности эффектов анимации. Создание тауматропа.
Основные термины и понятия: анимация, тауматроп.
Тема 26. Мелькающие страницы
Эффекты оживления рисунков. Оптические игрушки как история анимации. Передача движения с помощью флипбука и кинеографа. Использование техники фотографии для создания первых киномашин с эффектом «двигающихся» картинок. Создание флипбука.
Основные термины и понятия: анимация, флипбук, кинеограф.
Тема 27. Иллюзия превращений
Предвестник кинотеатра – диорама Л. Дагера. Камера обскура как технология для создания оптических иллюзий. Создание иллюзии пространства в изобразительном искусстве. Знакомство с функциями анимации фигур в программе PowerPoint.
Основные термины и понятия: диорама, дагерротип.
Тема 28. Фотографы и художники
Изобретение фотографии и влияние фототехнологий на изобразительное искусство. Импрессионизм, зрительное восприятие цветов и их оптическое смешение. Выбор ракурса, фрагментирование, крупный план – композиционные приемы, характерные для фотографии и творчества Э. Дега. Создание анимации «Городской пейзаж» по мотивам представлений диорамы Л. Дагера. Этап №1 – силуэт города.
Основные термины и понятия: импрессионизм, фотография, оптическое смешение красок.
Тема 29. Точки цвета
Эксперименты с цветом на основе исследований зрительского восприятия. От импрессионизма к пуантилизму в изобразительном искусстве и музыке. Творчество художников Ж. Сёра, П. Синьяка и К. Писсарро. Фовизм и работы А. Матисса. Создание анимации «Городской пейзаж» по мотивам представлений диорамы Л. Дагера. Этап №2 – эффект изменения света.
Основные термины и понятия: неоимпрессионизм, пуантилизм, фовизм.
Тема 30. Игры с изображением
Эксперименты с изображением формы и пространства в творчестве кубистов. Деление реальных объектов на геометрические условные формы, подчеркивающие объем. Творчество П. Сезанна, П. Пикассо, Ж. Брака, А. Лентулова. Поиск художественных средств, передающих иллюзию движения, в работах Н. Гончаровой, К. Малевича. Создание анимации «Городской пейзаж» по мотивам представлений диорамы Л. Дагера. Этап №3 – настройка анимации.
Основные термины и понятия: кубизм, коллаж, декоративно-плоскостной характер композиции, конструктивизм.
Тема 31. Цвет – свет – звук – движение
Поиски возможностей соединения образа и звука, образа и движения, движения и света в искусстве ХХ в. Пространственные динамические конструкции Н. Габо, В. Татлина, А. Родченко. Творческие эксперименты по соединению цвета и звука в произведениях А. Скрябина, В. Кандинского, В. Баранова-Россинэ. Создание цветодинамической композиции «Мерцающие звёзды».
Основные термины и понятия: абстракционизм, мобили, звуковые и светоцветовые образы, модернизм, Баухауз, кинетическое искусство.
Тема 32. Оптическое искусство
Кинетическое искусство – векторы развития. Мобили А. Колдера, скульптуры-механизмы Ж. Тэнгли. Движение как зрительная иллюзия в творчестве художников оп-арта. Влияние оп-арта на дизайн, рекламу, полиграфию, сценографию. Создание анимации «Неизвестная планета» с использованием световых и цветовых динамических эффектов.
Основные термины и понятия: кинетизм, оп-арт, световые и цветовые динамические эффекты.
Тема 33. Учимся у мастера
Воздействие графических структур на восприятие зрителя и поиск взаимосвязей между формой и фоном. Творчество мастера оп-арта В. Вазарели. Создание цветодинамической композиции на основе работы В.Вазарели «Планетарный фольклор».
Основные термины и понятия: графические структуры, орнаменты-сетки, абстрактная композиция, «невозможные объекты».
Тема 34. Представление начинается
Кинетические объекты в городской среде. Художники-изобретатели, создающие светомузыкальные шоу и звукоизлучающие объекты. Синтез звука, образа и движения как основная черта современного искусства. Завершающая сборка всех заданий компьютерного блока в форме презентации.
Основные термины и понятия: светомузыкальное шоу, электромузыкальный инструмент «терменвокс», скульптуры-трансформеры.
7 класс Раздел 1: «Искусство есть высочайшее проявление могущества в человеке» 18 часов
Тема 1. Искусство – часть нашей жизни (1 ч)
В.А. Фаворский об искусстве и его задачах. В.В. Кандинский об искусстве. Творческое задание: передача в рисунке динамики, статики, устойчивости и неустойчивости, человеческих чувств. Формальная композиция.
Основные термины и понятия: иконические знаки (иконичность), знак-символ.
Тема 2. Архитектура как застывшая музыка (1 ч)
Функции архитектурных сооружений. Архитектура как искусство. Биоархитектура. Творения А. Гауди. Создание эскиза здания будущего.
Основные термины и понятия: биоархитектура, декор.
Тема 3. Пространство музыкального произведения. Поэтическое пространство (1 ч)
Пространство как философская категория. Музыкальное пространство: музыка жизни. Передача музыкального пространства в цвете. Создание пространственной композиции – скульптурного воплощения музыкального произведения.
Основные термины и понятия: семантика.
Общность музыкального и поэтического пространств. Поэтическое пространство: диалог с читателем. Создание графической композиции, эскиза витража или объемной конструкции из бумаги по мотивам поэтического произведения.
Основные термины и понятия: диалог, эмоция.
Тема 4. Пространство театра и литературы. В театре кукол. (1 ч)
Театр и литература. Процесс создания театрального образа. Создание театрального образа героя или эскиза-зарисовки оформления сцены изученного литературного произведения. Натюрморт в жанре буффонады.
Основные термины и понятия: интерпретация.
Театр кукол как один из древнейших видов народного творчества. Разнообразие театральных кукол. Театры кукол: театр верховых кукол, кукол-марионеток, срединных кукол. Театр кукол С.В. Образцова. Исследование: «Кукольные театры в нашем регионе». Написание сценария кукольного спектакля, подготовка эскизов и создание кукол.
Основные термины и понятия: языческие обряды, театральные куклы.
Тема 5. Кино как синтез искусств (1 ч)
Кино – синтетический вид искусства. Язык кино. Виды кинематографа: игровой, мультипликационный, документальный, научно-популярный. Создание киноафиши к фильму.
Основные термины и понятия: мизансцена, ракурс, общий план, деталь, кадр, монтаж, «киноглаз».
Тема 6. Мультфильм. Игровая объемная анимация (1 ч)
Киносказка. Процесс создания мультипликационного фильма. Виды мультипликации. Создание рисованного мультфильма по мотивам одного из физических законов, правил дорожного движения, географического открытия или теоремы из геометрии.
Основные термины и понятия: мультипликация, монтаж, озвучивание, фон, оживление персонажа, прорисовка.
Кукольная анимация. Виды объемной мультипликации: перекладка, объемная пластилиновая анимация, комбинированная анимация. Создание игрового пластилинового мультфильма на темы из школьной жизни: «На уроке физкультуры», «В походе», «Уроки танцев», «Контрольная работа по математике», «Экскурсия в музей» или по мотивам волшебных сказок.
Основные термины и понятия: перекладка, объемная пластилиновая анимация, комбинированная анимация.
Тема 7. Хореография, пластика движений (1 ч)
Древнейший вид искусства. Виды танца: классический, эстрадно-сценический, бальный, акробатический, характерный, свободный пластический, этнический, народный. Философия танца А. Дункан. Создание эскиза костюма, раскрывающего эмоциональную основу выбранного объекта – музыкального, живописного, скульптурного или литературного произведения или одного из времен года.
Основные термины и понятия: образ танца, средства художественной выразительности танца, поэзия и музыкальность пластических танцевальных композиций.
Тема 8. Историческое время и костюм. Костюм и моделирование (1 ч)
Цвет и форма одежды как знак отличия человека в обществе. Традиционный костюм Древней Греции. Средневековый костюм. Костюм эпохи Ренессанса. Мода XVIII–XIX вв. Создание многофигурной исторической композиции «На главной площади города».
Основные термины и понятия: туника, хитон, гиматий, ампир, модерн.
Связь эволюции костюма с развитием технологий в промышленности, материала, стиля в искусстве. Художественно-выразительные задачи дизайна одежды. Работа художника-модельера. Разработка эскиза костюма.
Основные термины и понятия: композиция и конструкция костюма, силуэт.
Тема 9. Архитектоника в системе искусств. Изобразительное искусство и дизайн (1 ч)
Понятие «архитектоника». Архитектоническое искусство. Архитектурный подход в одежде (П. Пуаре, Ч. Джеймс, И. Сен-Лоран и др.). Разработка художественного оформления бала на фоне исторической архитектуры.
Основные термины и понятия: архитектоника, ритм, группировка, конструкция, структура.
Задачи дизайна. Граница между искусством и дизайном. Создание модели дизайнерской вещи из глины или пластилина.
Основные термины и понятия: визуальный образ, функциональная и художественная форма.
Тема 10. Эволюция жилого дома (1 ч)
Изменение формы, конструкции, стилевых особенностей архитектурных сооружений под влиянием смены исторических эпох, появления новых государств, смены климата и условий жизни человека, появления новых материалов, производства и технологий. Основные тип построек начала ХХ в. Дискуссия о принципах расселения в 30-е гг. ХХ в. в СССР. Философия архитектуры Ле Корбюзье. Создание графической композиции «Улица, на которой я живу».
Тема 11. Античный интерьер. Византийский стиль. Романский (римский) стиль. Готический стиль (1 ч)
Закрытый (атрий) и открытый (перистиль) дворы. Украшение античных домов: мозаика, фрески, антаблемент и т.д. Мебель в античном интерьере. Создание макета античного дома.
Основные термины и понятия: антаблемент, архитектурный ордер, ар-деко.
Базилика. Главным византийским храм – собой Святой Софии в Константинополе: конструкция, экстерьер и интерьер. Выполнение копий рельефов Святой Софии из пластилина или глины.
Основные термины и понятия: базилика, неф, апсида, алтарь, крестово-купольная конструкция.
Базилика романского стиля: особенности и основные элементы конструкции. Интерьер романских храмов. Романская скульптура. Создание предметно-пространственной композиции «Романская базилика».
Основные термины и понятия: трансепт, средокрестие, крестовый свод, портал, тимпан.
Характерные черты готического стиля. Интерьер в готическом стиле. Готическая скульптура. Создание композиции витражного оконного проема или скульптуры в готическом стиле. Архитектурный ансамбль «Царицыно» – образец «русской псевдоготики».
Основные термины и понятия: крестовый свод, стрельчатые арки, нервюры, аркбутаны, контрфорсы, вимперги, пинакли, краббы.
Тема 12. Искусство Нового времени. Сюрреализм. Абстракционизм (1 ч)
Стилевое многообразие Нового времени. Характерные черты архитектурных сооружений и дворцово-парковых ансамблей в стиле барокко и классицизма. Выполнение композиции «На аллеях парка» в смешанной технике (декоративная живопись и коллаж).
Основные термины и понятия: барокко, рококо, классицизм, ампир, неоклассицизм, историзм, модерн.
История возникновения и развития сюрреализма. Особенности стиля сюрреализм. Методы творчества художников-сюрреалистов. Творческая работа на тему «Космические приключения» в сюрреалистическом стиле.
Основные термины и понятия: сюрреализм, манифест, перевоплощение, фроттаж, фьюмаж.
Абстракционизм: история возникновения и сущность. Неопластицизм Пита Мондриана. «Черный квадрат» К.С. Малевича. Создание абстрактной композиции. Основные термины и понятия: абстракционизм, неопластицизм.
Тема 13. Граффити (1 ч)
История искусства граффити. Современное граффити. Биеннале. Художественно-выразительные средства современного граффити. Создание эскиза росписи стены актового или спортивного зала, ограды, загораживающей стоянку машин, мусорных контейнеров или электроподстанции в технике граффити.
Основные термины и понятия: граффити, биеннале.
Тема 14. От свитка до электронной книги. Книга художника (1 ч)
Древние письменные источники и книги как технология хранения и передачи информации. История книгопечатания. Линейный и нелинейный принцип освоения информации. Книга в эпоху информационных технологий: новые возможности и перспективы. Учебный проект: создание авторской электронной книги, посвященной одной из стихий (огонь, воздух, земля, вода). Создание первого экрана книги – обложки и оглавления.
Основные термины и понятия: медиакнига.
Поиск новых форм книги. «Книга художника» как актуальное направление современного искусства. Книги-объекты, авторские уникальные книги, мэйл-арт, книги-перформансы, медиакниги и др. Российские и зарубежные художники, работающие в этом направлении. Создание семи остальных экранов для каждого раздела медиакниги и установка гиперссылок между всеми восемью экранами (с учетом обложки).
Основные термины и понятия: книга художника, книга-объект, мэйл-арт.
Тема 15. Символика цвета. Дизайн книги (1 ч)
Цвет как одно из основных средств коммуникации. Анализ цветовой символики разных культур. Значение основных цветов у древних цивилизаций и в современном мире. Цветовая символика природных стихий в Древней Греции. Работа над вторым экраном медиакниги – цвет.
Основные термины и понятия: цветовая символика.
Авторские технологии в книгоиздании. Конфликт машинного тиражного производства и мастера-творца в процессе создания уникальных авторских изданий. Роль художников в формировании жанра уникальной авторской книги: У. Моррис, А. Бенуа, Г. Нарбут, И. Билибин. Дизайн книги как пространственного произведения. Образы стихий в изобразительном искусстве и скульптуре. Работа над третьим экраном медиакниги – иллюстрация.
Основные термины и понятия: книжный дизайн, аллегория.
Тема 16. Фигуративная поэзия. Футуристическая книга (1 ч)
Уникальная авторская коллажная книга А. Матисса «Джаз» – синтез рисунка и цвета. Графические стихи, или каллиграммы, – иллюстрации книги, сделанные с помощью стихотворных строк. Поэты – авторы каллиграмм Г. Аполлинер, А. Вознесенский. Работа над четвертым экраном медиакниги – образ стихии, выраженный с помощью фигуративной поэзии (каллиграммы) или иллюстрации к стихам (по выбору).
Основные термины и понятия: каллиграмма.
Новое художественное течение – футуризм. Футуристическая книга как носитель и архитектор нового сознания. Антикниги, книги-протесты, книги-манифесты. Конструктивизм и его влияние на книгу. Рукописный шрифт, игра с буквами, слова как часть рисунка – эксперименты с книгой. Основные характеристики футуристической книги: коллажность в структуре и материалах, ручной типографический набор или рукописный шрифт, игра с буквами и надписями, использование текстов как иллюстраций, «заумный язык». Работа над пятым экраном медиакниги – создание истории.
Основные термины и понятия: футуризм, футуристическая книга, конструктивизм.
Тема 17. Изображение звука. Знак. Средневековый бестиарий (1 ч)
«Звучание» цвета и «окраска» звука. Поиски возможностей соединения образа и звука в изобразительном искусстве начала ХХ в. Творческие эксперименты по соединению цвета и звука в произведениях В. Кандинского, А. Лентулова, М. Чюрлениса. Работа над шестым экраном медиакниги – звук.
Основные термины и понятия: синтез музыки и цвета.
Передача информации с помощью знаков и символов. Преобразование реального изображения объекта в знак: выделение главного, обобщение, схематизация, узнаваемость. Знаки и символы природных стихий в изобразительном искусстве. Работа над седьмым экраном медиакниги – знак стихии.
Основные термины и понятия: знак, символ.
Мифологические и фантастические существа средневекового бестиария как аллегории природных стихий в изобразительном искусстве. Работа над восьмым экраном – представление стихии с помощью персонажа из мира животных.
Основные термины и понятия: бестиарий.
Тема 18. Визуальная книга (1 ч)
Пути развития книги как средства хранения и передачи информации. Максимальная визуальность информации как реальность современного мира. Влияние информационных технологий на форму и принцип подачи содержания книги. Визуальный язык как ключевое средство общения современного социума. Завершающая сборка всех экранов медиакниги в презентацию, подготовка аннотации.
Основные термины и понятия: визуальный язык, визуальная книга.
Раздел 2: «Символы в искусстве и жизни» 16 часов
Тема 19. Что такое культура (1 ч)
Многогранность понятия «культура». Д.С. Лихачев и Б.П. Юсов о культуре. Создание пейзажа «Родная природа», эскиза декора на тему народного искусства.
Основные термины и понятия: культура, культурная картина мира, культурный образ мира, мировая художественная культура.
Тема 20. Знаки и символы – история и современность. Символика в натюрморте. Символика букета в картине (1 ч)
Разнообразие знаков и символов. Знаки и символы в нашей жизни. Символика. Создание знака, отражающего основную идею конкретного произведения искусства (музыкальной пьесы, театрального спектакля, танца, живописного полотна).
Основные термины и понятия: знак, символ, дефиниция, символика.
Символика в голландских натюрмортах середины XVI–ХVII вв. Создание эскизов натюрмортов, в одном из которых символически нужно выразить плодородие родной земли, тепло солнечного света и хрупкость жизни, а в другом – мудрость старости или научное познание тайн природы.
Основные термины и понятия: аллегория, мифология, символика.
Цветы – наиболее распространённая тема в натюрморте. Композиционные схемы натюрмортов с цветами. Создание натюрморта на темы «Букет со значением», «О чем поведал букет цветов». Основные термины и понятия: композиция, символика цветов, радиальный принцип построения композиции, принцип ковра в картине, треугольное построение композиции.
Тема21. Современные натюрморты (1 ч)
Технический прогресс и натюрморт. Виды современных натюрмортов. Натюрморты в духе «магического реализма» Дж. Моранди. Создание натюрморта в технике отрывной и прорезной аппликации на темы: «Завтрак программиста», «Рабочее место диджея», «Рабочий стол современного дизайнера».
Основные термины и понятия: тематический натюрморт, декоративный натюрморт, исторический натюрморт.
Тема 6. Народный орнамент. Язык орнамента. Символика цвета в орнаменте. Орнамент как семейная история (1ч)
Орнамент – традиционное народное искусство. Семиотика народного орнамента. В.В. Стасов об искусстве орнамента. Виды орнамента (растительный, зооморфный, геометрический и т.д.). Этапы развития орнамента. Создание орнаментальных мотивов.
Основные термины и понятия: семиотика, этнос, композиционные схемы орнамента, колористический строй, мифология.
Художественно-образный язык орнамента: мотив, ритм, статика, динамика, симметрия. Законы композиции орнамента. Виды орнамента: замкнутый, сетчатый, ленточный. Разработка раппортного орнамента для обоев, украшения учебного кабинета и т.п.
Основные термины и понятия: золотое сечение, раппорт, ленточный мотив, замкнутый орнамент, сетчатый орнамент; статика, динамика в орнаменте.
Цветовое решение в традиционном орнаменте как отражение национальных, исторических, религиозных и этнографических особенностей народа. Символика цвета южнорусского орнамента. Создание эскиза рушника или другого предмета, используя знаки и символы традиционной народной вышивки.
Основные термины и понятия: этнография, символика декоративных элементов орнамента.
Восточные традиции в истории создания знака семьи. Тамга – орнаментальный знак семьи, рода, племени. Передача содержания, зашифрованного смысла с помощью символики геометрических фигур и простейших узнаваемых силуэтов. Разработка тамги – символического изображения, передающего образ и специфику семьи.
Основные термины и понятия: тамга.
Тема 23. Символы – часть культуры. Слово — символ (1 ч)
Переосмысление древних символов в информационном обществе. Традиционные символы жизни. Создание амулетов разного назначения (амулет мудрости, приносящий победу и т.п.).
Основные термины и понятия: символ.
Назначение языка. Русские философы ХХ в. о слове (И.А. Ильин, С.Н. Булгаков). Создание эскизов композиции, раскрывающих одну тему (материнство, весна, труд, победа и т.п.).
Основные термины и понятия: слово, мировоззрение.
Тема 24. Цвет и его роль в жизни человека. Психология художественного восприятия.
Воздействие цвета на психику, поведение и чувства человека. Цвет как слово, символ, знак, как призыв к какому-либо действию. Символика красного, желтого, синего, зеленого, белого, черного цветов. Создание эскиза одного из атрибутов костюма аллегории Зари, Осени, Снегопада, Джунглей и других стихий и природных явлений с ярко выраженным цветовым компонентом.
Основные термины и понятия: ассоциации, атрибут, геральдика, ритуал, олицетворение, концентрация.
Произведение искусства – энергия мысли, чувств человека, воплощенных в конкретном образе. Диалог художника и зрителя. Искусство быть зрителем. Обсуждение конкретных произведений искусства, предложение иных решений (композиционных, цветовых и т.п.).
Основные термины и понятия: восприятие, визуальное восприятие, интерпретация.
Тема 25. Эстетическое восприятие искусства. Размышления у картины (1 ч)
Выразительные средства искусства. Восприятие произведений искусства. Художественное восприятие. Создание коллажа на темы (по выбору): «Звуки мира», «Диалог флейты и рояля», «Прекрасное далеко» и т.д.
Основные термины и понятия: художественное восприятие, выразительные средства искусства: линия.
Размышление у картины на примере «Портрета четы Арнольфини» Яна ван Эйка и «Моления о чаше» Андреа Мантеньи. Зритель – сотворец художника. Создание эскиза сюжетной композиции с использованием современных знаков и символов.
Основные термины и понятия: символы.
Тема 26. Символика в живописи. Символика в графике. Символика в архитектуре. Эстетическое восприятие окружающего мира (1 ч)
Предметные символы в живописи. Символика цвета. Язык жестов. Значение символики в искусстве живописи. Создание жанровой композиции, в которой отношения между персонажами выражены через жесты, мимику, позу, взаимное расположение или движение героев.
Основные термины и понятия: предметные символы, символика цвета, символы жестов.
Особенности искусства графики. Графические выразительные средства: пятно, штрих, линия. Художественные материалы в графике. Виды гравюры. Гравюры А. Дюрера. Творчество В.А. Фаворского. Создание эскиза экслибриса, фамильного герба.
Основные термины и понятия: ксилография, линогравюра, литография.
Язык архитектуры. Символика архитектурных форм в храмовых постройках. Символика геометрических форм. Создание эскизов зданий Института точных наук, Академии медицины, Музея спортивных достижений, Медийного центра и т.п. (по выбору).
Основные термины и понятия: алтарь, амвон, иконостас.
Объекты эстетической организации пространственного окружения. Версальский дворцово-парковый ансамбль. Ландшафтный дизайн. Топиарное искусство. Создание макета оформления территории с использованием вариантов топиарного искусства.
Основные термины и понятия: эстетическое восприятие, ландшафтный дизайн, топиарное искусство.
Тема 27. Символика поэтического слова. Символика в скульптуре. Символика в музыке (1 ч)
Символы в поэзии. Символическое наполнение стихотворения А.С. Пушкина «Пророк». Символизм как новое направление поэзии. Японские хокку – стихотворения-символы. Создание графической композиции по мотивам произведений поэтов-символистов.
Основные термины и понятия: хокку.
Скульптурные изображения как часть обряда оплакивания в Древнем мире. Памятники-символы России. Коллективный проект на тему «Скульптура как символ…».
Основные термины и понятия: атрибуты, пилон, памятники-символы.
Музыка – символ космического порядка. Музыка в религии. Сакральное значение музыкальных инструментов. Создание картины «Музыка космоса».
Основные термины и понятия: сакральные символы, мандала.
Тема 28. Мир глазами художника (1 ч)
Отражение мироощущения и мировосприятия художника в его произведениях. Мир Питера Брейгеля Старшего. Кредо Ж.Б. Шардена. И.Е. Репин о своем восприятии мира. Создание рисунка, отражающего собственное жизненное кредо, девиз.
Основные термины и понятия: мировосприятие, кредо.
Тема 29. Автопортрет как самопознание (1 ч)
Автопортрет как выражение «Я-концепции». Развитие жанра автопортрета. Особенности работы над автопортретом. Рисование автопортрета.
Основные термины и понятия: «Я-концепция», автопортрет, сарказм, приукрашивание, метафора.
Тема 30. Знаки вокруг нас. Как появляются знаки. Язык знаков и символов. Иероглиф. Навигация. Азбука Морзе (1 ч)
Смыслы, которые несут в себе знаки. Древние рисунки (петроглифы), древнейшие символические архитектурные сооружения (маунды, геоглифы). Архитектурные планы как информация, выраженная с помощью символов и знаков. Древние лабиринты, символизирующие идею Вселенной, смену времён года, движение Солнца, трудный путь человека в поисках Истины. Разработка символической формы лабиринта.
Основные термины и понятия: петроглифы, маунды, кромлехи, геоглифы.
Исторический процесс возникновения знаков. Алгоритм трансформации реального изображения объекта в знак. Создание поэтапной трансформации рисунка природного объекта в знак. Этап №1 – силуэт.
Основные термины и понятия: знак, символ.
Семиотика – наука о знаковых системах. Ч. Пирс о трех типах знаков (иконические, индексальные, конвенциональные). Пример древнеегипетского рельефа как изображения, соединяющего в себе все три типа знаков. Исследование и сбор коллекции знаков, встречающихся в повседневной жизни. Создание поэтапной трансформации рисунка природного объекта в знак. Этап №2 – схематизация, создание индексального знака.
Основные термины и понятия: семиотика; иконические, индексальные и конвенциональные знаки.
История возникновения письменности: путь превращения изображения (пластической идеограммы) в письменный знак-букву. Иероглифика Древнего Египта. Принцип иероглифа: «обозначение через изображение». Древнеегипетские идеограммы в письменности, изобразительном и декоративно-прикладном искусстве. Создание поэтапной трансформации рисунка природного объекта в знак. Этап №3 – иероглиф, знак.
Основные термины и понятия: иероглифы, иероглифика, идеограмма.
Навигационные знаки в окружающем нас пространстве. История визуальной коммуникации как системы знаков, помогающих ориентироваться в мире. Клейма, логотипы, торговые знаки как приемы обозначения сущности предмета или его принадлежности. Разработка дизайна стрелок для своего лабиринта: формы, силуэта, цветового решения.
Основные термины и понятия: навигационные знаки, логотип, фирменный стиль.
Морские навигационные знаки. Азбука Морзе. Оригинальное художественное решение морских сигналов у рыбаков Куршской косы. Выбор орнамента, силуэтного изображения и цветов для создания отличительного сигнального знака.
Основные термины и понятия: азбука Морзе.
Тема 31. Народный графический дизайн (1 ч)
Символика народного орнамента. Древние символы и знаки в орнаменте: вода, земля, солнце, дерево. Схематизм как метод передачи смысла и образа в народном традиционном орнаменте. Создание орнаментальной композиции на выбранную тему.
Основные термины и понятия: орнамент.
Тема 32. Географические карты (1 ч)
Географическая карта как знаковая навигационная система. Искусство картографии от древних цивилизаций, эпохи Возрождения до наших дней.
Знаки и символы, используемые при создании карты. Составление авторской карты своего ежедневного маршрута. Этап №1 – создание эскиза и разметка основных ориентиров местности на рабочем экране.
Основные термины и понятия: географическая карта, искусство картографии.
Тема 33. Карта музея (1 ч)
Тематические музейные карты: маршруты по выделенным объектам, согласно выбранной теме и для разных групп посетителей. Дизайн музейной карты представляет специфику музея, коллекцию. Учитывает тематику и возрастную группу посетителя, для которого предложен выбранный маршрут. Составление авторской карты своего ежедневного маршрута. Этап №2 – создание знаков для примечательных мест на карте.
Основные термины и понятия: музейная коллекция, музейная карта.
Тема 34. Как обозначить пространство (1 ч)
Стили и художественные направления в графическом дизайне. Полиграфия 20–30-х гг. ХХ в. Художественные решения графики 60-х гг. ХХ в. Векторы развития графического дизайна сегодня. Стрит-арт как искусство, являющееся частью современного городского пространства. Составление авторской карты своего ежедневного маршрута. Этап №3 – создание знаков для ключевых мест и размещение их на карте. Завершение проекта.
Основные термины и понятия: стрит-арт.