Названия цветов в поэзии С. А. Есенина

Выполняя в художественной ли­тературе эстетическую роль, слово является средством создания обра­за, наряду с композицией, ритми­кой, мелодией. Но не всякое слово само является образом. Известно, что поэтический образ может быть создан как с помощью прямого значения слова, так и метафори­чески. Сергей Есенин в своей ли­рике великолепно использует оба способа. Однако главное, благодаря чему стихи Есенина эмоционально воздействуют на читателя, это искреннее воодушевление поэта: «В стихах моих читатель должен главным образом обращать внима­ние на лирическое чувствование и ту образность, которая указала пути многим и многим молодым поэтам и беллетристам. Не я выду­мал этот образ, он был и есть основа русского духа и глаза, но я первый развил его и положил ос­новным камнем в своих стихах. Он живёт во мне органически так же, как мои страсти и чувства», – писал Есенин в 1924 году.

Основная образная тема лиричес­ких произведений Есенина – пере­дача внутреннего состояния лири­ческого героя через восприятие ок­ружающего мира. Поэт вырос среди раздолья среднерусской при­роды, и она научила его любить «всё, что душу облекает в плоть». И «зеленокосая» берёзка, и старый клён «на одной ноге», стерегущий «голубую Русь», и цветы, склонив­шие к поэту свои головки, – всё это любимые образы Есенина. В его стихах мы встречаем названия множества растений. Среди них – названия цветов: роза, мак, лан­дыш, маргаритки, ромашки, резе­да, кашка, левкой, василёк, колокольчик; названия кустарников и деревьев: сирень, черёмуха, липа, рябина, яблоня и др. Вот лишь несколько примеров:

*

И душа моя – поле безбрежное –

Дышит запахом мёда и роз.

*

Белая свитка и алый кушак,

Рву я по грядкам зардевшийся мак.

*

Под венком лесной ромашки

Я строгал, чинил челны.

*

Иду я разросшимся садом.

Лицо задевает сирень.

Чтобы создать выразительную картину мира, поэт использует названия цветов и деревьев в прямом значении. Но очень часто он при­бегает к переносному, метафори­ческому употреблению. Таким спо­собом Есенин выражает душевное состояние и чувства своего лири­ческого героя: безответную любовь (Маком влюблённое сердце цве­тёт, Только не мне она песни поёт); восторг (Васильками серд­це светится, Горит в нём бирю­за); раздумье (Я по первому снегу бреду, В сердце ландыши вспых­нувших сил); грусть (И в глазах завяли маргаритки, Как болот­ный гаснет огонёк).

Рисуя картины природы, Есенин основывается на богатом опыте на­родной поэзии. Он часто прибегает к приёму олицетворения. Подобно человеку, цветы рождаются, рас­тут, умирают, поют, шепчут, грустят, страдают:

*

Милая, ты ли? Та ли?

Розы ль мне то нашептали?

*

Цветы мне говорят – прощай,

Головками склоняясь ниже.

*

Свет вечерний шафранного края.

Тихо розы бегут по полям.

Многоцветная, многокрасочная палитра поэта переливается всеми цветами радуги. «Цветными» эпи­тетами поэт пользуется мастерски, и довольно часто у него рождаются неожиданные образы:

*

Где ты, где ты, отчий дом,

Гревший спину под бугром?

Синий, синий мой цветок,

Неприхоженый песок.

*

Черемуха душистая

С весною расцвела

И ветки золотистые,

Что кудри, завила.

*

Белая свитка и алый кушак,

Рву я по грядкам зардевшийся мак.

*

Этой грусти теперь не рассыпать

Звонким смехом далёких лет.

Отцвела моя белая липа,

Отзвенел соловьиный рассвет.

*

Я ответил милой: «Нынче с высоты

Кто-то осыпает белые цветы».

Здесь белые цветы – снежинки. А в двустишии

Я милой голову мою

Отдам, как розу золотую.

цвет волос ассоциируется с цветом золота; кроме того, голова поэта (лирического героя) для милой – это очень дорогой подарок, то же, что и золотая роза, т. е. цветок из драгоценного металла.

Человек – дитя природы. Есе­нин не мыслит себя, своего лири­ческого героя вне природы. Он живёт в природе, а природа живёт в нём. Вероятно, поэтому в стихах Есенина так часто встречается сравнение человека с цветком, цве­тами деревьев:

*

Только нам бы, только б нашей

Не скосили, как ромашке, головы.

*

И, песне внемля в тишине,

Любимая с другим любимым,

Быть может, вспомнит обо мне

Как о цветке неповторимом.

*

Хорошо под осеннюю свежесть

Душу-яблоню ветром стряхать.

В последнем примере другая па­раллель: душа – цветущая яблоня.

В лирике поэта мы встречаемся не только с названиями цветов и деревьев (прямыми и метафоричес­кими), но и с прилагательными-определениями, образованными от «цветовых» названий и сохраняю­щими как прямое, так и перенос­ное значения:

*

А степь под пологом зелёным

Кадит черёмуховый дым.

*

Яблоневым цветом брызжет

Душа моя белая.

*

Словно яблонный цвет, седина

У отца пролилась в бороде.

*

Ты – моё васильковое слово,

Я навеки люблю тебя.

*

Не жаль мне лет, растраченных напрасно,

Не жаль души сиреневую цветь.

Прилагательное сиреневый до­вольно широко распространено в текстах. Оно несёт двойную на­грузку: во-первых, указывает на цвет; во-вторых, передаёт значе­ние, ассоциирующееся со словом сирень – «растение с нежными соцветиями». Значит, можно ска­зать, что сочетание души сирене­вую цветь говорит о душевной нежности (или нежности души). Так же часто встречается и василь­ковый. Это прилагательное, кроме обозначения цвета, имеет ещё зна­чение «неброский, скромный», а также и дополнительные оттенки: «исконно русский», «родной», «близкий».

Эпитеты, сравнения, метафоры для Есенина – не формальные показатели «владения словом». С их помощью поэт глубже выража­ет своё отношение к жизни: «Ис­кусство для меня – не затейли­вость узоров, а самое необходимое слово того языка, которым я хочу себя выразить».

Источник: Фирсова Е. В. Названия цветов в поэзии Есенина // Русский язык в школе и дома. 2002. – № 5. – С. 10–11.

https://www.youtube.com/watch?v=gWzJpGePDQI