Г. Ноябрьск, 2024г.
Содержание
| Введение. | 3 |
| Цели и задачи методики. | 4 |
| Основные принципы и подходы. | 5 |
| Основные методы и приемы. | 7 |
| Этапы выполнения эскизов раскадровки. | 8 |
| Что такое раскадровка? | 9 |
| Какая бывает раскадровка? | 9 |
| Особенность решения раскадровки. | 11 |
| Подготовительный этап в раскадровке литературного произведения. | 12 |
| Схема раскадровки. | 13 |
| Баланс схемы в раскадровке. | 14 |
| Композиционный центр и равновесие в раскадровке. | 15 |
| Наполненность листов в раскадровке. | 16 |
| Диагонали и динамика. | 17 |
| Развязка и эпилог. | 18 |
| Три этапа в раскадровке. | 19 |
| Пример работ. | 22 |
| Рекомендации по оценке знаний учащихся. | 25 |
| Заключение. | 26 |
| Список литературы. | 27 |
Введение.
Авторское методическое пособие «Раскадровка иллюстраций литературного произведения» предназначено для реализации рабочей программы по учебному предмету «Композиция станковая» дополнительной предпрофессиональной общеобразовательной программы в области изобразительного искусства «Живопись». Пособие ориентировано на детские школы искусств 8-х классов и охватывает тему графической композиции и книжной иллюстрации. Общий объем учебного времени составляет 24 часа, включающих аудиторные занятия и выполнение домашних заданий.
Основная цель пособия – формирование у обучающихся навыков создания последовательных изображений, связанных между собой композиционными приемами и правилами, что позволяет создать целостное произведение, объединяющее литературу и искусство. Каждый кадр иллюстративной последовательности представляет собой самостоятельную композицию, но при этом все кадры связаны между собой, обеспечивая плавность перехода от одной сцены к другой.
Особенность данной методики заключается в возможности восприятия работы как единого целого, так и анализа каждого отдельного кадра. Раскадровка литературного текста способствует развитию воображения и художественного мышления, позволяя учащимся глубже проникнуть в содержание произведения и выразить свои впечатления посредством визуальных образов. Эта работа помогает лучше понять структуру повествования, динамику развития сюжета и характеры героев.
Таким образом, использование метода раскадровки открывает перед обучающимися новые горизонты в создании художественных произведений, сочетая в себе элементы литературы, графики и кинематографа. Это делает процесс обучения более увлекательным и творческим, а также способствует всестороннему развитию личности учащихся.
Цели и задачи методики.
Основные цели:
1. Формирование навыков графической композиции: Развитие у учащихся умения создавать серии изображений, объединенных общей темой и сюжетом, с использованием принципов композиции.
2. Развитие художественного мышления и воображения: стимулировать творческий подход к созданию визуального ряда, основанного на литературном материале, помогая учащимся глубже понимать сюжет и характеры персонажей.
3. Интеграция литературы и искусства: Способствование освоению навыков интерпретации литературного текста через создание иллюстративных кадров, что расширяет границы восприятия художественного произведения.
4. Подготовка к профессиональной деятельности: Подготовка учащихся к выполнению работ, требующих сочетания литературного и художественного таланта, что важно для дальнейшего профессионального роста в области изобразительного искусства.
Задачи:
Обучающие задачи:
1. Ознакомление с основами графической композиции и правилами создания последовательностей изображений.
2. Развитие навыков анализа литературного материала и перевода его содержания в визуальные образы.
3. Овладение техникой создания раскадровки, включая планирование структуры кадров, выбор ракурсов и определение ключевых моментов сюжета.
Развивающие задачи:
1. Стимуляция творческого воображения и фантазии через работу с литературой и искусством.
2. Развитие аналитических способностей, необходимых для понимания структуры повествования и динамики развития сюжета.
3. Укрепление художественного вкуса и развитие эстетического восприятия.
4. Повышение уровня внимательности и наблюдательности, способствующих точности передачи деталей и атмосферы произведения.
Воспитательные задачи:
1. Воспитание уважения к литературе и искусству как средствам выражения мыслей и чувств.
2. Формирование привычки к систематическому труду и совершенствованию своих навыков.
3. Развитие терпимости и готовности к обсуждению различных точек зрения на одно и то же произведение.
4. Воспитание чувства ответственности за качество своей работы и стремление к достижению высоких результатов.
Таким образом, данная методика направлена на комплексное развитие учащихся, включая их творческие, интеллектуальные и личностные качества, что создает основу для успешного освоения профессии художника и подготовки к дальнейшему профессиональному росту.
Основные принципы и подходы.
Методика, представленная в авторском методическом пособии «Раскадровка иллюстраций литературного произведения», основывается на ряде ключевых принципов и подходов, направленных на гармоничное сочетание теоретической и практической подготовки учащихся в области изобразительного искусства.
Основные принципы:
1. Последовательность и системность: Процесс обучения строится поэтапно, начиная с освоения базовых понятий и заканчивая созданием сложных композиционных решений. Ученик проходит путь от зарождения идеи до её воплощения в законченном произведении.
2. Интеграция литературы и искусства: Работа с литературным материалом служит основой для создания визуальной последовательности, что позволяет учащемуся глубже погрузиться в содержание произведения и выразить своё понимание через художественные средства.
3. Индивидуальный подход: Каждому ученику предоставляется возможность раскрыть свой потенциал и развить собственный художественный стиль. Преподаватель учитывает индивидуальные особенности и интересы учащихся, создавая условия для максимального проявления их творческих возможностей.
4. Практик ориентированность: Основное внимание уделяется практическим аспектам работы, таким как подбор материалов, инструментов, техники исполнения. Учащиеся учатся самостоятельно решать художественные задачи, применяя полученные знания и навыки.
5. Творческая свобода и экспериментальность: Методика поощряет экспериментирование с различными стилями, техниками и материалами, что стимулирует развитие креативного мышления и поиск оригинальных решений.
6. Самостоятельность и ответственность: Учеников мотивируют к самостоятельному поиску информации, анализу и критике своих работ, что развивает чувство ответственности за результат своего труда.
Подходы:
1. Комплексный подход: Обучение включает в себя как теоретические аспекты (изучение законов композиции, истории искусства), так и практические задания (создание раскадровок, выполнение иллюстраций). Такой подход обеспечивает всестороннее развитие учащихся.
2. Диалоговый подход: Взаимодействие преподавателя и ученика строится на принципе диалога, обмена мнениями и обсуждения результатов работы. Это создаёт атмосферу открытости и взаимопонимания, способствует более эффективному усвоению материала.
3. Проектный подход: Создание раскадровки литературного произведения рассматривается как проект, который требует планирования, разработки концепции, выбора технических средств и материалов.
4. Оценочный подход: Оценка достижений учащихся осуществляется через промежуточные просмотры работ и итоговую выставку. Это позволяет объективно оценить прогресс каждого ученика и выявить сильные и слабые стороны его работы.
5. Культурологический подход: Особое внимание уделяется изучению культурных традиций и стилей, что обогащает художественный опыт учащихся и расширяет их кругозор.
Эти принципы и подходы обеспечивают гармоничное развитие учащихся, способствуют формированию у них глубокого понимания основ изобразительного искусства и развивают навыки, необходимые для успешной профессиональной деятельности в этой области.
Основные методы и приемы.
1. Демонстрационный метод:
- Показ преподавателем примеров раскадровок и иллюстраций, выполненных мастерами жанра.
- Анализ классических произведений искусства и обсуждение их композиционных особенностей.
- Демонстрация различных техник рисования и приёмов работы с цветом и тоном.
2. Объяснительно-иллюстративный метод:
- Объяснение теоретических основ композиции, правил построения изображений и принципов создания раскадровок.
- Использование наглядных пособий, схем и таблиц для лучшего понимания материала.
- Обсуждение и разбор конкретных примеров из литературных произведений, иллюстрирующих ключевые моменты композиции.
3. Практический метод:
- Выполнение упражнений и заданий, направленных на отработку навыков создания раскадровки.
- Индивидуальная работа над эскизами и иллюстрациями, позволяющая учащимся применить полученные знания на практике.
4. Эвристический метод (метод открытия):
- Поощрение самостоятельного поиска решений и творческих экспериментов.
- Проведение дискуссий и мозговых штурмов, направленных на генерацию новых идей и подходов к решению художественных задач.
- Организация выставок и презентаций работ учащихся, чтобы они могли получить обратную связь и обсудить результаты своей работы.
5. Исследовательский метод:
- Задание на проведение мини-исследований по теме композиции и раскадровок, с последующим представлением результатов в виде
докладов или презентаций.
- Самостоятельное изучение литературы и источников, посвящённых различным аспектам композиции и книжной иллюстрации.
Этапы выполнения эскизов раскадровки.
1. Выбор литературного произведения:
- Определение темы и жанра произведения, которое будет иллюстрироваться.
- Изучение текста, выделение ключевых сцен и эпизодов, подлежащих визуализации.
2. Сбор подготовительного материала:
- Зарисовки с натуры, этюды, наброски персонажей и окружения.
- Наблюдения за реальной жизнью, фантазирование и разработка оригинальных концепций.
3. Определение формата эскизов:
- Составление схемы раскадровки на 8 листов, распределение пространства для каждой сцены.
- Выбор оптимального формата для представления всех элементов композиции.
4. Создание линейных эскизов:
- Начальное построение композиции, определение расположения фигур, предметов и линий.
- Отработка пропорций и перспективы, уточнение деталей.
5. Тональные эскизы:
- Добавление светотеневых эффектов, работа с объёмом и пространственной глубиной.
- Экспериментирование с различными градациями тона для достижения желаемого эффекта.
6. Цветовые эскизы:
- Подбор цветовой палитры, соответствующая атмосфере и настроению произведения.
Что такое раскадровка?
Раскадровка литературных произведений — это искусство рассказывать историю с помощью последовательных изображений. В раскадровке используются приемы структуры литературы, изобразительного искусства и анимации. Она является уникальным выразительным средством, которое работает одновременно со всеми листами в раскадровке.
В каждом кадре присутствуют приемы, законы композиции и правила, которые связывают листы друг с другом, создавая плавный переход из одного кадра в другой. Уникальность этой работы заключается в том, что можем читать ее как целый лист, так и рассматривать каждый кадр по отдельности. Однако, самое удивительное в этой работе заключается в том, что листы, начиная с первого, строят поток событий, включая вступление персонажей и их развитие. Работая с первого листа до последнего, всегда сохраняем единство работы и единое восприятие. Таким образом, раскадровка литературных произведений является мощным инструментом, позволяющим передать историю и эмоции через визуальные образы. Она объединяет разные искусства и создает уникальный опыт для зрителей.
Какая бывает раскадровка?
Раскадровка иллюстраций в литературе — это классическая схема, разрабатываемая для литературных произведений. Она особенно хорошо подходит для детской и классической литературы, где часто происходит смена сюжетов и событий. Эта классическая форма публикации может использоваться для оформления книг разного возраста.
Раскадровка иллюстраций также может быть использована для создания небольших книжек и буклетов в детской литературе, особенно для стихотворений и других видов литературного искусства.
Она помогает визуализировать сюжеты и персонажей, увлекая читателей в мир литературы. Раскадровка иллюстраций позволяет передать эмоции и атмосферу произведения, делая его более доступным и привлекательным для читателей всех возрастов.
Таким образом, раскадровка иллюстраций является важным элементом визуального представления литературных произведений, придающим им новую глубину и выразительность.
Основу изображения раскадровки можно взять из классической структуры литературного произведения, где можно правильно выстроить сюжет с помощью следующей схемы: экспозиция, завязка, развитие, кульминация, развязка и последствия - эпилог.
Основу изображения раскадровки можно взять из классической структуры литературного произведения, где можно правильно выстроить сюжет с помощью следующей схемы: экспозиция, завязка, развитие, кульминация, развязка и последствия - эпилог.
| Особенность решения раскадровки. Особенности решения раскадровки в формате определяются количеством листов, которое обычно является четным числом. Раскадровка может состоять из шести, восьми, двенадцати и так далее листов, в зависимости от того, насколько художник хочет раскрыть литературное произведение для зрителей. Для юных художников наилучшим решением является использование восьми листов, которые позволяют ребенку подробно раскрыть все аспекты литературного произведения. Это оптимальное количество, которое ребенок может удержать в своем поле зрения. Меньшее количество листов не позволяет полностью раскрыть произведение, а более чем восемь листов может запутать ребенка, утратив цельность художественного произведения. Формат и композиция литературного произведения в раскадровке могут быть выбраны индивидуально. Можно использовать горизонтальный или вертикальный формат, в зависимости от предпочтений. Однако, вертикальный формат обычно предпочтительнее для учеников, поскольку он позволяет легче ориентироваться и читать движение от одного листа к другому. Также есть возможность объединять несколько листов в один большой формат, если это соответствует задумке художника. В процессе развития раскадровки можно усложнять ее, добавляя новые элементы и детали. | Схема движения развития | |
Подготовительный этап в раскадровке литературного произведения. При разработке раскадровки для литературных произведений важно учитывать структуру и смысловое значение произведения. Необходимо определить формат и количество листов, которые будут использоваться в раскадровке. Однако, перед этим следует провести чтение литературного произведения и составить план, в котором фиксируются ключевые сцены произведения. Важно записать все необходимые детали и элементы, чтобы не упустить важные моменты. Затем следует проработать каждого персонажа отдельно на отдельном листе. Это позволит найти его культурно-исторический образ и характер, а также определить его развитие на протяжении произведения. После этого можно начать отображать персонажей в кадрах, представляя их в различных ключевых сценах. Важным аспектом является также выбор подходящих композиций и ракурсов для каждого кадра. Это поможет передать настроение, эмоции и смысловую нагрузку произведения. Таким образом, разработка раскадровки для литературных произведений требует тщательного анализа текста, планирования и проработки каждого элемента. Важно сохранить ключевые аспекты произведения и передать их визуально в каждом кадре. | Зарисовки персонажей. |
Схема раскадровки. Первоначальным этапом работы над раскадровкой является проработка персонажей и внимательное чтение литературного произведения для определения ключевых сцен. После этого стоит обратить внимание на следующий этап - выполнение правильного течения схемы, которую предварительно разработали, выделив этапы и ключевые моменты произведения. Схема раскадровки должна быть простой и лаконичной, но может усложняться и изменяться в процессе работы. В классической схеме важно понимать перетекание от одного листа к другому, чередование статики и динамики в кадрах. Это создает равновесие и баланс в полном формате раскадровки, отображая смысловое значение произведения. На первом этапе работы с раскадровкой необходимо обратить внимание на создание входа в произведение. Это позволит художнику провести зрителя через первый лист и погрузить его в последовательное развитие сюжета на последующих листах. Также важно показать выход из произведения на последнем листе. Эти две точки являются художественным входом и выходом, позволяя зрителю рассматривать произведение с разных ракурсов. Можно начать с верхней точки и читать слева направо, а затем вернуться к нижнему листу с правой нижней точки. При индивидуальном рассмотрении листов начинаем рассматривать и прочитывать изображение. Если нам удастся создать такую схему, которая будет легко читаться любым возрастом, то это будет универсальной схемой изображения художественного произведения. | |
Баланс схемы в раскадровке. Схема раскадровки должна быть простой и лаконичной, но может усложняться и изменяться в процессе работы. В классической схеме важно понимать перетекание от одного листа к другому, чередование статики и динамики в кадрах. Это создает равновесие и баланс в полном формате раскадровки, отображая смысловое значение произведения. | |
Композиционный центр и равновесие в раскадровке. В схеме раскадровки нужно заранее определить лучшие места для размещения композиционного центра, соблюдая законы золотого сечения. В этих местах можно поместить наиболее выразительные и эмоциональные элементы. Композиционный центр будет служить фокусом внимания, подчеркивая гармонию и равновесие в композиции. Важно помнить, что композиционный центр всегда должен поддерживаться второстепенными композиционными центрами на разных листах. При выборе восьми листов, наилучшим решением будет определение трех точек, которые контактируют друг с другом и поддерживают уравновешенность композиции всего формата. | |
Наполненность листов в раскадровке. При работе над раскадровкой литературного произведения в иллюстрациях, заполнение листов должно происходить постепенно, согласно заранее определенному плану. Начните с первого листа, где открывается вход в историю. При создании этой плоскости можно использовать линии для передачи сюжета. Первый лист может быть статичным и служить введением в произведение. Здесь можно изобразить пейзаж или интерьер, а также ввести некоторые предметы, обязательно связанные с главными персонажами. Этот вводный лист должен плавно переносить зрителя к следующему листу, где уже можно представить главного персонажа, его общие черты или портрет. Главное, чтобы начало произведения было показано ясно и четко, чтобы зритель мог понять, с чего начинается развитие сюжета. | |
Диагонали и динамика. В раскадровке играют важную роль диагональные линии, которые могут быть изображены в виде пятен и переходить из одного листа в другой, делая композицию более динамичной. Появление диагональных решений в листах усиливает динамику сцены и передает энергию движения героя. Отметим, что особенно динамичная раскадровка имеет свою кульминацию и обострение конфликта, а также возможен спад в листах серединной плоскости. В некоторых случаях можно использовать фигурные композиции в соответствии с сюжетом, а также решение фризового листа, где два листа объединяются в один, усиливая кульминационные моменты. | |
Развязка и эпилог. После активных листов желательно представить более спокойные и статичные моменты. Статичность не означает полную отсутствие движения, они могут быть смешанными или иметь некоторую динамическую составляющую. В конце раскадровки видим спокойную развязку или эпилог, где может быть более спокойный сход. Важно помнить об насыщенности фигурами в каждом кадре и избегать повторений количественных и массовых элементов. При составлении гармоничного композиционного решения всегда нужно учитывать переход от большого к меньшему, чтобы избежать одинакового объема в целом. Также следует учесть, что, если присутствует динамичная и многофигурная композиция, необходимо добавить более спокойный момент, чтобы избежать перенасыщения в этой зоне. То есть, при переходе на следующий лист, особенно в середине, которая является развитием и кульминацией, следует предусмотреть паузу. Если перегрузить эти четыре листа многофигурными композициями, они будут тяжело читаться и могут стать непонятными для зрителя. Важно обратить внимание на гармонию и дозированность пятен. | |
Три этапа в раскадровке. Итак, выполнение раскадровки имеет определенную структуру, которую можно разделить на три этапа. Первый этап состоит в прорисовке в карандаше. Затем переходим к второму этапу - тональному решению. Здесь есть некоторые нюансы, которые необходимо учесть при работе. Важно помнить, что при рисовании раскадровки изображаем все восемь листов одновременно, поэтому постоянно держим их визуально вместе и прорисовываем линейно все листы сразу. На втором этапе закладываем тональные решения. Здесь нам помогает золотое сечение и выстроенные схемы балансирования, которые создают четкий порядок и гармонию. Можем менять тон и добавлять количество тональностей, при этом сохраняя пропорциональность и соотношение пятен внутри схемы. Это позволяет достичь естественного баланса в различных дозированных тональных соотношениях. | |
Пример работ.
На третьем этапе переходим к цветовому решению. Здесь используем тональное решение, чтобы подобрать наилучшие цветовые варианты. используем более сложные оттенки и открытые цвета, основываясь на принципах цветоведения. Для успешного цветового решения можем использовать контрастные цвета, которые находятся в противоположности друг другу на цветовом круге. Так-же можем обратиться к интернет-ресурсам для получения более интересных и креативных идей в области цветовой колористики, используя различные оттенки и проводя непосредственный подбор цветов. Используя уже определенное тональное решение внутри цвета, выстраиваем цветовые решения по схеме золотого сечения. Таким образом, создаем баланс между тональностью и цветом. Следуя этой схеме, нужно разработать цветовые решения для раскадровки, сохраняя баланс между светлыми и темными оттенками, а так-же промежуточными серыми оттенками, которые могут стать основой для цветового решения. Таким образом, на третьем этапе сосредотачиваемся на цветовом решении, используя тональное решение и принципы баланса, чтобы создать гармоничную палитру для раскадровки. | Цветной баланс. |
Пример работ.
Рекомендации по оценке знаний учащихся.
Промежуточная аттестация знаний учащихся по созданию раскадровок «Иллюстраций литературных произведений» должна основываться на тщательном анализе выполненных работ. При этом следует обращать внимание на следующие аспекты:
1. Понимание текста: оценивается степень понимания учениками содержания литературного произведения, умение выделять ключевые моменты и передавать их через визуальный ряд.
2. Композиционное решение: важно оценить, насколько правильно ученик строит композицию каждого кадра, учитывая расположение объектов, перспективы и ритм изображений.
3. Тон и цвет: следует обратить внимание на использование тона и цвета в иллюстрациях, их соответствие настроению и атмосфере произведения.
4. Творческий подход: необходимо отметить оригинальность идей и подходов, применённых учеником при создании иллюстраций, а также наличие индивидуального стиля.
5. Уровень владения техникой: Оценка технических навыков, включая точность линий, качество штриховки, аккуратность исполнения и правильное применение материалов.
6. Самостоятельность: Важным критерием является уровень самостоятельности ученика при выполнении задания, его способность решать возникающие проблемы без посторонней помощи.
Итоговая аттестация может проводиться в виде выставки, где учащиеся представляют свои лучшие работы. При оценке итоговых результатов следует учитывать:
1. Качество представленных работ: насколько полно и точно переданы идеи и настроение произведения, какие технические приёмы использованы.
2. Оригинальность: Наличие уникальных решений и нестандартных подходов к изображению сюжета.
3. Общее впечатление: как воспринимаются работы зрителями, вызывают ли они интерес и эмоциональный отклик.
4. Полнота раскрытия темы: насколько глубоко раскрыта тема произведения через серию иллюстраций.
Эти критерии помогут объективно оценить достижения учащихся и выявить сильные стороны их творческих способностей.
Заключение.
Работа над созданием раскадровки «Иллюстраций литературного произведения» представляет собой сложный и многогранный процесс, требующий от исполнителя высокой степени внимательности, усидчивости и творческого подхода. Данный вид деятельности способствует развитию у учащихся художественных навыков, умения анализировать текст и выражать своё понимание через визуальные образы.
Процесс создания иллюстраций включает несколько важных этапов: от чтения текста и выделения ключевых моментов до разработки эскизов и финальной прорисовки. Особое внимание уделяется композиционным задачам, работе с цветом и тоном, а также созданию гармоничной композиции, объединяющей все элементы иллюстрации.
Выполнение такой работы требует от учащихся применения теоретических знаний в области искусства, таких как законы композиции, основы колористики и владение различными техниками рисования. Кроме того, данная деятельность стимулирует развитие креативного мышления и способности самостоятельно принимать решения при создании художественного образа.
Таким образом, работа над иллюстрированием литературных произведений является важным элементом образовательного процесса, позволяющим учащимся проявить свои творческие способности и углубить понимание художественной формы выражения.
Список литературы
1. О композиции: Сборник статей. — М., 1959.
2. Шорохов Е. Основы композиции. — М., 1979.
3. Говорухина Н.В., Чильникова Н.А. Плановость в станковой композиции. Пространство в
композиции городского пейзажа. Из опыта работы. — 2008.
4. Кочкина В.А. Трёхмерность как качество станковой композиции. — 2008.
5. Третьякова Л.А. Роль воображения в развитии композиционно-художественного мышления
учащихся. — 2008.
6. Шорохов Е.В. Методика преподавания композиции на уроках изобразительного искусства в
школе. — М.: Просвещение, 1997.
7. Шорохов Е.В. Композиция: Учебник для студентов художественно
-графических факультетов педагогических институтов. — 2-е изд. — М.: Просвещение, 1996.
8. Алексеев С.С. «О цвете и красках». — М.: Искусство, 1995.
9. Арнхейм Р. «Искусство и визуальное восприятие». — М., 1974.
10. Козлов В.Н. «Художественное оформление текстильных изделий». — М.:
Легкая и пищевая промышленность, 1981.
11. Сомов Ю.С. «Композиция в технике». — М.: Машиностроение, 1972.
12. Белютин Э.М. Основы изобразительной грамоты. — Изд. 2, доп. — М.: Советская
Россия, 1961. —183 с.