Рабочая программа по изобразительному искусству для 7 - 9 классов

1.ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА

Данная рабочая программа по изобразительному искусству для 7 – 9 классов составлена на основе федерального компонента государственного образовательного стандарта начального общего, основного общего и среднего (полного) общего образования и следующих нормативных документов:

• Федерального закона от 29.12.2012 №273 «Об образовании в Российской Федерации»;

• Приказа Министерства образования РФ от 05.03.2004 №1089 «Об утверждении ФК ГОС начального общего, основного общего и среднего (полного) общего образования» (с изменениями);

• Основной общеобразовательной программы ООО МБОУ СОШ д. Новая Деревня.

Для реализации данной программы используется УМК под редакцией Б.М. Неменского, который рекомендован Министерством образования и науки РФ, входит в федеральный перечень учебников на 2016 – 2017 учебный год и включает в себя:

- Изобразительное искусство. Дизайн и архитектура в жизни человека. 7 класс: учеб. для общеобразоват. учреждений / А.С. Питерских. Г.Е. Гуров. - М. Просвещение. 2011 г.

-Изобразительное искусство. Изобразительное искусство в театре, кино, на телевидении. 8 класс: учеб. для общеобразовательных учреждений/ А.С. Питерских; под ред. Б.М. Неменского.- М. Просвещение. 2013

ЦЕЛИ И ЗАДАЧИ ОБУЧЕНИЯ

Изучение изобразительного искусства направлено на достижение следующих целей:

развитие художественно – творческих способностей учащихся, образного ассоциативного мышления, фантазии, зрительно – образной памяти, эмоционально – эстетического восприятия действительности;

воспитание культуры восприятия произведений изобразительного, декоративно – прикладного искусства, архитектуры и дизайна;

освоение знаний об изобразительном искусстве как способе эмоционально – практического освоения окружающего мира; о выразительных средствах и социальных функциях живописи, графики, декоративно – прикладного искусства, скульптуры, дизайна, архитектуры; знакомство с образным языком изобразительных (пластических) искусств на основе творческого опыта;

овладение умениями и навыками художественной деятельности, разнообразными формами изображения на плоскости и в объеме (с натуры, по памяти, представлению, воображению);

формирование устойчивого интереса к изобразительному искусству, способности воспринимать его исторические и национальные особенности.

ОБЩАЯ ХАРАКТЕРИСТИКА УЧЕБНОГО ПРЕДМЕТА

Изучение искусства в основной школе призвано сформировать у учащихся художественный способ познания мира, дать систему знаний и ценностных ориентиров на основе собственной художественно-творческой деятельности и опыта приобщения к выдающимся явлениям русской и зарубежной художественной культуры. Вклад образовательной области «Искусство» в развитие личности выпускника основной школы заключается в развитии эстетического восприятия мира, в воспитании художественного вкуса, потребности в общении с прекрасным в жизни и в искусстве, в обеспечении определенного уровня эрудиции в сфере изобразительного искусство, в сознательном выборе видов художественно-творческой деятельности, в которых подросток может проявить свою индивидуальность, реализовать творческие способности.

  Содержание программы направлено на приоритетное развитие художественно-творческих способностей учащихся при эмоционально-ценностном отношении к окружающему миру и искусству. Отечественное (русское, национальное) и зарубежное искусство раскрывается перед школьниками как эмоционально-духовный опыт общения человека с миром, как один из способов мышления, познания действительности и творческой деятельности. Обучение изобразительному искусству в школе не должно сводиться к технократической, узко технологической стороне. Постижение основ языка художественной выразительности выступает не как самоцель, а как средство создания художественного образа и передачи эмоционального отношения человека к миру.

  Основные межпредметные связи осуществляются с уроками музыки и литературы, при прохождении отдельных тем используются межпредметные связи с биологией (пластическая анатомия человека), историей (образ эпохи и стиль в искусстве, выдающиеся события истории - исторический жанр в искусстве), математикой (геометрия), физикой (оптика), технологией (технологии художественной обработки материалов), информатикой (компьютерная графика).

МЕСТО ПРЕДМЕТА В УЧЕБНОМ ПЛАНЕ

Согласно федеральному базисному учебному плану для общеобразовательных учреждений РФ на изучение предмета «Изобразительное искусство» в 7 классе отводится 1 час (35 часов). Планирование учебного материала в 2016 – 2017 учебном году по предмету «Изобразительное искусство» в 7 классе рассчитано на 1 час в неделю (35 часов).

Согласно федеральному базисному учебному плану для общеобразовательных учреждений РФ на изучение предмета «Изобразительное искусство» в 8 классе отводится 0,5 часа (17 часов). В соответствии с учебным планом МБОУ СОШ д. Новая Деревня на изучение предмета выделен 1 час (0,5 часа федеральный компонент, 0,5 часа – региональный компонент). Планирование учебного материала в 2016 – 2017 учебном году по предмету «Изобразительное искусство» в 8 классе рассчитано на 1 час в неделю (35 часов).

Согласно федеральному базисному учебному плану для общеобразовательных учреждений РФ на изучение предмета «Изобразительное искусство» в 9 классе отводится 0,5 часа (17 часов). Планирование учебного материала в 2016 – 2017 учебном году по предмету «Изобразительное искусство» в 9 классе рассчитано на 0,5 часа в неделю (17 часов).

ОБЩЕУЧЕБНЫЕ УМЕНИЯ, НАВЫКИ И СПОСОБЫ ДЕЯТЕЛЬНОСТИ

Программа предусматривает формирование у учащихся общеучебных умений и навыков, универсальных способов деятельности и ключевых компетенций. В этом направлении приоритетными для учебного предмета «Изобразительное искусство» на этапе основного общего образования являются:

познавательная деятельность:

• использование для познания окружающего мира различных методов (наблюдения, моделирования и др.);

• определение структуры объекта познания, поиск и выделение значимых функциональных связей и отношений между частями целого;

• умение разделять процессы на этапы; выделение характерных причинно – следственных связей;

• сравнение, сопоставление, классификация по одному или нескольким предложенным основаниям;

• творческое решение учебных и практических задач;

• умение искать оригинальное решение;

• самостоятельное выполнение различных художественно – творческих работ, участие в проектной деятельности;

информационно – коммуникационная деятельность:

• адекватное восприятие художественных произведений и способность передавать его содержание в соответствии с целью учебного задания;

• умение вступать в общение с произведением искусства и друг с другом по поводу искусства, участвовать в диалоге;

• выбор и использование адекватных выразительных средств языка и знаковых систем;

• использование различных источников информации;

рефлексивная деятельность:

• оценивание своих учебных достижений и эмоционального состояния;

• осознанное определение сферы своих интересов и возможностей;

• владение умениями совместной деятельности и оценивание своей деятельности с точки зрения эстетических ценностей.

Занятия искусством способствуют развитию ассоциативности и образности мышления, умению использовать язык различных видов искусства, при восприятии художественных произведений и в самостоятельной творческой деятельности; самоопределению в видах и формах художественного творчества, воспитывают «родственное внимание» к миру, чувство сопереживания к другому человеку.

ФОРМЫ КОНТРОЛЯ ЗНАНИЙ, УМЕНИЙ, НАВЫКОВ

Критерии оценки устных индивидуальных и фронтальных ответов

1.Активность участия.

2.Умение собеседника прочувствовать суть вопроса.

3.Искренность ответов, их развернутость, образность, аргументированность.

4.Самостоятельность.

5.Оригинальность суждений.

Критерии и система оценки творческой работы

1.Как решена композиция: правильное решение композиции, предмета, орнамента (как организована плоскость листа, как согласованы между собой все компоненты изображения, как выражена общая идея и содержание).

2.Владение техникой: как ученик пользуется художественными материалами, как использует выразительные художественные средства в выполнении задания.

3.Общее впечатление от работы. Оригинальность, яркость и эмоциональность созданного образа, чувство меры в оформлении и соответствие оформления работы. Аккуратность всей работы.

Формы контроля уровня обученности

1.Викторины

2.Отчетные выставки творческих (индивидуальных и коллективных) работ.

2.СОДЕРЖАНИЕ РАБОЧЕЙ ПРОГРАММЫ

ОСНОВЫ ЭСТЕТИЧЕСКОГО ВОСПРИЯТИЯ И ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОЙ КУЛЬТУРЫ

Изобразительное искусство и архитектура.

Изображение фигуры человека в истории искусства. Пропорции и строение фигуры человека. Микеланджело Буонарроти. Красота фигуры человека в движении. Лепка фигуры человека (спортсмена). Набросок фигуры человека с натуры (стоит, сидит). Набросок фигуры человека с натуры (в движении). Человек и его профессия. Выставка работ «Моя будущая профессия». Понимание красоты человека в европейском и русском искусстве (обобщение темы).

Поэзия повседневной жизни в искусстве разных народов. Тематическая картина. Бытовой и исторические жанры. Б.М. Кустодиев. Сюжет и содержание в картине. Формат и композиция. Жизнь каждого дня – большая тема в искусстве. Жизнь в моем городе (селе) в прошлых веках (историческая тема в бытовом жанре). Праздник и карнавал в изобразительном искусстве (тема праздника в бытовом жанре).

Художественная культура Древней Руси. Красота и своеобразие живописи Древней Руси. Исторические темы и мифологические темы в искусстве разных эпох. В.М. Васнецов. Художественные объединения. Тематическая картина в русском искусстве XIX века. В.И. Суриков. Процесс работы над тематической картиной. Вечные темы и великие исторические события в русском искусстве. А. Рублев, Дионисий, Ф. Грек. Скульптура России XVIII-XX вв. Монументальная скульптура и образ истории народа. И. Мартос. Тема Великой Отечественной войны в станковом и монументальном искусстве и ее сегодняшнее звучание. Мемориальные ансамбли. Архитектура России XVIII-XX вв. «Укрощение» коней в живописи, графике и скульптуре. Представление о художественных направлениях в искусстве XX века (реализм, модерн, авангард, сюрреализм и проявления постмодернизма). Понимание смысла деятельности художника в современном мире. Общность и специфика восприятия художественного образа в разных видах искусства. Художник – творец – гражданин – выразитель ценностной эпохи.

Искусство иллюстрации. Слово и изображение. Иллюстрирование литературных и музыкальных произведений. Искусство книги. Художники книги (Г. Доре, И.Я. Билибин, В.В. Лебедев, В.А. Фаворский, Т.А. Маврина и др.). Конструктивное и декоративное начало в изобразительном искусстве. Проектирование обложки книги. Традиции и новаторство в искусстве. П. Пикассо. Зрительские умения и их значение для современного человека. Живопись России XVIII-XX вв. Стиль и направление в русском изобразительном искусстве и архитектуре нового времени (барокко, классицизм, реализм, символизм, модерн). Личность художника и мир его времени в произведениях искусства. Великие художники в истории искусства и их произведения. Зарубежное изобразительное искусство и архитектура. Крупнейшие художественные музеи страны (Третьяковская картинная галерея, Русский музей, Эрмитаж, Музей изобразительных искусств им. А.С. Пушкина). Ведущие художественные музеи (Лувр, музеи Ватикана, Прадо, Дрезденская галерея и др.).

Синтез искусств.

Основы композиции в конструктивных искусствах. Гармония, контраст. Специфика изображения в полиграфии. Прямые линии и организация пространства. Цвет – элемент композиционного творчества. Свободные формы: линии и тоновые пятна. Буква – строка – текст. Искусство шрифта. Массовость и общедоступность полиграфического изображения. Буква – строка – текст. Искусство шрифта. Формы полиграфической продукции: книгу, журналы, плакаты. Композиционные основы макетирования в полиграфическом дизайне. Многообразие форм полиграфического дизайна. Полиграфический дизайн на липецких полиграфических предприятиях. Типы изображения в полиграфии. Компьютерная графика в полиграфии.

Объект и пространство. От плоскостного изображения к объемному макету. Соразмерность и пропорциональность. Архитектура – композиционная организация пространства. Взаимосвязь объектов в архитектурном макете. Архитектура города Липецка. Конструкция: часть и целое. Здание как сочетание различных объемных форм. Понятие модуля. Важнейшие архитектурные элементы здания. Элементы зданий Липецка и области. Вещь: красота и целесообразность. Единство художественного и функционального в вещи. Вещь как сочетание объемов и материальный образ времени.

Роль и значение материала в конструкции. Цвет в архитектуре и дизайне. Архитектура и дизайн областного центра.

Синтез искусств в архитектуре. Виды архитектуры (культовая, светская, ландшафтная, градостроительство). Архитектура города Липецка. Эстетическое формирование архитектурной окружающей среды и выражение общественных идей в художественных образах. Формирование архитектуры Липецка. Живое пространство города. Город, микрорайон, улица. Липецк – город, его микрорайоны и улицы. Связь архитектуры и дизайна (промышленный, рекламный, ландшафтный, дизайн интерьера и др.) в современной культуре. Архитектурный дизайн городов Липецкой области. Развитие дизайна и его значение в жизни современного общества. Компьютерная графика в архитектуре. Природа и архитектура. Организация архитектурно – ландшафтного пространства. Ландшафтный дизайн областного центра. Город в единстве с ландшафтно-парковой средой. Развитие пространственно-конструктивного мышления. Технология макетирования. Ты – архитектор. Проектирование города: архитектурный замысел и его осуществление. Архитекторы городов Липецкой области и его районов. Знакомство с произведениями выдающихся русских мастеров архитектуры. Храм Знамения в с.Вешаловка (архитектор В.И. Баженов).

Мой дом – мой образ жизни. Функционально – архитектурная планировка своего дома. Функционально – архитектурная планировка. Елец. Интерьер комнаты – портрет ее хозяина. Дизайн пространственной среды жилища. Дизайн и архитектура моего сада. Быханов сад г. Липецка. Вкус и мода. Компьютерная графика и ее использование в дизайне. Создание эскизов и моделей одежды. Создание художественно – декоративного проекта «Одежда». Мой костюм – мой облик. Дизайн современной одежды. Грим, визажистика и прическа в практике дизайна. Имидж: лик или личина? Сфера имидж – дизайна. Моделируешь себя – моделируешь мир.

Синтез искусств как фактор усиления эмоционального воздействия. Роль и значение изобразительного искусства в синтетических видах творчества. Синтез искусств в театре. Совместные действия сценариста, режиссера, художника, актеров в создании художественного образа спектакля. Общие законы восприятия композиции картины и сцены. Художники театра (В.М. Васнецов, А.Н. Бенуа, Л.С. Бакет, В.Ф. Рындин, Ф.Ф. Федоровский и др.)

Самоопределение в видах и формах художественного творчества. Реализация совместных творческих идей в проектной деятельности: оформление декорации к школьному спектаклю. Анализ и оценка процесса и результатов собственного художественного творчества.

Расширение изобразительных возможностей искусства в фотографии. Изображение в фотографии в живописи. Особенности художественной фотографии. Создание художественной фотографии, фотоколлажа, раскадровки по теме. Создание художественного образа в фотоискусстве. Выражение в творческой деятельности своего отношения к изображаемому – создание художественного образа. Выразительные средства (композиция, план, ракурс, свет, ритм и др.). Фотохудожники – мастера российской и зарубежной школ.

Изобразительная природа экранных искусств. Специфика киноизображения: кадр и монтаж. Кинокомпозиция и средства эмоциональной выразительности в фильме (ритм, свет, цвет, музыка, звук). Документальный, игровой и анималистические фильмы. Коллективный процесс творчеств в кино (сценарист, режиссер, оператор, художник, актер). Фрагменты фильмов (С.М. Эйзенштейн «Броненосец Потемкин», С.П. Урусевский «Летят журавли» и др.). Мастера кино (С.М. Эйзенштейн, А.П. Довженко, Г.М. Козинцев, А.А. Тарковский и др.). Телевизионное изображение, его особенности и возможности.

3.ТРЕБОВАНИЯ К УРОВНЮ ПОДГОТОВКИ ВЫПУСКНИКОВ

В результате изучения изобразительного искусства ученик должен

знать/понимать

• основные виды и жанры изобразительных (пластических) искусств;

• основы изобразительной грамоты (цвет, тон, колорит, пропорции, светотень, перспектива, пространство, объем, ритм, композиция);

• выдающихся представителей русского и зарубежного искусства и их основные произведения;

• наиболее крупные художественные музеи России и мира;

• значение изобразительного искусства в художественной культуре и его роль в синтетических видах творчества;

уметь

• применять художественные материалы (гуашь, акварель, тушь, природные и подручные материалы) и выразительные средства изобразительных (пластических) искусств в творческой деятельности;

• анализировать содержание, образный язык произведений разных видов и жанров изобразительного искусства и определять средства выразительности (линия, цвет, тон, объем, светотень, перспектива, композиция);

• ориентироваться в основных явлениях русского и мирового искусства, узнавать изученные произведения;

использовать приобретенные знания и умения в практической деятельности и повседневной жизни для:

• восприятия и оценки произведений искусства;

• самостоятельной творческой деятельности: в рисунке и живописи (с натуры, по памяти, воображению), в иллюстрациях к произведениям литературы и музыки, декоративных и художественно – конструктивных работах (дизайн предмета, костюма, интерьера).

УЧЕБНО – ТЕМАТИЧЕСКИЙ ПЛАН ДЛЯ 7 КЛАССА:

УЧЕБНО – ТЕМАТИЧЕСКИЙ ПЛАН ДЛЯ 8 КЛАССА:

УЧЕБНО – ТЕМАТИЧЕСКИЙ ПЛАН ДЛЯ 9 КЛАССА:

МАТЕРИАЛЬНО – ТЕХНИЧЕСКОЕ ОБЕСПЕЧЕНИЕ

Учебное оборудование и компьютерная техника.

Учебно-практическое оборудование:

Краски акварельные.

Краски гуашевые.

Бумага А3, А4.

Бумага цветная.

Фломастеры.

Кисти беличьи №№ 3-20.

Баночки для воды.

Клей.

Ножницы.

Рамы для оформления работ (выставок).

Подставки для натуры.

Модели и натурный фонд:

Муляжи фруктов (комплект).

Муляжи овощей (комплект).

Изделия ДПИ.

Гипсовые геометрические тела.

Гипсовые орнаменты.

Керамические изделия.

Драпировки.

Предметы быта.

Маски.

Учебная мебель:

Столы.

Стулья.

Шкафы для книг и оборудования.

Мебель для хранения таблиц и плакатов.

Компьютерная техника:

CD/DVD-проигрыватель.

Интерактивная доска

Мультимедиа-проектор.

Аудиторная доска с магнитной поверхностью и набором приспособлений для крепления таблиц и репродукций.

Фотоаппарат цифровой.

Таблицы

Цветоведение

Жанры русской живописи

Стили и направления в русской живописи 18-20 вв.

Всемирная архитектура

СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ

1.Вагъянц А.М. Звучащее безмолвие, или Основы искусствознания. – М. ТОО «Издательский и книготорговый центр АЗ», 2011

2.Вагъянц А.М. Вариации прекрасного. Западноевропейское средневековье. – М.: ООО «Фирма МХК», 2010

3.Великие тайны. Мифы древности. – Волгоград: Книга, Международный центр просвещения «Вайланд – Волгоград», 2011

4.Каменева Е. Какого цвета радуга. – М.: Детская литература, 2010

5.Майстер А.Г. Бумажная пластика. – М.: АСТ – Астрель, 2011

6.Неменский Б.М. Бумажная пластика: пособие для учителя. – М.: Министерство образования РСФСР. Научно – исследовательский институт школ, 2010

7.Неменский Б.М., Горяева Н.А., Неменская Л.А. Изобразительное искусство и художественный труд: с краткими методическими рекомендациями. 1-9 классы/ под ред. Б.М. Неменского. – 3-е изд. – М.: Просвещение, 2010. – 141с. (Программы общеобразовательных учреждений).

8.Сокольникова Н.М. Изобразительное искусство. – Обнинск: Издательство «Титул», 2011