Дипломная работа

Аннотация

Тема работы «Мотивный комплекс «малой Родины» в лирике Сергея Есенина».

Работа содержит 62 страницы, 67 использованных источников.

Ключевые слова: лирика, малая Родина, пейзаж, исповедальность, мотивный комплекс.

В выпускной квалификационной работе рассмотрено поэтическое своеобразие мотивного комплекса «малой Родины» в творчестве С. Есенина.

Предмет исследования – мотивы и образы, из которых слагается мотивный комплекс «малой Родины» в лирике С. Есенина.

Объект исследования – творчество С. Есенина.

Теоретико-методологическую основу исследования составили общенаучные методы теоретического и эмпирического познания: анализ и синтез, индукция и дедукция, аналогия, переход от абстрактного к конкретному, наблюдение, описание, сравнительный, историко-культурный. феноменологический, биографический методы, а также метод целостного анализа.

В соответствии с целями и задачами выпускной квалификационной работы в ней приведен обзор концепций, связанных с изучением художественного своеобразия мотивного комплекса «малой Родины» в лирике С. Есенина, в творчестве других русских поэтов, подробно описаны биографические аспекты, связанные с развитием образных представленией Есенина о Родине в связи с историческими потресениями. Также в работе рассмотрены поэтические особенности, художественная концептосфера творчества русского поэта.

В практической части исследования рассмотрено своеобразие конкретных лирических текстов С. Есенина, в которых развивается мотивный комплекс «малой Родины», созданных в разные периоды его творчества: выявляются их ритмомелодические, композиционные особенности, ведущие тропы.

Оглавление

Введение 6

1 Родина как основной мотив русской литературы 11

1.1 Образ Родины в творчестве русских поэтов 11

1.2 Человек в русской литературе 17

2 Родная природа в творчестве С. Есенина 21

2.1 Личностное и художественное развитие С. Есенина 21

2.2 Анализ стихотворения С. Есенина «Гой ты, Русь моя родная…» 31

3 Философские мотивы лирики С. Есенина 34

3.1 Человек и природа в лирике С. Есенина 34

3.2 Тема Родины в творчестве С. Есенина 39

Заключение 53

Список использованной литературы 57

Введение

Литературу как вид искусства смело можно назвать «человековедением». С самого своего зарождения она, будучи созданием творческого воображения, исследовала душу и жизнь своего создателя. На ранних этапах осмыслению в большей степени подвергались природные или общественные явления, и только к XVIII–XIX вв. мировая литература по-настоящему обратилась к глубокому внутреннему миру человека, однако так или иначе искусство всегда было зеркалом человеческой жизни и общества. В этом зеркале отражались важные для стран исторические события и, конечно же, сами люди и их характеры.

В русской литературе отразился, соответственно, русский национальный характер. Его черты впервые появились ещё в литературе древнерусского периода, в дальнейшем преобразившись и перейдя в литературу XVIII–XXI вв. Художественное освоение национального характера в русской литературе всегда преследовало цель проникнуть в тайну души русского человека, постичь внутреннюю историчность личности, понять ее мотивы и желания, проанализировать основы ментальности русского народа.

Филолог XX в. А.Ф. Лосев писал: «Наша философия должна быть философией Родины и Жертвы». Эта фраза довольно ёмко описывает ценности русского народа, передаваемые из поколения в поколение. Словосочетание «русский характер» умещает в себе психологический портрет, стремления и ценности целого народа, потому данное понятие является очень обобщённым и порой абстрактным; сложно в нескольких фразах охарактеризовать многонациональную общность, говорящую на разных языках, поддерживающую разные традиции и живущую на единой, но огромной территории.

Актуальность темы исследования обусловлена тем, что одна из ведущих тем в творчестве Сергея Есенина – тема Родины, поэтому произведения поэта неразрывно связаны с деревней, с родной деревней Константиново, с ее окрестностями (отеческим домом, барской усадьбой, полями, лугами, р. Окой). Поэт, будучи, совсем еще молодым покинул свою родную деревню Константиново, потом жил в Москве, в Петрограде (Ленинграде) и даже за границей, но тосковал по своей малой Родине, отеческому дому, матери и приезжал в родной край. Именно разлука с любимой малой Родиной придавала его стихам особую, отличающую от других, теплоту воспоминаний о ней. Признания в любви к России звучат еще в ранних стихах Есенина.

Есенин – знаменитый русский поэт, представитель новокрестьянской поэзии, позже представитель имажинизма в литературе. Поэзия Есенина отличается тонким лиризмом, Есенина называют мастером психологизированного пейзажа, знатоком народного языка и народной души. В творчестве Есенина отразилось его хорошее знание родной природы: художественная флористика в лирических произведениях Есенина очень многогранна, но в то же время конкретна. В раннем творчестве его стихи полны любви ко всему живому, к жизни, к Родине. Наиболее известные стихотворения этого периода: «Берёза» «Весенний вечер» «Ночь» «Поёт зима – аукает…» «Темна ноченька, не спится…» и др. Постепенно поэтический мир поэта усложняется, в нем начинают преобладать библейские мотивы, христианские образы. По Есенину, основой мира крестьянского человека является изба со всеми ее атрибутами. В поздней лирике Есенина звучит боль в связи с осознанием разрушения патриархальных устоев русской деревни. В этот период его произведениям были свойственны трагическое мироощущение, душевные смятения, подобные мотивы мы видим в произведениях «Кобыльи корабли», «Москва кабацкая», «Чёрный человек».

Творчество Есенина оказало огромное влияние на русскую поэзию, возродило интерес к традиционному классическому стиху, который в 1920-е гг. постепенно отмирал. После Есенина многие поэты вернулись к традиционному стиху, а также возродили фольклорные образы и символику, ритмику народных песен.

В годы Великой Отечественной войны томики произведений Есенина были самыми любимыми на фронте. В Литературном музее в Константиново хранятся переписанные от руки стихотворения поэта, простреленные пулями и залитые кровью. Значимость Есенина для русского национального сознания подтверждается и тем, что многие его произведения стали народными песнями. Все это говорит об актуальности изучения творчества Есенина.

Целью работы является определение специфики мотивного комплекса «малой Родины» в творчестве С.А. Есенина.

Для достижения поставленной цели в работе нужно решить следующие задачи:

1. Рассмотреть мотивный комплекс Родины в русской литературе;

2. Определить биографические истоки формирования мотивного комплекса «малой Родины» в творчестве С. Есенина;

3. Произвести анализ лирических текстов С. Есенина;

4. Изучить эволюцию образных представлений С. Есенина о России, русской деревне.

Объект исследования – творчество С. Есенина.

Предметом исследования являются ключевые мотивы и образы, из которых слагается мотивный комплекс «малой Родины» в лирике Есенина.

Методологической основой настоящего исследования являются фундаментальные труды и статьи разных лет о Есенине и его творчестве В.П. Башкова, В. Белоусова, Л.И. Бобровой, С.С. Ваховского, А.А. Гаранина, А.С. Карпова, В.И. Кузнецова, С.С. Куняева, С.Ю. Куняева, А. Марченко, Н. Михаленко, Е. Наумова, Ю.Л. Прокушева, Н. Соколовой, Б.П. Сычева, Е.А. Шишкиной и др. В работе также привлекались воспоминания современников и близких Есенина.

Материалом для исследования послужили стихотворные тексты Есенина, созданные им в разные периоды его творчества. В выпускной квалификационной работе был дан анализ таким лирическим произведениям, как: «Гой ты, Русь моя родная…», «Русь советская», «Неуютная жидкая лунность...», «Я последний поэт деревни…», «Русь уходящая» и др.

Методы исследования: общенаучные методы анализа и синтеза, индукции и дедукции, аналогии, перехода от абстрактного к конкретному, наблюдения, описания; сравнительный, историко-культурный, феноменологический, биографический методы, а также метод целостного анализа.

Теоретическая значимость работы заключается в обращении к феномену деревенской поэзии, к проблемам изучения лирического пейзажа, мотивного комплекса.

Практическая значимость работы состоит в том, что её материалы могут применяться начинающим учителем литературы для подготовки уроков и различных внеклассных мероприятий по изучению творчества Есенина.

Структура работы представляет собой: введение, основную часть, состоящую из трех глав, заключение, список использованных источников. Во введении определяются цели и задачи, материал и методы исследования, а также его актуальность, научная новизна, теоретическая и практическая ценность исследования.

Первая глава представляет собой исследование мотивного комплекса Родины в русской литературе и в творчестве С. Есенина. Здесь рассматриваются различные мнения литературоведов, ключевые научные концепции.

Во второй главе рассматриваются биографические основания формирования мотивного комплекса «малой Родины», приводятся воспоминания современников, проводится анализ стихотворений Есенина, где развиваются темы Родины и «малой Родины».

В третьей главе рассматривается развитие философских мотивов лирики Есенина на материале лирических текстов, созданных в разные периоды его творчества, также показано взаимодействие мотивного комплекса «малой Родины» с другими магистральными мотивами и темами, в частности, с темой любви.

В заключении даются основные выводы по главам, касающиеся специфики изучения мотивного комплекса «малой Родины» в творчестве Есенина.

1. Родина как основной мотивный комплекс русской литературы

1.1 Образ Родины в творчестве русских поэтов

Русская литература как явление всегда была и остается одной из самых значимых ценностей мировой культуры и истории. Русскую литературу времен ее расцвета условно можно разделить на эпохи: золотой век (девятнадцатый) и серебряный век (первая половина двадцатого). Существует выражение «серебряный век русской литературы» или «поэты серебряного века». Во-первых, «серебряный век» запомнился как век поэтов. Основным направлением в литературе в то время являлась лирика. Именно лирические произведения определили дальнейшее развитие русской литературы как таковой и стали одними из синонимов к выражению «серебряный век».

Во-вторых, поскольку русская классическая литература сформировалась вначале как литература лирической поэзии, а проза сформировалась позднее, именно лирика формировала во многом национальный идеал, мировоззрение русского человека. В литературе серебряного века влияние лирики также было мощным, наиболее популярными оказались символизм, футуризм, акмеизм. У каждого из литературных методов, стилей, направлений существовала своя эстетическая программа, свои ключевые поэтические приемы, магистральные образы, ключевые жанры. Стили, методы и направления существовали не изолированно, а во взаимодействии, в диалоге. Так русский символизм вел художественный диалог с А.С. Пушкиным, с русской романтической поэзией, в частности, с творчеством М.Ю. Лермонтова.

Все это разнообразие методов, стилей, направлений, авторских позиций подчеркнуло богатство русской литературы, как многогранного художественного явления. В русской поэзии поднимались вечные темы мировой культуры – смысла жизни, вечности, смерти, бессмертия. Еще в древнерусской литературе, в «Слове о полку Игореве» стал формироваться мотивный комплекс Родины. Самобытным этот мотивный комплекс был и в русской поэзии XVIII в., прежде всего в творчестве М.В. Ломоносова, где Родина метафорически соотносилась с Матерью.

В произведениях многих русских классиков XIX в. звучит тема Родины. Она проходит через их творчество красной линией. Любовь к своей Родине, к своему народу выступает источником вдохновения для многих композиторов, художников, писателей и поэтов. И сложно назвать русского поэта или писателя, который бы не посвятил своей Родине строки, идущие от души, самые искренние, самые трепетные. В русской классической литературе, помимо масштабного образа России, развивался и мотивный комплекс «малой Родины», который соотносился с родной природой, дворянской усадьбой.

Литературный материал, связанный с темой Родины, огромен. В данной работе анализируется образ Родины в творчестве таких поэтов, как: А.С. Пушкин, М.Ю. Лермонтов, Н.А. Некрасов, Ф.И. Тютчев, А.А. Ахматова, А.А. Блок, В.А. Маяковский, С.А. Есенин.

В лирике Пушкина много проникновенных произведений о Санкт-Петербурге, Москве, но особенно проникновенны его произведения о Михайловском, где прошли годы его северной ссылки. Именно в Святогорском монастыре покоится прах великого поэта по его завещанию. Поэт утверждал в своем творчестве «любовь к родному пепелищу», «любовь к отеческим горбам». Пушкинские пейзажи очень конкретны, узнаваемы, но вместе с тем они вызывают размышления о вечном, о течении жизни, о смене поколений, о покое и свободе. Так, стихотворение Пушкина «…Вновь я посетил…» порождает и воспоминания о прошлом автора, и его обращение в будущее, к потомкам. В пейзажной лирике Пушкин значимую роль играют древесные образы, в частности, образ дуба как мирового древа.

Лермонтов испытывал к Родине огромную любовь. Поэт родился в Москве, но у него тоже была своя малая «духовная» родина – Тарханы, где прошло его детство, где он начал писать стихи, где он пережил первую влюбленность. В дальнейшем поэт не раз в своих произведениях духовно переносился в мир детства, в мир русской природы. Лермонтов постепенно освобождался от романтической условности в изображении русской природы. Например, в стихотворении «Когда волнуется желтеющая нива…» русский поэт отразил приметы весны, лета и ранней осени. Пейзаж в этом лирическом тексте построен на основе олицетворений («кивает», «лепечет»), эпитетов («ландыш серебристый»).

Тема Родины затронута во многих произведениях Лермонтова. Например, любовь к Родине является темой таких его стихотворений, как «Поле Бородина», «Бородино», «Жалобы турка», «Два великана». Однако с наиболее полной силой эта тема раскрывается в его стихотворении «Родина», которое Лермонтов написал за несколько месяцев до своей гибели. В этом стихотворении поэт говорит о неведомой великой силе, которая зовет его к родным местам. В произведении патриотизм поэта противопоставляется официальному патриотизму, поэтому в первой части произведения проявляется полемика. При этом свою любовь к Родине поэт считает странной, т.е. вопреки «рассудку».

В стихотворении «Родина» отражается горячая любовь поэта к родной природе, в нем Лермонтов воссоздает великолепные и в то же время простые картины родной природы, где и разливы рек, подобные морям, и молчание степей, которое поэт называет холодным и «безбрежное колыханье» лесов. Он говорит о величии родной природы, о ее силе и необыкновенной красоте. Жизнь простого народа для поэта близка и понятна. Лермонтову было дорого все то, что связано с жизнью русского крестьянина. Именно реалистичные образы «мужичков» в финале лермонтовского стихотворения придают стихотворению «Родина» черты оригинальности. В пейзаже этого художественного произведения проявляются черты реализма.

Творчество Некрасова пронизывает чувство пламенной любви к своей Родине. В своем стихотворении «Тишина» поэт заявляет об этой бесконечной любви. Образ Родины-матери проходит через все творчество Некрасова. Однако, любя Родину, поэт ненавидел существовавший строй царской России. И в этой любви и ненависти одновременно заключается своеобразие патриотизма Некрасова. Многие его произведения посвящены тяжелой доле русских крестьян. Пейзажи Некрасова реалистичны, подчеркивая особую красоту неброской русской природы.

Тютчева называют великим певцом красоты русского края. В стихотворениях поэта природа выступает как живая сила, способная переживать и чувствовать. Любовь к Родине в творчестве поэта выражается в его безграничной любви к родной природе; поэт, подобно художнику, видит то, что не способны увидеть другие: потаенное, хаотичное. В стихотворении «Есть в осени первоначальной…» много ярких пейзажных деталей, метафор, например, «паутины тонкий волос».

Тема Родины особенно остро встает в поэзии в периоды, когда страну сотрясают войны и революции. Это тот момент, когда каждому человеку предстоит сделать сложный нравственный выбор. В начале XX в., когда революция принесла с собой новую идеологию, оказавшуюся неприемлемой для многих представителей русской интеллигенции, эта тема стала особенно актуальной.

Ахматова не приняла революцию и никогда не меняла свое отношение к ней, отсюда возникновение в ее творчестве проблемы эмиграции. Многие ее знакомые поэты и писатели уехали из страны. Ахматова не осуждает эмигрировавших, однако четко говорит о том, что лично для нее эмиграция невозможна. В своих стихах она придает событиям в России вселенское значение, считая, что это Божья кара. Однако в тяжелые для своего народа и своей страны времена Ахматова остается верной своей Родине, она не приемлет эмиграции, и это был ее окончательный выбор. Тема России, ее трагических испытаний развивается в творчестве Ахматовой в единстве с библейскими темами и сюжетами, что нашло отражение в ее поэме «Реквием».

Образ Родины в творчестве Блока многогранен, противоречив и чрезвычайно сложен. Этой теме поэт посвящает всю свою жизнь. Россия Блока – богомольная нищая, смотрящая из-под женского платка. И именно такой она для поэта дорога. Он бесконечно и страстно любил свою Родину. Символ Родины в стихах Блока – это образ простой русской женщины. Из всех русских поэтов лишь в творчестве Блока звучит именно такая трактовка темы любви к Родине. В каждой строчке его произведений боль, страх, тоска и безумная любовь. Тема Родины в творчестве Блока развивается через призму мотива странничества, пути, поэтическую концепцию скафства.

Среди произведений Маяковского нет ни одного, где бы он прославлял Россию дореволюционной эпохи. Поэзия Маяковского, как и он сам, устремлены в будущее, а современную ему Россию поэт любил беззаветно. Все тяготы и лишения, выпавшие на долю страны в то время, поэт перенес вместе со своей Родиной.

Говоря об образе Родины в русской поэзии, невозможно не сказать о творчестве Есенина. Ощущением родной земли пронизано почти каждое стихотворение, каждая строфа Есенина, даже если они и не обращены впрямую к отчему краю. Любовь к Родине была той великой силой, которая вдохновляла поэта на новые произведения. Есенин относится к так называемым «крестьянским поэтам», выходцам из среды потомственных рязанских хлеборобов. Основоположником этого направления был поэт Н. Клюев. В дальнейшем Есенин примкнул к поэтам-имажинистам.

В революционные годы Есенин поддерживал перемены, однако воспринимал происходящее со свойственным ему крестьянским уклоном. Он сожалеет о патриархальной Руси, время которой закончилось, но принимает новую Русь. Но какие бы перемены ни происходили в России, родная природа оставалась неизменно прекрасной, потому что его мировосприятие с самых ранних лет складывалось в тесном общении с природой. Сквозь нее поэт постигал сложность бытия, превратности людских судеб и жизнь собственной души.

Вывод. В русской классической поэзии и в поэзии серебряного века мотивные комплексы Родины, «малой Родины» были магистральными. В эти комплексы входили мотивы странничества, необъяснимой любви к родной земле, образы отеческого дома, русской деревни, пейзажи. У каждого из русских поэтов своя «малая Родина», но всех русских поэтов сближает проникновенное чувство любви к родной земле, к русской природе, с которыми они чувствуют крепкую духовную связь.

1.2 Человек в русской литературе

Человек, его жизнь и переживания всегда были самым главным объектом внимания писателей всех эпох. Эта тенденция наблюдается и в русской литературе. Однако стоит заметить, что в литературе Древней Руси человеку, как личности, большого внимания не уделялось. На ранних этапах развития литературного искусства писатели фокусировались на выражении своих идей, соблюдении историзма и поучении читателей. Однако и в древнерусской литературе русский характер нашёл отражение.

Произведения литературы Древней Руси были пронизаны религиозностью, патриотизмом и дидактизмом. Древнерусские авторы стремились изобразить идеальные образы святых на своих страницах, давая русскому народу поучение и примеры для подражания. Внутреннему миру человека, впрочем, эта литература ещё не уделяла большого внимания.

Всё переменилось в XVIII–XIX вв., когда в литературе появилось явление психологизма. Психологизм в литературе – это тенденция автора уделять внимание внутреннему миру своего героя – его чувствам, мыслям, решениям и пр. Раскрывая характеры героев всеми возможными способами, авторы создавали всё более конкретные образы по-настоящему русских героев и героинь – Татьяны Лариной, Петра Гринёва, Наташи Ростовой, Алеши Карамазова и многих других. Русская лень выразилась в образе Ильи Ильича Обломова, главного героя романа И.А. Гончарова.

Русская покорность нашла отражение в творчестве Некрасова, посвящённом описанию тяжелой доли крепостных крестьян (в особенности – женщин-крестьянок). В поэме «Кому на Руси жить хорошо» русский реалист вывел целую галерею образов русского крестьянства. Матрена Тимофеевна в этой поэме утверждает силу, красоту, твердость русской женщины.

Русская литература, постоянно порицая пороки общества и борясь с негативными сторонами прогресса, пытаясь сохранить патриархальную духовность, патриотизм и любовь к природе, также рисовала такие идеальные образы:

– в литературе Древней Руси ими были герои житий, причисленные к сану святых князья и служители церкви, чьи деяния были уроком для каждого русского человека;

– в литературе XVIII в. «героем своего времени» стал Василий Кориотский, матрос, персонаж анонимного произведения «Гистория о Василии Кориотском»;

– в XIX веке таковым были названы «лишние люди» – Александр Чацкий, Евгений Онегин, Григорий Печорин, Илья Обломов и «маленькие люди» – Самсон Вырин, Акакий Башмачкин, Макар Девушкин;

– в XX веке всенародно любимым героем стал неунывающий солдат Василий Тёркин.

В героях и персонажах отразились ценности русских людей и кризисы, переживаемые русским народом. В главных произведениях русской литературы всегда находила место огромная любовь авторов к своей стране и к своему народу. Эта любовь и переживание за страну часто возникали в произведениях, в которых писатели критиковали российские реалии, стараясь указать обществу на его пороки, чтобы ты можно было бы исправить. Родину, родную природу русские поэты и писатели ценили выше рая:

Если крикнет рать святая: «Кинь ты Русь, живи в раю!»

Я скажу: «Не надо рая, Дайте родину мою».

С.А. Есенин

Патриотами не рождаются, патриотами становятся. Владимир Даль охарактеризовал понятие «патриотизм» следующим образом: «Патриот – это любитель отечества, ревнитель о благе его, отчизнолюб». А если сказать проще, патриотизм – это любовь к Родине, к своему народу, готовность к любым жертвам и подвигам во имя интересов своей страны, своей «малой Родины».

Ещё в XVIII в. Н.М. Карамзин писал: «Мы не имеем нужды прибегать к басням и выдумкам, подобно грекам и римлянам, чтобы возвысить наше происхождение: слава была колыбелью человека русского, а победа – вестницею бытия его». Как о чудесных людях, о наших предках говорят византийские историки, они отличались не только своею храбростью, но и каким-то рыцарским добродушием, ничто не могло им противиться.

Воплощенные в призыве «За Веру, Царя и Отечество!» идеи самодержавия, народности и православия составляли идеологическую основу патриотического воспитания россиян и армии. Патриотизм русских воинов не вносился в умы насильственно, а зиждился на их сознании привитых с детства убеждениях.

Русские полководцы и военачальники видели силу русского солдата в его душе, сердце и использовали различные средства, формы, методы патриотического воспитания, главными из которых были – забота о солдате и личный пример офицера. Патриотизм, как высшую из всех добродетелей, почитали еще во времена Петра I. Именно, пламенная речь, произнесённая им накануне Полтавской битвы, во многом определила исход сражения.

«Вот пришел час, который решит судьбу Отечества, – обратился Петр I к воинам перед Полтавской битвой, – и так не должны вы помышлять, что сражаетесь за Петра, но за государство, Петру врученное, за род свой, за Отечество... А о Петре ведайте, что ему жизнь его не дорога, только бы жила Россия в блаженстве и славе, для благосостояния вашего...».

В.В. Розанов, великий русский философ, очень объёмно высказался по поводу, проявляемого русским народом, «сознательного патриотизма»: «Счастливую и великую родину – любить – не велика вещь. Мы должны ее любить, именно когда она слаба, мала, унижена, наконец, глупа, или даже порочна. Именно, когда наша мать пьяна лежит и вся запуталась в грехе, мы и не должны отходить от нее».

Во все времена воспевался патриотизм русского народа. В произведениях отечественных писателей в образах смелых и сильных героев, а также в прекрасных описаниях ярких русских характеров воплощалась любовь к своей стране. В литературе XIX–XX вв. любовь к Родине была одной из основных тем, как в стихах, так и в прозе.

Родина, родной край для Есенина – это село Константиново Рязанской губернии, средняя Россия, это Русь деревенская, с древними традициями и крестьянским бытом, с ее родным фольклором. В поэзии Есенина всё о России, она отличается необыкновенной целостностью. Образы человека и природы в ранней лирике Есенина неразрывны. Любовь к природе, ко всему живому в раннем творчестве Есенина имеет почти религиозный характер. Человек в поэтическом мире Есенина чувствует сострадание ко всему живому, ценит дар жизни. Человек в художественном мире русского поэта – это прежде всего природное существо, а потом социальное, именно поэтому метафоры, изображающие человека, построены на сближении человеческого и природного: «облетает моя голова», «куст волос золотистый вянет», «я в твоих глазах увидел море».

Вывод. Трудно найти в России писателя или поэта, который в своих произведениях не поднимал бы тему патриотизма. В русской литературе, во все времена, тема родины была ведущей. К ней обращались многие поэты и писатели, каждый разрабатывал эту тему по-своему, но глубокая любовь к России всегда оставалась неизменной. Патриотизм необходим сегодня нашей стране для того, чтобы сохранить свое национальное достоинство и занять весомое положение в сообществе цивилизованных государств мира. Он должен быть державным, исторически преемственным, просвещенным и духовно наполненным. Россия – великая страна, и она никогда не испытывала недостатка в героях.

1. Родная природа в творчестве С. Есенина

2.1 Личностное и художественное развитие С. Есенина

Сергей Александрович Есенин (1895–1925) – верный и горячий патриот своей Родины. Это поэт, который связан с родной землей, с народом и с народным творчеством. Конечно, он не сразу нашел свое литературное кредо: он бросался из одного направления в другое. Сначала выступал в лаптях и рубахе с новокрестьянскими поэтами, затем, сменив все на пиджак и галстук, создавал с имажинистами новую литературу. В конце концов, он отказался от всех школ и стал свободным художником, заявив: «Я не крестьянский поэт и не имажинист, я просто поэт», «Я отвоевал свою свободу»

Есенин родился 3 октября 1895 года в селе Константинове Рязанской губернии. В дальнейшем с гордостью говорил, что его отец крестьянин, ну, а он крестьянский сын. Жизнь в русской глубинке с раннего детства вдохновляла мальчика. Он рос мечтателем, а не сорванцом. И уже в девять лет он написал свои первые стихи.

Начальное образование Сергей Есенин получил в земской школе – будущий поэт закончил ее с отличием. Однако, как он позже вспоминал, учеба никак не отразилась на его становлении и не оставила ничего, «кроме крепкого знания церковнославянского языка». Когда мальчику исполнилось 14 лет, его отдали в Спас-Клепиковскую учительскую школу: родители хотели, чтобы сын стал сельским учителем. Но Есенин свое призвание видел в поэзии, поэтому в школе продолжал писать стихотворения. Он даже пытался издать в Рязани свой первый маленький цикл стихотворений «Вольные думы», но книгу не напечатали.

После окончания школы, летом 1912 г. Сергей Есенин приехал в Москву: осенью он должен был поступать в Московский учительский институт. Но наперекор решению родителей устроился в книгоиздательство «Культура» и отказался учиться. «Теперь решено. Я один. Жить теперь буду без посторонней помощи. Эх, теперь, вероятно, ничего мне не видать родного. Ну что ж! Я отвоевал свою свободу», – писал он другу Григорию Панфилову. Письма Есенина к своему другу это удивительная страница жизни поэта. Ему было тогда 17–18 лет.

Есенин присылал свои стихи в московские журналы, но их не публиковали. В одном из писем Панфилову поэт признавался: «Особенно душило меня безденежье, но я все-таки твердо вынес удар роковой судьбы, ни к кому не обращался и ни перед кем не заискивал». Чтобы иметь средства к существованию, молодой поэт подрабатывал продавцом в книжном магазине. В 1913 г. он стал вольнослушателем историко-философского цикла в Московском городском народном университете имени Альфонса Шанявского. Занятия проходили по вечерам, поэтому Есенин легко совмещал их с дневной работой. В это время он служил в типографии Товарищества Ивана Сытина. Сначала работал экспедитором, затем – помощником корректора.

В этот период Есенин увлекся идеями социал-демократической партии. Поэт распространял политические листовки, выступал перед рабочими в заводских районах и агитировал их бороться за свои права. 23 сентября 1913 года Есенин участвовал в общемосковской забастовке против гонений на пролетарскую печать. О происходящем поэт сообщал Панфилову: «Там возле тебя мирно и плавно текут, чередуясь, блаженные дни, а здесь кипит, бурлит и сверлит холодное время, подхватывая на своем течении всякие зародыши правды, стискивает в свои ледяные объятия и несет бог весть куда в далекие края, откуда никто не приходит».

Аресты демонстрантов, полицейские репрессии, гонения на рабочую печать – все это юный поэт остро переживал и отражал в своих стихотворениях. К тому времени у Есенина собралась книга стихов «Радуница». Некоторые сочинения из сборника он отправил в петербургские журналы, но ни одного ответа так и не получил. Зато московские издания стали печатать поэта: детский журнал «Мирок» опубликовал стихотворения «Береза», «Воробышки», «Пороша», «Село», «Пасхальный благовест», а большевистская газета «Путь правды» напечатала стихотворение «Кузнец».

Вскоре жизнь в Москве стала угнетать Есенина. Город все больше казался поэту литературной провинцией, мимо которой проходила реальная общественная и культурная жизнь страны. В письме Панфилову он сетовал: «Москва – это бездушный город, и все, кто рвется к солнцу и свету, большей частью бегут от нее. Москва не есть двигатель литературного развития, а она всем пользуется готовым из Петербурга». Так родилось решение переехать в столицу.

В 1915 г. Есенин прибыл Петроград. Он сразу отправился к своему авторитету в мире литературы – Александру Блоку. Тот познакомил его с писателем Михаилом Мурашевым и поэтом Сергеем Городецким. Известные петроградские авторы дали юноше рекомендательные записки в редакции журналов, и, наконец, стихи Есенина появились в столичных изданиях. Лето 1915 г. поэт провел в родной деревне. Здесь он подготовил рукопись сборника «Радуница», написал стихотворения «Белая свитка и алый кушак…», «Разбойник», повесть «Яр», рассказы «Бобыль и Дружок» и «У белой воды». Поэт собирал народные песни, сказки, частушки и загадки – позже они вошли в сборник «Рязанские побаски, канавушки и страдания».

Вернувшись в Петроград, Есенин стал членом объединения крестьянских писателей «Краса». Вместе с его участниками поэт впервые выступил на открытом литературном вечере. По словам Городецкого, это был «первый публичный успех Есенина». Вскоре «Краса» распалась, и Есенин перешел в литературно-художественное общество «Страда». Несмотря на большой успех, он едва сводил концы с концами: выступления почти ничего не приносили.

В 1916 г. вышел первый сборник Есенина – «Радуница». О Есенине заговорили как о самобытном поэте-лирике, художнике «дивных красок», творце, у которого есть будущее. Сам поэт писал: «Стихи мои произвели большое впечатление. Все лучшие журналы того времени стали печатать меня, а осенью появилась моя первая книга «Радуница». О ней много писали. Все в один голос говорили, что я талант. Я знал это лучше других».

Вскоре после выхода книги Есенина призвали в армию. Благодаря ходатайству полковника Дмитрия Ломана, поэт отправился не на фронт Первой мировой войны, а в Петроградский резерв военных санитаров, оттуда – в Царскосельский лазарет. Своим покровительством Ломан рассчитывал приблизить к себе Есенина и сделать из него придворного поэта. Однако этот расчет не оправдался. Поэт написал ряд свободолюбивых стихотворений: «За темной прядью перелесиц», «Синее небо, цветная дуга...», «Микола».

«Неприятности» настигли Есенина в феврале 1917 года, когда он вновь «отказался написать стихи в честь царя», – вольнолюбивого поэта отправили на фронт в дисциплинарный батальон. Однако попасть на войну он не успел: началась Февральская революция, вслед за которой все решения царского режима были отменены. В этот период Есенин создал цикл поэм «Товарищ», «Певущий зов», «Отчарь» и «Октоих», в которых возник образ революции. Сам поэт признавался, что «первый период революции встретил сочувственно, но больше стихийно, чем сознательно».

В марте 1918 г. Есенин приехал в Москву. Здесь поэт подготовил к печати сборники стихов «Голубень», «Преображение» и «Сельский часослов», написал теоретический трактат «Ключи Марии» о творчестве и литературе, сочинил поэмы «Инония» и «Иорданская голубица» с библейскими мотивами. Несмотря на то, что Есенин с воодушевлением принял Октябрьскую революцию, он тяжело переживал ломку крестьянского быта. Эти печальные, ностальгические настроения легли в основу поэмы «Сорокоуст».

На одном из поэтических вечеров 1918 г. Есенин вместе с Анатолием Мариенгофом, Вадимом Шершеневичем и Рюриком Ивневым решили создать новую школу поэзии – имажинизм. Главной идеей этого литературного направления стала независимость образа (по-латински imago) от действительности. В 1919 г. поэты опубликовали декларацию имажинизма. Основной пункт программы они описывали так: «Образ как самоцель. Слово требует освобождения от идеи. Поедание образом смысла – вот путь развития поэтического слова». Идеи имажинистов звучали провокационно, но не свежо: декаденты пропагандировали освобождение поэзии от смысла еще до революции. Есенин быстро убедился в несостоятельности новой программы, а основные ее положения позже раскритиковал в статье «Быт и искусство».

Однако порвать отношения с имажинистами Есенину сразу не удалось – он слишком привык к постоянным совместным кутежам. Разгульный образ жизни отразился на творчестве поэта: он создал цикл стихотворений «Москва кабацкая». Из лирики исчезла жизнерадостность и деревенские зарисовки, на смену пришли мрачные пейзажи ночного города, где бродит потерянный лирический герой.

Повседневный быт угнетал поэта: «Живу я как-то по-бивуачному, – жаловался он в одном из писем, – без приюта и без пристанища, потому что домой стали ходить и беспокоить разные бездельники. Им, видите ли, приятно выпить со мной! Я не знаю даже, как и отделаться от такого головотяпства, а прожигать себя стало совестно и жалко».

Выход из этого положения Есенин нашел в творчестве. Поэт работал над драматической поэмой «Пугачев» и решил отправиться в путешествие по местам пугачевского движения. В 1921 г. Есенин покинул Москву. В поездке поэт закончил поэму и смог отвлечься. Новое произведение публика приняла радушно. Максим Горький писал: «Даже не верилось, что этот маленький человек обладает такой огромной силой чувства, такой совершенной выразительностью», а режиссер Всеволод Мейерхольд планировал поставить поэму в театре РСФСР-1.

Весной 1922 г. Есенин уехал за границу. Он побывал в Германии, Бельгии, Франции, Италии, Америке. Впечатления поэта от зарубежной поездки были противоречивыми. В своих письмах он отмечал внешнюю красоту – «после нашей разрухи здесь все прибрано и выглажено под утюг». Но в то же время он не чувствовал в этом духовности: «Человека я пока еще не встречал и не знаю, где им пахнет. Пусть мы нищие, пусть у нас голод, холод и людоедство, зато у нас есть душа, которую здесь сдали за ненадобностью в аренду под смердяковщину». В путешествии Есенин продолжал работать. Он начал писать драматическую поэму «Страна негодяев», сделал наброски поэмы «Чёрный человек».

С Анной Изрядновой Есенин познакомился в 1913 г. в типографии Сытина. Вместе они не только работали, но учились в университете Шанявского. Вскоре у них завязался роман. Изряднова вспоминала: «Ко мне очень привязался, читал стихи. Требователен был ужасно, не велел даже с женщинами разговаривать – «они нехорошие». Настроение было у него упадочное – он поэт, никто не хочет его понять, редакции не принимают в печать, отец журит... Все жалованье тратил на книги, журналы, нисколько не думал, как жить».

Через несколько месяцев после знакомства Есенин и Изряднова начали жить вместе. Есенин почти сразу разочаровался в семейной жизни: свое предназначение он видел в литературе и поэтическом успехе. Изряднова чувствовала себя помехой: «Есенину пришлось много канителиться со мной (жили мы только вдвоем)». В 1915 г. у них родился сын Юрий, а Есенин оставил Анну.

Первой официальной женой Есенина стала Зинаида Райх. Знакомство пришлось на весну 1917 г. К тому моменту Есенин уже был известным поэтом, а она работала секретарем-машинисткой в газете «Дело народа». Есенины жили в Орле, затем переехали в Петроград, оттуда в 1918 году – в Москву. Семейная жизнь вновь не ладилась, и поэт ушел от нее. Официально они развелись только в 1921 г. В браке у Есениных родилось двое детей – дочь Татьяна и сын Константин.

Осенью 1921 г. Есенин познакомился с Айседорой Дункан. Американская танцовщица приехала в страну на гастроли. Чувства между поэтом и артисткой вспыхнули практически сразу. «Это была глубокая взаимная любовь», – писал Сергей Городецкий. «Конечно, – добавлял он, – Есенин был влюблен столько же в Дункан, сколько в ее славу, но влюблен был не меньше, чем вообще мог влюбляться».

В 1922 г. Сергей Есенин и Айседора Дункан поженились. Литератор решил сопровождать свою жену на гастролях за границей. Сам он планировал за границей вести творческую пропаганду родины. Друзьям поэт заявлял: «Я еду на Запад для того, чтобы показать Западу, что такое русский поэт». Властям обещал наладить в Берлине издательство книг русских поэтов, а в Америке – урегулировать отношения между советским государством и США.

В Советский Союз пара возвратилась в 1923 г., и вскоре супруги расстались. Есенина и Дункан многое разделяло: разница в возрасте (танцовщица была старше поэта на 17 лет), языковой барьер, разница в мировоззрении. Общий товарищ Сергей Коненков писал: «Дункан была необычная, яркая фигура. Она много дала Есенину, но еще больше забрала у него нравственных и душевных сил».

Сергея Есенина «всегда тяготила семейная неустроенность, отсутствие своего угла», – писала сестра поэта Александра. Это ощущение не оставило литератора и с новыми отношениями. В 1925 г. Есенин познакомился с Софьей Толстой, внучкой Льва Толстого. Через несколько месяцев они поженились. Но и этот брак не осчастливил Есенина: «Все, на что я надеялся, о чем мечтал, идет прахом. Видно, в Москве мне не остепениться. Семейная жизнь не клеится, хочу бежать». С Софьей Толстой поэт развелся через полгода совместной жизни.

На родину поэт вернулся только через год. Он распрощался со всеми литературными направлениями, к которым себя когда-то причислял, и заявил: «Я не крестьянский поэт и не имажинист, я просто поэт». Он решил стать «певцом новой жизни» и написал историко-революционную поэму «Песнь о великом походе», героическую повесть «Поэма о 36», стихотворение о революции «Воспоминание».

В сентябре 1924 г. Есенин отправился в закавказские республики. За полгода своего путешествия он выпустил две книги стихов – «Русь Советскую» и «Страну Советскую», написал «Балладу о двадцати шести», стихотворения «Письмо к женщине», «Мой путь», «Капитан земли», «Русь уходящая», «Русь бесприютная», «Цветы», «Памяти Брюсова», начал поэму «Анна Снегина» и цикл стихов «Персидские мотивы».

Так часто в родную деревню Есенин не приезжал никогда, как в последнее время. В 1924 г. посетил родные места пару раз, а в 1925 г. навещал пять раз. Здесь он создал стихотворения «Возвращение на родину», «Отговорила роща золотая...», «Низкий дом с голубыми ставнями...», «Видно, так заведено навеки...». Деревенские впечатления позже легли в основу других произведений поэта: «Этой грусти теперь не рассыпать...», «Не вернусь я в отчий дом...», «Спит ковыль. Равнина дорогая...», «Сыпь, тальянка, звонко, сыпь, тальянка, смело...». Все произведения Есенина пропитаны глубочайшей любовью к родному краю.

К середине 1925 г. на смену плодотворному творческому периоду Есенина пришла полоса душевного кризиса. Пессимистические настроения и расшатанные нервы осложнялись физическим недомоганием. Врачи настояли, чтобы поэт прошел курс лечения в психоневрологической клинике. В больнице Есенин продолжал работать. Здесь он написал «Не гляди на меня с упреком…», «Ты меня не любишь, не жалеешь…», «Может, поздно, может, слишком рано…», «Кто я? Что я? Только лишь мечтатель…», которые вошли в цикл «Стихи о которой…». Так и не долечившись в клинике, литератор решил резко порвать с прошлым и уехал в Ленинград. Однако обрести покой писателю не удалось: его постоянно посещали старые знакомые. 28 декабря 1925 г., ослабленный болезнью и депрессивными мыслями, поэт покончил с собой. Похоронили его на Ваганьковском кладбище в Москве.

Стоит отметить так же важные факты из жизни поэта:

1. На первых своих публичных выступлениях Сергей Есенин вел себя как необразованный деревенский мужик и говорил голосом, как сказал Маяковский в своем очерке, словно «ожившее лампадное масло»: «Мы деревенские, мы этого вашего не понимаем... мы уж как-нибудь... по-нашему... в исконной, посконной». В литературных салонах поэт и внешне подражал деревенскому парню: чаще всего одет он был в белую рубаху с вышивкой, лапти или валенки, и с гармошкой в руках. Маяковский считал, что таким образом Есенин «рекламировал» свою крестьянскую поэзию, и даже поспорил с ним, что тот «все эти лапти да петушки-гребешки» вскоре оставит. И действительно, как только отношения с крестьянскими поэтами у Есенина разладились, стиль одежды его тоже изменился. Встретив молодого стихотворца уже после революции в галстуке и пиджаке, Маяковский требовал отдать проигрыш.

2. В своем произведении «Пугачев» Сергей Есенин больше всего любил монолог Хлопуши. Он всегда читал его с особым упоением. Максим Горький, присутствовавший на одном из чтений, вспоминал: «Я не могу назвать его чтение артистическим, искусным и так далее, все эти эпитеты ничего не говорят о характере чтения. Голос поэта звучал несколько хрипло, крикливо, надрывно, и это как нельзя более резко подчеркивало каменные слова Хлопуши».

3. Монолог Хлопуши долгое время был визитной карточкой Есенина – исполнение автора даже записали на фонограф. На сохранившейся аудиозаписи выступления Есенина отчетливо слышен рязанский акцент: «е» автор произносит как «ей», «о» – как «оу».

4. После возвращения в Москву из зарубежного путешествия Есенин опубликовал свой стихотворный сборник «Москва кабацкая» в журнале имажинистов «Гостиница для путешествующих в прекрасном». В двух предыдущих номерах издания произведения располагались в алфавитном порядке фамилий авторов, в этом же выпуске есенинский цикл следовал за стихами Анатолия Мариенгофа. Этот факт задел Есенина, о чем он сообщил Ассоциации вольнодумцев: «В журнале же «Гостиница» из эстетических чувств и чувств личной обиды отказываюсь участвовать окончательно, тем более что он мариенгофский. Я капризно заявляю, почему Мариенгоф напечатал себя на первой странице, а не меня».

5. Как-то в разговоре с Мариенгофом Есенин похвастался: «А ведь у меня, Анатолий, за всю жизнь женщин тысячи три было». На недоверчивую фразу: «Вятка, не бреши!» – поправил: «Ну, триста Ну, тридцать». Говоря о своих сердечных победах, поэт часто привирал в цифрах, но настоящих влюбленностей у него было немного. Сам Есенин оправдывал свою несостоятельность в семейной жизни любовью к поэзии и искусству.

6. Несмотря на то, что в своих стихах Есенин часто писал о деревне, в родном Константинове поэт бывал редко. Анатолий Мариенгоф вспоминал: «За четыре года, которые мы прожили вместе, всего один раз он [Есенин] выбрался в свое Константиново. Собирался прожить там недельки полторы, а прискакал через три дня обратно, отплевываясь, отбрыкиваясь и рассказывая, смеясь, как на другой же день поутру не знал, куда там себя девать от зеленой тоски». Поэт стремился стать городским жителем и в нарядах, и в образе жизни. Даже в зарубежных поездках ему больше всего нравилась «цивилизация».

Вывод. Жизнь Есенина, совпавшая с трагическими испытаниями России, отражает ключевые черты русского национального характера: странничество, неровность, поиск абсолютного идеала. Жизнь Есенина – это череда проб и ошибок, подчас роковых. И все же даже в далеких странствиях, в периоды мучительных сомнений поэт с нежностью вспоминал о своей малой Родине: о деревне, матери, отчем доме, приокских лугах, усадьбе.

2.2 Анализ стихотворения С. Есенина «Гой ты, Русь, моя родная…»

Стихотворение «Гой ты, Русь моя родная…» датировано 1914-м г., когда поэт уже находится в Москве. Молодой Есенин сталкивается со многими испытаниями: тут и неверие отца в то, что сын может прожить на доходы от своего творчества, и необходимость выбрать дальнейший жизненный путь – учёба или служба, и первые серьёзные отношения… Трудности, как и жизнь в городе, сказывались на настроении поэта: он тосковал по деревне, где жил вольно и беззаботно. Вот почему в стихотворениях того периода он часто изображает деревенскую среду.

Именно она для Есенина является воплощением образа Родины. Стихотворение написано четырёхстопным хореем, рифма перекрёстная, точная – всё это придаёт тексту напевность, плавность, мелодичность.

Какой же видит поэт деревню? Это раздольное – «не видать конца и краю» – место, над которым простирается ярко-синее небо; под ним – поля, пашни, дорожки… Во многих стихотворениях Есенин упоминает и про вечную крестьянскую беду – нищету, но здесь она явно не прослеживается (разве что «низенькие околицы», у которых «звонно чахнут тополя»). Зато говорится, что жизнь простого люда тесно связана с православной верой («Хаты – в ризах образа…»).

Какое настроение царит в деревне? Радость и веселье («И гудит за корогодом // На лугах весёлый пляс»). Представить общую картину можно так: герой вначале окидывает взором всё пространство, смотрит в небо; затем идёт вдоль домов, полей – пока медленно; но вот послышались звуки «пляса» – и он, поддавшись этому новому настроению, уже «бежит по мятой стежке»; из наблюдателя рассказчик становится участником действия – и пусть это лишь воспоминания или, наоборот, надежды (так как время глаголов меняется с настоящего на будущее), но тем ярче видно, что деревня, Родина, Русь навсегда в сердце героя, они неразрывно связаны друг с другом.

Стихотворение написано от первого лица: лирический герой, близкий к автору, описывает, что он видит, слышит, чувствует, проходя по родному краю. Сам себя он сравнивает с «захожим богомольцем», который пришёл поклониться своей земле, после чего вновь уйдёт в чужие края, – это создаёт лирическое настроение, пронизанное светлой грустью; однако бодрость, задор, веселье, свойственные народной песне, на которую стихотворение очень похоже по форме, постепенно берут верх, достигая апогея к финалу.

Стихотворение написано четырёхстопным хореем, рифма перекрёстная, точная – всё это придаёт тексту напевность, плавность, мелодичность. Музыкальность – ключевая особенность стихотворения «Гой ты, Русь моя родная…». Этот эффект создают эффект ассонансы (например, повтор звуков [э], [у] в четвёртой строфе) и аллитерации (особо нужно отметить повторение сонорных [р], [л], [м], [н], звонких взрывных [б], [г], [д], звонких шипящих [з], [ж], придающих звучность, бравурность).

На уровне лексики обнаруживается сходство с народной речью: в характерном междометии при обращении «гой» («Гой ты, Русь…»), в диалектных словах («корогод» – хоровод, «стежка» – дорога, «лехи» – борозды, пашни). В стихотворении много имен существительных, образованных с помощью нулевых суффиксов («синь», «Спас», «пляс», «приволь»), что также характерно для народной речи.

Таким образом, Есенин берёт за основу форму народной песни. Этим он, во-первых, создаёт атмосферу русской деревни, а во-вторых, делает акцент на эмоциональности, глубине чувств. Как известно, музыка, песня – это прямое выражение души человека.

По содержанию стихотворение описательное: в нём преобладают имена существительные, а большинство глаголов имеет значение восприятия («не видать», «смотрю», «пахнет», «гудит», «прозвенит»). Кроме того, в нём много метафор («синь сосёт глаза», «гудит… пляс», «прозвенит девичий смех»), сравнений («как захожий богомолец», «как сережки»).

Главная мысль сосредоточена в последней строфе стихотворения. Не только в горе, но и в многоцветной радуге, в шелковых травах, в малиновом звоне видит поэт землю отцов и дедов. В ней Русь образно сравнивается с раем, что можно понимать и в прямом, и в переносном смысле (как любое место, где человеку лучше всего) – и герой выбирает Родину. Такая патриархальная, православная, дореволюционная отчизна – его идеал.

Вывод. В ранней лирике Есенина создается яркий, колоритный образ крестьянской Руси с ее патриархальными традициями, религиозностью. Для поэта этот мир дороже рая. У читателя стихотворение «Гой ты, Русь моя родная…» рождает идиллический образ. Плохо знакомые с реальностью деревенского быта, мы легко поддаёмся влиянию поэта, который опускает проблемы и трудности – ведь и он сам, находясь в городских стенах, не вспоминает о них, ему видится только лучшее. Эта точка зрения и яркая, сильная, афористичная финальная строфа заставляют задуматься о собственном отношении к Родине. Читатель думает о том, что, при всех недостатках, в ней гораздо больше прекрасного, а также о том, что любовь к отчизне, как и любовь в принципе – чувство абсолютное, и для истинного патриота иной выбор, кроме того, которым заканчивается стихотворение, невозможен.

1. Философские мотивы лирики С. Есенина

3.1 Природа и человек в лирике С. Есенина

Выдающийся русский поэт, представлявший новокрестьянскую поэзию – Сергей Есенин [3]. Произведения Есенина всегда очень искренни. Пронизаны они русским духом, православной русской душой простого человека. Исповедальность и откровенность – черты, отличающие лирику этого поэта. Именно они позволяют назвать творчество Есенина лирическим автобиографическим романом-исповедью в стихах.

В его творчестве трудно отделить любовную лирику от философской, пейзажной лирики, посвященной России - своей Родине. Философские мотивы поэзии Есенина переплетаются с любовью к матери, женщине, красоте вокруг себя, родному краю. Он восхищается гармонией природных пейзажей. Все это в целом – мир, в котором живет человек, мир, который его окружает, мир, полный раздумий, тайн и загадок. Читателю зачастую предоставлялась возможность быть не только читателем, но и соавтором произведения. Выражение чувств и мыслей лирического героя проходило через символы: метафоры, сравнения, эпитеты, фразеологизмы, метонимии. Понимание философского смысла приходило через субъективное восприятие автора. Из этого следует, что автор является сам лирическим героем и говорит читателю о том, что такое смысл в том или ином понимании.

Что касается раннего творчества, поэтическое мировоззрение Есенина построено на художественном параллелизме, который наполняет произведения живыми метафорами. Поэтический мир Есенина одушевлен единым замыслом, где легко просматриваются соответствия между явлениями человеческого и природного, животного и растительного, земного и небесного, живого и неорганического мира, рождая необычные образы. В ранней лирике Есенина мир и человек тесно связаны, между ними нет конфликта и противоречий [1].

Есенинский мир – это природа, связанная с человеком с самого рождения. Эта природа живая, в ней все одушевлено, взаимосвязано, все перетекает во все. Этот принцип, отличающий поэзию Есенина, является основным принципом богатейшей образности.

Живой мир показан нам с помощью немалого количества олицетворений и метафор, то есть уподоблений друг другу различных на первый взгляд явлений и предметов. Это видно на примере стихотворения, которое считают первым поэтическим опытом Есенина:

Там, где капустные грядки

Красной водой поливает восход,

Клененочек маленький матке

Зеленое вымя сосет [2, с. 9].

Здесь четко выделяется главный философский принцип Есенина. Благодаря метафорам уподобляются друг другу неожиданные явления: свет зари становится «красной водой», листва – «зеленым выменем». Олицетворения вырисовываются так, что восход превращается в «огородника», который поливает капустные грядки; старое и молодое дерево наделяются чертами животных. Из этого следует, что все имеет жизнетворное начало. В лирике Есенина важную роль играют и персонификации.

Постепенно в творчестве Есенина рождается своеобразный пантеизм с чертами крестьянской, христианской традиции. Человек у Есенина – богомолец и странник, а природа – храм. Лирический герой как бы чувствует свое присутствие на таинственной литургии природы. Преобладающие мотивы поэзии Есенина - радостное и кроткое принятие жизни и своего места, гармония и взаимопонимание с миром, ощущение жизненной полноты и одухотворенности. Гармония и взаимопонимание с миром, природным храмом, выражаются в следующих строках:

Я – пастух; мои хоромы –

В мягкой зелени поля.

Говорят со мной коровы

На кивливом языке.

Духовитые дубровы

Кличут ветками в реке [Там же, с. 17].

«Я пастух, мои палаты…» (1914)

Данные строчки говорят о том, что лирический герой Есенина неразрывно связан с природным миром, он чувствует его настроение, может подстраиваться под его переменчивый характер. «Хоромы» – большой природный дом, он отождествляется с местом, где человек живет, с тем, чем он владеет. В то же самое время в лирике постепенно начинают выявляться бунтарские мотивы. Речь идет уже о преобразовании мира, о возможном вызове Богу, а не о принятии мира в смиренности таким, каков он есть.

Наверняка на поэта повлияли идеи Февральской и Октябрьской революций. Он болезненно переживал революционные события, резкие перемены в деревне и деревенском укладе жизни. По мнению поэта, все это означало гибель кроткой патриархальной Руси. Есенину казалась, что исчезла родная и поэтическая природа, а значит, исчезли и чувства, с нею связанные. Поэтому он пишет поэму «Инония» (1918). Вот строки из нее, наделенные мощным духом:

Языком вылижу на иконах я

Лики мучеников и святых.

Обещаю вам град Инонию,

Где живет Божество живых! [Там же, с. 295]

Этот богоборческий дух отражен в поэмах, а не в лирике. Один из ключевых мотивов в творчестве Есенина - мотив странничества и проповедования иночества.

По мнению поэта, человек является странником и гостем на земле, который утратил все связи с прошлым. Частый образ в его произведениях – образ дороги, который олицетворяет жизненный путь человека, скоротечность жизни и то, что человек не должен стоять на месте, а идти всегда вперед, несмотря ни на что.

Человек приходит в этот мир как гость и уходит так же:

Кого жалеть? Ведь каждый в мире странник –

Пройдет, зайдет и вновь оставит дом. [Там же, с. 149]

Еще один часто встречающийся мотив – мотив дома. Место уюта, место, примиряющее и роднящее человека с внешним миром, является дом. Весь поэтический мир Есенина ядром своим имеет деревенскую избу в селе Константиново. И только уже после расширяющимися кругами идут: рязанская земля, Россия, планета Земля, Вселенная…

Есенин в прямом смысле «танцевал» от печки. Никто так проникновенно не обласкал русскую избу, как он:

Я любил этот дом деревянный.

В бревнах теплилась грозная морщь.

Наша печь как-то дико и странно

Завывала в дождливую ночь….

Конечно, картины мира, увиденные в детстве поэтом из окон избы, запали в него глубоко и навсегда. Потом было расширение этого мира. Но истоком поэтического мироощущения Есенина был именно этот мир маленькой крестьянской избы.

Если странник покидает дом, то нить, связывающая его с ним, не обрывается. Он все равно помнит родное место, несмотря на то, что прошло уже много лет. Мотив возвращения домой служит залогом возвращения на свое место, ассоциируется с окончанием жизни. Подведение итогов прожитой жизни и предчувствие скорой смерти, наблюдается у поэта в зрелом творчестве. Стихотворения «Не жалею, не зову, не плачу…» и «Отговорила роща золотая…» – яркие примеры того, как через взаимные уподобления человеческого и природного герой приходит к примирению с неизбежным уходом и к благодарному приятию жизни. Мотив осени у Есенина – это завершение жизни и предчувствие конца. Все черты осенней природы созвучны с чертами человека перед уходом из жизни и наоборот [1].

Мотив осени акцентирует сопричастность человеческой жизни и природного, растительного мира. Есенин верит и в цикличность мира: увядает природа, увядает и человек, все повторяется снова и снова, значит, мир живет. Последние годы жизни поэта связаны с депрессией и трагическими размышлениями о конце жизни.

Но лирический герой благодарно и благородно принимает смерть как часть бытия: «Будь же ты навек благословенно, что пришло процвесть и умереть» [2, с.7]. В свою очередь природа Есенина неравнодушна к человеку. Его природа не абстрактная, а конкретная, она теплее, мелодичнее, человечнее. Она живая, она грустит о краткости человеческой жизни, ее грусть проявляется во всем ее образе: «О всех ушедших грезит конопляник» [Там же, с. 149].

Вывод. Ощущение гармонии бытия, разнообразия жизни с ее радостями и тревогами, взлетами и падениями дарит читателю поэзия Есенина. Она говорит о ценности жизни, показывает чувство связи человека со всем, что его окружает.

Лирика Есенина интересна тем, что поэт раскрывает сложные и противоречивые чувства, затрагивает укромные уголки человеческой души. В лирике охватывается жизнь во всем ее многообразии, во всей ее напряженности и конкретике. В своих произведениях Есенин выражал знакомую всем русским людям черту – «хватать через край». Этого поэта мы называем самым русским среди русских, так как именно он около ста лет назад создал образ простого русского человека.

3.2 Тема Родины в творчестве Есенина

Лирика Есенина от первой до последней строчки буквально пропитана любовью к Родине. О чем и о ком бы ни писал поэт, во всем сквозит то трепетное любование русским пейзажем, то изъедающая душу тоска по чистоте деревенского быта, то боль по уходящей крестьянской Руси. Но даже в последних произведениях, пронизанных горечью от утраты милого сердцу образа Родины, напевность, образность стиха излучала нежность, свет, как только речь заходила о березовых рощах или луговых травах.

Тональность темы менялась в разные периоды творчества. И это неудивительно, ведь становление поэта происходило на сломе эпох, когда, казалось, все перевернулось с ног на голову. Исторический водоворот затянул Есенина в воронку стремительно меняющихся событий. И лишь обостренное чувство Родины всегда оставалось главным и всеобъемлющим до последних дней поэта.

Родившийся и выросший в российской глубинке, воспитанный в крестьянской семье, Есенин чувствовал острую связь с природой малой Родины, с рязанскими просторами. Образ Родины формировался среди запорошенных берез и сыплющих снегом черемух, под журчание ручьев и песни лесных птиц. Именно этот образ Родины, неразрывно слитый с природой, пронесет поэт через всю жизнь от самых первых стихотворений («Береза» 1913 г., «Гой ты, Русь моя родная» 1914 г.) до произведений последнего года жизни («Я иду долиной. На затылке кепи», «Сестре Шуре» 1925 г.). М. Горький говорил, что Есенин создан природой именно для поэзии, любви ко всему живому. Другой современник Есенина, А. Толстой, отмечал, что даже фамилия поэта созвучна языческим корням. В ней слышится осень, щедрость плодородной земли, деревенские праздники.

 Вошел в мир большой литературы Есенин именно с лирикой, пронизанной любовью к патриархальной деревне, крестьянскому укладу. Блок первым из именитых литераторов услышал стихи молодого поэта и рекомендовал Есенина С. Городецкому, представлявшему в те годы «деревенскую лирику».

Городецкий, услышав первые строки стихов новоявленного поэта, понял, «какая радость пришла в русскую поэзию». Явление Есенина он сравнил с праздником песни. С тех пор мотив родной природы, патриархальных деревень, среднерусского пейзажа, рязанских раздолий был основным и главным в творчестве певца «страны березового ситца».

Е. Евтушенко писал, что природу Есенин чувствовал «одним из воплощений себя самого». От образов одинокого клена или рыжего месяца образ Родины разрастался до размеров Вселенной, которую Есенин так же очеловечивал, как и все живое вокруг. У Есенина с Родиной прежде всего ассоциировалась деревенская, крестьянская Россия. «Моя лирика, говорил Есенин, – жива одной большой любовью, любовью к Родине. Чувство Родины – основное в моем творчестве». Тема Родины звучит в самых ранних стихотворениях С. Есенина. В 1912 г. После приезда Есенина в Москву в 1916-м выходит его первый сборник «Радуница». В следующие четыре года Есенин утверждается как поэт крестьянской культуры.

В стихах мы можем найти элементы язычества и пантеизма, но молодой Есенин проповедует христианство в своей поэзии. Земная Русь в лирике Есенина периода «Радуницы» мифологизируется, она становится воплощением рая на земле. Картина рая создается при помощи библейских образов, с которыми ассоциируются детали крестьянского быта и русской природы. Для ранней поэзии Есенина характерна гармония, в его стихах нет тех противоречий, душевных надрывов, раздвоения лирического героя, которые появятся позже в его лирике. В ранних стихах Есенин является выразителем народного миропонимания, которому присуща органическая связь человека с природой и с мирозданием вообще.

В новом сборнике стихов, названном «Голубень» и вышедшем в 1918 г., Есенин продолжает развивать мотивы ранней лирики. Православное восприятие Есениным Родины как духовного отечества мы видим в стихотворении «Запели писаные дроги…» (1916 г.). В этом стихотворении вся Русь вырастает в образ храма, вся она становится воплощением Божьего мира:

О Русь – малиновое поле

И синь, упавшая в реку, –

Люблю до радости и боли

Твою озерную тоску. [52. с. 5]

В стихотворении мы ощущаем полное единение лирического героя с Родиной, что было для Есенина подсознательным чувством, безотчетной потребностью, которая не поддается разуму и не управляется самим человеком:

Но не любить тебя, не верить –

Я научиться не могу.

В стихотворениях поэта слова Россия и Русь встречаются очень часто, и это еще раз доказывает то, что любовь его естественная, подобно яркому солнцу, родному, такому тёплому и жизненно необходимому.

В этот же период в лирике Есенина появляются и другие мотивы, связанные с Родиной. В стихотворениях «Край ты мой заброшенный...», «Сторона ль моя, сторонка», «О край дождей и непогоды...» Русь предстает печальная, серая, тоскливая:

Край ты мой заброшенный,

Край ты мой, пустырь,

Сенокос некошеный,

Лес да монастырь.

Однако Есенин любит Россию и такой. Есенин чувствует наступающие перемены, он верит в будущие события, которые разбудят дремлющую Русь. И вот произошло то, что с нетерпением ждали многие русские поэты и писатели, – свершилась революция.

На страницах ранней есенинской  лирики  перед  нами  предстает скромный,  но  прекрасный,  величественный и милый сердцу поэта пейзаж среднерусской полосы:  сжатые поля, красно-желтый костер осенней рощи, зеркальная гладь озер. Поэт чувствует себя частью родной природы и готов слиться с ней навсегда:  «Я хотел бы затеряться  в  зеленях  твоих стозвонных».  Но уже и тогда родина не предстает ему идиллическим «заоблачным раем».  Поэт любит реальную крестьянскую Русь кануна Октября. В его стихах мы находим такие выразительные детали,  говорящие о тяжелой мужицкой доле,  как «забоченившиеся избы»,  «тощие поля», «черная, потом пропахшая выть» и др.  Элементы социальности все чаще проявляются в лирике поэта в период Первой мировой войны:  его героями становятся ребенок,  просящий кусок хлеба, пахари, уходящие на войну, девушка,  ждущая с фронта любимого.

Есенин с огромным воодушевлением принял революцию. Революция для Есенина стала воплощением христианской идеи преображения, очищения. Он создал целый ряд стихотворений и поэм, в которых приветствовал Октябрь как величайшее обновление мира («Пришествие», «Преображение», «Инония», «Иорданская голубица»). Революция, по представлениям Есенина, должна была стать в том смысле обновлением жизни, что она вернет человека вновь к природе, а поэзию – к народно-метафорическому миропониманию. Такое понимание революции выражено в стихотворении «О Русь, взмахни крылами…»:

О Русь, взмахни крылами,

Поставь иную крепь!

С иными племенами

Встает иная степь.

По золотой долине,

Меж телок и коров,

Идет в златой ряднине

Твой Алексей Кольцов…[52. с. 7]

Первая мировая война, а затем и революция, вырвавшая мужиков из мирного быта, внесла в стихи поэта тревожные нотки. Певец деревни почувствовал в новых веяниях угрозу всему, что так дорого, в чем поэт черпал силы и вдохновение. Есенин был убежден, что именно крестьянин –  носитель и творец истинной русской духовности, культуры. В годы революционного становления основы этой духовности были подорваны. Мужик бросил соху и косу, взял винтовку. Появляются стихотворения, в которых отражаются метания поэта, попытка понять и принять новое, пришедшее на его родную землю, перекроившее привычный уклад общества –  большевизм («Инония», «Иорданская голубица», «Небесный барабанщик» 1918 г.). 

Современники, привыкшие к напевному есенинскому слову, вслушивались в рваный ритм, восторженные приветствия нового строя, кощунственные для вчера еще глубоко патриархального поэта богоборческие строчки. Одни вслушивались и не верили в искренность слов, подозревая Есенина в попытке подстроиться под новые ритмы и лозунги времени. Другие приветствовали нового «коммунистического поэта».

Но мало кто понял тогда истинную неизбывную боль Есенина, познавшего истину: его любимой деревенской Руси больше нет, она уничтожена, убита, разграблена. В 1920 г. в стихотворении «Я последний поэт деревни» Есенин переплетает судьбу деревенской Руси со своею, пророча собственную смерть вслед за утратой милого образа любимой Родины. 

В 1920 г. Есенин создает стихотворение «Я последний поэт деревни...» – это стихотворение-плач, панихида по уходящей Руси, погибающей крестьянской культуре. Как и в ранних стихах, посвященных Родине, здесь Россия – храм:

За прощальной стою обедней

Кадящих листвою берез.

Герой переживает близкую гибель этого храма словно свою собственную. В стихотворении крестьянской культуре противостоит пролетарская, городская. Новую, железную, бездуховную культуру символизирует образ-метонимия трактора – «железный гость». В этом стихотворении чувствуется тема неизбежной судьбы, с которой лирический герой не борется, а смиряется.

Судьба как предначертанный свыше путь, как данное стране и лирическому герою испытание – эта тема нашла свое выражение и в стихотворении «Не жалею, не зову, не плачу...».

В 1922–1923 гг. Есенин создает драматическую оперу «Страна негодяев», которая свидетельствует о том, что Есенин встал в оппозицию по отношению к советской власти. В сборнике «Москва кабацкая», встав на сторону отверженного, униженного крестьянства, Есенин выразил протест против политики советской власти.

Написанный в 1924–1925 гг. цикл «Персидские мотивы» свидетельствует о желании Есенина преодолеть духовный кризис, успокоиться, очиститься от всех негативных эмоций. Работая над «Персидскими мотивами», Есенин убеждается, что любовь к Родине для него самое главное чувство. Тегеранская экзотика только обостряет любовь лирического героя к северной Родине. Тема Родины в цикле переплетается с темой любви. В стихотворении «Шаганэ ты моя, Шаганэ!..», написанном в жанре послания, не тема любви, а тема Родины оказывается основной.

В стихотворении вся эмоциональная нагрузка ложится на образ девушки с севера. Шаганэ для лирического героя – лишь символ счастья, надежда на успокоение. В «Персидских мотивах» мы чувствуем неразрывную связь между душой лирического героя и его Родиной. В чужом прекрасном мире поэт не находит ничего ценнее, чем свое чувство к Родине.

Спустя 4 года Есенин приехал на малую родину —  с. Константиново. Все его пророчества сбылись: теперь в ризах не образа, а «календарный Ленин», родных мест поэт не смог узнать, как и не признал в проходившем мимо старике своего деда. Тоска и безысходность по родным людям и местам, ставшим такими чужими, далекими, вызывают у поэта слезы. В том же году, в стихотворении «Русь советская» поэт признает, что он никому не нужен в когда-то воспетой им деревне, да и в стране этой, которую он любовно называл «голубая Русь» он, по сути, иностранец. А ведь когда-то он связывал надежды с новым строем: мечтал о том, что жизнь в деревне станет легче. Сын крестьян, он не понаслышке знал, насколько тяжела жизнь простого мужика. Но разочарование настигло его, когда он увидел: жизнь односельчан стала еще хуже, чем при барщине. И, хотя поэт поклялся отдать «душу октябрю и маю», он заявляет о верности своей лире. Её-то он никогда никому не отдаст, чтобы вечно воспевать «шестую часть земли с названьем кратким «Русь».

«Русь уходящая» –  еще один манифест, где поэт очередной раз признается: ему не угнаться за стройными рядами новых поколений. Он мучается от своей непричастности к новому, но понимает, что ему не место в этом обществе. Эту боль не забыть и не заглушить вином. Не раз еще Есенин предпринимал попытки понять новую жизнь, разобраться в себе, сесть «за Маркса и Ленина», призывал свою «озорливую душу запеть по-зрелому».

В тот период Есенин еще не теряет надежду, допускает мысль, что сможет вдохновиться жизнью нового села. Но все дело в том, что «рязанские поля, где мужики косили, где сеяли свой хлеб, была моя страна» («Мой путь», 1925). Нет больше той страны – «…словно тройка коней оголтелая прокатилась во всю страну» («Несказанное, синее, нежное…», 1925).

За несколько месяцев до трагической гибели в стихотворении «Спит ковыль. Равнина дорогая» Есенин признается, что через всю жизнь пронес верность Родине, даже «теснимый новью», он остался поэтом «золотой бревенчатой избы». И в который раз возникает мотив близкой смерти – поэт просит о возможности тихо умереть на любимой Родине. А Родина для Есенина самое дорогое, что есть у человека – это все то, что поэта окружает, все то, что он видит и чувствует. Чувства, которые он испытывает к Родине, переплетаются с чувствами к жизни, к любимой женщине, к родной природе.

 Конкретные идеалы социалистической революции, а затем и практика социалистического строительства 1920-х гг. оказались, однако, весьма мало похожими на есенинские поэтические представления о революции и социализме. Социалистическая практика оказалась не возвратом к народно-крестьянскому миропониманию, а угрозой для него, разрушением дорогого Есенину «мира таинственного, мира древнего»:

Мир таинственный, мир мой древний,

Ты, как ветер, затих и присел,

Вот сдавили за шею деревню

Каменистые руки шоссе

Есенин решает собственными силами и силами небольшого кружка единомышленников-поэтов противостоять этому процессу разрушения, культивируя в своих стихах народно-крестьянское миросозерцание. В поэзии Есенина появляются сложные, метафорические образы, неожиданные сравнения: «Лижет теленок горбатый / Вечера красный подол», «По пруду лебедем красным / Плавает тихий закат» и т.д.

Однако скоро Есенин разочаровывается в имажинизме. Есенин не приемлет наднациональности имажинистской поэзии: «У собратьев моих, – замечает Есенин, – нет чувства родины». Хотя Есенин противопоставляет свою поэзию идеологии имажинизма, в создании образных рядов, насыщенных яркими, неожиданными тропами, он остается имажинистом.

Стихотворения последних лет жизни Есенина, посвященные Родине, наполнены трагическим пафосом. Если лирический герой первых сборников Есенина был гармонично слит с природой родной деревни, олицетворял духовную культуру крестьянина, то теперь в стихотворения о Родине вошел мотив одиночества, отверженности, ненужности.

В стихотворении «Русь советская» (1925 г.) Есенин пишет о Родине, пострадавшей от «урагана» (то есть от революции), и о переменах, происшедших в ней. Изменилась родная деревня в худшую сторону, изменились сами крестьяне, новое поколение крестьян поет совсем другие песни, читает и любит других поэтов, у них надкрестьянское, непатриотическое мышление («Уж не село, а вся земля им мать»). Есенинский лирический герой оказывается одиноким, никому не нужным в родном селе. Прежний Есенин изливал в стихах свои чувства, переполнявшие его сердце, а новый размышляет об особенностях своей эпохи, пытается понять ее противоречия, перед нами раздумья поэта о Родине и о жизни:

Вот так страна!

Какого ж я рожна

Орал в стихах, что я с народом дружен?

Моя поэзия здесь больше не нужна,

Да и, пожалуй, сам я тоже здесь не нужен…

Творчество и душа впервые в лирике Есенина противостоят друг другу. Есенин принимает все новое, что принесла с собой революция, но разумом, а не сердцем, поэтому он не хочет воспевать постреволюционную Россию. У Есенина до конца его жизни осталось восприятие Родины не как Советской России, а как Руси. Всё увиденное подсказывает поэту о том, что он здесь чужой, не нужен. Есенин принимает решение: смириться, готов отдать новому обществу «всё», кроме своей «лиры». Он будет хранить ее при себе.

В стихотворении «Неуютная жидкая лунность...» лирический герой, словно превозмогая себя, пытается полюбить новую деревню, новую Россию:

Через каменное и стальное

Вижу мощь я родной стороны.

Однако за искренним желанием увидеть в новой, стальной России гуманное, цивилизованное начало мы видим драму лирического героя Есенина:

Я не знаю, что будет со мною...

Может, в новую жизнь не гожусь...

Мир социалистической деревни для Есенина стал чужой. Таким образом, стихотворения, написанные на тему Родины, отражают основные идеи творчества Есенина, его миропонимание в целом. Есенин не сомневается в законности и необходимости перемен в жизни России. Но сам он кровно привязан к старой Руси, он остался до конца с крестьянско-деревенским миром, его эстетикой и с гордостью называет себя «гражданином села». Ведь именно в этой эстетике находятся корни его собственной поэзии, она определяет и тему Родины в его стихах.

Обновление села представляется поэту вторжением враждебного «скверного»,  «железного гостя»,  перед которым беззащитна противопоставляемая ему природа.  И Есенин чувствует себя  «последним  поэтом деревни». Он считает, что человек, преобразуя землю, обязательно губит ее красоту.  Своеобразным выражением этого взгляда на новую жизнь стал жеребенок, тщетно пытающийся обогнать паровоз:

Милый, милый, смешной дуралей,

Но куда он, куда он гонится?

Неужель он не знает, что живых коней

Победила стальная конница?

С течением времени шире стал взгляд Есенина на жизнь. Если раньше родиной была для него одна деревенька, то теперь он становится гражданином мира, чуждым всякой национальной ограниченности. Он мечтает о тех временах, когда «по всей планете  пройдет  вражда племен»,  «когда на земле будет один язык,  и лишь "историк",  сочиняя труд о нашей розни,  вспомнив, улыбнется».

Но став пламенным интернационалистом, Есенин не оставил естественного для каждого чувства «того места,  где он родился». Он утверждает: «Никакая родина другая не вольет мне в грудь мою теплынь». Любуясь «голубой родиной Фирдоуси», он ни на минуту не забывает о том, что «как бы ни был красив Шираз, он не лучше рязанских раздолий». Восхищение красотой  родного  края,  изображение тяжелой жизни народа,  мечта о «мужицком рае»,  неприятие  городской  цивилизации  и стремление постигнуть «Русь советскую»,  чувство интернационалистического единения с каждым жителем планеты и оставшаяся в сердце «любовь к родному краю» – такова эволюция темы родной земли в лирике Есенина.

Лирика поэта о родной земле имеет таинственную силу, потому что за «малой» родиной он видел «большую». Есенин гордился силой своей страны, ее необъятностью и великой мощью. Русь, шестую часть земли, он воспел радостно, самозабвенно, возвышенно и чисто:

Я буду воспевать

Всем существом в поэте

Шестую часть земли

С названьем кратким «Русь».

Поэзия Есенина занимает особое место в русской литературе, это гордость нашей национальной культуры. В истории поэзии нашей страны, пожалуй, трудно найти другого такого поэта, в чьем творчестве так тесно переплелись мотивы русской природы и любви к родному краю. Есенина называют «певцом русской природы», только человек, глубоко любивший свою Родину, чувствующий и умеющий понимать красоту земли русской, мог создать свои удивительные стихи: «Край любимый! Сердцу снятся скирды солнца в водах лонных». В каждой строчке его стихов «светит Русь», в каждой строчке звучит и тихое признание поэта в любви к ней, и вера в человека, в великое будущее русского народа.

Русская природа, на первый взгляд такая простая и безыскусная. Она не поражает яркой палитрой красок, в ней нет экзотики. А для поэта она стала источником его многогранного творчества, точкой его опоры: «Никакая родина другая не вольет мне в грудь мою теплынь». Неповторим язык стихов Есенина. Особенность есенинской лирики - цветовые эпитеты, передающие неповторимое своеобразие русского пейзажа в любое время года «оснеженные нивы», «золотеющая осень», «кипяченых черемух рать». Это яркие цвета, взятые из окружающего мира природы: золотой, черный, синий, малиновый, голубой. Синий и голубой цвет (часто встречается в ранней поэзии) – символ Богородицы, символ Руси, красный, алый – символ любви, а символом чистоты являются белый и розовый. Все эти яркие эпитеты придают изображаемому индивидуальность и экспрессивность, они также созвучны с красками иконописи. Поэт вдохновлен, пишет стихи, словно создает художественное полотно, используя при этом новые образы, удивительные метафоры: «ивы – кроткие монашки», «рыжий месяц жеребенком», «кровь – заря вишневая».

Самооценка поэта обладает немалой важностью, большую значимость имеет мнение читателей, ощутивших на своем сердце каждую строчку произведения. В поэзии Есенина, по словам русского писателя А. Толстого, слышится «певучий дар славянской души, мечтательной, беспечной, таинственно – взволнованной голосами природы».

Мечта видеть родную страну процветающей, дающей вдохновение своей поэзии порой кажется Есенину неосуществимой: «Только мне, как псаломщику петь над родимой страной аллилуйя». Поэт мучительно переживал социальные и культурные изменения в России, тревожные размышления о судьбе страны, о будущем милой его сердцу деревне звучат в стихотворении «Русь уходящая» и поэме «Сорокоуст» (1920).

Нередко возникали споры вокруг творческого наследия Есенина по поводу его отношения к событиям, происходящих в стране, критиковали стихи, в которых воспета «Русь патриархальная». Творческий путь поэта не был прямым и легким, но какие бы трудности ни переживал поэт на крутых поворотах истории, он всегда оставался верным сыном своего Отечества, его гражданином.

У советского и зарубежного читателя творчество Есенина, неповторимое, яркое и глубокое, прочно вошло в нашу литературу и пользуется огромным успехом. Стихи поэта полны искренности и сердечной теплоты, страстной любви к беспредельным просторам родных полей, «неисчерпаемую печаль» которых умел он так эмоционально и так звонко передать.

В нашу литературу Есенин вошёл как выдающийся лирик. Его представляют поэтом – самородком. В лирике выражено всё, что составляет душу есенинского творчества. В ней полнокровная, искрящаяся радость юноши, заново открывающего удивительный мир, тонко чувствующего полноту земной прелести, и глубокая трагедия человека, слишком долго остававшегося в «узком промежутке» старых чувств и воззрений. «В стихах моих, – говорил поэт, – читатель должен главным образом обращать внимание на лирическое чувствование и ту образность, которая указала путь многим и многим молодым поэтам и беллетристам». Сила Есенина в том, что весь свой внутренний мир, свои чувства и отношения ко всему его окружающему он смог выразить неброскими, простыми, до боли пронизывающими душу, словами.

И если в лучших стихотворениях Есенина – «половодье» самых сокровенных, самых интимных человеческих чувств, они до краёв наполнены свежестью картин родной природы, то в других его произведениях – отчаяние, тлен, безысходная грусть. Его авторские переживания отличаются чистотой и неподдельной нежностью.

Сергей Есенин прежде всего – певец Руси, и в его стихах,
по-русски искренних и откровенных, мы ощущаем биение беспокойного нежного сердца. В своей поэзии поэт передавал магию человеческих чувств и настроения природы. Прекрасное стихотворение «Заметался пожар голубой...», полное самоосуждения, чистой и нежной любви, даёт ясное представление о новых мотивах в лирике Есенина. Этот стих пропитан красками осени, шумом полевых ветров и гонением русской души, которая жаждет свободы:

Заметался пожар голубой,

Позабылись родимые дали.

В первый раз я запел про любовь,

В первый раз отрекаюсь скандалить.

Был я весь-как запущенный сад,

Был на женщин и зелие падкий.

Разонравилось петь и плясать

И терять свою жизнь без оглядки. [52 с. 11]

Вывод. Творчество Есенина – одна из ярких, глубоко волнующих страниц истории русской литературы. Отошла в прошлое эпоха Есенина, но его поэзия продолжает жить, пробуждая чувство любви к родимому краю, ко всему близкому и разному. Нас волнует искренность и одухотворённость поэта, для которого самым дорогим на всей планете была Русь... имя Сергея Есенина всегда будет любимо народом. Величие революции, всю красоту родной земли поэт отразил в своем творчестве. Произведения его прививают любовь к родине, прививают искренность и правдивость, зовут к добру и свету. Его поэзия является не только источником радости, предметом наслаждения, но и в их основе лежит высочайшая человечность и фактор большой нравственной силы.

Заключение

В русской классической поэзии и в поэзии серебряного века мотивные комплексы Родины, «малой Родины» были магистральными. В эти комплексы входили мотивы странничества, блудного сына, необъяснимой любви к родной земле, образы отеческого дома, русской деревни, пейзажи. У каждого из русских поэтов своя «малая Родина», но всех русских поэтов сближает проникновенное чувство любви к родной земле, к русской природе, с которыми они чувствуют крепкую духовную связь.

Трудно найти в России писателя или поэта, который в своих произведениях не поднимал бы тему патриотизма, не столько официального, сколько личностного. Тема родины во все времена была ведущей в русской литературе, соотносилась с символом Матери. К ней обращались многие поэты и писатели, каждый разрабатывал эту тему по-своему, но неизменным всегда оставалось одно – глубокая любовь к России. Патриотизм необходим сегодня нашей стране для того, чтобы сохранить свое национальное достоинство и занять весомое положение в сообществе цивилизованных государств мира. Он должен быть державным, исторически преемственным, просвещенным и духовно наполненным. Именно такой духовный патриотизм отражен в русской поэзии в целом и в творчестве Есенина в частности.

Жизнь Есенина, совпавшая с трагическими испытаниями России, отражает ключевые черты русского национального характера: странничество, неровность, поиск абсолютного идеала. Жизнь Есенина – это череда проб и ошибок, подчас роковых. И все же даже в далеких странствиях, в периоды мучительных сомнений поэт с нежностью вспоминал о своей малой Родине: о деревне, матери, отчем доме, деревенской церкви, приокских лугах, усадьбе. В своем творчестве поэт не только отразил топографию родной деревни и ее окрестностей, но и особенности диалектной речи жителей, их верования, фольклорные памятники.

Поэзия Есенина отличается необыкновенной целостностью, так как все в ней – о России. Образы человека и природы в ранней лирике Есенина неразрывны. Любовь к природе, ко всему живому в раннем творчестве Есенина имеет почти религиозный характер. Человек в поэтическом мире Есенина чувствует сострадание ко всему живому, ценит дар жизни. Человек в художественном мире русского поэта – это, прежде всего, природное существо, а потом социальное, именно поэтому метафоры, изображающие человека, построены на сближении человеческого и природного: «облетает моя голова», «я в твоих глазах увидел море».

В ранней лирике Есенина создается яркий, колоритный образ крестьянской Руси с ее патриархальными традициями, религиозностью. Для поэта этот мир дороже рая. У читателя стихотворение «Гой ты, Русь моя родная…» рождает идиллический образ.

Исповедальность и откровенность – черты, отличающие лирику Есенина. Именно они позволяют назвать творчество Есенина лирическим автобиографическим романом-исповедью в стихах. Одним из ключевых мотивных комплексов этой образной исповеди является «малая Родина».

Стиль Есенина можно по праву назвать метафорическим. Благодаря метафорам в его лирике уподобляются друг другу неожиданные явления: свет зари становится «красной водой», листва – «зеленым выменем». Олицетворения вырисовываются так, что восход превращается в «огородника», который поливает капустные грядки; старое и молодое дерево наделяются чертами животных. Есенин активно использует присущие фольклору персонификации, эпитеты, синтаксический параллелизм.

С теплотой и заботой написаны стихотворения о животных. Лирика Есенина густо населена. Душевными значатся произведения о собаках, которые для поэта являются лучшим другом, с которым он готов делить свои мысли, доверять сокровенные тайны и вместе с четвероногим от нестерпимой боли и тоски готов выть на луну. Образ котенка, лошаденка, табуна коней, коровы вызывают чувство сострадания в поэтических зарисовках поэта. Природа дала человеку разум, чтобы он ощутил ответственность перед братьями нашими меньшими и осознал всю ломкость мира. Художественная флористика Есенина очень разнообразна и конкретна, отражая пейзажные реалии русской природы.

Постепенно в творчестве Есенина рождается своеобразный пантеизм с чертами крестьянской, христианской традиции. Природа у Есенина – храм, а человек – богомолец и странник. Лирический герой как бы чувствует свое присутствие на таинственной литургии природы. По мысли поэта, человек – странник и гость на земле.

Еще один часто магистральный мотив – мотив дома, крестьянской избы. Дом – это место уюта, место, примиряющее и роднящее человека с внешним миром. Весь поэтический мир Есенина ядром своим имеет деревенскую избу. Поэзия Есенина дарит читателю ощущение гармонии бытия, разнообразия жизни с ее радостями и тревогами, взлетами и падениями. Она говорит о ценности жизни, показывает чувство связи человека со всем, что его окружает. Охранительным началом наделяется образ матери, соотнесенной с Богородицей.

Таким образом, образные представления о Родине в лирике Есенина – это система концентрических кругов – «бревенчатая изба» – деревня – родная природа – Русь – Земля. Есенина не следует считать только певцом русской деревни, он является поэтом всего живого. Образные представления о «малой Родине» в творчестве Есенина включают религиозные, мифопоэтические, философские мотивы. В природе поэт находит источник вдохновения, источник жизненных сил. Эмоциональное наполнение мотивного комплекса «малой Родины» в творчестве Есенина полифонично, включая радость, молитвенное благоговение, светлую грусть, тоску, прощание с жизнью.

Лирика Есенина интересна тем, что поэт раскрывает сложные и противоречивые чувства, затрагивает укромные уголки человеческой души. В лирике охватывается жизнь во всем ее многообразии, во всей ее напряженности и конкретике. В своих произведениях Есенин выражал знакомую всем русским людям черту – «хватать через край». Этого поэта мы называем самым русским среди русских, так как именно он около ста лет назад создал образ простого русского человека.

Творчество Есенина – одна из ярких, глубоко волнующих страниц истории русской литературы. Отошла в прошлое эпоха Есенина, но его поэзия продолжает жить, пробуждая чувство любви к родимому краю, ко всему близкому и разному. Нас волнует искренность и одухотворённость поэта, для которого самым дорогим на всей планете была Русь... имя Сергея Есенина всегда будет любимо народом. Величие революции, всю красоту родной земли поэт отразил в своем творчестве. Произведения его прививают любовь к родине, прививают искренность и правдивость, зовут к добру и свету. Его поэзия является не только источником радости, предметом наслаждения, но и в их основе лежит высочайшая человечность и фактор большой нравственной силы.

Список использованной литературы

1. Аннинский Л. Конгениальная пара // Родина. – 2007. – № 10. – С. 113.

2. Башков В.П. В старинном селе над Окой: Путешествие на родину Сергея Есенина. – М.: Просвещение, 1991. – 159 с.

3. Басинский П., Прилепин З. Душа проходит, как любовь... 120 лет со дня рождения Сергея Есенина // Российская газета. – 2015. – 2 октября. – С. 13.

4. Белоусов В. Сергей Есенин. Литературная хроника. Ч. 1. – М.: Сов. Россия, 1969. – 301 с.

5. Белоусов В.Г. Сергей Есенин. Литературная хроника. Ч. 2. – М.: Сов. Россия, 1970. – 413 с.

6. Боброва Л.И. Литературно-музыкальная композиция, посвященная творчеству С.А. Есенина // Литература в школе. – 2009. – № 7. – С. 47–48.

7. Боброва Л.И. Христианская символика на примере анализа стихотворения С.А. Есенина «Осень» // Литература в школе. – 2012. – № 2. – С.12–18.

8. Бруева Т. Чистый голос России: литературно-поэтический вечер по творчеству Есенина // Библиополе. – 2010. – № 9. – С.67–69.

9. Будаченкова И. «Носить фамилию Есенин очень трудно...» // Библио-Поле: Издательская программа журнала «Библиотека для муниципальных библиотек». – 2012. – № 11. – С. 59–62.

10. Ваховский С.С., Гаранин А.А. 120 лет со дня рождения С. Есенина // Инновационная наука. – 2015. – № 12. – С. 160–161.

11. Горбунова Л.П. «Всю душу выплещу в слова...»: литературный вечер, посвящённый творчеству С.А. Есенина // Читаем, учимся, играем: Журнал-сборник сценариев для школ и библиотек. – 2014. – № 6. – С.16–22.

12. Губашова Я.А., Щенникова Д.С. Человек и природа в художественном мире С. Есенина // Научный альманах. – Тамбов, 2015. – № 9. – С. 1591–1594.

13. Дорожкина Н. «Русь моя, деревянная Русь!...»: Сценарий мини-спектакля о С.А. Есенине и его матери // Читаем, учимся, играем: Журнал-сборник сценариев для школ и библиотек. – 2013. – № 6. – С. 52–54.

14. Друг Т. Бабушкины сказки: Урок по стихотворению Сергея Есенина «Бабушкины сказки», V класс // Литература в школе. – 2006. – № 9. – С. 34–36.

15. Дудин А. Живи и пой, моя строка! Сценарий музыкально-поэтического вечера, посвященного творчеству С. Есенина // Сценарии и репертуар. – 2011. – № 13. – С. 63.

16. Ермилов Л. Последняя спутница // Молодая гвардия. – 2001. – №11–12. – С. 185.

17. Есенин и Айседора Дункан / сост. Т.И. Маршкова. – М.: Алгоритм, 2007. – 287 с.

18. Есенина А.А. Родное и близкое. – М.: Сов. Россия, 1979. – 96 с.

19. Занковская Л.В. С. Есенин и Б. Пастернак в контексте русской литературы ХХ века // Литература в школе. – 2005. – № 12. – С.13–19.

20. Захаров В.Н. Художественно-философский мир Есенина // Литература в школе. – 2004. – № 2. – С.7–12.

21. Как жил Есенин: Мемуарная проза. – Челябинск: Южно-Урал. кн. изд-во, 1992. – 384 с.

22. Карпов А.С. Поэмы Сергея Есенина. – М.: Высшая шк., 1989. – 111 с.

23. Кочнова К.А. Вопросы изучения языковой картины мира писателя // Гуманитарные научные исследования. – 2014. – № 11 (39). – С. 51–54.

24. Кочнова К.А. К вопросу об изучении языковой картины мира писателя // Вестник Мининского университета. – 2013. – № 4. – С. 4.

25. Кочнова К.А. Природное время в языковой картине мира писателя: к проблеме исследования // Филология и литературоведение. – 2015. – № 2 (41). – С. 3–7.

26. Кочнова К.А. Языковая картина мира писателя: аспекты и методы исследования // Вестник Воронежского государственного университета. Серия: Филология, журналистика. – 2015. – № 3. – С. 53–56.

27. Кошечкин С. Озаренная любовью // Российская газета. – 2000. – 12 мая. – С. 26.

28. Краснова Н. Как полюбить поэзию? // Студенческий меридиан. – 2008. – № 7. – С. 36–39.

29. Крестовская Е. «… Праздник светлый влила ты…» // Сценарии и репертуар. – 2009. – № 11. – С.25–39.

30. Кузнецов В.И. Сергей Есенин. Казнь после убийства / Виктор Кузнецов. – СПб.: Нева; ОЛМА медиагрупп, 2006. – 347 с.

31. Кулакова Ю.А. «По-моему, лучше всего, что я написал...» // Читаем, учимся, играем: Журнал-сборник сценариев для школ и библиотек. – 2013. – № 4. – С. 29–33.

32. Куняев С.Ю., Куняев С.С. Жизнь Есенина: Снова выплыли годы из мрака…– М.: ЦЕНТРПОЛИГРАФ, 2001. – 604 с.

33. Марченко А. Поэтический мир Есенина. – М.: Сов. Писатель, 1972. – 310 с.

34. Мальцева О.В. Золотая осень: сценарий театрализованной постановки, посвящённой жизни и творчеству С. Есенина для уч-ся 8–11-х классов // Читаем, учимся, играем: Журнал-сборник сценариев для школ и библиотек. – 2015. – № 7. – С. 4–10.

35. Мирошников В.М. «Черный человек» С. Есенина и «Мелкий человек» Л. Леонова // Литература в школе. – 2009. – № 5. – С. 20–22.

36. Михаленко Н. Образ Небесного Града в творчестве С.А. Есенина // Литература в школе. – 2009. – № 3. – С. 6.

37. Мурзина М. и др. Кому же мешал Есенин? // Аргументы и факты. – 2015. – № 40. – С. 50–51.

38. Наумов Е. Сергей Есенин. Личность, творчество, эпоха. – Ленинград: Лениздат, 1969. – 491 с.

39. Недошивин В.М. Прогулки по Серебряному веку. Санкт-Петербург. – М.: АСТ: Астрель, 2011. – 509 с.

40. Новиков Д.С. Любовь в художественной картине мира С. Есенина // Инновационная наука. – 2015. – № 11. – С. 250–252.

41. Осипов Ю. Поэт земли русской: Сергей Есенин // Смена: Литературно-художественный журнал. – 2015. – № 9. – С. 11–25.

42. Плотникова М.Е. «… В сердце светит Русь»: литературно-музыкальная композиция, посвященная жизни и творчеству С. Есенина // Читаем, учимся, играем. – 2009. – № 4. – С.69–77.

43. Потапова Т.В. Мудрость избяных заповедей // Литература в школе. – 2001. – № 5. – С. 26.

44. Прокушев Ю.Л. Жизнь Есенина. – М.: Моск. Рабочий, 1963. – 192 с.

45. Прокушев Ю.Л. Есенин Сергей – поэт, человек. – М.: Просвещение, 1973. – 238 с.

46. Прокушев Ю.Л. Колыбель поэзии. – М.: Дет. лит., 1982. – 174 с.

47. Прокушев Ю.Л. Сергей Есенин. Образ. Стихи. Эпоха. – М.: Сов. Россия, 1978. – 384 с.

48. Прокушев Ю.Л. Юность Есенина. – М.: Моск. рабочий, 1963. – 192 с.

49. Ройзман М.Д. Все, что помню о Есенине. – М.: Сов. Россия, 1973. – 272 с.

50. Сергей Есенин: Воспоминания родных / сост.: Т. Флор, Н. Есенина, С. Митрофанова. – М.: Моск. рабочий, 1985. – 157 с.

51. С.А. Есенин в воспоминаниях современников: в 2 т. / [Вступит. статья А.А. Козловского]. – М.: Худож. литература, 1986.

52. С. А. Есенин. Собрание сочинений. Том 1. М: Художественная литература, 1966. [https://royallib.com/read/esenin_sergey/tom_1_stihotvoreniya.html#0]

53. Сергей Есенин: Проблемы творчества / сост. П.Ф. Юшин. – М.: Современник, 1978. – 351 с.

54. Соколова Н. «Я ль виноват, что я поэт?»: 120 лет со дня рождения Сергея Есенина // Российская газета. – 2015. – 1 октября. – С. 25.

55. Сухих И. Русская литература ХХ века // Звезда. – 2009. – № 8. – С. 217–234.

56. Сушко Ю.М. Дети Есенина. А разве они были? – М.: Эксмо, 2013. – 318 с.

57. Сычев Б.П. Поэма С.А. Есенина «Черный человек» // Литература в школе. – 2006. – № 9. – С.29–30.

58. Ткаченко У. Женщины любившие Есенина // Вести. – 2011. – 28 января. – С. 9.

59. Халилуллина В.Я скажу: «Не надо рая, дайте родину мою» // Воспитание школьников. – 2006. – № 7. – С. 66.

60. Халилуллина В.А. В нем пела душа России: поэтический вечер, посвященный памяти Сергей Есенина // Воспитание школьников. – 2013. – № 7. – С. 77–80.

61. Храмова Р. «Тебе, о Родина, сложил я песню ту» // Воспитание школьников. – 2004. – № 2. – С. 60.

62. Чанчина А.В., Кочнова К.А. Этностереотипы в межкультурной коммуникации (на примере анализа анекдотов-триад) // Научный поиск. – 2015. – № 3. – С. 76–77.

63. Шишкина Е.А. «Вас помнящий всегда...»: литературная композиция о Сергее Есенине, для уч-ся 9-11-х кл. // Читаем, учимся, играем: Журнал-сборник сценариев для школ и библиотек. – 2012. – № 11. – С. 36–40.

64. Шишкина Е.А. Певучая душа России. Есенин и музыка: литературно-музыкальный вечер. Х класс // Литература в школе: Научно-методический журнал. – 2013. – № 10. – С. 38–42.

65. Шлионская И. История любви: поэт и танцовщица // Вести. – 2011. – 19 октября. – С. 5.

66. Шнейдер Н. Встречи с Есениным. Воспоминания. – М.: Сов. Россия, 1965. – 102 с.

67. Шубникова-Гусева Н.И. О поэме Есенина «Анна Снегина» // Литература в школе. – 2004. – № 9. – С. 8.