Особенности использования детской игровой поэзии в формировании игровой деятельности у детей дошкольного возраста

Приложение 10

Выступление на пед. совете

Особенности использования детской игровой поэзии в формировании игровой деятельности у детей дошкольного возраста

Подготовила:

Воспитатель МКДОУ

«Октябрьский детский сад «Колокольчик»

Одинцова А.Н.

Игра занимает важную роль в развитии ребёнка и является наиболее доступным для детей видом деятельности, способом переработки полученных из окружающего мира впечатлений. В процессе игры имеют место яркие проявления особенностей мышления и воображения ребенка, особенности его эмоционального развития, необходимость в общении.

Детская игровая поэзия – самый близкий материал, затрагивающий интересы и потребности ребенка. Без этих веселых и смешных стишков, без словесной игры, которая в них содержится, ребенок никогда не овладеет своим родным языком в совершенстве, никогда не станет его достойным хозяином, способным выразить любые мысли, чувства, переживания и понять смысл речи, обращенной к нему.

Парадоксально-игровая поэзия эпична, каждое стихотворение – это маленькая история со своим сюжетом, главной темой которого становится мир детей и все, что с ним связано. Парадоксально-игровая поэзия – жанр, который будто бы специально создан, чтобы подчеркнуть самоценность личности каждого ребенка и детства вообще, обратиться к чувствам, мыслям, внутреннему миру маленького человека.

В основе таких стихотворений – парадоксальная, немыслимая ситуация. Благодаря игровой форме дистанция между автором и читателем сокращается, происходит создание такого художественного пространства, в котором ребенок ощущает себя буквально как «рыба в воде». Этот «мир вверх тормашками» создается при помощи игры, игры смыслом, словом и звуком. Отсюда богатство рифм, ассонансов, аллитераций – нередко первые стихи этого жанра становятся для ребенка первым знакомством со звуковой и образной выразительностью родной речи. Нелепая ситуация создается с помощью таких приемов, как оксюморон и метатеза. В первом случае сочетаются противоположные или несочетаемые слова или понятия, обычные предметы наделяются необычными свойствами или ведут себя неожиданным образом.

Существует немало детских стихов, которые являются продуктами игры, и эти стихи – сами по себе есть игра: игры мыслительная, игры словесная, игра ума.

Формирование этических представлений у детей невозможно без влияния на эмоциональную сферу, и детская игровая поэзия, как искусство слова в целом, обращается не только к разуму, но и к сердцу юного читателя. Именно детская игровая поэзия, на наш взгляд, открывает для ребенка мир новых, еще не знакомых ему эмоций. Ведь жизненный опыт маленького человека еще очень невелик, круг его общения – преимущественно родители, близкие родственники. Настоящим окном в неизведанный мир становятся детские книги, в частности, игровая поэзия, которая радует, беспокоит, удивляет и дарит весь спектр эмоций своему читателю, способствуя тем самым его душевному и духовному росту, без которого невозможно полноценное развитие личности.

Используя детскую игровую поэзию, педагог, как бы принимает у ребенка экзамен его умственных сил, и ребенок выдерживает этот экзамен, значительно поднимая уважение к себе, уверенность в своем интеллекте, столь необходимую ему, чтобы не растеряться в этом хаотичном мире.

Основной составляющей специфики игровой поэзии является ее доступность, заинтересованность, доброжелательность, понимание. Уместная игра со словом, звуком, рифмой – и внимание ребенка обеспечено.

Основная задача педагога при изучении игровой поэзии – научить и приучить детей активно использовать и в образовательном процессе, и в быту жанр игровой поэзии, поскольку данный жанр помогает дошкольникам формировать такие качества характера как смекалка, находчивость, юмор, формирует волевые качества.

К жанру игровой поэзии можно отнести многие переводы из английской детской литературы С. Маршака, К. Чуковского, Б. Заходера. В этом жанре работали и работают Н. Заболоцкий, Ю. Мориц, Г. Сапгир, О. Григорьев, Э. Успенский, Г. Остер, В. Левин, М. Бородицкая, А. Усачев и др.

Значение детской игровой поэзии для дошкольников состоит в том, что литературный материал, как и фольклор, может использоваться на начальном этапе речевого развития. Именно с его помощью можно вовремя научить ребенка любить чтение. Детская игровая поэзия, изучение простых веселых нелепиц и небылиц, способны формировать и поддерживать интерес детей к чтению, поскольку в основе этой поэзии лежит игра.

При изучении детской игровой поэзии необходимо большое внимание уделять жанрово-тематической специфике таких произведений. При заучивании парадоксально-игровых стихов необходимо правильно расставлять акценты при анализе стихотворений, находить в них глубинный смысл, воспитательную направленность. При этом отмечать свойственный им юмор, парадокс, игру звуков и слов. Обязательно необходимо обращать внимание на форму этих произведений, именно в таких детских юмористических стихах, вслед за фольклором, формальные признаки проявлены наиболее ярко.

Новое направление в детской литературе, которое называется парадоксально-игровой поэзией, было создано в 20–30 е годы прошлого века. Оно сосуществовало с традиционными, уже установившимися направлениями.

Истоки этого жанра следует искать в фольклоре: это загадки, считалки, небылицы, перевертыши. Парадоксально-игровая поэзия эпична, каждое стихотворение – это маленькая история со своим сюжетом, главной темой которого становится мир детей и все, что с ним связано.

Сказочный юмор К. Чуковского, детская сатира С. Маршака, А. Барто, С. Михалкова пронизаны эксцентричностью, созданная в ней абсурдная картина мира не только с восторгом воспринимается ребенком, но и способствует его интеллектуальному развитию, побуждает фантазию и творчество. Поэты как бы раскладывают мир на кубики и складывают снова необычным образом.

Основоположником детской игровой поэзии в России стал Даниил Хармс («Лошадка», «Кто?», «Иван Топорышкин» и др.). Д. Хармс активно использовал в своём творчестве внесение яркого игрового момента в детскую литературу. Хармс вошёл в литературу для детей со своим специфическим типом мышления, особым оригинальным героем, индивидуальными приёмами и художественными средствами. Предвкушения и ожидания маленьких читателей пришлись им по душе и оказались близки предложенным обэриутами идеям. Среди них оказались: парадоксальная логика, перевёртыш, заманчивый мир, противостоящий реальному, новизна и непредсказуемость образа.

Соединение детского восприятия мира, ассоциативности мышления и алогизма действий создают особый эффект праздника в творчестве Д. Хармса, и этот эффект оказался как нельзя более кстати в детской литературе. Движение, веселая путаница, игра составляют основу творчества поэта для детей. Им использовался широкий спектр игровых приемов – был задействован практически весь арсенал жанров детского игрового фольклора: считалки, дразнилки, скороговорки, перевертыши. Но они использовались не в своем классическом варианте, а творчески переосмысленными. Увлекательной для ребенка становится остроумная игра «подскажи словечко» или поиск отгадки на рисунке, который становится неотъемлемой частью произведения. Стихотворения для малышей типа «подскажи словечко», помимо дидактической задачи (обучение ребенка подбору рифмы), содержит эстетическую – ребенок очень внимательно следит за занимательными приключениями лирического героя, а также моральную – адресат вслед за автором готов пристыдить не совсем радушного хозяина, который созвал гостей, но до их прихода съел до крошечки рассыпчатый пирог («Очень-очень вкусный пирог.

По аналогии с народным шуточным стихотворением-нелепицей строится известный стих Д. Хармса «Иван Торопышкин», стихотворение Д. Хармса и С. Маршака «44 веселых чижа». Данные произведения не просто копируют фольклорную форму и создают абсурдный мир. В них также оказываются задействованы все языковые уровни:

Жили в квартире

Сорок четыре,

Сорок четыре веселых чижа:

Чиж-судомойка,

Чиж-поломойка,

Чиж-огородник,

Чиж-водовоз,

Чиж-за кухарку,

Чиж-на посылках,

Чиж-за хозяйку,

Чиж-трубочист.

В самом названии, совпадающим с повторяющейся рефреном строкой, присутствует аллитерация звуков [с] и [ч], и она усиливается лексическими повторами: «Сорок четыре, /Сорок четыре веселых чижа» и постоянно повторяющимся словом «чиж».

«Детская потребность игры и творчества высвечивается в стихах Д. Хармса своей духовной гранью: тренировкой логического ума или испытанием на внимательность («Миллион», «Кто кого перехитрил?»), неистощяемой детской фантазией и словотворчеством.

В стихах Д. Хармса крутится забавный абсурдный мир, где все наоборот:

Кашу не ели, а пили,

Шли задом наперед,

А непонятное нечто

«чирикало любезно,

Но зато немного скучно,

И как будто бы назад.

Б. Заходер использует игровые приёмы – игры-знакомства, сказочный вымысел. Ю. Мориц и Г. Сапгир развивают творческие черты Д. Хармса – музыкальность, фантазию, копирование поведения детей, алогизм, абсурд.

Ещё одним детским писателем, активно использующим игру в слова, был Г.В. Сапгир. Метаморфозы слов и тайны речи – ведущие приёмы словесной игры. Г. Сапгир настолько «полюбил» игру букв, что стал писать стихотворные азбуки, считалки, которые были практически на каждую букву 6 алфавита. Детям также полюбились такие герои, как Людоед, Лошарик. Эти герои отличаются от других тем, что их существование зависит и детского воображения, которое, как правило, не знает границ и препятствий.

Благодаря Г. Сапгир, Б. Заходеру возвращаются в творчество для детей звуковая и смысловая игра, перевёртыши, путаницы. Б. Заходер в своих произведениях использует игровые приёмы. Образы героев создаются спонтанно – это отличительная черта произведений Б. Заходера. Все его соотношения, ассоциации и перевёртыши словно рождаются внезапно, на ходу. Ещё одним приёмом игры в слова пользовался Заходер. Это приём сказочного вымысла. Используя язык детей, автор «вживает» в произведения таких сказочных героев, как «Камут», «Ктототам» и др.

Смысл поэзии современных детских писателей игровой поэзии Б. Заходера, Г. Остера, заключается в том, что в произведениях всё происходит абсолютно не так, как в реальной жизни. Всё переворачивается вверх дном, герои совершают необдуманные нелогичные поступки, и делают всё, что захотят, но абсолютно не так, как должно быть на самом деле. Когда читатель знакомится с такими произведениями, он понимает, что существует не только повседневный реальный мир, но и что-то гораздо интереснее и богаче.

Г. Остер берет за основу речевой жанр «совет». Как отмечает исследователь А.А. Соловьева, «структурной основой речевого жанра «совет» является речевое действие, коммуникативный смысл которого – задать участие адресата в изменении окружающего мира, побудить его к реакции на содержание высказывания. Причем совет носит, как правило, положительную окраску. Однако Г. Остер создает совершенно новую модификацию этого жанра – «Вредные советы».

Используя свойственные детям состояния, именуемые психологами «кризисами негативизма», Г. Остер строит свою систему воспитания «от противного». В отличие от писателей, воспитывавших на «положительном примере», он дает детям возможность выработать свое отношение к примеру отрицательному и делает это порою довольно жестко:

Бейте палками лягушек.

Это очень интересно.

Отрывайте крылья мухам.

Пусть побегают пешком.

Тренируйтесь ежедневно.

И наступит день счастливый.

На вопрос о возможном вреде «Вредных советов» автор заявлял: «В отличие от взрослых дети как раз правильно реагируют на советы. Никому из них в голову не придет впрямую следовать им. Собственно, советы писались с определенной целью – раскрыть ребенку механизм, с помощью которого ему морочат голову. Это своеобразная прививка против стереотипов».

Парадоксально-игровая поэзия играет не только словами и смыслами, игра существует на всех уровнях, в том числе и на фонетическом: поэты охотно используют звуковые повторы, повторы слов и слогов, уподобление одних слов другим.

Один из примеров такой звуковой игры – стихотворение М. Яснова «Приставалка к удоду»:

Удод, удод, удодина,

Удодливый удод,

В твоем гнезде удодовом

Удобно ли, удод?

Парадоксально-игровая поэзия многогранна: стихи можно спеть, изобразить в танце, сыграть, нарисовать, сделать по ним мультфильм, поставить спектакль. Например, мультфильм «Пластилиновая ворона» на стихи Э. Успенского, песня «Большой секрет для маленькой компании» на слова Ю. Мориц. Наиболее органичными последователями «детского» Хармса являются Юнна Мориц и Генрих Сапгир.

В поэзии Ю. Мориц и Г. Сапгира действуют законы игры, смешного сна, веселой путаницы, когда можно выдумывать все что угодно, фантазировать, сочинять небывалые слова, отправляться с героями в веселые путешествия.

В поэзии Ю. Мориц развиты многие черты творчества Д. Хармса: эксцентрика образов, дивная фантазия, праздничное мироощущение, музыкальность стиха. В ее стихах широко представлен животный мир, так необходимый детям. Все они добрые, ласковые и милые.

У Марфы на кyхне

Стояло лyкошко,

В котоpом дpемала

Домашняя кошка.

Лyкошко стояло,

А кошка дpемала,

Дpемала на дне,

Улыбаясь во сне.

Все герои стихов Ю. Мориц, одушевленные и неодушевленные, ведут себя как дети. Герои в точности копируют их поведение: кувыркаются, грустят, фантазируют, дурачатся, капризничают. В каждом стихотворении чувствуется безграничная любовь поэтессы к свои героям и к детям вообще.

Г. Сапгир в своих детских стихах – веселый экспериментатор. Он, как фокусник, играет настроениями, образами, фразами, заманивая юных читателей «в глубинные лабиринты слова». Еще одной из особенностей поэзии Г. Сапгира является «театр»: часто его стихотворения – это маленькие спектакли с живыми, яркими, подвижными диалогами. Потому и хочется читать сапгировские стихи на два, а то и на три голоса (например, «Людоед и принцесса, или всё наоборот»).

Вот как это было.

Принцесса

Была прекрасная,

Погода была ужасная.

Днём,

Во втором часу,

Заблудилась принцесса

В лесу.

К.И. Чуковский был создателем уникальной в своём роде жанровой разновидности стихотворной сказки, которая сплела между собой составные элементы разнообразных фольклорных и литературных поэтических жанров и различных видов искусства. Особенность сказок К.И. Чуковского – игровая природа, которая полностью отвечала интересам маленького читателя. Основным фактором, объединяющим детское, фольклорное и собственно авторское начало в сказочном мире Чуковского, стала игра. К.И. Чуковский привлекает внимание детей различными интересными видами игр. В его произведениях главной задумкой является идея жизнерадостности и жизнеутверждения. В сказках этого автора всегда присутствуют радость, веселье, смех и, безусловно, игра.

Таким образом, поэтические произведения, основанные на игровом начале, в силу своей занимательности, позитивного и юмористического содержания, а также в силу того, что в них показываются обыденные предметы и явления с неожиданной точки зрения, могут вызвать интерес у ребенка, пробудить в нем стремление к познанию новых для него явлений. Приемы языковой игры заключаются не только в построении парадоксальных или абсурдных фраз, но и в продуманной структуре произведения на разных уровнях: фонетическом, лексическом, ритмическом, синтаксическом.

Заведующая МКДОУ С.Н. Хвостенко