Презентация. Графика.

Теоретические основы графики

Красноярск 2020

Графика

Слово «графика» происходит от греческого слова графо – пишу.

Графика – это и беглые наброски, эскизы, этюды, и тщательно разработанные композиции – изобразительные, декоративные, шрифтовые.  

цветная

чёрно-белая

Виды графики

(по Бесчастнову Н.П.)

- c т а н к о в а я

- и л л ю с т р а т и в н а я

- п р и к л а д н а я

Cтанковая графика

Произведения станковой графики создаются на специальном станке - мольберте

Рисунок

Cтанковая графика

Эстамп, гравюра.

Это тиражная графика где делается печатная форма на разных материалах, и с данной пресформы печатается тираж, в настоящее время почти утратило свое прикладное значение в основном используется для создания различных арт проектов.

Д.Бодяев.

Размышления о кубани

Иллюстративная графика

- это произвольное рисование и черчение на экране компьютера. Предназначена для создания изображений, играющих роль иллюстративного материала. Создается с помощью графического редактора

например: Художественная и рекламная графика

Иллюстративная графика

Прикладная графика

- это графика с которой мы сталкиваемся в быту (плакаты, визитки, оформление упаковки, обложки для видео и др.)

Выразительные средства графики

Образ, складывающийся в сознании художника, запечатлевается на конкретном материале средствами художественного выражения. В разных видах искусства они различны или по разному применяются.

К выразительным средствам относят то, из чего или посредством чего получается изображение, и то, на чем оно получается и воспринимается зрителем.

При конкретизации этого определения возникает масса разновидностей выразительных средств.

К выразительным средствам графики относят:

- основные элементы изобразительного языка (точка, линия, штрих, пятно) ;

- средства их организации (упорядочения) на какой-либо поверхности (композиция);

- свойства поверхности , на которую наносится изображение.

Сплетение всех трех видов выразительных средств позволяет создавать убедительные образы с их бесконечной игрой индивидуальных особенностей

Линейная графика

Штриховая графика

Штриховая графика

Пятновая графика, силуэт

Пятновая графика, силуэт

Е.М. Бем. Е.М. Бем рисует крестьянских детей

Пятновая графика, силуэт

Точечное изображеие

Канвовое изображение части портрета Ж-М Жаккарда

Изображеия, исполненные на сочетании всех элементов графики

(точка, линия, штрих, пятно)

П.Я. Павлинов. Ксилографированный портрет А.С. Пушкина

В. Машай. Белка

Композиция

Композиция – целенаправленное построение целого, где расположение и взаимосвязь частей обуславливаются смыслом, содержанием, назначением и гормонией целого.

Принципы композиции:

— цельность,

— симметрия,

— асимметрия,

— ритм,

— пластика.

Необходимо помнить, что они относятся как к станковому изображению, так и к орнаменту и даже его мотиву.

Цельность композиции

Цельность — одно из самых принципиальных качеств любой композиции. В обыденном значении она понимается как единство.

При этом целое, точно так же, как и каждый член в отдельности, должно представлять совокупность, имеющую, однако ж, вид единства.

Соподчинение в произведениях искусства может быть простым, где главный мотив явно довлеет над остальными, но наиболее виртуозные построения прошлого имеют сложную иерархию подчинения одних элементов другим и. Соподчиненность элементов основывается не только на отношении их величин, но и на их качестве и месте в системе.

Цельность композиции

Доминанта – главный элемент композиции ,

которому подчиняются все остальные

что в первую очередь привлекает внимание

заключает в себе идею, замысел

Главный элемент должен быть логически связан и

уравновешен со второстепенными элементами

Главный элемент не всегда может быть расположен в центре композиции. Его можно выделить с помощью цвета, контрастного по отношению к второстепенным элементам или за счет его величины, формы и т. д.

Второстепенные элементы подчиняются главному элементу, не должны отвлекать внимание или быть лишними (необязательными)

С помощью второстепенных предметов взгляд человека должен постоянно направляться к главному

Симметрия и ассиметрия

При составлении композиции следует сказать и о сбалансированности

Композиция любой формы, симметричная или ассиметричная, должна быть обязательно сбалансированной, т.е. не выглядеть кривобокой, тощей, тяжёлой. Это достигается подбором элементов композиции разной высоты и конфигурации, определённым количеством их и устойчивым размещением

Ритм

Ритм - это чередование каких-либо элементов в определенной последовательности. В живописи, графике, скульптуре, декоративном искусстве ритм присутствует как одно из важнейших выразительных средств композиции, участвуя не только в построении изображения, но и зачастую придавая содержанию определенную эмоциональность.

Пластичность

Пластикой принято называть плавные переходы одних элементов формы в другие.

Если для ритма характерно то, что элементы находятся на некотором расстоянии один от другого. В пластичном изображении элементы слитны

Свойство поверхности, как выразительное средство графики

Качество материала, с повернностью которого работает художник, его фактура, цвет имеют очень большое значение в любом виде искусства. «У каждого материала есть особые качества, не менее важные, чем его полезные свойства. Они заключены в способности материала влиять на наши чувства», — отмечает архитектор и крупнейший деятель искусства Анри Ван де Вельде

Фактура основания носителя рисунка может обогатить простое изображение, сделать рисунок четким или расплывчатым, сочным или вялым, легким или тяжелым. Она поособ ому выявляет и цвет материала.

Свойства волокон, характер их переплетения и другой обработки дают материал с определенной фактурой, вытекающей из технических условий конкретного производства. Фактура накрепко связана с материалом. Не случайно мы часто слышим, на пример, такое выражение, как «шелковый блеск», ясно представляем себе облик материала, когда произн осим слова «льняное полотно» или «фланель». При печати одного и тогоже рисунка на разных материалах изображение будет выглядеть по разному.

Технические приёмы графики

Работа жидкими красками:

акварелью, тушью, жидким соусом, чернилами, гуашью, темперой, лаками, масляной краской, различным и синтетическими красителями.

Технические приёмы графики

Работа жидкими красками:

Кисть — наиболее универсальный инструмент в графической работе, так как позволяет исполнять широкий диапазон работ — от тонкой линии до свободного закрытия краской больших плоскостей.

Толщина штриха при работе кистью варьируется органически свободно.

Линия, сделанная кистью, всегда «живая», так как кисть исключительно чутко реагирует на изменения положения руки и силу давления

Технические приёмы графики

Работа жидкими красками:

лессировка

Лессировкой называется наложение очень тонкого слоя краски, через который просвечивает основа. Великолепные эффекты работы лессировкой дает применение акварели, туши, лаков, высокого качества темперы. Краска как бы светится изнутри!

Технические приёмы графики

Работа жидкими красками:

Пастозное наложение

цвета

слой краски уничтожает или почти уничтожает просвечивание через нее основы

наиболее часто применяется в гуаши, темпере, масляных красках. Эти краски могут свободно обходиться и без помощи просвечивающего цвета основы.

Технические приёмы графики

Работа жидкими красками:

” Сухая кисть”

Прием «сухая кисть» требует большого опыта и заключается в том, что кисть со слегка подсохшей на ней краской, проходя по шероховатой бумаге, не окрашивает всю плоскость, а закрывает мелкие точки выступающих зерен бумаги. Трудность работы этим приемом — в невозможности исправления, так как повторное касание кистью часто загрязняет поверхность, сбивает точечную фактуру

Технические приёмы графики

Работа жидкими красками:

Перо.

Отличительными особенностями перового штриха являются:

ограниченный диаметр штриховой линии,

механичность переходов от тонкой к более широ кой линии,

жесткость краев самого штриха.

Эти особенности делают перовое изображение более «сухим», «вырезанным» и более отвлеченным, чем выполненное кистью.

Пером работают тушью и чернилами.

Достоинства пера проявляются в произведениях небольшого размера.

Перо обладает малым запасом краски, поэтому основной прием работы пером — короткая линия, штрих.

Технические приёмы графики

Работа жидкими красками:

Перо

Технические приёмы графики

Работа жидкими красками:

“ вечным пером”

Страстная площадь во второй половине XIX века.

Художник А.Д.Крюков.

Технические приёмы графики

Работа жидкими красками:

“ фломастерами”

Технические приёмы графики

Работа жидкими

красками:

A

стеклянными и металлическими трубочками, применяемыми только для росписи тканей

Технические приёмы графики

Работа жидкими

красками:

При получении фактуры краской прибегают к различным тампонам и валикам с интересной структурой (пористая резина, поролон, губка, мочалка, пенопласт).

В работе часто требуется получение той или иной фактуры поверхности. Художники широко пользуются различным и красиво исполненными фактурами , что обогащает работу.

Технические приёмы графики

Наиболее широко употребляемой основой для работы художников является бумага.

Сорта подбираются в зависимости от замысл а и применяемого инструмента.

Для графики с тонкой прорисовкой деталей используют глакую мелованную бумагу, пятновое графическое решение с большими плоскостями цвета можно исполнить на бумаге с шероховатой поверхностью. Она хорошо держит краску и фактурно обогащает лист.

Глубину тона, бархатистость и мягкость к краю штриха дает малопроклеенная бумага, так как она впитывает краску. В этом случае можно применять офортные и литографские сорта бумаги. Почти непроклеенная бумага, напоминающая промокательную, жадно впитывает краску. Этот прием великолепно использовали китайские и японские мастера кисти. Жидкая краска растекается по бумаге (точнее, в бумаге) за границы мазка, и изображение как бы расплывается, становится мягким. Эффекта расплыва краски можно добитьс я и на проклеенной бумаге, увлажняя ее перед работой. На этом строится так называемая техника работы «по сырому».

Технические приёмы графики

Карандашный

рисунок

Графитный карандаш

- изделие в котором графитный стержень вставлен в деревянную оправу

Технические приёмы графики

Карандашный рисунок

рисунки исполняются целой гаммой угольных карандашей и угольных палочек такие карандаши оставляют на бумаге бархатистую насыщенную линию, позволяя добиваться тончайших тональных переходов.

Технические приёмы графики

Карандашный рисунок

Близок по насыщенности тона к углю так называемый «соус» , изготовляемый в виде палочки-карандаша из спрессованного порошка сажи или угля с добавлением клея.

Соусом можно работать линией, штрихами и пятнами с применением растушевки («сухой» соус») или наносить растворенный в воде соус кистью (мокрый соус).

Очень часто сухой и мокрый способы используются при работе над одним изображением.

Технические приёмы графики

Карандашный рисунок

При рисовании соусом, который иногда называли «черным мелом», используется и белый мел для выявления освещенных участков.

Черный и белый мел виртуозно использовал в своих рисунках Питер Пауль Рубенс.

Белым мелом подкрашивал свои картоны к картинам Леонардо да Винчи.

Питер Пауль Рубенс.

Этюд с лошадью.

(1619-1620)

Технические приёмы графики

Гравюра

Гравюра — вид графического искусства, произведения которого в завершённом виде представлены печатными оттисками, и классифицируемы таким понятием и термином как эстамп, объединяющим разные виды печатных графических произведений, созданных в различных техниках высокой и глубокой печати.

Перед оттискиванием формы покрывают специальной печатной краской. Гравюрой называют и оттиск с награвированной формы и саму форму.

Наличие формы позволяет получить несколько одинаковых оттисков.

Технические приёмы графики

Гравюра

Фаворский В.А. Плач Ярославны. Иллюстрация к слову о полку Игореве

Технические приёмы графики

Монотипия

К эстампу примыкает и такой вид станковой графики как монотипия. Она получается в единственном экземпляре с печатной формы, которой служит гладкая металлическая пластина, а изображение наносится на нее для каждого оттиска заново. Оттискивается монотипия на офортном станке на лист увлажненной бумаги.

В сегодняшний день в монотипии используют любые краски и любую основу — пластик, картон, фольгу и др. Обладая свойствами как графики так и живописи эта техника позволяет получать изысканные бархатистые цветовые фактуры.

С пластины, на которую художник наносит краску кистью, тампоном, а то и просто пальцами руки или тряпкой, на бумагу переходит только чистый результат работы, на котором не видно мук бесконечных переделок и растирок.

Технические приёмы графики

Коллаж

Изображения на бумаге можно не только нарисовать с помощью различных инструментов, но и создавать путем монтажа кусочков различных чернобелых материалов. Такая техника работы называется коллажем. В одном из элементарных вариантов работы коллаж напомин ает мозаику, где изображение составляется из подбираемых по цвету и тону кусочков

На технике коллажа прямо основывается современная практика текстильных панно, использующая различные тканевые фактуры, куски набивных полотен, веревочное плетение, кружево, вышивку (материалы вшиваются, вклеиваются, вплетаются в основу панно). Такая работа имеет корни в народном искусстве многих стран

Технические приёмы графики

Фотография и фотомонтаж

Компьютерная графика

Литература

1. Бесчастнов Н.П. Черно белая графика : учеб. пособие для студентов вузов (бакалавриат) / Н.П. Бесчастнов. — 2-е изд., испр. и доп. — М. : Издательство ВЛА ДОС, 2019. — 288 с. : ил. — (Изобразительное искусство).

2. О.Л.Голубева. Основы композиции. Учеб. Пособие. - 2 – е изд. М.: Изд. Дом “Искусство”. 2004. - 120с: илл.