Пояснительная записка
Рабочая программа по музыке разработана в соответствии с законом Российской Федерации «Об образовании», Типовой программой основного общего образования, с Уставом образовательного учреждения, Концепцией духовно – нравственного развития и воспитания личности гражданина России, которая является методологической основой разработки и реализации федерального государственного образовательного стандарта общего образования., а также на основе Базисного учебного плана для образовательных учреждений Российской Федерации, утвержденного приказом Минобрнауки России от 30.08.2010 № 889, на основе ФГОС НОО второго поколения.
Адресат
Программа рекомендована учащимся для обучения музыки во 2 классе образовательной школы.
Объем и сроки обучения
Программа по музыке общим объемом 34 часа в год ( 1 час в неделю) изучается в течение учебного года, согласно Базисному учебному плану общеобразовательного учреждения. Каждый раздел темы имеет свою комплексно-дидактическую цель, в которой заложены специальные знания и умения.
Роль и место дисциплины
Программа по музыке направлена на творческое развитие детей. Это слушание музыки, размышления о ней, ритмические движения и пластическое интонирование , театрализация музыкальных произведений, игра на музыкальных инструментах, рисование , разного рода импровизации ( речевые, вокальные, инструментальные, ритмические и другие).
Музыка рассматривается не как отдельный вид искусства , а во взаимосвязи с изобразительным искусством, театром , литературой. Проследить эту взаимосвязь помогают следующие задания : нарисовать свои представления под определенную музыку, проинсценировать песню, сочинить продолжение истории или стихотворения
Актуальность
В настоящее время к числу наиболее актуальных вопросов образования относится проблема обучения музыке как одному из важнейших средств общения. Музыка определяет существование и развитие человеческого общества. Изменения в общественных отношениях и средствах коммуникации, происходящие в России, требуют повышения коммуникативной компетенции школьников, совершенствования их филологической подготовки.»
Реализация программы по музыке согласно требованиям ФГОС НОО призвана обеспечить возможность достижения результатов по духовно – нравственному развитию и воспитанию подрастающего поколения.
Особенности программного материала
Характерная тенденция, присущая стандартам второго поколения, связана с «усилением общекультурной направленности общего образования, универсализации и интеграции знаний». Широкий интегративный контекст программы (имеются в виду многочисленные содержательные связи с предметами «Литературное чтение», «Изобразительное искусство», «Русский язык», «Окружающий мир») не снижает самоценности предмета «Музыка», а лишь придает больший «стереофонический» объем в восприятии и усвоении его содержания.
Отличительная особенность программы– охват широкого культурологического пространства, которое подразумевает постоянные выходы за рамки музыкального искусства и включение в контекст уроков музыки сведений из истории, произведений литературы (поэтических и прозаических) и изобразительного искусства. Основой развития музыкального мышления детей становятся неоднозначность их восприятия, множественность индивидуальных трактовок, разнообразные варианты «слушания», «видения», конкретных музыкальных сочинений, отраженные, например, в рисунках, близких по своей образной сущности музыкальным произведениям. Все это способствует развитию ассоциативного мышления детей, «внутреннего слуха» и «внутреннего зрения». Программа основана на обширном материале, охватывающем различные виды искусств, которые дают возможность учащимся усваивать духовный опыт поколений, нравственно-эстетические ценности мировой художественной культуры.
Предмет музыка во 2 классе начальной школы имеет целью введение детей в многообразный мир музыкальной культуры через знакомство с музыкальными произведениями, доступными их восприятию и способствует решению следующих задач:
- формирование основ музыкальной культуры через эмоциональное, активное восприятие музыки;
- воспитание интереса и любви к музыкальному искусству, художественного вкуса, нравственных и эстетических чувств: любви к ближнему, к своему народу, к Родине, уважения к истории, традициям, музыкальной культуре разных народов мира; развитие интереса к музыке и музыкальной деятельности, образного и ассоциативного мышления и воображения, музыкальной памяти и слуха, певческого голоса, учебно-творческих способностей в различных видах музыкальной деятельности.
- совершенствование умений и навыков хорового пения (выразительность звучания, кантилена, унисон, расширение объема дыхания, дикция, артикуляция, пение acapella, пение хором, в ансамбле и др.);
- расширение умений и навыков пластического интонирования музыки и ее исполнения с помощью музыкально-ритмических движений, а также элементарного музицирования на детских инструментах;
- активное включение в процесс музицирования творческих импровизаций (речевых, вокальных, ритмических, инструментальных, пластических, художественных);
- накопление сведений из области музыкальной грамоты, знаний о музыке, музыкантах, исполнителях и исполнительских коллектива Курс музыки , имеющий практическую направленность, показывает значимость всех единиц языка для успешного общения, сообщает необходимые знания об этих единицах языка, формирует учебно-языковые, грамматические, речевые и правописные умения и навыки, необходимые для успешного общения. В ней также заложены возможности предусмотренного стандартом формирования у обучающихся общеучебных умений и навыков, универсальных способов деятельности и ключевых компетенций.
Формы организации учебного процесса
Для реализации рабочей программы на уроках музыки используются различные формы обучения: игровые, коллективные способы обучения, фронтальный и всесторонний опрос знаний, умений обучающих. В сферу исполнительской деятельности учащихся входит : хоровое, ансамблевое, сольное пение; пластическое интонирование и музыкально-ритмические движения; инсценирование ( разыгрывание песен, сюжетов музыкальных пьес программного характера, фольклорных образцов музыкального искусства). В программе предусмотрены нетрадиционные формы проведения уроков: уроки-путешествия, уроки-игры, урок-экскурсия, уроки-концерты. Контроль знаний, умений и навыков (текущий, тематический, итоговый) на уроках музыки осуществляется в форме устного опроса, самостоятельной работы, тестирования. Также реализация задач осуществляется через различные виды музыкальной деятельности: слушание музыки, пение, инструментальное музицирование, музыкально-пластическое движение, драматизацию музыкальных произведений.
Взаимосвязь коллективной ( аудиторной) и самостоятельной работы обучаемых.
При изучении курса для обучаемых предусмотрены большие возможности для самостоятельной работы, а именно использование знаний , требующих поиска, переработка информации в новом виде. Освоение курса предполагает изменения роли ученика и учителя в учебном процессе относительно традиционной парадигмы, а также учета динамики передачи ученику ответственности за собственное учение. В ходе прохождения программы, обучающиеся самостоятельно могут выбирать уровень сложности и характер задания, выполнять исследовательские задания на разрешение проблем.
Структура программы :
Программа по музыке для 2 класса включает следующие разделы:
1. Россия — Родина моя (2ч)
2. День, полный событий (7ч)
3.«О России петь — что стремиться в храм» (7ч)
4.«Гори, гори ясно, чтобы не погасло!» (4ч)
5. В музыкальном театре (6ч)
6. В концертном зале (3ч)
7.«Чтоб музыкантом быть, так надобно уменье...» (5ч)
Итоговый контроль
В качестве контроля могут использоваться творческие задания, анализ музыкальных произведений, музыкальные викторины, уроки-концерты.
Предполагаемый результат.
К концу обучения во 2 классе ученик должен:
- расширить жизненно-музыкальные впечатления от общения с музыкой разных жанров;
-знать характерные особенности русской музыки в сравнении с музыкой других народов и стран;
- иметь начальные навыки эмоционально-осознанного восприятия музыки, умения анализировать ее содержание, форму, музыкальный язык на интонационно-образной основе;
-уметь давать личностную оценку музыке, звучащей на уроке и вне школы;
-развить навыки художественного, музыкально-эстетического образования, формирование фонотеки, видеотеки, самостоятельная работа в рабочих тетрадях, дневниках музыкальных впечатлений.
Планируемые результаты обучения
по музыке
Учащиеся научатся понимать:
- жанры музыки (песня, танец, марш);
- ориентироваться в музыкальных жанрах (опера, балет, симфония и т.д.);
- особенности звучания знакомых музыкальных инструментов.
Учащиеся получат возможность научиться:- Выявлять жанровое начало музыки;
- оценивать эмоциональный характер музыки и определять ее образное содержание;
-понимать основные дирижерские жесты: внимание, дыхание, начало, окончание, плавное звуковедение;
- участвовать в коллективной исполнительской деятельности (пении, пластическом интонировании, импровизации, игре на простейших шумовых инструментах).
Использовать приобретенные знания и умения в практической деятельности и повседневной жизни:
- Проявляет готовность поделиться своими впечатлениями о музыке и выразить их в рисунке, пении, танцевально-ритмическом движении.
Обучающиеся получат возможность научиться:
реализовывать творческий потенциал, собственные творческие замыслы в различных видах музыкальной деятельности (в пении и интерпретации музыки, игре на детских и других музыкальных инструментах, музыкально-пластическом движении и импровизации);
организовывать культурный досуг, самостоятельную музыкально-творческую деятельность; музицировать;
использовать систему графических знаков для ориентации в нотном письме при пении простейших мелодий;
владеть певческим голосом как инструментом духовного самовыражения и участвовать в коллективной творческой деятельности при воплощении заинтересовавших его музыкальных образов;
адекватно оценивать явления музыкальной культуры и проявлять инициативу в выборе образцов профессионального и музыкально-поэтического творчества народов мира;
УУД, сформированные в процессе усвоения программы
Личностные результаты:
-укреплять культурную, этническую и гражданскую идентичность в соответствии с духовными традициями семьи и народа;
-эмоционально относится к искусству, эстетически смотреть на мир в его целостности, художественном и самобытном разнообразии;
-формировать личностный смысл постижения искусства и расширение ценностной сферы в процессе общения с музыкой;
-приобретать начальные навыки социокультурной адаптации в современном мире и позитивно самооценивать свои музыкально-творческие возможности;
-развивать мотивы музыкально-учебной деятельности и реализовывать творческий потенциал в процессе коллективного (индивидуального) музицирования;
-продуктивно сотрудничать (общаться, взаимодействовать) со сверстниками при решении различных творческих задач, в том числе музыкальных;
-развивать духовно-нравственные и этнические чувства, эмоциональную отзывчивость, понимать и сопереживать, уважительно относиться к историко-культурным традиции других народов;
-эмоционально откликаться на выразительные особенности музыки, выявлять различные по смыслу музыкальные интонации;
-понимать роль музыки в собственной жизни, реализовывать творческий потенциал;
-формировать уважительное отношение к истории и культуре;
-передавать настроение музыки и его изменение в пении, музыкально-пластическом движении, игре на музыкальных инструментах.
Метапредметные результаты:
-Овладение способностью принимать и сохранять цели и задачи учебной деятельности, поиска средств ее осуществления.
-Формирование умения планировать, контролировать и оценивать учебные действия в соответствии с поставленной задачей и условием ее реализации; определять наиболее эффективные способы достижения результата.
-Освоение начальных форм познавательной и личностной рефлексии.
-Овладение навыками смыслового чтения текстов различных стилей и жанров в соответствии с целями и задачами; осознанно строить речевое высказывание в соответствии с задачами коммуникации и составлять тексты в устной и письменной формах.
-Овладение логическими действиями сравнения, анализа, синтеза, обобщения, установления аналогий.
-Умение осуществлять информационную, познавательную и практическую деятельность с использованием различных средств информации и коммуникации.
Предметные результаты
-Сформированность первичных представлений о роли музыки в жизни человека, ее роли в духовно-нравственном развитии человека.
-Сформированность основ музыкальной культуры, в том числе на материале музыкальной культуры родного края, развитие художественного вкуса и интереса к музыкальному искусству и музыкальной деятельности.
-Умение воспринимать музыку и выражать свое отношение к музыкальным произведениям.
-Использование музыкальных образов при создании театрализованных и музыкально-пластических композиций, исполнении вокально-хоровых произведений, в импровизации.
Предметные результаты освоения основной образовательной программы начального общего образования с учетом специфики содержания предметной области «Музыка», включающей в себя конкретные учебные предметы, должны отражать:
1) сформированность первоначальных представлений о роли музыки в жизни человека, ее роли в духовно-нравственном развитии человека;
2) сформированность основ музыкальной культуры, в том числе на материале музыкальной культуры родного края, развитие художественного вкуса и интереса к музыкальному искусству и музыкальной деятельности;
3) умение воспринимать музыку и выражать свое отношение к музыкальному произведению;
4) использование музыкальных образов при создании театрализованных и музыкально-пластических композиций, исполнении вокально-хоровых произведений, в импровизации.
Познавательные УУД
-наблюдать за различными явлениями жизни и искусства в учебной и внеурочной деятельности, понимать их специфику и эстетическое многообразие;
-ориентироваться в культурном многообразии окружающей действительности;
-применять знаково-символических и речевых средств для решения коммуникативных и познавательных задач;
-уметь логически действовать: анализ, сравнение, синтез, обобщение, классификация по стилям и жанрам музыкального искусства;
-использовать общие приемы решения исполнительской задачи;
-самостоятельно сопоставлять народные и профессиональные инструменты;
-контролировать и оценивать процесс и результат деятельности;
-узнавать изученные музыкальные сочинения и их авторов, определять взаимосвязь выразительности и изобразительности музыки в музыкальных и живописных произведениях;
-определять различные виды музыки (вокальной, инструментальной, сольной, хоровой, оркестровой);
-определять и сравнивать характер, настроение и средства музыкальной выразительности в музыкальных произведениях;
-узнавать тембры инструментов симфонического оркестра, понимать смысл терминов: партитура, дирижёр, оркестр, выявлять выразительные и изобразительные особенности музыки в их взаимодействии;
-передавать настроение музыки и его изменение в пении, музыкально-пластическом движении, игре на музыкальных инструментах, исполнять несколько народных песен;
-осуществлять собственные музыкально - исполнительские замыслы в различных видах деятельности;
-наблюдать за использованием музыки в жизни человека.
Коммуникативные УУД
-участвовать в жизни микро- и и макросоциума (группы, класса, школы);
-участвовать в совместной деятельности на основе сотрудничества, поиска компромиссов, распределение функций и ролей;
-аргументировать свою позицию после прослушивания произведения;
-формулировать собственное мнение и позицию;
-слушать собеседника, воспринимать музыкальное произведение и мнение других людей о музыке;
-участвовать в коллективном пении, музицировании, в коллективных инсценировках.
Содержание программы
Россия — Родина моя (2ч)
Музыкальные образы родного края. Песенность как отличительная черта русской музыки. Песня. Мелодия. Аккомпанемент.
Музыкальный материал: «Рассвет на Москве-реке», вступление к опере «Хованщина». М. Мусоргский; «Гимн России». А. Александров, слова С. Михалкова; «Здравствуй, Родина моя». Ю. Чичков, слова К. Ибряева; «Моя Россия». Г. Струве, слова Н. Соловьевой.
День, полный событий (7ч)
Мир ребенка в музыкальных интонациях, образах. Детские пьесы П. Чайковского и С. Прокофьева. Музыкальный инструмент — фортепиано.
Музыкальный материал: пьесы из «Детского альбома». П. Чайковский; Пьесы из «Детской музыки». С. Прокофьев; «Прогулка» из сюиты «Картинки с выставки». М. Мусоргский; «Начинаем перепляс». С. Соснин, слова П. Синявского; «Сонная песенка». Р. Паулс, слова И. Ласманиса; «Спят усталые игрушки». А. Островский, слова З. Петровой; «Ай-я, жу-жу», латышская народная песня; «Колыбельная медведицы». Е. Крылатов, слова Ю. Яковлева.
«О России петь — что стремиться в храм» (7ч)
Колокольные звоны России. Святые земли Русской. Праздники православной церкви. Рождество Христово. Молитва. Хорал.
Музыкальный материал: «Великий колокольный звон» из оперы «Борис Годунов». М. Мусоргский; Кантата «Александр Невский», фрагменты: «Песня об Александре Невском», «Вставайте, люди русские». С. Прокофьев; Народные песнопения о Сергии Радонежском; «Утренняя молитва», «В церкви». П. Чайковский; «Вечерняя песня». А. Тома, слова К. Ушинского; Народные славянские песнопения; «Добрый тебе вечер», «Рождественское чудо»; «Рождественская песенка». Слова и музыка П. Синявского.
«Гори, гори ясно, чтобы не погасло!» (4ч)
Мотив, напев, наигрыш. Оркестр русских народных инструментов. Вариации в русской народной музыке. Музыка в народном стиле. Обряды и праздники русского народа: проводы зимы, встреча весны. Опыты сочинения мелодий на тексты народных песенок, закличек, потешек.
Музыкальный материал: плясовые наигрыши: «Светит месяц», «Камаринская», «Наигрыш». А. Шнитке; Русские народные песни: «Выходили красны девицы», «Бояре, а мы к вам пришли»; «Ходит месяц над лугами». С. Прокофьев; «Камаринская». П. Чайковский; Прибаутки. В. Комраков, слова народные; Масленичные песенки; Песенки-заклички, игры, хороводы.
В музыкальном театре (6ч)
Опера и балет. Песенность, танцевальность, маршевость в опере и балете. Симфонический оркестр. Роль дирижера, режиссера, художника в создании музыкального спектакля. Темы-характеристики действующих лиц. Детский музыкальный театр.
Музыкальный материал: «Волк и семеро козлят» (фрагменты из детской оперы-сказки). М. Коваль; «Золушка» (фрагменты из балета); «Марш» из оперы «Любовь к трем апельсинам». С. Прокофьев; «Марш» из балета «Щелкунчик». П. Чайковский; «Руслан и Людмила» (фрагменты из оперы). М. Глинка; «Песня-спор» из телефильма «Новогодние приключения Маши и Вити». Ген. Гладков, слова В. Лугового.
В концертном зале (3ч)
Музыкальные портреты и образы в симфонической и фортепианной музыке. Развитие музыки. Взаимодействие тем. Контраст. Тембры инструментов и групп инструментов симфонического оркестра. Партитура.
Музыкальный материал: симфоническая сказка «Петя и волк». С. Прокофьев; «Картинки с выставки», пьесы из Фортепианной сюиты. М. Мусоргский; Симфония № 40, экспозиция 1-й части. В. А. Моцарт; Увертюра к опере «Свадьба Фигаро». В. А. Моцарт; Увертюра к опере «Руслан и Людмила». М. Глинка; «Песня о картинах». Гр. Гладков, слова Ю. Энтина.
«Чтоб музыкантом быть, так надобно уменье...» (5ч)
Композитор — исполнитель — слушатель. Музыкальная речь и музыкальный язык. Выразительность и изобразительность музыки. Жанры музыки. Международные конкурсы.
Музыкальный материал: «Волынка»; «Менуэт» из «Нотной тетради Анны Магдалены Бах»; «Менуэт» из Сюиты № 2; «За рекою старый дом», русский текст Д. Тонского; токката (ре минор) для органа, хорал, ария из Сюиты № 3. И. С. Бах; «Весенняя». В. А. Моцарт, слова Овербек, перевод Т. Сикорской; «Колыбельная». Б. Флис — В. А. Моцарт, русский текст С. Свириденко; «Попутная», «Жаворонок». М. Глинка, слова Н. Кукольника; «Песня жаворонка». П. Чайковский; Концерт для фортепиано с оркестром № 1 (фрагменты 1-й части). П. Чайковский; «Тройка», «Весна. Осень» из Музыкальных иллюстраций к повести А. Пушкина «Метель». Г. Свиридов; «Кавалерийская», «Клоуны», «Карусель». Д. Кабалевский; «Музыкант». Е. Зарицкая, слова В. Орлова; «Пусть всегда будет солнце!». А. Островский, слова Л. Ошанина; «Большой хоровод». Б. Савельев, слова Лены Жигалкиной и А. Хайта.
Календарно-тематический план
по музыке
2 класс
| № | Наименование Разделов, тем | Всего часов | В том числе на: | Дата |
| контроль-ные раб. | развитие речи | лабор. и практ.раб. | планируе-мая | фактичес-кая |
| 1 | Россия –родина моя. | 2 | | | | | |
| 1 | Музыкальные образы родного края. | 1 | | | | | |
| 2 | Гимн России . | 1 | | | | | |
| 2 | День, полный событий | 7 | | | | | |
| 3 | Мир ребенка в музыкальных образах | 1 | | | | | |
| 4 | Музыкальный инструмент -фортепиано | 1 | | | | | |
| 5 | Природа и музыка | 1 | | | | | |
| 6 | Танцы, танцы, танцы... | 1 | | | | | |
| 7 | Эти разные марши | 1 | | | | | |
| 8 | «Расскажи сказку» | 1 | | | | | |
| 9 | Колыбельные | 1 | | | | | |
| 3 | «О России петь - что стремиться в храм...» | 7 | | | | | |
| 10 | Великий колокольный звон | 1 | | | | | |
| 11 | Святые земли Русской | 1 | | | | | |
| 12 | Святые земли Русской | 1 | | | | | |
| 13 | Молитва | 1 | | | | | |
| 14 | Рождество Христово | 1 | | | | | |
| 15 | Рождество Христово | 1 | | | | | |
| 16 | «О России петь -что стремиться в храм...» | 1 | | | | | |
| 4 | «Гори, гори ясно, чтобы не погасло!» | 4 | | | | | |
| 17 | Русские народные инструменты | 1 | | | | | |
| 18 | Фольклор - народная мудрость | 1 | | | | | |
| 19 | Музыка в народном стиле | 1 | | | | | |
| 20 | Обряды и праздники русского народа | 1 | | | | | |
| 5 | В музыкальном театре | 6 | | | | | |
| 21 | Детский музыкальный театр. Опера | 1 | | | | | |
| 22 | Балет | 1 | | | | | |
| 23 | Театр оперы и балета | 1 | | | | | |
| 24 | Волшебная палочка | 1 | | | | | |
| 25 | Опера «Руслан и Людмила» М. И. Глинки | 1 | | | | | |
| 26 | В музыкальном зале | 1 | | | | | |
| 6 | В концертном зале | 3 | | | | | |
| 27 | Симфоническая сказка | 1 | | | | | |
| 28 | Сюита М. П. Мусоргского «Картинки с выставки» | 1 | | | | | |
| 29 | Звучит нестареющий Моцарт! | 1 | | | | | |
| 7 | «Чтоб музыкантом быть, так надобно уменье...» | 5 | | | | | |
| 30 | Волшебный цветик семицветик. «И все это - И. С. Бах» | 1 | | | | | |
| 31 | Все в движении | 1 | | | | | |
| 32 | Музыка учит людей понимать друг друга | 1 | | | | | |
| 33 | Два лада | 1 | | | | | |
| 34 | Могут ли иссякнуть мелодии? | 1 | | | | | |
| | Итого: | 34 | | | | | |