СДЕЛАЙТЕ СВОИ УРОКИ ЕЩЁ ЭФФЕКТИВНЕЕ, А ЖИЗНЬ СВОБОДНЕЕ

Благодаря готовым учебным материалам для работы в классе и дистанционно

Скидки до 50 % на комплекты
только до

Готовые ключевые этапы урока всегда будут у вас под рукой

Организационный момент

Проверка знаний

Объяснение материала

Закрепление изученного

Итоги урока

Рабочая программа 5-9 классы

Категория: Музыка

Нажмите, чтобы узнать подробности

Рабочая программа 5-9 классы по музыке.Разработанна по новым стандартам.Програвмма Алеева.

Просмотр содержимого документа
«Рабочая программа 5-9 классы»







Пояснительная записка



Рабочая программа разработана в соответствии:

  • с Законом РФ «Об образовании в Российской Федерации» № 273- ФЗ от 29 декабря 2012 года (статьи 12, 13,19, 28,30,47);

  • Федеральным государственным образовательным стандартом начального общего образования (утвержден приказом Министерства образования и науки Российской Федерации от 06.10.2009г. № 373 с изменениями);

  • Федеральным государственным образовательным стандартом основного общего образования (утвержден приказом Министерства образования и науки Российской Федерации от 17.12.2010г. № 1897 с изменениями);

  • Приказом Министерства образования и науки Российской Федерации от 31.12.2015г. № 1576 «О внесении изменений в федеральный государственный образовательный стандарт начального общего образования, утвержденный приказом Министерства образования и науки Российской Федерации от 6 декабря 2009г. № 373»;

  • Приказом Министерства образования и науки Российской Федерации от 31.12.2015г. № 1577 «О внесении изменений в федеральный государственный образовательный стандарт основного общего образования, утвержденный приказом Министерства образования и науки Российской Федерации от 17 декабря 2010г. № 1897», образовательной программы начального общего образования (с изменениями и дополнениями) МБОУ «Средняя общеобразовательная школа № 43 им. Г.К. Жукова» г. Курска (Приказ № 156-од 26 апреля от 2015 года), авторской программы В.В.Алеева, Т.И.Науменко,Т.Н.Кичак: «Музыка. Рабочая программа 5-9 классы»-М.Дрофа 2013.с 225.,и в соответствии с базисным учебным планом 2010.







Рабочая программа ориентирована на использование учебно-методического комплекта :

В.В. Алеев, Т.Н. Кичак. «Музыка» Учебник для общеобразовательных учреждений 5 кл. - М.: Дрофа, 2013.

В.В. Алеев, Т.Н. Кичак. «Музыка» Учебник для общеобразовательных учреждений 6 кл. - М.: Дрофа, 2013 В.В. Алеев, Т.Н. Кичак. «Музыка» Учебник для общеобразовательных учреждений 7 кл. - М.: Дрофа, 2013.

В.В. Алеев, Т.Н. Кичак. «Музыка» Учебник для общеобразовательных учреждений 8 кл. - М.: Дрофа, 2013.

В.В. Алеев, Т.Н. Кичак. «Музыка» Учебник для общеобразовательных учреждений 9 кл. - М.: Дрофа, 2013.

ЦЕЛЬ предмета «Музыка» в основной школе заключается в духовно-нравственном воспитании школьников через при­общение к музыкальной культуре как важнейшему компо­ненту гармонического формирования личности.

ЗАДАЧИ музыкального образования направлены на реа­лизацию цели программы и состоят в следующем:

научить школьников воспринимать музыку как неотъ­емлемую часть жизни каждого человека («Без музыки земля — пустой, недостроенный дом, в котором никто не жи­вет»);

  • содействовать развитию внимательного и доброго отно­шения к окружающему миру;

  • воспитывать эмоциональную отзывчивость к музы­кальным явлениям, потребность в музыкальных пережива­ниях;

  • развивать интеллектуальный потенциал;

  • всемерно способствовать развитию интереса к музыке через творческое самовыражение, проявляющееся в раз­мышлениях о музыке, собственном творчестве пении, инст­рументальном музицировании, музыкально-пластическом движении, импровизации, драматизации музыкальных про­изведений, подборе поэтических и живописных произведе­ний к изучаемой музыке, выполнении «музыкальных ри­сунков», художественно-творческойприобщения к вершинным дости­жениям музыкального искусства;

  • научить находить взаимодействия между музыкой и другими видами художественной деятельности (литерату­рой и изобразительным искусством) на основе вновь приоб­ретенных знаний;

  • сформировать систему знаний, нацеленных на осмыс­ленное восприятие музыкальных произведений (обобщенное понимание характерных признаков музыкально-историче­ских стилей, знание наиболее значительных музыкальных жанров и форм, средств музыкальной выразительности, осознание глубокой взаимосвязи между содержанием и фор­мой в музыкальном искусстве).

Усиление интегративного характера курса в 8—9 классах потребовало реализации в программе следующих задач:

  • овладеть культурой восприятия традиционных и совре­менных искусств;

Обогатить знания и расширить опыт художественно-твор­ческой деятельности в области различных видов искусства




Общая характеристика учебного предмета

Данную программу характеризует глубинная взаимосвязь с программой для 1—4 классов, проявляющаяся в единстве и развитии методологических и методических подходов, в координации тематического и музыкального материала.

Как и программа для начальной школы, настоящая про­грамма опирается на позитивные традиции в области музы­кально-эстетического развития школьников, сложившиеся в отечественной педагогике. Учитываются концептуальные положения программы, разработанной под научным руко­водством Д. Б. Кабалевского, в частности тот ее важнейший объединяющий момент, который связан с введением темы года.

Кроме того, задействуются некоторые идеи и выводы, со­держащиеся в учебно-методических материалах и научных трудах виднейших отечественных педагогов-музыкантов — Ю. Б. Алиева, О. А. Апраксиной, Б. В. Асафьева, Н. Л. Грод- зенской, В. В. Медушевского, Е. В. Назайкинского, Г. П. Сту­ловой, Г. М. Цыпина, В. Н. Шацкой, Б. Л. Яворского.

Одновременно с этим концепция настоящей программы, ее содержание, структура и принципы отбора музыкального материала, выстраивание литературного и изобразительного рядов во многом представляют предмет самостоятельной ав­торской разработки. При сохранении подхода к музыке, как части общей духовной культуры школьника, программа на­целена на углубление идеи многообразных взаимодействий музыки с жизнью, природой, психологией музыкального восприятия, а также с другими видами и предметами худо­жественной и познавательной деятельности — литературой, изобразительным искусством, историей, мировой художест­венной культурой, русским языком, природоведением. В свя­зи с этим авторы в различной мере ориентировались на учеб­ные программы по указанным предметам для 5—9 классов.

Другие отличительные особенности программы отрази­лись:

  • во взгляде на музыку не только с точки зрения ее эсте­тической ценности, но и с позиции ее универсального значе­ния в мире, когда музыка раскрывается во всем богатстве своих граней, врастающих в различные сферы бытия, — природу, обычаи, верования, человеческие отношения, фан­тазии, чувства1;

  • в системном погружении в проблематику музыкально­го содержания;

  • в рассмотрении музыкального искусства с точки зре­ния стилевого подхода, применяемого с учетом научных до­стижений в области эстетики, литературоведения, музыкоз­нания;

  • в углублении идеи музыкального образования при по­мощи учебника («Книга открывает мир»);

  • в обновленном музыкальном материале, а также введе­нии параллельного и методически целесообразного литера­турного и изобразительного рядов.

Формы контроля

Формы проверки по теме или разделу зависят от усвоенного обучающимися материала и могут варьироваться в зависимости от ситуации. Это может быть:

  • фронтальный опрос,

  • контрольная викторина,

  • тесты по музыкальному и теоретическому материалу,

  • устные выступления учащихся,

  • участие их в концертах и театральных постановках,

  • сочинения и рефераты.


Нормы оценивания

Методы проверки и оценки знаний: устный опрос, контрольные работы (тесты, викторины, презентации)

Нормой освоения является оценка «3».

Место курса в учебном плане

Настоящая программа «Искусство. Музыка. 5— 9 классы» составлена в полном соответствии с Базисным учебным планом образовательных учреждений общего обра­зования. Она предусматривает следующее количество, отве­денное на изучение предмета: «Музыка» в 5—7 классах из расчета не менее 105 часов (по 35 часов в каждом клас­се), «Искусство» в 8—9 классах из расчета не менее 70 часов (по 35 часов в каждом классе).

Для реализации программы в полном объеме возможна корректировка учебной программы в течение года на усмотрение учителя в связи с местными климатическими условиями и освоением учащимися пройденных тем.





Планируемые результаты освоения курса

5 КЛАСС

В области личностных результатов:

— развитие музыкально-эстетического чувства, прояв­ляющегося в эмоционально-ценностном, заинтересованном отношении к музыке;

  • совершенствование художественного вкуса;

  • овладение художественными умениями и навыками в процессе продуктивной музыкально-творческой деятель­ности;

  • наличие определенного уровня развития общих музы­кальных способностей, включая образное и ассоциативное мышление, творческое воображение;

  • формирование навыков самостоятельной, целенаправ­ленной, содержательной музыкально-учебной деятельности;

  • сотрудничество в ходе решения коллективных музы­кально-творческих задач.

В области метапредметных результатов:

  • анализ собственной учебной деятельности и внесение необходимых корректив для достижения запланированных результатов;

  • проявление творческой инициативы и самостоятель­ности в процессе овладения учебными действиями;

  • размышление о воздействии музыки на человека, ее взаимосвязи с жизнью и другими видами искусства;

  • использование разных источников информации; стрем­ление к самостоятельному общению с искусством и художе­ственному самообразованию;

  • применение полученных знаний о музыке как виде ис­кусства для решения разнообразных художественно-творче­ских задач;

  • наличие аргументированной точки зрения в отноше­нии музыкальных произведений, различных явлений отече­ственной и зарубежной музыкальной культуры;

  • общение, взаимодействие со сверстниками в совмест­ной творческой деятельности.



В области предметных результатов:

  • умение находить взаимодействия между музыкой и ли­тературой, музыкой и изобразительным искусством на осно­ве знаний, полученных из учебника для 5 класса, и выра­жать их в размышлениях о музыке, подборе музыкальных стихотворений, создании музыкальных рисунков;

умение определять главные отличительные особеннос­ти музыкальных жанров — песни, романса, хоровой музы­ ки, оперы, балета, а также музыкально-изобразительных жанров;

  • знание имен композиторов — К. Дебюсси и М. Равеля, а также некоторых художественных особенностей музы­кального импрессионизма;

  • проявление навыков вокально-хоровой деятельности: исполнение одноголосных произведений с недублирующим вокальную парию аккомпанементом, пение a capella в уни­сон, правильное распределение дыхания в длинной фразе, использование цепного дыхания.

6 КЛАСС

В области личностных результатов:

  • развитие музыкально-эстетического чувства, прояв­ляющегося в эмоционально-ценностном, заинтересованном отношении к музыке;

  • совершенствование художественного вкуса;

  • овладение художественными умениями и навыками в процессе продуктивной музыкально-творческой деятель­ности;

  • наличие определенного уровня развития общих музы­кальных способностей, включая образное и ассоциативное мышление, творческое воображение;

  • формирование навыков самостоятельной, целенаправ­ленной, содержательной музыкально-учебной деятельности;

  • сотрудничество в ходе решения коллективных музы­кально-творческих задач.

В области метапредметных результатов:

  • анализ собственной учебной деятельности и внесение необходимых корректив для достижения запланированных результатов;

  • проявление творческой инициативы и самостоятель­ности в процессе овладения учебными действиями;

  • размышление о воздействии музыки на человека, ее взаимосвязи с жизнью и другими видами искусства;

  • использование разных источников информации; стрем­ление к самостоятельному общению с искусством и художе­ственному самообразованию;

  • применение полученных знаний о музыке как виде ис­кусства для решения разнообразных художественно-творче­ских задач;

  • наличие аргументированной точки зрения в отноше­нии музыкальных произведений, различных явлений отече­ственной и зарубежной музыкальной культуры;

  • общение, взаимодействие со сверстниками в совмест­ной творческой деятельности.






В области предметных результатов:

  • определение в прослушанном музыкальном произведе­нии его главных выразительных средств — ритма, мелодии, гармонии, полифонических приемов, фактуры, тембров, ди­намики;

  • умение отразить понимание художественного воздейст­вия музыкальных средств в размышлениях о музыке (устно и письменно);

  • проявление навыков вокально-хоровой деятельности — исполнение одно-двухголосных произведений с аккомпане­ментом, умение исполнять более сложные ритмические ри­сунки (синкопы, ломбардский ритм, остинатный ритм).

7 КЛАСС

В области личностных результатов:

  • развитие музыкально-эстетического чувства, прояв­ляющегося в эмоционально-ценностном, заинтересованном отношении к музыке;

  • совершенствование художественного вкуса, устойчи­вых предпочтений в области эстетически ценных произведе­ний музыкального искусства;

  • овладение художественными умениями и навыками в процессе продуктивной музыкально-творческой деятель­ности;

  • наличие определенного уровня развития общих музы­кальных способностей, включая образное и ассоциативное мышление, творческое воображение;

  • приобретение устойчивых навыков самостоятельной, целенаправленной, содержательной музыкально-учебной деятельности;

  • сотрудничество в ходе реализации коллективных твор­ческих проектов, решения различных музыкально-творче­ских задач.

В области метапредметных результатов:

  • анализ собственной учебной деятельности и внесение необходимых корректив для достижения запланированных результатов;

  • проявление творческой инициативы и самостоятель­ности в процессе овладения учебными действиями;

  • размышление о воздействии музыки на человека, ее взаимосвязи с жизнью и другими видами искусства;

  • использование разных источников информации; стрем­ление к самостоятельному общению с искусством и художе­ственному самообразованию;

  • определение целей и задач собственной музыкальной деятельности, выбор средств и способов ее успешного осу­ществления в реальных жизненных ситуациях;

  • применение полученных знаний о музыке как виде ис­кусства для решения разнообразных художественно-творче­ских задач;

  • наличие аргументированной точки зрения в отноше­нии музыкальных произведений, различных явлений отече­ственной и зарубежной музыкальной культуры;

  • общение, взаимодействие со сверстниками в совмест­ной творческой деятельности.

В области предметных результатов:

  • понимание главных особенностей содержания и формы в музыке, осознание их органического взаимодействия;

  • умение определить характерные черты музыкального образа в связи с его принадлежностью к лирике, драме, эпо­су и отражение этого умения в размышлениях о музыке;

  • умение находить взаимодействия между жизненными явлениями и их художественными воплощениями в образах музыкальных произведений;

  • умение находить взаимодействия между художествен­ными образами музыки, литературы и изобразительного ис­кусства (с учетом критериев, представленных в учебнике);

  • осмысление характера развития музыкального образа, проявляющегося в музыкальной драматургии;

  • понимание художественно-выразительных особеннос­тей музыкальных форм (период, двухчастная форма, трехча­стная форма, рондо, вариации, сонатная форма);

  • проявление навыков вокально-хоровой деятельности — исполнение двухголосных произведений с использованием различных консонирующих интервалов, умение вслушивать­ся в аккордовую партитуру и слышать ее отдельные голоса.

8 КЛАСС

В области личностных результатов:

  • обогащение духовного мира на основе присвоения ху­дожественного опыта человечества;

  • обобщенное представление о художественных ценнос­тях произведений разных видов искусства;

  • наличие предпочтений, художественно-эстетического вкуса, эмпатии, эмоциональной отзывчивости и заинтересо­ванного отношения к искусству;

  • инициативность и самостоятельность в решении разно­уровневых учебно-творческих задач;

  • соответствующий возрасту уровень культуры восприя­тия искусства;

  • наличие определенного уровня развития общих худо­жественных способностей, включая образное и ассоциатив­ное мышление, творческое воображение;

  • участие в учебном сотрудничестве и творческой де­ятельности на основе уважения к художественным интере­сам сверстников.

В области метапредметных результатов:

  • понимание роли искусства в становлении духовного мира человека; культурно-историческом развитии современ­ного социума;

  • общее представление об этической составляющей ис­кусства (добро, зло, справедливость, долг и т. д.);

  • развитие устойчивой потребности в общении с миром искусства в собственной внеурочной и внешкольной деятель­ности;

  • соответствующий возрасту уровень духовной культуры;

  • творческий подход к решению различных учебных и реальных жизненных проблем;

  • расширение сферы познавательных интересов, гармо­ничное интеллектуально-творческое развитие;

  • усвоение культурных традиций, нравственных этало­нов и норм социального поведения;

  • эстетическое отношение к окружающему миру (преоб­разование действительности, привнесение красоты в челове­ческие отношения).

В области предметных результатов:

  • постижение духовного наследия человечества на осно­ве эмоционального переживания произведений искусства;

  • освоение содержания, претворяющего проблемы «веч­ных тем» в искусстве;

  • умение аргументировано рассуждать о роли музыки в жизни человека;

  • осмысление важнейших категорий в музыкальном ис­кусстве — традиции и современности, понимании их нераз­рывной связи;

  • установление взаимодействий между образами музы­ки, литературы и изобразительного искусства на уровне со­держания и формы;

  • понимание концептуально-содержательных особеннос­тей сонатной формы;

  • сформированность навыков вокально-хоровой деятель­ности — умение исполнять произведения различных жанров и стилей, представленных в программе; умение петь под фо­нограмму с различным аккомпанементом (фортепиано, гита­ра, электромузыкальные инструменты), умение владеть сво­им голосом и дыханием в период мутации.

9 КЛАСС

В области личностных результатов:

  • формирование целостного представления о поликуль­турной картине современного музыкального мира;

  • обогащение духовного мира на основе присвоения ху­дожественного опыта человечества;

  • обогащенное представление о художественных ценнос­тях произведений разных видов искусства;

  • инициативность и самостоятельность в решении разно­уровневых учебно-творческих задач;

  • наличие предпочтений, художественно-эстетического вкуса, эмпатии, эмоциональной отзывчивости и заинтересо­ванного отношения к искусству;

  • умение рассуждать, выдвигать предположения, обо­сновывать собственную точку зрения о художественных яв­лениях социума;

  • соответствующий возрасту уровень восприятия искус­ства;

  • навыки проектирования индивидуальной и коллектив­ной художественно-творческой деятельности;

  • контроль собственных учебных действий и самостоя­тельность в постановке творческих задач;

  • участие в учебном сотрудничестве и творческой де­ятельности на основе уважения к художественным интере­сам сверстников.

В области метапредметных результатов:

  • понимание роли искусства в становлении духовного мира человека, культурно-историческом развитии современ­ного социума;

общее представление об этической составляющей ис­кусства (добро, зло, справедливость, долг и т. д.);

  • развитие устойчивой потребности в общении с миром искусства в собственной внеурочной и внешкольной деятель­ности;

  • самостоятельность при организации содержательного культурного досуга;

  • соответствующий возрасту уровень духовной куль­туры;

  • творческий подход к решению различных учебных и реальных жизненных проблем;

  • расширение сферы познавательных интересов, гармо­ничное интеллектуально-творческое развитие;

  • усвоение культурных традиций, нравственных этало­нов и норм социального поведения;

  • эстетическое отношение к окружающему миру (преоб­разование

действительности, привнесение красоты в человеческие отношения и др.).

В области предметных результатов:

  • постижение духовного наследия человечества на основе эмоционального переживания произведений искусства;

  • понимание художественных явлений действительнос­ти в их многообразии;

  • общее представление о природе искусств и специфике выразительных средств отдельных его видов;

  • освоение знаний о выдающихся явлениях и произведе­ниях отечественного и зарубежного искусства;

  • овладение умениями и навыками для эмоционального воплощения художественно-творческих идей в разных ви­дах искусства;

  • эмоциональное восприятие существующих традицион­ных и современных видов искусства в их взаимопроникнове­нии;

  • осознанное применение специальной терминологии для обоснования собственной точки зрения в отношении проблем искусства;

  • опыт художественно-творческой деятельности в раз­ных видах искусства;

участие в разработке и реализации художественно-­творческих проектов.

СОДЕРЖАНИЕ КУРСА

5 КЛАСС (34 ч)

Тема года: «МУЗЫКА И ДРУГИЕ ВИДЫ ИСКУССТВА»

Музыка рассказывает обо всем.

Древний союз Истоки.

Искусство открывает мир.

Искусства различны, тема едина.

Часть первая. МУЗЫКА И ЛИТЕРАТУРА

Слово и музыка

Два великих начала искусства.

«Стань музыкою, слово!»

Музыка «дружит» не только с поэзией.

Песня

Песня — верный спутник человека.

Мир русской песни.

Песни народов мира.

Романс

Романса трепетные звуки.

Мир человеческих чувств.

Хоровая музыка

Народная хоровая музыка. Хоровая музыка в храме. Что может изображать хоровая музыка.

Опера

Самый значительный жанр вокальной музыки.

Из чего состоит опера.

Балет

Единство музыки и танца.

«Русские сезоны в Париже».

Музыка звучит в литературе

Музыкальность слова.

Музыкальные сюжеты в литературе.

Часть вторая. МУЗЫКА И ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОЕ ИСКУССТВО

Образы живописи в музыке Живописность искусства.

«Музыка — сестра живописи».

Музыкальный портрет

Может ли музыка выразить характер человека?

Пейзаж в музыке

Образы природы в творчестве музыкантов.

«Музыкальные краски» в произведениях композиторов- импрессионистов.

«Музыкальная живопись» сказок и былин

Волшебная красочность музыкальных сказок.

Сказочные герои в музыке.

Тема богатырей в музыке.

Музыка в произведениях изобразительного искусства

Что такое музыкальность в живописи.

«Хорошая живопись — это музыка, это мелодия». Подводим итоги.

6 КЛАСС (34ч)

Тема года: «В ЧЕМ СИЛА МУЗЫКИ?

Музыка души.

«Тысяча миров» музыки

Наш вечный спутник.

Искусство и фантазия.

Искусство — память человечества.

В чем сила музыки.

Волшебная сила музыки.

Волшебная сила музыки.

Музыка объединяет людей.

Как создается музыкальное произведение

Единство музыкального произведения.

Ритм

«Вначале был ритм».

О чем рассказывает музыкальный ритм.

Диалог метра и ритма.

От адажио к престо.

Мелодия

«Мелодия-душа музыки».

«Мелодией одной звучат печаль и радость».

Мелодия «угадывает» нас самих.

Гармония

Что такое гармония в музыке.

Два начала гармонии.

Как могут проявляться выразительные возможности гар­монии.

Красочность музыкальной гармонии.

Полифония

Мир образов полифонической музыки.

Философия фуги.

Фактура

Какой бывает музыкальная фактура.

Пространство фактуры.

Тембры

Тембры — музыкальные краски.

Соло и тутти.

Динамика

Громкость и тишина в музыке.

Тонкая палитра оттенков.

Чудесная тайна музыки По законам красоты.

Подводим итоги (обсуждение с учителем).

7 КЛАСС (34ч)

Тема года: «СОДЕРЖАНИЕ И ФОРМА В МУЗЫКЕ»

О единстве содержания и формы в художественном произ­ведении.

Часть первая. СОДЕРЖАНИЕ В МУЗЫКЕ

Музыку трудно объяснить словами.

В чем состоит сущность музыкального содержания.

Каким бывает музыкальное содержание

Музыка, которую можно объяснить словами.

Ноябрьский образ в пьесе П. Чайковского.

Восточная тема у Н. Римского-Корсакова: «Шехеразада». Когда музыка не нуждается в словах.

Музыкальный образ Лирические образы в музыке.

Драматические образы в музыке.

Эпические образы в музыке.

О чем «рассказывает» музыкальный жанр «Память жанра».

Такие разные песни, танцы, марши.

Часть вторая. ФОРМА В МУЗЫКЕ

«Сюжеты» и «герои» музыкального произведения.

Что такое музыкальная форма

«Художественная форма — это ставшее зримым содержа­ние».

Виды музыкальных форм

Почему музыкальные формы бывают большими и ма­лыми.

Музыкальный шедевр в шестнадцати тактах.

О роли повторов в музыкальной форме.

Два напева в романсе М. Глинки «Венецианская ночь»: двухчастная форма.

«Ночная серенада» Пушкина — Глинки: трехчастная форма.

Многомерность образа: форма рондо.

Образ Великой Отечественной войны в «Ленинградской» симфонии Д. Шостаковича: вариации.

Музыкальная драматургия

О связи музыкальной формы и музыкальной драма­тургии.

Музыкальный порыв.

Развитие образов и персонажей в оперной драматургии.

Диалог искусств: «Слово о полку Игореве» и опера «Князь Игорь».

Развитие музыкальных тем в симфонической драма­тургии.

Формула красоты.

8 КЛАСС (35 ч)

Тема года: «ТРАДИЦИЯ И СОВРЕМЕННОСТЬ В МУЗЫКЕ»

Музыка «старая» и «новая» (вместо введения).

Настоящая музыка не бывает старой.

О традиции в музыке

Живая сила традиции.

Вечные темы в музыке

Сказочно-мифологические темы

Искусство начинается с мифа.

Мир сказочной мифологии: опера Н. Римского-Корсакова «Снегурочка».

Языческая Русь в «Весне священной» И. Стравинского.

«Благословляю вас, леса…».

Мир человеческих чувств Образы радости в музыке.

«Мелодией одной звучат печаль и радость».

«Слезы людские, о слезы людские…»

Бессмертные звуки «Лунной» сонаты.

Два пушкинских образа в музыке.

Трагедия любви в музыке. П. Чайковский. «Ромео и Джульетта».

Подвиг во имя свободы. Л. Бетховен. Увертюра «Эгмонт». Мотивы пути и дороги в русском искусстве.

В поисках истины и красоты Мир духовной музыки.

Колокольный звон на Руси.

Рождественская звезда.

От Рождества до Крещения.

«Светлый Праздник». Православная музыка сегодня.

О современности в музыке Как мы понимаем современность.

Вечные сюжеты.

Философские образы XX века: «Турангалила-симфония»

О. Мессиана.

Диалог Запада и Востока в творчестве отечественных сов­ременных композиторов.

Новые области в музыке ХХ века (джазовая музыка). Лирические страницы советской музыки.

Диалог времен в музыке А. Шнитке.

«Любовь никогда не перестанет».

Подводим итоги.

9 КЛАСС (35 Ч)

Тема года: «МУЗЫКА КАК ЧАСТЬ ДУХОВНОЙ КУЛЬТУРЫ»

ЧТО ТАКОЕ «МУЗЫКА СЕГОДНЯ»?

О понятии «современная музыка» (вместо введения). Почему меняется музыка.

Как меняется музыка.

О неизменном в музыке.

Музыкальная среда.

Какая музыка нам нужна.

«Новая» жизнь «старой» музыки.

Современное композиторское творчество.

Виды музыки в современном мире.

Человек в музыке

«Искусство — это твой собственный голос».

Музыка и музицирование.

О любительской музыке.

Авторская песня.

Герой авторской пенсии.

Рок-музыка.

Герой рок-песни.

О разности вкусов.

Новые музыкальные взаимодействия

О музыке «легкой» и «серьезной»: история.

О музыке «легкой» и «серьезной»: современность. Стилевые взаимодействия.

Об особенностях музыкального концерта: музыка и зрели­ще.

Зачем мы ходим на концерт.

Музыкальная сцена сегодня.

Выход за пределы сцены.

Музыка — целый мир (вместо заключения).


ТЕМАТИЧЕСКОЕ ПЛАНИРОВАНИЕ



Название раздела(темы)


Основные виды деятельности


1. Музыка расска­зывает обо всем (1 ч)


  1. Различать характерные признаки видов искусства.

  2. Находить ассоциативные связи между художественными образами музыки и другими образами искус­ства.

  3. Исполнять песенные произведе­ния в соответствии с их интонацион­но-образным содержанием


ДРЕВНИЙ СОЮЗ (3 ч)




2. Истоки (1 ч)


  1. Воспринимать и выявлять внеш­ние связи между звуками природы и звуками музыки.

  2. Понимать единство истоков раз­личных видов искусства.

  3. Проявлять эмоциональную отзыв­чивость к музыкальным произведе­ниям при их восприятии и исполнении


3. Искусство от­крывает мир (1 ч)


  1. Анализировать и обобщать много­образие связей музыки, литературы и изобразительного искусства по критериям, заданным в учебнике.

  2. Приводить примеры преобразую­щего влияния музыки.

  3. Исполнять музыку, передавая ее общий художественный смысл



4. Искусства раз-

личны, тема еди-

на (1 ч)


  1. Находить ассоциативные связи между образами музыки, литературы и изобразительного искусства по заданным в учебнике критериям.

  2. Выявлять связи между музыкой, литературой и изобразительным искусством на уровне темы.

  3. Использовать образовательные ресурсы сети Интернет для поиска произведений музыкального, поэтического, изобразительного искусства к изучаемой теме


МУЗЫКА И ЛИТЕРАТУРА. СЛОВО И МУЗЫКА (3 ч)




5. Два великих

начала искусства

(1ч)


  1. Воспринимать и выявлять внутренние связи между музыкой и литературой.

  2. Исследовать значение литературы для воплощения музыкальных обра­зов.

  3. Рассуждать об общности и разли­чии выразительных средств музыки и литературы


6. «Стань музыкою, слово!» (1ч)



  1. Воспринимать и выявлять внут-

  2. ренние связи между музыкой и лите­ратурой.

  3. Исследовать значение литературы для воплощения музыкальных обра­зов.

  4. Рассуждать об общности и разли­чии организации речи в произведе­ниях литературы и музыки


7. Музыка «дру­жит» не только с поэзией (1 ч)


  • Исследовать значение литературы для воплощения музыкальных образов.

  • Анализировать и обобщать много­образие связей музыки и литературы




8. Песня — верный спутник человека (1 ч)


  1. Осознавать и рассказывать о влия­нии музыки на человека (на примере песенного жанра).

  2. Выявлять возможности эмоци­онального воздействия музыки на человека.

  3. Сотрудничать со сверстниками

в процессе коллективного обсужде­ния вопросов учебника (учитывать мнения товарищей)


ЗАКЛЮЧИТЕЛЬНЫЙ УРОК (1 ч)




9. Мир русской песни (1ч)




  1. Изучать специфические черты русской народной музыки и испол­нять ее отдельные образцы.

  2. Осознавать интонационно-образ­ные, жанровые и стилевые основы музыки (в рамках изученного на уро­ке материала).

  3. Интерпретировать вокальную му­зыку в коллективной музыкально­творческой деятельности.

  4. Рассказывать о народной музыке своего региона (края, республики и т. д.)


10. Песни народов мира (1 ч)



  1. Анализировать и обобщать харак­терные признаки музыкального фольклора отдельных стран мира.

  2. Сравнивать и определять музы­кальные произведения разных жан­ров и стилей.

  3. Находить ассоциативные связи между художественными образами музыки и другими видами искус­ства.

  4. Использовать образовательные ре­сурсы сети Интернет для поиска му­зыкальных произведений к изучае­мой теме


РОМАНС (2 ч)




11. Романса тре­петные звуки (1 ч)


  1. Сравнивать музыкальные произ­ведения разных жанров и стилей.

  2. Находить ассоциативные связи между художественными образами литературы и музыки.

  3. Раскрывать особенности музы­кального воплощения поэтических текстов


12.Мир человече­ских чувств (1 ч)


  1. Самостоятельно определять ха­рактерные свойства камерно-вокаль­ной музыки.

  2. Проявлять личностное отноше­ние, эмоциональную отзывчивость к музыкальным произведениям при их восприятии.

  3. Самостоятельно подбирать сход­ные произведения литературы (поэ­зии) к изучаемой музыке


ХОРОВАЯ МУЗЫКА (2 ч)




13. Народная хо­ровая музыка. Хоровая музыка в храме (1ч)


  1. Изучать специфические черты русской народной музыки.

  2. Эмоционально воспринимать ду­ховную музыку русских композито­ров.

  3. Осознавать и рассказывать о влия­нии музыки на человека


14. Что может изображать хоро­вая музыка (1ч)


  1. Находить ассоциативные связи между художественными образами литературы и музыки.

  2. Наблюдать за развитием и сопос­тавлением образов на основе сходст­ва и различия интонаций, музыкаль­ных тем


ЗАКЛЮЧИТЕЛЬНЫЙ УРОК (1 ч)




ОПЕРА (2 ч)




15. Самый значи­тельный жанр во­кальной музыки (1ч)


  1. Исследовать значение литературы и изобразительного искусства для воплощения музыкальных образов (с учетом критериев, представлен­ных в учебнике).

  2. Анализировать и обобщать много­образие связей музыки, литературы и изобразительного искусства

  3. (с учетом критериев, представлен­ных в учебнике).

  4. Творчески интерпретировать со­держание музыкальных произведе­ний в пении.

  5. Сотрудничать со сверстниками

  6. в процессе исполнения высокохудо­жественных произведений или их фрагментов


16. Из чего состо­ит опера(1 ч)


  1. Анализировать многообразие свя­зей музыки, литературы и изобрази­тельного искусства (с учетом крите­риев, представленных в учебнике).

  2. Наблюдать за развитием одного или нескольких образов в музыке.

  3. Рассуждать о яркости и контраст­ности образов в музыке.

  4. Творчески интерпретировать со­держание музыкальных произведе­ний в изобразительной деятельности




БАЛЕТ (2 ч)




17. Единство музыки и танца (1ч)


  1. Анализировать и обобщать многообразие связей музыки, литературы и изобразительного искусства (с учетом критериев, представлен­ных в учебнике).

  2. Выявлять круг музыкальных об­разов в различных музыкальных произведениях.

  3. Воспринимать и сравнивать музы­кальный язык в произведениях раз­ного смыслового и эмоционального содержания.


18. Русские сезоны» в Париже -(1ч)


1. Исследовать значение изобрази тельного искусства для воплощения музыкальных образов.

2. Находить ассоциативные связи между художественными образами музыки и другими видами искусства.

.3.Восприни мать разные по смыслу музыкальные интонации (при прослушивании музыкальных произве дений, в исполнении).

4. Импровизировать, передавая в об-

щих чертах характерные интонации

заданного музыкального образа

(танцевальная импровизация).

5. Творчески интерпретировать

содержание музыкальных произве-

дений в изобразительной деятель-

ности



МУЗЫКА ЗВУЧИТ В ЛИТЕРАТУРЕ (2 ч)




19. Музыкаль­ность слова (1ч)


  1. Находить ассоциативные связи между художественными образами литературы и музыки.

  2. Исследовать значение музыки для воплощения литературных образов.

  3. Анализировать и обобщать много­образие связей музыки и литературы


20. Музыкальные сюжеты в литера­туре (1 ч)


  1. Исследовать значение музыки для воплощения литературных образов и наоборот.

  2. Находить ассоциативные связи между художественными образами музыки и литературы.

  3. Анализировать и обобщать многообразие связей музыки и лите­ратуры.

  4. Анализировать примеры преобра­зующего воздействия музыки на че­ловека


Музыка и изобразительное искусство

ОБРАЗЫ ЖИВОПИСИ В МУЗЫКЕ (2 ч)




22. «Музыка —

сестра живописи» (1 ч)


1. Анализировать многообразие связей музыки и изобразительного искусства.

2. Воспринимать и выявлять внутренние связи между музыкой и изобразительным искусством.

3. Рассуждать об общности и различии «планов содержания и выражения2 музыки и изобразительного искусства (с учетом критериев, представленных в учебнике).

4. Понимать специфику деятельности композитора и художника на основе соотнесения средств художест венной выразительности музыки и живописи (с учетом критериев, представленных в учебнике и Днев­нике музыкальных наблюдений)


МУЗЫКАЛЬНЫЙ ПОРТРЕТ (1 ч)




21. Может ли му­зыка выразить характер челове­ка (1 ч)


  1. Анализировать многообразие свя­зей музыки и изобразительного ис­кусства.

  2. Находить ассоциативные связи между художественными образами музыки и другими видами искус­ства.

  3. Различать характерные признаки видов искусства (с учетом критери­ев, представленных в учебнике).

  4. Воспринимать и сравнивать разно­образные по смыслу музыкальные интонации в процессе слушания му­зыки


25. «Музыкаль­ные краски» в произведениях композиторов- импрессионистов (2 ч)


  1. Понимать характерные черты музыкального импрессионизма

  2. (с учетом критериев, представлен­ных в учебнике), и называть его ос­новных представителей.

  3. Исследовать значение изобрази­тельного искусства для воплощения музыкальных образов.

  4. Находить ассоциативные связи между художественными образами музыки и изобразительного искус­ства.

  5. Воспринимать внутренние связи между музыкой и изобразительным искусством.


25. «Музыкаль­ные краски» в произведениях композиторов- импрессионистов (продолжение, 1ч)


  1. Исследовать значение литературы и изобразительного искусства

  2. для воплощения музыкальных образов.

  3. Находить ассоциативные связи между художественными образами музыки и других видов искусства.

  4. Рассуждать об общности и разли­чии выразительных средств музы­ки, литературы, изобразительного искусства.

  5. Понимать специфику деятельнос­ти композитора, поэта и художника на основе взаимодополнения средств выразительности.

  6. Раскрывать особенности музы­кального воплощения поэтических текстов


«МУЗЫКАЛЬНАЯ ЖИВОПИСЬ» СКАЗОК И БЫЛИН (3 ч)




26. Волшебная красочность му­зыкальных ска­зок (1 ч)


  1. Анализировать многообразие свя­зей музыки и изобразительного ис­кусства.

  2. Находить ассоциативные связи между художественными образами музыки и других видов искусства.

  3. Воспринимать музыкальные про­изведения с точки зрения единства содержания и выражения.

  4. Понимать стилевые черты русской классической музыкальной школы (с учетом критериев. представлен­ных в учебнике)


27. Сказочные ге-

рои в музыке (1ч)


  1. Анализировать многообразие свя-

  2. зей музыки, литературы и изобрази­тельного искусства.

  3. Рассуждать о яркости и контраст­ности образов в музыке.

  4. Ориентироваться в специфике выразительных средств музыки

  5. (с учетом критериев, представлен­ных в учебнике)


28. Тема богаты-

рей в музыке (1 ч)


  1. Понимать значение народного

  2. творчества в сохранении

  3. и развитии общей культуры народа.

  4. Находить ассоциативные связи между художественными образами музыки и других видов искусства.

  5. Творчески интерпретировать со­держание музыкальных произведе­ний в пении, изобразительной де­ятельности


МУЗЫКА В ПРОИЗВЕДЕНИЯХ ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОГО ИСКУССТВА (2 ч)




29. Что такое

музыкальность

в живописи (1ч)


  1. Воспринимать и выявлять внешние и внутренние связи между музыкой и изобразительным искусством.

  2. Анализировать и обобщать многообразие связей между музыкой и изобразительным искусством.

  3. Характеристика видов деятельности

  4. Устанавливать ассоциативные связи между художественными об­разами музыки и искусства.

  5. Самостоятельно подбирать сход­ные произведения изобразительного искусства к изучаемой теме.

  6. Использовать образовательные ресурсы сети Интернет для поиска произведений изобразительного искусства


30. «Хорошая живопись — это музыка, это мелодия» (1 ч)


  1. Воспринимать и выявлять внешние и внутренние связи между музыкой и изобразительным искусством»

  2. Исследовать значение изобрази­тельного искусства для воплощения музыкальных образов.

  3. Анализировать и обобщать много­образие связей музыки и изобрази­тельного искусства.

  4. Находить ассоциативные связи между художественными образами музыки и изобразительного искус­ства.

  5. Различать характерные признаки музыки и изобразительного искус­ства

  6. Различать характерные признаки видов искусства (с учетом критери­ев, представленных в учебнике).

  7. Понимать специфику деятельнос­ти композитора, поэта и художника (с учетом критериев, представлен­ных в учебнике).

  8. Приводить примеры преобразую­щего влияния музыки (в рамках главной темы года).

  9. Владеть специальными музыкаль­ными терминами в пределах изучае­мого курса






6 класс Тема года «В чем сила музыки?»



1. « Музыка души » (1 ч)


  1. Выявлять возможности эмоционального воздействия

  2. Характеристика видов деятельности музыки на человека (на личном примере).

  3. Осознавать и рассказывать о влияния музыки на человека


«ТЫСЯЧА МИРОВ» МУЗЫКИ




2. Наш вечный

спутник (1ч)


1. Осознавать и рассказывать о влиянии музыки на человека.

2. Выявлять возможности эмоционального воздействия музыки на человека.

3. Оценивать музыкальные произведения с позиции красоты и правды


3. Искусство и фантазия (1 ч)


  1. Выявлять возможности эмоци­онального воздействия музыки на человека.

  2. Осознавать интонационно-образ­ные, жанровые основы музыки как вида искусства.

  3. Исследовать многообразие жанро­вых воплощений музыкальных про­изведений


4. Искусство — память человече­ства (1 ч)


  1. Осознавать значение искусства в жизни современного человека.

  2. Рассуждать о специфике воплоще­ния духовного опыта человека в ис­кусстве (с учетом критериев, пред­ставленных в учебнике).

  3. Наблюдать за развитием одного образа в музыке.

  4. Анализировать приемы развития одного образа в музыкальном произ­ведении


5. В чем сила музыки (1ч)


  1. Осознавать и рассказывать о влия­нии музыки на человека.

  2. Выявлять возможности эмоци­онального воздействия музыки на человека.

  3. Сравнивать музыкальные произ­ведения разных жанров и стилей

  4. (с учетом критериев, представлен­ных в учебнике).

  5. Выявлять круг музыкальных образов в различных музыкальных произведениях.

  6. Воспринимать и сравнивать музы­кальный язык в произведениях раз­ного смыслового и эмоционального содержания.

  7. Сотрудничать в процессе коллек­тивного обсуждения проблемных вопросов, учитывать мнения своих товарищейобразов в различных музыкальных произведениях.

  8. Воспринимать и сравнивать музы­кальный язык в произведениях раз­ного смыслового и эмоционального содержания.

  9. Сотрудничать в процессе коллек­тивного обсуждения проблемных вопросов, учитывать мнения своих товарищей


6. Волшебная сила музыки (1ч)


  1. Выявлять возможности эмоци­онального воздействия музыки на человека.

  2. Оценивать музыкальные произве­дения с позиции правды и красоты.

  3. Воспринимать и сопоставлять художественно-образное содержа­ние музыкальных произведений (правдивое — ложное, красивое — уродливое).

  4. Исследовать значение литературы для воплощения музыкальных образов


7. Музыка объ­единяет людей (2 ч)


  1. Рассказывать о влиянии музыки на человека.

  2. Выявлять возможности эмоци­онального воздействия музыки на человека.

  3. Оценивать музыкальные произве­дения с позиции красоты и правды.

  4. Приводить примеры преобразую­щего влияния музыки.

  5. Сравнивать музыкальные произ­ведения разных жанров и стилей

  6. (с учетом критериев, представлен­ных в учебнике)


ЗАКЛЮЧИТЕЛЬНЫЙ УРОК (1 ч)




8. Единство музы­кального произве­дения (1 ч)


  1. Понимать значение средств худо­жественной выразительности в со­здании музыкального произведения.

  2. Владеть отдельными специальны­ми музыкальными терминами, отра­жающими знание средств музыкаль­ной выразительности


РИТМ (6 ч)




9. «Вначале был ритм» (1 ч)


  1. Понимать значение средств художественной выразительности (метроритма) в создании музыкаль­ного произведения (с учетом крите­риев, представленных в учебнике).

  2. Рассуждать об общности и разли­чии выразительных средств музыки и изобразительного искусства


10. О чем расска-

зывает музыкаль-

ный ритм (2 ч)


1. Осознавать интонационно-образные, жанровые особенности музыки (с учетом критериев, представленных в учебнике).

2. Сравнивать и определять музыкальные произведения разных жанров и стилей (с учетом критериев, представленных в учебнике).

3. Творчески интерпретировать содержание музыкальных произведений в пении, в музыкально-ритмическом движении.


11. Диалог метра

и ритма (1 ч)


  1. Воспринимать разнообразные по смыслу ритмические интонации при прослушивании музыкальных произведений.

  2. Воспринимать характерные чер­ты творчества отдельных отечествен­ных и зарубежных композиторов — Л. Бетховена и А. Хачатуряна (с учетом критериев, представлен­ных в учебнике).

  3. Узнавать по характерных призна­кам (ритму) музыку отдельных вы­дающихся композиторов прошлого и современности.

  4. Понимать характерные особеннос­ти музыкального языка и передавать их в эмоциональном исполнении


12. От адажио

к престо(2 ч)


  1. Осознавать интонационно-образные, жанровые и стилевые основы музыки (с учетом критериев, представленных в учебнике).

  2. Воспринимать характерные черты творчества отдельных зарубежных композиторов

  3. Воспринимать и сравнивать музы­кальный язык в произведениях раз­ного смыслового и эмоционального содержания (с учетом критериев, представленных в учебнике).

  4. Наблюдать за развитием одного или нескольких образов в музыке.

  5. Анализировать приемы взаимо­действия и развития одного или не­скольких образов в произведениях разных форм и жанров (с учетом критериев).




13. «Мелодия — душа музыки» (1ч)


  1. Осознавать интонационно-образ­ные, жанровые и стилевые основы музыки (с учетом критериев, пред­ставленных в учебнике).

  2. Воспринимать характерные чер­ты творчества отдельных композито­ров (Ф. Шуберта).

  3. Узнавать по характерным призна­кам (интонации, мелодии) музыку отдельных выдающихся композито­ров (Ф. Шуберта)


14. «Мелодией од­ной звучат пе­чаль и радость»

(1 ч)


  1. Осознавать интонационно-образ­ные, жанровые и стилевые основы музыки (с учетом критериев, пред­ставленных в учебнике).

  2. Воспринимать и сравнивать раз­личные по смыслу музыкальные ин­тонации при прослушивании музы­кальных произведений.

  3. Воспринимать и соотносить харак­терные черты творчества отдельных зарубежных композиторов (В. А. Моцарта)


15. Мелодия «угадывает» нас самих (1ч)


  1. Осознавать интонационно-образ­ные и стилевые основы музыки (с учетом критериев, представлен­ных в учебнике).

  2. Воспринимать и сравнивать разно­образные по смыслу музыкальные интонации.

  3. Воспринимать характерные чер­ты творчества отдельных отечествен­ных композиторов (П. Чайковского).

  4. Узнавать по характерным призна­кам (интонации, мелодии) музыку выдающихся композиторов (П. Чайковского)


ГАРМОНИЯ (4 ч)




16. Что такое гар­мония в музыке (1 ч)


  1. Понимать значение средств худо­жественной выразительности (гар­монии) в создании музыкального произведения (с учетом критериев, представленных в учебнике).

  2. Выявлять возможности эмоци­онального воздействия музыки на человека.

  3. Оценивать музыкальные произве­дения с позиции правды и красоты.

  4. Находить ассоциативные связи между образами музыки и изобрази­тельного искусства.

  5. Интерпретировать вокальную му­зыку в коллективной музыкально-­творческой деятельности


17. Два начала гармонии (1 ч)


  1. Воспринимать и осознавать гармо­нические особенности музыкально­го произведения (с учетом критери­ев, представленных в учебнике).

  2. Сравнивать разнообразные мело­дико-гармонические интонации в музыке.

  3. Узнавать по характерным призна­кам (интонации, мелодии, гармо­нии) музыку отдельных композито­ров прошлого (В. А. Моцарта).

  4. Выявлять возможности эмоци­онального воздействия музыки на человека


18. Как могут про­являться вырази­тельные возмож­ности гармонии (1ч)


  1. Воспринимать гармонические особенности музыкального произве­дения.

  2. Анализировать приемы взаимо­действия нескольких образов в му­зыкальном произведении.

  3. Сравнивать особенности музы­кального языка (гармонии) в произ­ведениях, включающих образы раз­ного смыслового содержания


19. Красочность музыкальной гармонии (1 ч)


  1. Узнавать по характерным призна­кам (гармонии) музыку отдельных выдающихся композиторов (Н. Римского-Корсакова).

  2. Устанавливать ассоциативные связи между художественными образами музыки и визуальных искусств.

  3. Наблюдать за развитием одного образа в музыке.

  4. Рассуждать о яркости музыкаль­ных образов в музыке


ПОЛИФОНИЯ (2 ч)




20. Мир образов полифонической музыки (1ч)


  1. Осознавать значение искусства в жизни современного человека.

  2. Анализировать аспекты воплоще­ния жизненных проблем в музы­кальном искусстве (с учетом крите­риев, представленных в учебнике).

  3. Воспринимать характерные чер­ты творчества отдельных зарубеж­ных композиторов (И. С. Баха, В. А. Моцарта).

  4. Узнавать по характерным призна­кам (интонации, мелодии, гармо­нии, полифоническим приемам) музыку отдельных выдающихся композиторов прошлого (И. С. Баха, В. А. Моцарта)

  5. Находить ассоциативные связи между художественными образами музыки и изобразительного искус­ства



23. Пространство фактуры (1ч)


  1. Понимать значение средств худо­жественной выразительности (фактуры) в создании музыкального произведения (с учетом критериев, представленных в учебнике).

  2. Рассуждать о яркости образов в музыке.

  3. Творчески интерпретировать содержание и форму музыкальных произведений в изобразительной деятельности


Четвертая четверть (8 ч) ТЕМБРЫ (3 ч)




24. Тембры музы­кальные краски (1ч)


  1. Исследовать разнообразие и спе­цифику тембровых воплощений

  2. в музыкальных произведениях.

  3. Определять тембры при прослу­шивании инструментальной музыки (с учетом критериев, представлен­ных в учебнике).

  4. Устанавливать внешние связи между звуками природы и звучания­ми музыкальных тембров


25. Соло и тутти (2 ч)


  1. Исследовать разнообразие и спе­цифику тембровых воплощений

  2. в музыкальных произведениях.

  3. Понимать значение средств худо­жественной выразительности (темб­ров) в создании музыкального произ­ведения (с учетом критериев, пред­ставленных в учебнике).

  4. Выявлять круг музыкальных об­разов в музыкальных произведениях


ДИНАМИКА (2 ч)




26. Громкость и тишина в музы­ке (1 ч)


  1. Устанавливать внешние связи между звуками природы и их музы­кально-динамическими воплоще­ниями.

  2. Исследовать разнообразие и спе­цифику динамических воплощений в музыкальных произведениях.

  3. Анализировать приемы развития художественного образа в музы­кальном произведении (с учетом критериев, представленных в учеб­нике).

  4. Рассуждать об общности и разли­чии выразительных средств музыки и поэзии (с учетом критериев, пред­ставленных в Дневнике музыкаль­ных размышлений)


27. Тонкая палит­ра оттенков (1 ч)


  1. Воспринимать и выявлять внеш­ние связи между звуками природы и их музыкально-динамическими воплощениями.

  2. Исследовать разнообразие и спе­цифику динамических воплощений в музыкальных произведениях.

  3. Наблюдать за развитием одного или нескольких музыкальных обра­зов (тем) в произведении


Чудесная тайна музыки




27. По законам красоты (2 ч)


  1. Оценивать музыкальные произве­дения с позиции красоты и правды. Осознавать и рассказывать о влия­нии музыки на человека.

  2. Выявлять возможности эмоци­онального воздействия музыки на человека (на личном примере).

  3. Оценивать музыкальные произве­дения с позиции правды и красоты.

  4. Приводить примеры преобразую­щего влияния музыки.

  5. Понимать выразительные особен­ности музыкального языка в произ­ведениях разного эмоционального и смыслового содержания



7 КЛАСС Тема года: «СОДЕРЖАНИЕ И ФОРМА В МУЗЫКЕ Первая четверть (9 ч)




1. О единстве со­держания и фор-

мы в художест­венном произве­дении (1 ч)


  1. Эмоционально воспринимать об­разы различных видов искусства.

  2. Воспринимать и выявлять внеш­ние и внутренние связи между музы­кой и другими видами искусства (с учетом критериев, представлен­ных в учебнике).

  3. Рассуждать о яркости образов в музыке и других видах искусства (с учетом критериев, представлен­ных в учебнике)


СОДЕРЖАНИЕ В МУЗЫКЕ




2. Музыку трудно объяснить слова­ми (1 ч)


  1. Рассуждать о значении искусства в жизни современного человека (с учетом критериев, представлен­ных в учебнике).

  2. Изучать специфику современной популярной зарубежной музыки, высказывать собственное мнение о ее художественной ценности


3. В чем состоит сущность, музы­кального содер­жания (2 ч)


  1. Эмоционально воспринимать художественные образы различных видов искусства.

  2. Находить ассоциативные связи между художественными образами музыки и изобразительного искус­ства.

  3. Оценивать художественные произ­ведения с позиции красоты и правды.

  4. Анализировать способы воплоще­ния содержания в музыкальных про­изведениях


3. В чем состоит сущность музы­кального содер­жания (продолже­ние, 1 ч)


  1. Анализировать способы воплоще­ния содержания в музыкальных про­изведениях.

  2. Воспринимать и оценивать музы­кальные произведения с точки зре­ния единства содержания и формы (с учетом критериев, представлен­ных в учебнике).

  3. Осваивать выдающиеся образцы западноевропейской музыки (эпоха венского классицизма)


КАКИМ БЫВАЕТ МУЗЫКАЛЬНОЕ СОДЕРЖАНИЕ (4 ч)




4. Музыка, кото­рую можно объяс­нить словами (1ч)


  1. Анализировать содержание музы­кальных произведений (с учетом кри­териев, представленных в учебнике)

  1. Воспринимать и оценивать музы­кальные произведения с точки зре­ния единства содержания и средств выражения.

  2. Находить ассоциативные связи между образами музыки, поэзии и изобразительного искусства


5. Ноябрьский образ в пьесе П. Чайковского (1ч)


  1. Анализировать содержание музы­кальных произведений (с учетом критериев, представленных в учеб­нике).

  2. Воспринимать и оценивать музы­кальные произведения с точки зре­ния единства содержания и средств выражения.

  3. Анализировать многообразие свя­зей музыки и литературы.

  4. Выявлять круг образов в музы­кальном произведении.

  5. Рассуждать о яркости и контраст­ности в музыке (с учетом критериев, представленных в учебнике)


6. Восточная те­ма у Н. Римского- Корсакова: «Шехеразада» (1ч)


  1. Анализировать содержание музы­кальных произведений (с учетом критериев, представленных в учеб­нике).

  2. Воспринимать и оценивать музы­кальные произведения с точки зре­ния единства содержания и средств выражения.

  3. Находить ассоциативные связи между образами музыки, литерату­ры и изобразительного искусства.

  4. Самостоятельно подбирать сход­ные произведения изобразительного искусства к изучаемой музыке.

  5. Использовать образовательные ре­сурсы Интернет для поиска произве­дений изобразительного искусства


7. Когда музыка не нуждается в словах (1 ч)


  1. Воспринимать и оценивать музы­кальные произведения с точки зре­ния единства содержания и средств выражения.

  2. Выявлять возможности преобра­зующего значения музыки.

  3. Высказывать собственное мнение о художественных достоинствах от­дельных музыкальных произведе­ний.

  4. Принимать участие в коллектив­ном обсуждении музыкальных воп­росов проблемного содержания.

  5. Узнавать наиболее яркие произве­дения отечественных композиторов академической направленности


ЗАКЛЮЧИТЕЛЬНЫЙ УРОК (1 ч)




МУЗЫКАЛЬНЫЙ ОБРАЗ (3 ч)




8. Лирические образы в музыке (1ч)


  1. Анализировать особенности воп­лощения лирических образов в му­зыке.

  2. Наблюдать за развитием одного образа в музыкальном произведе­нии.

  3. Анализировать многообразие свя­зей музыки, литературы и изобрази­тельного искусства.

  4. Самостоятельно подбирать сход­ные литературные произведения, произведения изобразительного ис­кусства к изучаемой музыке


9. Драматические

образы в музыке

(1ч)


1. Анализировать особенности воплощения драматических образов в музыке.

2. Анализировать приемы взаимодействия различных образов в драматических произведениях.

3. Рассуждать о яркости и контрастности образов в драматических произведениях.

4. Воспринимать и сравнивать музыкальный язык в драматических про­изведениях, содержащих контраст­ные сопоставления образов, тем


10. Эпические образы в музыке (1ч)


  1. Анализировать особенности воплощения эпических образов в музыке.

  2. Наблюдать за развитием одного образа в музыкальном произведе­нии.

  3. Сравнивать особенности музы­кального языка в произведениях разного смыслового и эмоционально­го содержания


О ЧЕМ «РАССКАЗЫВАЕТ» МУЗЫКАЛЬНЫЙ ЖАНР (4 ч)




11. «Память жанра» (1ч)


  1. Исследовать взаимосвязь жанровых и интонационных основ музыки.

  2. Понимать взаимосвязь между жанром музыкального произведения и его содержательным воплощением


12. Такие разные, песни, танцы, марши (3 ч)


    1. Осознавать взаимосвязь жанро­вых и интонационно-образных воп­лощений в музыке (с учетом крите­риев, представленных в учебнике).

    2. Наблюдать за развитием одного образа в музыке.

    3. Понимать значение народного му­зыкального творчества в сохранении и развитии общей культуры народа.

    4. Узнавать по характерным призна­кам (интонации, мелодии, оркест­ровке) музыку отдельных выдаю­щихся композиторов прошлого(П. Чайковского)

  1. Осознавать взаимосвязь жанровых и интонационно-образ­ных воплощений в музыке (с учетом критериев, представленных в учеб­нике).

  2. Выявлять круг музыкальных об­разов в различных музыкальных произведениях.

  3. Воспринимать и сравнивать музы­кальный язык в произведениях раз­ного смыслового и эмоционального содержания.

  4. Узнавать по характерным призна­кам (интонации, мелодии, гармо­нии, ритму, оркестровке) музыку от­дельных выдающихся композиторов прошлого (П. Чайковского, Дж. Верди)

  5. Осознавать взаимосвязь жанро­вых и интонационно-образных воп­лощений в музыке (с учетом крите­риев, представленных в учебнике).

  6. Выявлять круг музыкальных об­разов в различных музыкальных произведениях.

  7. Воспринимать особенности инто­национного и драматургического развития в произведениях сложных форм.

  8. Воспринимать и сравнивать музы­кальный язык в произведениях раз­ного смыслового и эмоционального содержания.

  9. Узнавать по характерным призна­кам (интонации, мелодии, гармо­нии) музыку отдельных выдающих­ся композиторов прошлого (П.Чайковского, Ф. Шопена)





13. «Сюжеты» и «герои» музы­кального произве­дения (1 ч)


  1. Понимать характерные особеннос­ти музыкального языка.

  2. Воспринимать и оценивать музы­кальные произведения с точки зре­ния единства содержания и средств музыкальной выразительности.

  3. Рассуждать о яркости и контраст­ности образов в музыке


ЧТО ТАКОЕ МУЗЫКАЛЬНАЯ ФОРМА (2 ч)




14. «Художест­венная форма — это ставшее зри­мым содержание (2 ч)


  1. Воспринимать и оценивать произведения искусства с точки зрения единства содержания и формы (с учетом критериев, представленных в учебнике).

  2. Понимать характерные особенности музыкального языка (с учетом критериев, представленных в учебнике).

  3. Различать характерные признаки видов искусства (с учетом критериев, представленных в учебнике).

  4. Понимать специфику деятельности композитора, поэта и художника (с учетом критериев, представленных в учебнике).

  5. Воспринимать и оценивать музыкальные произведения с точки зрения единства содержания и формы. или нескольких образов в произведе­ниях разных форм и жанров


16. Музыкальный шедевр в шест­надцати тактах (период) (1 ч)


  1. Исследовать многообразие форм построения музыкальных произ­ведений (форма музыкального периода).

  2. Воспринимать и оценивать музы­кальные произведения с точки зре­ния единства содержания и формы.

  3. Понимать характерные особеннос­ти музыкального языка.

  4. Наблюдать за развитием одного образа в музыкальном произведении


17. О роли повто­ров в музыкаль­ной форме (1ч)


  1. Выявлять круг музыкальных об­разов в музыкальном произведении.

  2. Исследовать специфику музы­кального формообразования (с учетом критериев, представлен­ных в учебнике).

  3. Наблюдать за сопоставлением музыкальных образов (музыкаль­ных тем).

  4. Рассуждать об общности и разли­чии формообразующих средств в музыке, литературе и изобрази­тельном искусстве (с учетом крите­риев, представленных в учебнике)


18. Два напева в романсе М. Глинки «Венецианская ночь»:двухчаст­ная форма (1ч)



  1. Исследовать многообразие форм построения музыкальных произве­дений (двухчастная форма).

  2. Наблюдать за развитием и сопос­тавлением образов на основе сходст­ва и различия интонаций, музыкаль­ных тем.

  3. Размышлять о яркости и контр­астности образов в музыке.

  4. Раскрывать особенности музы­кального воплощения поэтического образа (в устном ответе)


19. «Ночная сере­нада Пушкина — Глинки: трехчаст­ная форма (1 ч)


  1. Исследовать многообразие форм построения музыкальных произве­дений (трехчастная форма).

  2. Наблюдать за развитием образа на основе сходства и различия инто­наций, музыкальных тем.

  3. Понимать характерные особеннос­ти музыкального языка.

  4. Раскрывать особенности музы­кального воплощения поэтического образа (в устном ответе).

  5. Узнавать по характерным призна­кам (интонации, мелодии, гармонии) музыку отдельных выдающих­ся композиторов прошлого (М.Глинки)


20. Многомер­ность образа: форма рондо (2 ч)


  1. Исследовать многообразие форм построения музыкальных произве­дений (рондо).

  2. Наблюдать за развитием образа, сопоставлением его фрагментов на основе сходства и различия музы­кальных тем.

  3. Анализировать приемы взаимо­действия и развития одного или не­скольких образов в произведениях разных жанров.

  4. Рассуждать об общности и разли­чии выразительных средств музыки и литературы (с учетом критериев, представленных в учебнике)


21. Образ Великой Отечест­венной войны в « Ленинград­ской» симфонии


  1. Исследовать многообразие форм построения музыкальных произве­дений (вариации).

  2. Анализировать приемы развития образа в музыкальном произведении.


Д. Шостаковича: вариации (1ч)


  1. Рассуждать об общности и разли­чии выразительных средств музыки и литературы (с учетом критериев, представленных в учебнике)

  2. Выявлять типологические особен­ности в музыкальном формообразо­вании

  3. Самостоятельно подбирать сход­ные поэтические произведения к изучаемой музыке (с учетом крите­риев Дневника музыкальных раз­мышлений)


ЗАКЛЮЧИТЕЛЬНЫЙ УРОК (1 ч)




22. О связи музы­кальной формы и музыкальной драматургии (1 ч)


  1. Наблюдать за развитием одного образа в музыке.

  2. Воспринимать особенности драма­тургического развития в произведе­ниях малых форм.

  3. Анализировать приемы развития одного образа в музыкальном произ­ведении.

  4. Понимать характерные особеннос­ти музыкального языка.

  5. Находить ассоциативные связи между «планами выражения» музы­ки и изобразительного искусства


23. Музыкальный порыв (1ч)


  1. Воспринимать особенности инто­национного и драматургического развития в произведениях простых и сложных форм.

  2. Выявлять круг музыкальных образов в музыкальных произведе­ниях.

  3. Анализировать приемы взаимо­действия и развития одного или не­скольких образов в произведениях разных музыкальных форм


24. Развитие об­разов и персона­жей в оперной драматургии (1 ч)


  1. Воспринимать особенности инто­национного и драматургического развития в оперных произведениях.

  2. Наблюдать за развитием музы­кального образа в музыке.

  3. Анализировать приемы развития музыкального образа.

  4. Понимать характерные особеннос­ти музыкального языка.

  5. Воспринимать и сравнивать музы­кальный язык в произведениях раз­ного смыслового и эмоционального содержания


25. Диалог искусств: «Слово о полку Игореве» и опера «Князь Игорь» (2 ч)


  1. Воспринимать и оценивать музыкальные произведения с точки зрения единства содержания и формы.

  2. Выявлять круг музыкальных об­разов в различных музыкальных произведениях (их фрагментах).

  3. Наблюдать за сопоставлением контрастных музыкальных образов.

  4. Воспринимать особенности инто­национного и драматургического развития в оперных произведениях.

  5. Понимать характерные особеннос­ти музыкального языка.

  6. Анализировать приемы тематиче­ского развития в форме сонатного аллегро.

  7. Понимать характерные особеннос­ти музыкального языка.

  8. Осваивать отдельные образцы, характерные черты западноевропей­ской музыки разных эпох.

  9. Понимать характерные черты венской классической школы


27. Формула красоты (1ч)


  1. Воспринимать и оценивать музы­кальные произведения с точки зре­ния единства содержания и формы.

  2. Оценивать музыкальные произве­дения с позиции красоты и правды.

  3. Понимать характерные особеннос­ти музыкального языка

8 КЛАСС (35 Ч)

Тема года «ТРАДИЦИЯ И СОВРЕМЕННОСТЬ В


1. Музыка «ста­рая» и «новая» (1 ч)


    1. Размышлять о значении музыкального искусства в жизни современного человека (с учетом критериев, представленных в учеб­нике).

  1. Рассуждать о специфике воплоще­ния духовного опыта человечества в музыкальном искусстве (с учетом критериев, представленных в учеб­нике)


2. Настоящая му­зыка не бывает «старой» (1 ч)


  1. Осваивать отдельные образцы, характерные черты западноевропей­ской музыки разных эпох.

  2. Сравнивать по характерным при­знакам (интонации, мелодии, гармо­нии, ритму, форме) музыку отдель­ных композиторов прошлого и совре­менности (с учетом критериев, представленных в учебнике).

  3. Находить ассоциативные связи между художественными образами музыки и изобразительного искус­ства.

  4. Сотрудничать со сверстниками в процессе коллективного обсужде­ния вопросов учебника


О традиции в музыке




3. Живая сила традиции (1 ч)


  1. Рассуждать о роли и значении художественно-исторических тради­ций в произведениях искусства

(с учетом критериев, представлен­ных в учебнике).

  1. Оценивать музыкальные произве­дения с позиции красоты и правды.

  2. Воспринимать музыкальные про­изведения с точки зрения единства и средств выражения.

  3. Наблюдать за развитием одного образа в музыке


СКАЗОЧНО-МИФОЛОГИЧЕСКИЕ ТЕМЫ (6 ч)




4. Искусство на­чинается с мифа (1 ч)


  1. Понимать роль мифологии в со­хранении и развитии общей культу­ры народов.

  2. Воспринимать и выявлять внешние связи между музыкой и окружающим миром природы.

  3. Осваивать отдельные образцы рус­ской классической музыкальной школы


5. Мир сказочной мифологии: опе­ра Н. Римского- Корсакова «Снегурочка» (1ч)


  1. Эмоционально воспринимать ми­фопоэтическое творчество во всем его многообразии.

  2. Воспринимать и оценивать музы­кальные произведения с точки зре­ния единства содержания и средств выражения.

  3. Понимать характерные особеннос­ти музыкального языка.

  4. Осваивать стилевые черты рус­ской классической музыкальной школы


6. Языческая Русь в «Весне священ­ной» И.Стравинского (1 ч)


  1. Исследовать разнообразие музы­ки XX века.

  2. Осознавать интонационно-образ­ные, жанровые, стилевые основы му­зыки XX века (с учетом критериев, представленных в учебнике).

  3. Воспринимать и оценивать музыкальные произведения с точки зрения единства содержания

  4. и формы.

  5. Осознавать и рассказывать о влия­нии музыки на человека.

  6. Понимать характерные особеннос­ти музыкального языка


7. «Благословляю вас, леса...»

(2 ч)


1. Эмоционально воспринимать мифопоэтическое творчество во всем его многообразии.

2. Осознавать интонационно-образные, жанровые, стилевые особенности изучаемой музыки.

3. Воспринимать и оценивать музыкальные произведения с точки зрения единства содержания и средств выражения.

4. Осознавать и рассказывать о влиянии музыки на человека.

5. Понимать характерные особенности музыкального языка.

6. Осваивать отдельные образцы,

характерные черты западноевропейской музыки разных эпох (стиль импрессионизма).

7. Понимать характерные черты музыки П. Чайковского


ЗАКЛЮЧИТЕЛЬНЫЙ УРОК (1 ч)




МИР ЧЕЛОВЕЧЕСКИХ ЧУВСТВ (10 ч)




8. Образы радос­ти в музыке (1ч)


  1. Осознавать и рассказывать о влия­нии музыки на человека.

  2. Выявлять возможности эмоци­онального воздействия музыки на человека.

  3. Осознавать интонационно-образ­ные, жанровые и стилевые особен­ности музыки


9. «Мелодией одной звучат печаль радость» (2 ч)


  1. Выявлять круг музыкальных образов в произведениях крупных форм.

  2. Воспринимать и сравнивать осо­бенности музыкального языка в про­изведениях (частях произведения) разного смыслового и эмоционально­го содержания.

  3. Узнавать по характерным призна­кам (интонации, мелодии, гармо­нии) музыку отдельных выдающих­ся композиторов (В. А. Моцарта)

  4. Осознавать интонационно-образ­ные, жанровые и стилевые основы музыки.

  5. Воспринимать и сравнивать разно­образные по смыслу мелодико-гар­монические интонации при прослу­шивании музыкальных произведе­ний.

  6. Наблюдать за развитием одного или нескольких образов в музыке.

  7. Анализировать приемы взаимо­действия и развития одного или не­скольких образов в произведениях разных форм и жанров.

  8. Воспринимать и сравнивать 1 му­зыкальный язык в произведениях, включающих многомерное эмоци­ональное содержание.

  9. Узнавать по характерным призна­кам (интонации, мелодии, гармо­нии, принципам развития) музыку отдельных выдающихся композито­ров (С. Рахманинова, Д. Шостако­вича)


10. «Слезы людские, о слезы людские...» (1ч)


  1. Осознавать и рассказывать о влия­нии музыки на человека.

  2. Выявлять возможности эмоци­онального воздействия музыки на человека.

  3. Оценивать музыкальные произве­дения с позиции красоты и правды.

  4. Осознавать интонационно-образ­ные основы музыки


11. Бессмертные звуки «Лунной» сонаты (1ч)


  1. Осознавать и рассказывать о влия­нии музыки на человека.

  2. Выявлять возможности эмоци­онального воздействия музыки на человека.

  3. Оценивать музыкальные произве­дения с позиции красоты и правды.

  4. Осознавать интонационно-образ­ные основы музыки.

  5. Узнавать по характерным призна­кам (интонации, мелодии, гармо­нии) музыку отдельных выдающих­ся композиторов (Л. Бетховен)


12. Два пушкин­ских образа в музыке (2 ч)


  1. Оценивать музыкальные произве­дения с позиции правды и красоты.

  2. Воспринимать и оценивать музы­кальные произведения с точки зре­ния единства содержания и формы.

  3. Рассуждать о яркости и контраст­ности образов в музыке.

  4. Наблюдать за развитием и сопос­тавлением образов на основе сходст­ва и различия музыкальных тем.

  5. Воспринимать особенности инто­национного и драматургического развития в произведениях сложных форм.

  6. Сравнивать музыкальный язык

в произведениях (фрагментах произ­ведения) разного эмоционального со­держания.

  1. Сотрудничать со сверстниками

в процессе коллективного обсужде­ния проблемных вопросов: отстаи­вать собственную точку зрения; учитывать мнения товарищей

  1. Выявлять возможности эмоци­онального воздействия музыки на человека.

  2. Воспринимать и сравнивать музы­кальные образы в произведениях разного смыслового и эмоционально­го содержания.

  3. Понимать стилевые черты русской классической музыкальной школы (с учетом критериев, представлен­ных в учебнике)


13. Трагедия люб­ви в музыке.

П. Чайковский. «Ромео и Джуль­етта» (1 ч)


  1. Оценивать музыкальные произве­дения с позиции красоты и правды.

  2. Воспринимать и оценивать музы­кальные произведения с точки зре­ния единства содержания и формы.

  3. Выявлять круг музыкальных об­разов в музыкальном произведении.

  4. Рассуждать о яркости и контраст­ности образов в музыке.

  5. Воспринимать особенности инто­национного и драматургического развития в произведениях сложных форм.

  6. Исследовать многообразие форм построения музыкальных произве­дений (сонатная форма).

  7. Понимать характерные особеннос­ти музыкального языка.

  8. Узнавать по характерным призна­кам (интонации, мелодии, гармо­нии, фактуре, динамике) музыку отдельных выдающихся композиторов (П. Чайковского)


14. Подвиг во имя свободы. Л. Бетховен. Увертюра «Эгмонт»(1 ч)


  1. Воспринимать и оценивать музы­кальные произведения с точки зре­ния единства содержания и формы.

  2. Выявлять круг музыкальных об­разов в различных музыкальных произведениях.

  3. Анализировать и сравнивать прие­мы развития музыкальных образов в произведениях одинаковых жан­ров и форм.

  4. Воспринимать особенности инто­национного и драматургического развития в произведениях сложных форм.

  5. Исследовать многообразие форм построения музыкальных произве­дений (сонатная форма).

  6. Узнавать по характерным призна­кам (интонации, мелодии, гармо­нии, ритму, динамике) музыку отдельных выдающихся композиторов (Л. Бетховена)


15. Мотивы пути и дороги в рус­ском искусстве (1 ч)


  1. Выявлять и устанавливать ассоци­ативные связи между образами худо­жественных произведений и образа­ми природы (с учетом критериев, представленных в учебнике).

  2. Воспринимать и выявлять внеш­ние и внутренние связи между музыкой, литературой и изобразитель­ным искусством (с учетом критери­ев, представленных в учебнике).

  3. Исследовать значение литературы и изобразительного искусства для воплощения музыкальных образов.

  4. Узнавать по характерным призна­кам (интонации, мелодии, ладогармоническим особенностям) музыку отдельных выдающихся композито­ров (Г. Свиридова).

  5. Самостоятельно подбирать музы­кальные, литературные, живопис­ные произведения к изучаемой теме.

  6. Использовать образовательные ре­сурсы сети Интернет для поиска ху­дожественных произведений


В ПОИСКАХ ИСТИНЫ И КРАСОТЫ (5 ч)




16. Мир духовной музыки (1ч)


  1. Понимать значение духовной му­зыки в сохранении и развитии общей культуры народа.

  2. Эмоционально воспринимать ду­ховную музыку русских композито­ров.

  3. Оценивать музыкальные произве­дения с позиции красоты и правды.

  4. Осознавать интонационно-образ­ные, жанровые и стилевые основы русской духовной музыки.

  5. Осуществлять поиск музыкально­образовательной информации в сети Интернет


17. Колокольный

звон на Руси (1ч)


  1. Выявлять возможности эмоционального воздействия колокольного звона.

  2. Понимать характерные особенности музыкального языка.

  3. Находить ассоциативные связи между художественными образами музыки и изобразительного искусства.

  4. Самостоятельно подбирать сходные поэтические произведения к изучаемой музыке


18. Рождественская звезда (1ч)


1. Оценивать произведения искусства с позиции красоты и правды.

2. Воспринимать и оценивать музыкальные произведения с точки зрения единства содержания и формы.

3. Эмоционально воспринимать художественные образы различных видов искусства.

4. Рассуждать о своеобразии отечественной духовной музыки прошлого (с учетом критериев, представленных в учебнике)


19. От Рождества

до Крещений (1ч)


1. Эмоционально воспринимать художественные образы различных видов искусства.

2. Рассуждать о своеобразии отечественной светской музыкальной культуры прошлого.

3. Понимать значение народного творчества в сохранении и развитии общей культуры народа.

4. Самостоятельно подбирать сходные произведения искусства к изучаемой теме


20. «Светлый

Праздник».

Православная

музыка сегодня

(1 ч)


    1. Понимать значение духовной музыки в сохранении и развитии общей культуры народа.

    2. Рассуждать о своеобразии отечественной православной музыкальной культуры прошлого и настоящего(с учетом критериев, представлен­ных в учебнике).

  1. Самостоятельно подбирать произ­ведения искусства к изучаемой теме с точки зрения содержательного сходства.

  2. Использовать ресурсы сети Интер­нет для поиска художественных про­изведений.

  3. Творчески интерпретировать со­держание изучаемой темы в изобра­зительной деятельности


О СОВРЕМЕННОСТИ В МУЗЫКЕ (9




21. Как мы пони­маем современ­ность (1 ч)


  1. Анализировать стилевое многооб­разие музыки XX века.

  2. Воспринимать и оценивать музы­кальные произведения с точки зре­ния единства содержания и средств выражения.

  3. Воспринимать и анализировать особенности языка в музыке XX века (с учетом критериев, представлен­ных в учебнике).

  4. Самостоятельно подбирать сход­ные музыкальные, литературные и живописные произведения к изу­чаемой теме.

  5. Использовать образовательные ре­сурсы сети Интернет для поиска ху­дожественных произведений





22. Вечные сюжеты (1 ч)


  1. Анализировать стилевое многооб­разие музыки XX века.

  2. Понимать характерные особеннос­ти музыкального языка.

  3. Воспринимать и сравнивать музы­кальный язык в произведениях раз­ного смыслового содержания.

  4. Самостоятельно подбирать исто­рико-литературные произведения к изучаемой теме.

  5. Использовать образовательные ре­сурсы сети Интернет для поиска ху­дожественных источников.

  6. Узнавать по характерным призна­кам (интонации, мелодии, гармо­нии, ритму) музыку отдельных вы­дающихся композиторов (А. Хачатуряна)


ЗАКЛЮЧИТЕЛЬНЫЙ УРОК (1 ч)




О СОВРЕМЕННОСТИ В МУЗЫКЕ (продолжение)




23. Философские образы XX века: «Турангалила- симфония»

О. Мессиана (1 ч)


  1. Анализировать стилевое многооб­разие музыки XX века.

  2. Выявлять круг музыкальных об­разов в различных музыкальных произведениях (частях музыкально­го произведения).

  3. Наблюдать за сопоставлением контрастных музыкальных образов.

  4. Понимать характерные особеннос­ти музыкального языка.

  5. Воспринимать и сравнивать музы­кальный язык в произведениях раз­ного смыслового и содержания.

  6. Находить ассоциативные связи между художественными образами музыки и живописи


24. Диалог Запада и Востока в твор­честве отечест­венных современ­ных композито­ров (1 ч)


  1. Анализировать стилевое многооб­разие музыки XX века.

  2. Наблюдать за сопоставлением образов на основе сходства и раз­личия интонаций, музыкальных тем.

  3. Понимать характерные особеннос­ти музыкального языка.

  4. Воспринимать и сравнивать музыкальный язык в произведени­ях (частях произведения) разного смыслового и эмоционального содержания.

  5. Самостоятельно подбирать музы­кальные, литературные, живопис­ные произведения к изучаемой теме.

  6. Использовать образовательные ре­сурсы сети Интернет для поиска ху­дожественных произведений


25. Новые

области в музыке

XX века

(джазовая музыка) (1 ч)


1. Ориентироваться в джазовой музыке, называть ее отдельных выдающихся композиторов и исполните-

лей.

2. Высказывать собственное мнение о художественной ценности джазовой музыки.

3. Самостоятельно исследовать вопросы, связанные с историей, исполнением джазовой музыки.

4. Использовать образовательные ресурсы сети Интернет для поиска информации к изучаемой теме


26. Лирические страницы совет­ской музыки (1ч)


  1. Анализировать стилевое многооб­разие музыки XX века.

  2. Оценивать музыкальные произве­дения с позиции правды и красоты.

  3. Воспринимать и оценивать музы­кальные произведения с точки зре­ния единства содержания и формы.

  4. Выявлять и сравнивать круг му­зыкальных образов в различных му­зыкальных произведениях (с учетом критериев, представленных в учеб­нике)


27. Диалог времен в музыке А. Шнитке (1 ч)


  1. Анализировать стилевое многооб­разие музыки XX века.

  2. Высказывать собственное мнение о художественных достоинствах от­дельных музыкальных стилей.

  3. Ориентироваться в основных жан­рах западноевропейских и отечест­венных композиторов (с учетом тре­бований учебника).

  4. Самостоятельно исследовать худо­жественные явления и факты в музыке XX века (с учетом крите­риев, представленных в учеб­нике).

  5. Использовать образовательные ресурсы сети Интернет для поиска художественных произведений


28. «Любовь ни­когда не переста­нет (1 ч)


  1. Анализировать стилевое многооб­разие музыки XX века.

  2. Рассуждать о своеобразии духов­ной и светской музыкальной культу­ры прошлого и настоящего (с учетом критериев, представленных в учеб­нике).

  3. Узнавать по характерным призна­кам (интонации, мелодии, ладогармоническим особенностям) музыку отдельных выдающихся композито­ров (Г. Свиридова)


29. Подводим итоги (1 ч)


  1. Осознавать значение музыкально­го искусства в жизни современного человека.

  2. Рассуждать о специфике воплоще­ния духовного опыта человечества в музыкальном искусстве.

3. Сотрудничать со сверстниками в процессе обсуждения проблемных вопросов учебника (отстаивать собст­венную точку зрения, учитывать мнения товарищей)





ЗАКЛЮЧИТЕЛЬНЫЙ УРОК (1 ч)












9 КЛАСС (35 Ч)

Тема года: «МУЗЫКА КАК ЧАСТЬ ДУХОВНОЙ КУЛЬТУРЫ ЧЕЛОВЕКА



1.О понятии «современная музыка» 1ч


    1. Анализировать специфику воплощения жизненных проблем в музыкальном искусстве.

  1. Анализировать стилевое своеобра­зие музыки XX века.

  2. Анализировать приемы взаимо­действия и развития образов в музы­кальном произведении.

  3. Эмоционально воспринимать ху­дожественные образы музыкального произведения


2. Почему меняет­ся музыка (1ч)


  1. Проявлять личностное отноше­ние, эмоциональную отзывчивость к произведениям искусства при их восприятии.

  2. Воспринимать и выявлять внут­ренние связи между образами музы­ки, литературы и изобразительного искусства.

  3. Выявлять возможности эмоци­онального воздействия музыки на человека


3. Как меняется музыка (1 ч)


    1. Анализировать специфику вопло­щения жизненных проблем в музы­кальном искусстве.

  1. Анализировать стилевое многооб­разие музыки XX века.

  2. Воспринимать и оценивать музы­кальные произведения с точки зре­ния единства содержания и формы


4. О неизменном в музыке (1ч)


  1. Исследовать разнообразие и спе­цифику современной музыки.

  2. Оценивать музыкальные произве­дения с позиции красоты и правды.

  3. Понимать стилевые черты русской классической музыкальной школы


5. Музыкальная среда (1ч)


  1. Осознавать значение искусства в жизни современного человека.

  2. Размышлять о позитивном и нега­тивном воздействии средств массо­вой информации на эмоциональное состояние человека и духовно-нрав­ственное состояние общества.

  3. Подбирать необходимый материал для выполнения творческих проек­тов (презентации музыки различно­го образного содержания)


6. Какая музыка нам нужна (1 ч)


  1. Осознавать значение искусства в жизни современного человека.

  2. Исследовать техники современной музыкальной композиции.

  3. Оценивать и соотносить характер­ные черты творчества отдельных оте­чественных и зарубежных компози­торов


7. «Новая» жизнь «старой» музыки (1 ч)


  1. Рассуждать о специфике воплоще­ния духовного опыта человечества в искусстве.

  2. Анализировать многообразие свя­зей музыки и киноискусства.

  3. Выявлять возможности эмоци­онального воздействия музыки на человека


8. Современное. композиторское творчество(1 ч)


  1. Эмоционально воспринимать образы различных видов искусства.

  2. Находить ассоциативные связи между художественными образами музыки и другими видами искус­ства.

  3. Анализировать специфику вопло­щения жизненных проблем в раз­личных видах искусства.

  4. Анализировать стилевое многооб­разие музыки XX века.

  5. Ориентироваться в специфике выразительных средств отдельных видов искусства


ЗАКЛЮЧИТЕЛЬНЫЙ УРОК (1 ч)




ЧТО ТАКОЕ «МУЗЫКА СЕГОДНЯ» (продолжение)




9. Виды музыки в современном мире (2 ч)


  1. Анализировать стилевое многооб­разие музыки XX века.

  2. Самостоятельно исследовать тех­ники современной музыкальной композиции.

  3. Собирать и классифицировать художественную коллекцию песен, танцев, обрядовых действ, музы­кальных инструментов народов мира.

  4. Самостоятельно исследовать мно­гообразие современной этнической музыки (звучание народных инстру­ментов, характерные мелодии и рит­мы, манера исполнения и т. д.)


ЧЕЛОВЕК В МУЗЫКЕ




10. «Искусство — это твой собствен­ный голос» (1ч)


  1. Участвовать в различных видах вокального исполнительства.

  2. Проявлять личностное отноше­ние, эмоциональную отзывчивость к музыкальным произведениям при их исполнении.

  3. Передавать в вокально-исполни­тельской деятельности интонацион­ные черты исполняемой музыки.

  4. Творчески интерпретировать со­держание музыкальных произведе­ний в пении


11. Музыка и музицирование (1ч)


  1. Сотрудничать со сверстниками в процессе исполнения высокохудо­жественных произведений или их фрагментов.

  2. Принимать участие в коллектив­ной деятельности при подготовке и проведении литературно-музы­кальных композиций.

3. Использовать образовательные ре­сурсы сети Интернет для поиска про­изведений литературы и изобрази­тельного искусства к изучаемой теме


12. О любитель­ской музыке (1 ч)


  1. Осознавать значение искусства в жизни современного человека.

  2. Исследовать разнообразие и спе­цифику современной музыки.

  3. Высказывать собственное мнение о художественных достоинствах от­дельных музыкальных стилей


13. Авторская песня (1ч)


  1. Анализировать специфику воплощения жизненных проблем в вокальном искусстве.

  2. Высказывать собственное мне­ние о художественных достоинствах отдельных музыкальных стилей.

  3. Собирать художественную кол­лекцию песен


14. Герой автор­ской песни (1ч)


  1. Анализировать специфику вопло­щения жизненных проблем в во­кальном искусстве.

  2. Исследовать разнообразие и спе­цифику современной музыки.

  3. Собирать художественную кол­лекцию песен


ЧЕЛОВЕК В МУЗЫКЕ (продолжение)




15. Рок-музыка (2 ч)


    1. Осознавать значение искусства в жизни современного человека.

  1. Анализировать специфику вопло­щения жизненных проблем в музы­кальном искусстве.

  2. Собирать художественную кол­лекцию песен


16. Герой рок-пес­ни (2 ч)


  1. Анализировать специфику вопло­щения жизненных проблем в музы­кальном искусстве.

  2. Исследовать разнообразие и спе­цифику современной музыки.

  3. Воспринимать и сопоставлять ху­дожественно-образное содержание музыкальных произведений (прав­дивое — ложное, красивое — урод­ливое).

  4. Понимать специфику популярной отечественной музыки, высказы­вать собственное мнение о ее художе­ственной ценности.

  5. Самостоятельно исследовать твор­ческую биографию одного из попу­лярных исполнителей, музыкаль­ных коллективов


17.О разности вкусов(1 ч)


  1. Анализировать специфику вопло­щения жизненных проблем в музы­кальном искусстве.

  2. Размышлять о позитивном

  3. и негативном воздействии средств массовой информации на эмоци­ональное состояние человека и ду­ховно-нравственное состояние обще­ства.

  4. Сравнивать произведения разных жанров и стилей.

  5. Оценивать музыкальные произве­дения с позиции красоты и правды


НОВЫЕ МУЗЫКАЛЬНЫЕ ВЗАИМОДЕЙСТВИЯ




18. О музыке «легкой» и «серьезной»: история (1 ч)


  1. Воспринимать и сравнивать образ­цы легкой и серьезной музыки.

  2. Осознавать интонационно-образ­ные, жанровые и стилевые основы музыки.

  3. Воспринимать и сравнивать разно­образные по смыслу музыкальные интонации


19. О музыке

«легкой»

и «серьезной»:

современность

(2 ч)


1. Исследовать жанровое разнообразие популярной музыки.

2. Понимать специфику современной популярной отечественной музыки, высказывать собственное мнение о ее художественной ценности.

3. Воспринимать и сравнивать различные образцы легкой и серьезной музыки.

4. Анализировать стилевое многообразие музыки XX века.

5. Находить ассоциативные связи между художественными образами музыки и киноискусства


20. Стилевые

взаимодействия

(2 ч)


    1. Анализировать стилевое многообразие музыки XX века.

    2. Воспринимать и сравнивать различные образцы легкой и серьезной музыки.

    3. Осознавать интонационно-образ­ные, жанровые и стилевые основы музыки как вида искусства.

    4. Воспринимать и сравнивать разнообразные по смыслу музыкаль­ные интонации, исследовать разно­образие и специфику современной музыки.

    5. Сравнивать и определять музы­кальные произведения разных жан­ров и стилей.

    6. Узнавать по характерным призна­кам (интонации, мелодии, ритму и др.) музыку отдельных выдающих­ся композиторов прошлого и совре­менности


ЗАКЛЮЧИТЕЛЬНЫЙ УРОК (1 ч)




НОВЫЕ МУЗЫКАЛЬНЫЕ ВЗАИМОДЕЙСТВИЯ (продолжение)




21. Об особеннос­тях музыкально­го концерта: музыка и зрелище (2 ч)


  1. Воспринимать электронную музы­ку и высказывать о ней собственное мнение.

  2. Эмоционально откликаться и оце­нивать с эстетических позиций зву­чание электронных музыкальных инструментов.

  3. Осознавать специфику некоторых творческих профессий в области вре­менных искусств (в соответствии с содержанием изучаемой темы)


22. Зачем мы

ходим на концерт

      1. ч)


    1. Высказывать собственное мнение о художественных достоинствах отдельных музыкальных жанров и стилей.

  1. Выявлять возможности эмоци­онального воздействия музыки на человека (на личном примере).

  2. Сотрудничать в процессе коллек­тивного обсуждения творческих воп­росов.

  3. Подбирать необходимый материал для выполнения творческих проек­тов.

  4. Искать информацию о явлениях музыкальной жизни в стране и за ее пределами.

  5. Называть отдельных выдающихся отечественных и зарубежных концертных исполнителей, включая му­зыкальные коллективы


23. Музыкальная сцена сегодня (1ч)


  1. Осознавать значение искусства в жизни современного человека.

  2. Анализировать и обобщать стиле­вое многообразие музыки XX века.

  3. Ориентироваться в жанрах музы­ки западноевропейских и отечест­венных композиторов.

  4. Анализировать и обобщать много­образие связей музыки и изобрази­тельного искусства.

  5. Воспринимать и сравнивать музы­кальный язык в произведениях раз­ного смыслового и эмоционального содержания.

  6. Анализировать приемы взаимо­действия и развития нескольких об­разов в музыкальных произведениях разных форм и жанров.

  7. Исследовать многообразие форм построения музыкальных произве­дений


24. Выход за пре­делы сцены (1 ч)


  1. Осознавать и рассказывать о влия­нии музыки на человека.

  2. Выявлять возможности эмоци­онального воздействия музыки на человека.

  3. Осваивать отдельные образцы, ха­рактерные черты западноевропей­ской музыки разных эпох.

  4. Оценивать произведения искусст­ва с позиции восполнения мировой художественной культуры


25. Музыка — целый мир (вме­сто заключения) (1ч)


  1. Осознавать значение искусства в жизни современного человека.

  2. Рассуждать о специфике воплоще­ния духовного опыта человечества в искусстве.

  3. Ориентироваться в специфике вы­разительных средств в области музы­кального искусства.

  4. Владеть отдельными специальны­ми терминами из области музыкаль­ного искусства в рамках изучаемого курса.

  5. Различать виды оркестра и груп­пы музыкальных инструментов.

  6. Осваивать отдельные образцы, ха­рактерные черты западноевропей­ской музыки разных эпох.

  7. Понимать характерные черты вен­ской классической школы, композиторов-романтиков.

  8. Оценивать произведения искусст­ва с позиции восполнения мировой художественной культуры


ЗАКЛЮЧИТЕЛЬНЫЙ УРОК (1 ч)







МАТЕРИАЛЬНО-ТЕХНИЧЕСКОЕ ОБЕСПЕЧЕНИЕ ОБРАЗОВАТЕЛЬНОГО ПРОЦЕССА


Наименование объектов и средств материально -технического обеспечения

Коли­

чество

Примечания

БИБЛИОТЕЧНЫЙ ФОНД (КНИГОПЕЧАТНАЯ ПРОДУКЦИЯ)

Стандарт основного общего образования по об­разовательной области «Искусство»

Д

Стандарт по музыке, примерная программа, рабочие программы, входящие в состав обяза­тельного программно-методического обеспе­чения кабинета музыки

Примерная программа основного общего обра­зования по музыке

Д


Рабочие программы по музыке

Д


Хрестоматии с нотным материалом

Д

Для каждого года обучения

Сборники песен и хоров

Д

Для хорового пения в классе и школьном хоре (с учетом разных возрастных составов)

Наименование объектов и средств материально -технического обеспечения

Коли­

чество

Примечания

Методические пособия (рекомендации к про­ведению уроков музыки)

Д

Пособия могут входить в учебно-методиче­ский комплект по музыке, а также освещать различные разделы и темы курса, в том числе проблемы электронного музыкального творче­ства

Методические журналы по искусству

Д

Федерального значения

Учебно-методические комплекты к программе по музыке, выбранной в качестве основной для проведения уроков музыки. Учебники по музыке

К

При комплектации библиотечного фонда пол­ными комплектами учебников целесообразно включить в состав книгопечатной продукции, имеющейся в кабинете музыки, по несколько экземпляров учебников из других учебно-ме­тодических комплектов по музыке. Эти учеб­ники могут быть использованы учащимися для выполнения практических работ, а также учителем как часть методического обеспече­ния кабинета

Рабочие тетради (Дневник музыкальных наблюдений/ размышлений)

К

В состав библиотечного фонда целесообразно включать рабочие тетради, соответствующие используемым комплектам учебников

Учебные пособия по электронному музициро­ванию

ф

Для каждого года обучения

Книги о музыке и музыкантах. Научно-попу­лярная литература по искусству

п

Необходимы для самостоятельной работы уча­щихся, подготовки сообщений, творческих



работ, исследовательской, проектной деятель­ности и должны находиться в фондах школь­ной библиотеки

Справочные пособия, энциклопедии

Д/п

Музыкальная энциклопедия, музыкальный энциклопедический словарь, энциклопедиче­ский словарь юного музыканта, словарь ос­новных терминов по искусствоведению, эсте­тике, педагогике и психологии искусства («В мире искусства»)

ПЕЧАТНЫЕ ПОСОБИЯ

Таблицы: нотные примеры, признаки харак­тера звучания, средства музыкальной вырази­тельности

Д

Таблицы, схемы могут быть представлены в демонстрационном (настенном) и индивиду­альном раздаточном вариантах, в полиграфи­ческих изданиях и на электронных носителях

Схемы: расположение инструментов и оркест­ровых групп в различных видах оркестров, расположение партий в хоре, графические партитуры

Д


Транспарант: нотный и поэтический текст Гимна России

Д


Портреты композиторов

Д

Комплекты могут содержаться в настенном варианте, полиграфических изданиях (альбо­мы по искусству) и на электронных носителях

Портреты исполнителей

Д


Наименование объектов и средств материально -технического обеспечения

Коли­

чество

Примечания

Атласы музыкальных инструментов

Д


Альбомы с демонстрационным материалом, составленным в соответствии с тематически­ми линиями учебной программы

Д


ДИДАКТИЧЕСКИЙ РАЗДАТОЧНЫЙ МАТЕРИАЛ

Карточки с признаками характера звучания

К

Комплект

Карточки с обозначением выразительных воз­можностей различных музыкальных средств

К

Комплект

Карточки с обозначением исполнительских средств выразительности

К

Комплект

Театральный реквизит (костюмы, декорации и пр.)

П

Для театрализованных форм работы на уро­ках музыки и во внеклассной деятельности

ЦИФРОВЫЕ ОБРАЗОВАТЕЛЬНЫЕ РЕСУРСЫ

Цифровые компоненты учебно-методических комплектов по музыке

Д/п

Цифровые компоненты учебно-методического комплекта могут быть ориентированы на раз­личные формы учебной деятельности (в том числе на игровую), носить проблемно­тематический характер и обеспечивать допол­нительные условия для изучения отдельных



предметных тем и разделов стандарта. В лю­бом случае, эти пособия должны предостав­лять техническую возможность построения системы текущего и итогового контроля уров­ня подготовки учащихся (в том числе в форме тестового контроля)

Коллекция цифровых образовательных ресур­сов по музыке

Д/п

Коллекция образовательных ресурсов вклю­чает комплект информационно-справочных материалов, объединенных единой системой навигации и ориентированных на различные формы познавательной деятельности, в том числе исследовательскую проектную работу.

В состав коллекции могут входить тематиче­ские базы данных, фрагменты исторических источников и текстов из научных и научно-по­пулярных изданий, фотографии, анимация, таблицы, схемы, диаграммы и графики, ил­люстративные материалы, аудио- и видеома­териалы, ссылки на внешние источники. Кол­лекция образовательных ресурсов может раз­мещаться на СD или создаваться в сетевом варианте (в том числе на базе образовательно­го учреждения)

Цифровая база данных для создания темати­ческих и итоговых разноуровневых трениро­вочных и проверочных материалов для орга­низации фронтальной и индивидуальной ра­боты

Д/п

Цифровой компонент учебно-методического комплекта, включающий обновляемый набор заданий по музыке, а также системы комплек­тования тематических и итоговых работ с уче­том вариативности, уровня усвоения знаний

Наименование объектов и средств материально -технического обеспечения

Коли­

чество

Примечания



и особенностей индивидуальной образователь­ной траектории учащихся

Общепользовательские цифровые инструмен­ты учебной деятельности

ДПп

К общепользовательским цифровым инстру­ментам учебной деятельности, используемым в курсе музыки, относятся, в частности, текс­товый редактор, редактор создания презента­ций

Специализированные цифровые инструмен­ты учебной деятельности

Д/п

К специализированным инструментам учеб­ной деятельности, используемым в курсе му­зыки, относятся, в частности, редактор нот­ной грамоты, система обработки звука, редак­тор временной оси

ЭКРАННО-ЗВУКОВЫЕ ПОСОБИЯ МОГУТ БЫТЬ В ЦИФРОВОМ ВИДЕ

Аудиозаписи и фонохрестоматии по музыке

Д

Комплекты компакт-дисков и аудиокассет по темам и разделам курса каждого года обу­чения включают материал для слушания и исполнения (возможно, в цифровом виде). Песенный материал может быть представлен в виде инструментального сопровождения, специально аранжированного для учащихся основной школы (возможно, в цифровом виде)

Видеофильмы, посвященные творчеству вы­дающихся отечественных и зарубежных ком­позиторов

Д


Видеофильмы с записью фрагментов из опер­ных спектаклей

Д


Видеофильмы с записью фрагментов из балет­ных спектаклей

Д


Видеофильмы с записью выступлений выдаю­щихся отечественных и зарубежных певцов

Д


Видеофильмы с записью известных хоровых коллективов

Д


Видеофильмы с записью известных оркестро­вых коллективов

Д


Видеофильмы с записью фрагментов из мю­зиклов

Д


Слайды (диапозитивы): произведения пласти­ческих искусств различных исторических стилей и направлений, эскизы декораций к музыкально-театральным спектаклям (ил­люстрации к литературным первоисточникам музыкальных произведений), нотный и поэ­тический текст песен, изображения музыкан­тов, играющих на различных инструментах, фотографии и репродукции картин крупней­ших центров мировой музыкальной культуры

Д


Наименование объектов и средств материально -технического обеспечения

Коли­

чество

Примечания

УЧЕБНО-ПРАКТИЧЕСКОЕ ОБОРУДОВАНИЕ

Музыкальные инструменты: фортепиано

(пианино, рояль);

баян/аккордеон;

скрипка;

гитара;

клавишный синтезатор

Д

Два инструмента: для кабинета музыки и школьного зала Для учителя

Детские клавишные синтезаторы

К


Комплект детских музыкальных инструмен­тов:

блок-флейта;

глокеншпиль/колокольчик;

бубен;

барабан;

треугольник;

румба;

маракасы;

кастаньеты;

металлофоны;

ксилофоны.

Народные инструменты (свистульки, деревян­ные ложки, трещотки и др.).

Дирижерская палочка

П

Набор народных инструментов определяется содержанием регионального компонента и мо­жет быть значительно расширен. Комплекта­цией инструментов занимается учитель

Комплект знаков нотного письма (на магнит­ной основе)

Д


Расходные материалы: нотная бумага:

К

Для оформления музыкально-графических схем

цветные фломастеры;

Д


цветные мелки

Д


Комплект звуковоспроизводящей аппарату­ры (микрофоны, усилители звука, динамики)


В комплекте не менее трех микрофонов и двух динамиков

Музыкальные инструменты для эстрадного ансамбля


В комплекте не менее двух электрогитар и ударной установки

Персональный компьютер

Д

Для учителя

Медиапроектор

Д

Для демонстрации электронных образова­тельных ресурсов

Конкретное количество указанных средств и объектов материально-технического обеспечения учитывает средний расчет наполняемости класса (25—30 учащихся). Для отражения количествен­ных показателей в рекомендациях используется следующая система символических обозначений: Д — демонстрационный экземпляр (1 экз., кроме специально оговоренных случаев),

К — полный комплект (исходя из реальной наполняемости класса),

Ф — комплект для фронтальной работы (примерно в два раза меньше, чем полный комплект, то есть не менее 1 экз. на двух учащихся),

П — комплект, необходимый для практической работы в группах, насчитывающих по не­скольку учащихся (6—7 экз.).

Достижения


Музыка как вид искусства

Выпускник научится:

• наблюдать за многообразными явлениями жизни и искусства, выражать своё отношение к искусству, оценивая художественно-образное содержание произведения в единстве с его формой;

• понимать специфику музыки и выявлять родство художественных образов разных искусств (общность тем, взаимодополнение выразительных средств — звучаний, линий, красок), различать особенности видов искусства;

• выражать эмоциональное содержание музыкальных произведений в исполнении, участвовать в различных формах музицирования, проявлять инициативу в художественно-творческой деятельности.

Выпускник получит возможность научиться:

• принимать активное участие в художественных событиях класса, музыкально-эстетической жизни школы, района, города и др. (музыкальные вечера, музыкальные гостиные, концерты для младших школьников и др.);

• самостоятельно решать творческие задачи, высказывать свои впечатления о концертах, спектаклях, кинофильмах, художественных выставках и др., оценивая их с художественно-эстетической точки зрения.

Музыкальный образ и музыкальная драматургия

Выпускник научится:

• раскрывать образное содержание музыкальных произведений разных форм, жанров и стилей; определять средства музыкальной выразительности, приёмы взаимодействия и развития музыкальных образов, особенности (типы) музыкальной драматургии, высказывать суждение об основной идее и форме её воплощения;

• понимать специфику и особенности музыкального языка, закономер-ности музыкального искусства, творчески интерпретировать содержание музыкального произведения в пении, музыкально-ритмическом движении, пластическом интонировании, поэтическом слове, изобразительной деятельности;

• осуществлять на основе полученных знаний о музыкальном образе и музыкальной драматургии исследовательскую деятельность художественно-эстетической направленности для участия в выполнении творческих проектов, в том числе связанных с практическим музицированием.

Выпускник получит возможность научиться:

• заниматься музыкально-эстетическим самообразованием при организации культурного досуга, составлении домашней фонотеки, видеотеки, библиотеки и пр.; посещении концертов, театров и др.;

• воплощать различные творческие замыслы в многообразной художественной деятельности, проявлять инициативу в организации и проведении концертов, театральных спектаклей, выставок и конкурсов, фестивалей и др.

Музыка в современном мире: традиции и инновации

Выпускник научится:

• ориентироваться в исторически сложившихся музыкальных традициях и поликультурной картине современного музыкального мира, разбираться в текущих событиях художественной жизни в отечественной культуре и за рубежом, владеть специальной терминологией, называть имена выдающихся отечественных и зарубежных композиторов и крупнейшие музыкальные центры мирового значения (театры оперы и балета, концертные залы, музеи);

• определять стилевое своеобразие классической, народной, религиозной, современной музыки, понимать стилевые особенности музыкального искусства разных эпох (русская и зарубежная музыка от эпохи Средневековья до рубежа XIX—XX вв., отечественное и зарубежное музыкальное искусство XX в.);

• применять информационно-коммуникационные технологии для расширения опыта творческой деятельности и углублённого понимания образного содержания и формы музыкальных произведений в процессе музицирования на электронных музыкальных инструментах и поиска информации в музыкально-образовательном пространстве Интернета.

Выпускник получит возможность научиться:

• высказывать личностно-оценочные суждения о роли и месте музыки в жизни, о нравственных ценностях и эстетических идеалах, воплощённых в шедеврах музыкального искусства прошлого и современности, обосновывать свои предпочтения в ситуации выбора;

• структурировать и систематизировать на основе эстетического восприятия музыки и окружающей действительности изученный материал и разнообразную информацию, полученную из других источников.








Учебно-методическое обеспечение образовательного процесса



Литература для учителя

2. Музыка. 5 класс. Нотная хрестоматия и методические рекомендации для учителя: учебно-методическое пособие /Т.И. Науменко, В.В. Алеев. – 5-е изд., стереотип. – М.: Дрофа, 2010.

3. Музыка. 5 класс. Фонохрестоматия (2 диска) / Т. И.Науменко, В.В.Алеев. – М.: Дрофа, 2010.

2. Музыка. 6 класс. Нотная хрестоматия и методические рекомендации для учителя: учебно-методическое пособие /Т.И. Науменко, В.В. Алеев. – 5-е изд., стереотип. – М.: Дрофа, 2010.

3. Музыка. 6 класс. Фонохрестоматия (2 диска) / Т. И.Науменко, В.В.Алеев. – М.: Дрофа, 2010

2.Музыка. 7 класс. Нотная хрестоматия и методические рекомендации для учителя: учебно-методическое пособие /Т.И. Науменко, В.В. Алеев. – 5-е изд., стереотип. – М.: Дрофа, 2010.

3.Музыка. 7 класс. Фонохрестоматия (2 диска) / Т. И.Науменко, В.В.Алеев. – М.: Дрофа, 2010.

2.Музыка. 8 класс. Нотная хрестоматия и методические рекомендации для учителя: учебно-методическое пособие /Т.И. Науменко, В.В. Алеев. – 5-е изд., стереотип. – М.: Дрофа, 2010.

3.Музыка. 8 класс. Фонохрестоматия (2 диска) / Т. И.Науменко, В.В.Алеев. – М.: Дрофа, 2010.

2.Музыка. 9 класс. Нотная хрестоматия и методические рекомендации для учителя: учебно-методическое пособие /Т.И. Науменко, В.В. Алеев. – 5-е изд., стереотип. – М.: Дрофа, 2010.

3.Музыка. 9 класс. Фонохрестоматия (2 диска) / Т. И.Науменко, В.В.Алеев. – М.: Дрофа, 2010.

4.Музыка. 5-8 классы: рабочие программы по учебникам Т.И. Науменко, В.В. Алеева / М90 сост. Г.П. Попова, Л.В. Шампарова. – Волгоград: Учитель, 2011. – 74с.

5.Современный урок музыки: методика конструирования, сценарии проведения, тестовый контроль; учебно-метод. пособие / Т.А. Затямина – 3-е изд. – М: Издательство «Глобус», 2010. – 170 с. 0 (Уроки мастерства).

6.Уроки музыки с применением информационных технологий. 1 – 8 классы. Методическое пособие с электронным приложением / авт.-сост. Л.В. Золина. – 2-е изд., стереотип. – М:Планета, 2010. – 176 с. – (Современная школа)



Литература для учащихся



1. Музыка. Дневник музыкальных наблюдений. 5 класс / Т.И. Науменко, В.В. Алеев. – 7-е изд., стереотип. – М.: Дрофа, 2010.

1. Музыка. Дневник музыкальных наблюдений. 6 класс / Т.И. Науменко, В.В. Алеев. – 7-е изд., стереотип. – М.: Дрофа, 2010.

1.Музыка. Дневник музыкальных наблюдений. 7 класс / Т.И. Науменко, В.В. Алеев. – 7-е изд., стереотип. – М.: Дрофа, 2010.

1.Музыка. Дневник музыкальных наблюдений. 8 класс / Т.И. Науменко, В.В. Алеев. – 7-е изд., стереотип. – М.: Дрофа, 2010.

Музыка. Дневник музыкальных наблюдений. 8 класс / Т.И. Науменко, В.В. Алеев. – 7-е изд., стереотип. – М.: Дрофа, 2010.

  1. Болучевский Ю., Фомин В. Краткий музыкальный словарь для учащихся изд. «Ленинград» Музыка, изд 11, дополненное 2010г.

  2. Газарян С., В мире музыкальных инструментов. М.: «Просвещение». 3 изд., 2010

  3. Куберский И.Ю., Минина Е.В. – Спб.: ООО «Диамант», 2010. – 576с., ил. – ( Книга в подарок) .

  4. Самин Д.К. – 100 великих композиторов. М.: «Вече», 2010



ИНТЕРНЕТ РЕСУРСЫ, М/МЕДИА

1. Детские электронные книги и презентации - http://viki.rdf.ru/

2. Единая коллекция - http://collection.cross-edu.ru/catalog/rubr/f544b3b7-f1f4-5b76-f453-552f31d9b164

3. Музыкальный класс. 000 «Нью Медиа Дженерейшн».

4. Мультимедийная программа «Шедевры музыки» издательства «Кирилл и Мефодий»

5. Мультимедийная программа «Энциклопедия классической музыки» «Коминфо»

6. Мультимедийная программа «Соната» Лев Залесский и компания (ЗАО) «Три сестры» при издательской поддержке ЗАО «ИстраСофт» и содействии Национального Фонда подготовки кадров (НФПК)

7. Мультимедийная программа «Музыка. Ключи»

8. Мультимедийная программа "Музыка в цифровом пространстве"

9. Мультимедийная программа «Энциклопедия Кирилла и Мефодия 2009г.»

10.Мультимедийная программа «История музыкальных инструментов»

11. Мультимедийная программа «Учимся понимать музыку»

12.Российский общеобразовательный портал - http://music.edu.ru/

13. Уроки музыки 1-8 классы. Мультимедийное приложение к урокам ООО «Глобус» 2008 г.

14. Уроки музыки с дирижером Скрипкиным. Серия «Развивашки». Мультимедийный диск (CD ROM) М.: ЗАО «Новый диск», 2008.

15. ФЦИОР Электронный образовательный ресурс (ЭОР) нового поколения (НП) 2008 г.

16. Энциклопедия Классической музыки «Интерактивный мир» 2002 г.

17. Электронный образовательный ресурс (ЭОР) нового поколения)





Достижения


Музыка как вид искусства

Выпускник научится:

• наблюдать за многообразными явлениями жизни и искусства, выражать своё отношение к искусству, оценивая художественно-образное содержание произведения в единстве с его формой;

• понимать специфику музыки и выявлять родство художественных образов разных искусств (общность тем, взаимодополнение выразительных средств — звучаний, линий, красок), различать особенности видов искусства;

• выражать эмоциональное содержание музыкальных произведений в исполнении, участвовать в различных формах музицирования, проявлять инициативу в художественно-творческой деятельности.

Выпускник получит возможность научиться:

• принимать активное участие в художественных событиях класса, музыкально-эстетической жизни школы, района, города и др. (музыкальные вечера, музыкальные гостиные, концерты для младших школьников и др.);

• самостоятельно решать творческие задачи, высказывать свои впечатления о концертах, спектаклях, кинофильмах, художественных выставках и др., оценивая их с художественно-эстетической точки зрения.

Музыкальный образ и музыкальная драматургия

Выпускник научится:

• раскрывать образное содержание музыкальных произведений разных форм, жанров и стилей; определять средства музыкальной выразительности, приёмы взаимодействия и развития музыкальных образов, особенности (типы) музыкальной драматургии, высказывать суждение об основной идее и форме её воплощения;

• понимать специфику и особенности музыкального языка, закономер-ности музыкального искусства, творчески интерпретировать содержание музыкального произведения в пении, музыкально-ритмическом движении, пластическом интонировании, поэтическом слове, изобразительной деятельности;

• осуществлять на основе полученных знаний о музыкальном образе и музыкальной драматургии исследовательскую деятельность художественно-эстетической направленности для участия в выполнении творческих проектов, в том числе связанных с практическим музицированием.

Выпускник получит возможность научиться:

• заниматься музыкально-эстетическим самообразованием при организации культурного досуга, составлении домашней фонотеки, видеотеки, библиотеки и пр.; посещении концертов, театров и др.;

• воплощать различные творческие замыслы в многообразной художественной деятельности, проявлять инициативу в организации и проведении концертов, театральных спектаклей, выставок и конкурсов, фестивалей и др.

Музыка в современном мире: традиции и инновации

Выпускник научится:

• ориентироваться в исторически сложившихся музыкальных традициях и поликультурной картине современного музыкального мира, разбираться в текущих событиях художественной жизни в отечественной культуре и за рубежом, владеть специальной терминологией, называть имена выдающихся отечественных и зарубежных композиторов и крупнейшие музыкальные центры мирового значения (театры оперы и балета, концертные залы, музеи);

• определять стилевое своеобразие классической, народной, религиозной, современной музыки, понимать стилевые особенности музыкального искусства разных эпох (русская и зарубежная музыка от эпохи Средневековья до рубежа XIX—XX вв., отечественное и зарубежное музыкальное искусство XX в.);

• применять информационно-коммуникационные технологии для расширения опыта творческой деятельности и углублённого понимания образного содержания и формы музыкальных произведений в процессе музицирования на электронных музыкальных инструментах и поиска информации в музыкально-образовательном пространстве Интернета.

Выпускник получит возможность научиться:

• высказывать личностно-оценочные суждения о роли и месте музыки в жизни, о нравственных ценностях и эстетических идеалах, воплощённых в шедеврах музыкального искусства прошлого и современности, обосновывать свои предпочтения в ситуации выбора;

• структурировать и систематизировать на основе эстетического восприятия музыки и окружающей действительности изученный материал и разнообразную информацию, полученную из других источников.