Презентация: Творчество С.С. Прокофьева

Выполнила: Балакина В.В.

преподаватель

МБУ ДО ДШИ (г. Лукоянов)

Сергей Сергеевич Прокофьев – один из самых знаменитых имен музыкальной культуры 20 века. Радостный, оптимистичный художник, новатор во многих жанрах музыки – таким вошел Прокофьев в сокровищницу отечественной культуры.

Воспитание сына взяла на себя мать, которая

была хорошей пианисткой. Она происходила из крепостных 

Шереметевых, где с самого раннего детства учили, причём на самом высоком уровне, театральным искусствам и музыке.

Сергей Прокофьев родился

  23 апреля 1891 г. в селе Сонцовка (ныне село Красное Красноармейского района Донецкой области, Украины

в семье учёного-агронома Сергея Алексеевича Прокофьева

Мальчик начал заниматься музыкой с 5 лет и уже тогда проявлял интерес к сочинительству.

Мать записывала сочинённые им пьесы: рондо, вальсы, песенки, «Индийский галоп». В возрасте 9-10 лет мальчик-композитор написал 2 оперы: «Великан» и «На пустынных островах».

Одиннадцатилетний композитор был представлен С. И. Танееву. Большой музыкант и строгий педагог признал у мальчика несомненное дарование и рекомендовал серьезно заниматься музыкой. Два года подряд Р.М. Глиэр занимался с Сережей Прокофьевым композицией.

С.И.Танеев

Р. М. Глиэр

С 1904 года учился в Петербургской консерватории у Н. А. Римского-Корсакова по инструментовке,

  А. К. Лядова по композиции,

  Я. Витола по музыкально-теоретическим дисциплинам, 

А. Н. Есиповой по фортепиано,

  Н. Н. Черепнина по дирижированию.

В годы учёбы в консерватории завязал дружеские отношения с композитором 

Николаем Мясковским.

Окончил консерваторию

как композитор в 1909 году,

как пианист в 1914 году.

Прокофьеву присудили золотую медаль и премию им. А. Рубинштейна — рояль.

По 1917 год 

включительно продолжал занятия в консерватории по классу органа

Годы учебы – это сочинение новых произведений.

Молодой Прокофьев становится частым гостем «Вечеров современной музыки»

С 1908 года даёт первые концерты с исполнением собственных произведений.

В мае 1918 года Прокофьев выезжает на заграничные гастроли

которые затянулись на восемнадцать лет.

В Лондоне произошла его первая встреча с С. Дягилевым, одним из основателей объединения «Мир искусства», организатором «Русских сезонов» в Париже. Это знакомство открыло Прокофьеву двери многих музыкальных салонов: в Риме и Неаполе с успехом прошли его фортепианные вечера.

Прокофьев гастролировал в Америке, Европе, Японии и на Кубе.

Сергей Лифарь , Сергей  Дягилев  и Сергей  Прокофьев

В 1933 году возвращается в СССР с женой и детьми и обосновался в Москве.

В дальнейшем он выезжал за границу (в Европу и США) лишь дважды: в сезоне 1936/37 и 1938/39.

Вернувшись на родину Сергей Прокофьев понял, что родина изменилась. За шестнадцать послереволюционных лет выросла новая аудитория со своими убеждениями, запросами, вкусами.

Так начался новый, важнейший этап творческой биографии Прокофьева.

После возвращения на родину в 1935 году Прокофьев создал одно из лучших своих сочинений - балет «Ромео и Джульетта».

Балет сыграл огромную роль в истории мировой хореографической культуры, будучи первым спектаклем, средствами музыки, танца и пантомимы полноценно воплотившим шекспировскую трагедию.

Симфонические принципы, определяющие стиль и сущность музыки «Ромео и Джульетты», получили дальнейшее развитие в балете «Золушка» (1944).

В каждом эпизоде, где появляется главная героиня или где о ней только «упоминается», музыка наполняется душистым теплом и лаской.

Из всего, написанного Прокофьевым, «Золушка» ближе всего к балетной драматургии Чайковского.

В военные годы Прокофьевым было создано еще одно крупное сценическое произведение - балет "Золушка" 

С. Прокофьев стал одним из первых композиторов в кинематографе: он написал музыку к двум фильмам С. Эйзенштейна — «Александр Невский» и «Иван Грозный».

На основе музыки к фильму «Александр Невский» Прокофьев создал одноименную кантату для оркестра, хора и солистки.

Прокофьев любил детей и охотно обращался к музыке для юных слушателей.

В «Пете и волке» – увлекательной истории о бесстрашном пионере,

в сюите

«Зимний костер»,

слышится, чувствуется любовь к детям.

Великая Отечественная война обусловила замысел и создание оперы «Война и мир». Прокофьев писал оперу, находясь в эвакуации на Кавказе: в Нальчике и Тбилиси в течение зимы 1941-го и начала весны 1942 г. (1-я редакция в 4 д., 10 к.) Задуманная еще перед войной, она «вылилась» единым потоком, как отклик композитора-патриота на грозные события военных лет.

В те же годы возникла трехчастная симфоническая сюита «1941 год» («В бою, «Ночью» и «За братство народов»), кантата «Баллада о мальчике, оставшемся неизвестным» на стихи П. Антокольского.

Рядом с балетами важное место в творческой биографии Прокофьева занимают его оперы. По повести Катаева он написал оперу «Семен Котко», лирическую комедию «Обручение в монастыре» и монументальную эпопею «Война и мир», которую композитор начал писать в годы Великой Отечественной войны.

В конце 1950 года прозвучала торжественная и строгая оратория «На страже мира» на стихи С. Маршака.

Илья Эренбург писал:

«Это был большой человек, и потомки не смогут понять трудного и славного времени, которое мы еще вправе назвать нашим, не вслушиваясь в произведения Сергея Прокофьева и не задумываясь над его необычайной судьбой».