«влияние музыкальных занятий на развитие творческих способностей детей среднего дошкольного возраста»

Министерство образования и науки Российской Федерации

Федеральное государственное бюджетное образовательное учреждение

высшего профессионального образования

«Курский государственный университет»

Факультет искусств

Направление подготовки 050100 Педагогическое образование

Профиль Музыкальное образование

Заочная форма обучения (3,5 года)

Кафедра методики преподавания музыки и

изобразительного искусства

Курсовая работа на тему:

«ВЛИЯНИЕ МУЗЫКАЛЬНЫХ ЗАНЯТИЙ
НА РАЗВИТИЕ ТВОРЧЕСКИХ СПОСОБНОСТЕЙ ДЕТЕЙ
СРЕДНЕГО ДОШКОЛЬНОГО ВОЗРАСТА»

Выполнила:

студентка 2 курса

Иваныкина Елена Валерьевна

Научный руководитель:

доцент кафедры МПМ и ИИ

Лебединский Юрий Игоревич

Курск 2014

Содержание

Введение

Современный этап развития общества требует от его членов не только профессиональных знаний и социальных навыков, но и гибкости, высокой адаптивности, творческого подхода к решению возникающих задач. В этой связи к вопросам воспитания и образования детей добавляется необходимость творческого развития. О необходимости развития творческих способностей у всех без исключения детей уже давно говорят исследователи: Л.А. Венгер, со ссылкой на И. Забелина, утверждал: «Осознается это учеными или не осознается, но без всего предшествующего нашим дням искусства невозможна была бы современная наука. Да, если на секунду представить себе невероятное – что в истории человечества никогда не было поэзии, то можно смело утверждать, что сегодня у нас не было бы и тех блестящих научных достижений, которыми мы по праву гордимся. Не потому, разумеется, что ученый А. не может жить без стихов поэта Б., а потому, что современная наука не может развиваться без высокой способности ученых к образному мышлению; воспитывается же образное мышление поэзией, искусством».

Общность способностей к разным видам деятельности объясняют по-разному. Нам близка позиция исследователей, полагающих, что при решении научных, художественных и практических задач нужна опора на содержащиеся в их условиях сходные свойства вещей, связи и отношения. Например, образное мышление или воображение основано на необходимости учета в ориентировочной фазе разных видов деятельности одних и тех же наглядно представляемых пространственных, временных, цветовых и других свойств, связей и отношений [2].

Сегодня важность творческого воспитания практически не подвергается сомнению. Однако остается и возникает все больше вопросов, связанных с реализацией этой идеи.

Среди наиболее интересных из разрабатываемых проблем можно выделить следующие:

-выявление наиболее благоприятных педагогических условий воздействия;

-исследования форм и методов проведения занятий;

-изучение конкретных видов творческих способностей детей дошкольного возраста;

-разработка проблемы подготовки дошкольных педагогических кадров.

Об актуальности выбранной темы свидетельствует и тот факт, что сегодня появляется все больше работ, посвященных механизмам творчества, творческой активности и развитию способностей детей дошкольного возраста. Ориентируясь на общие тенденции разработки данного вопроса, а также на собственный педагогический опыт и профессиональные интересы, мы сформулировали тему исследования: «Влияние музыкальных занятий на развитие творческих способностей детей среднего дошкольного возраста».

Целью исследования является выявление комплекса психолого-педагогических условий для развития творческих способностей дошкольников в музыкальной деятельности.

В соответствии с целью выдвинуты задачи исследования:

• проанализировать психологическую и педагогическую литературу по теме исследования

• выявить возрастные особенности детей среднего дошкольного возраста и предпосылки формирования и развития творческих способностей;

• проанализировать основные программы музыкального воспитания дошкольников;

• определить основные виды деятельности, способствующие большей эффективности творческого развития дошкольников на музыкальных занятиях.

Одни и те же или сходные способности часто требуются для разных видов деятельности, сложившись в одной из них, могут затем проявиться в другой. Чем более общий характер имеет способность, тем больше шансов ее переноса из одной деятельности в другую. Этот феномен объясняет спонтанное проявление способностей у детей, которые начинают обучаться новой деятельности [2, c. 67-68]. Следовательно, развитие творческих способностей дошкольников будет более плодотворным, если в музыкальные занятия будут включены различные виды музыкальной деятельности, а ребенок будет иметь позитивные образцы творческого поведения. В этом состоит гипотеза нашего исследования.

В работе были использованы следующие методы: теоретический и методологический анализ психолого-педагогической литературы, наблюдение, самоанализ педагогической деятельности, педагогическое планирование.

Методологическую основу исследования составили:

• программы музыкального образования дошкольников (А.И. Бурениной, Т.И. Гризик, Т.Н. Дороновой, Е.В. Соловьевой, И.М. Каплуновой, И.А. Новоскольцевой и О.П. Радыновой, Т.Э. Тютюнниковой др.);

• работы отечественных педагогов и психологов, посвященные развитию способностей (Л.А. Венгера, В.Н. Дружинина, А.Н. Леонтьева и др.).

Объект исследования – процесс музыкального воспитания дошкольников.

Предмет исследования – развитие творческих способностей детей среднего дошкольного возраста.

Курсовая работа состоит из введения, двух глав, заключения, списка литературы.

Глава 1. ПСИХОЛОГО-ПЕДАГОГИЧЕСКИЕ ОСНОВЫ
РАЗВИТИЯ ТВОРЧЕСКИХ СПОСОБНОСТЕЙ ДОШКОЛЬНИКОВ

1.1. Предпосылки формирования творческих способностей

Долгое время в центре внимания исследователей находится проблема неоднородного освоения творческих способностей. Возможно, основная причина кроется в том, что предметы искусства являются передаваемыми знаниями, а способности развиваются только в процессе самостоятельной деятельности. Иными словами, можно дать послушать музыкальную запись, но нельзя показать ребенку, что нужно делать для того, чтобы слушать и тонко различать звуки. В процессе обучения музыке ребенка знакомят с нотами, заставляют упражняться, проигрывать гаммы. А музыкальному слуху, чувству ритма он лучше или хуже учится сам. Самое большее, что обычно может сделать педагог – обратить внимание на движение мелодии, на ритмический рисунок, дать «костыли» в виде отсчета тактов, указать на ошибки. Итог обучения – усвоение знаний и умений, а развитие соответствующих способностей – косвенный результат. Косвенный – значит, недостаточно управляемый, зависящий от многих случайностей, от того, что сумеет «найти» сам ребенок. И, естественно, что один «находит» больше, другой меньше [2, c. 69-70].

Анализ теоретических материалов и собственный педагогический опыт заставляют нас задуматься, возможно ли организовать обучение таким образом, чтобы превратить развитие способностей из косвенного в прямой результат обучения?

Если способности складываются в деятельности и являются одним из результатов обучения, можно попытаться найти такое содержание и такие методы обучения, при которых та или другая способность складывалась бы на самом высоком уровне у всех детей. Для этого только необходимо знать, в чем состоит каждая способность, чему именно следует учить.

Предположение, что способности – это разные виды ориентировочных действий, открывает путь к построению будущей «педагогики способностей» [2, c. 70]. Примером возможности такого обучения служат эксперименты А.Н. Леонтьева по формированию звуковысотного слуха у взрослых людей, отличавшихся «звуковысотной глухотой».

Эксперименты явились результатом углубленного психологического изучения природы звуковысотного слуха, которое привело к предположению, что для оценки высоты звука человек должен воспроизвести этот звук, пропеть его про себя. В обычных условиях такое пропевание происходит совершенно автоматически, неосознанно, как незаметная для человека вибрация голосовых связок, при помощи которой происходит опробование высоты. Точность оценки зависит от точности пропевания, соответствия между высотой слышимого звука, которая определяется частотой колебаний воздуха, и частотой колебаний голосовых связок.

Эксперименты А.Н. Леонтьева состояли в том, что людей учили подстраиваться к высоте звука. Сначала они громко пропевали звук, в то время когда он длился, постепенно подстраиваясь голосом к его высоте, затем переходили к подстройке про себя. В результате удалось добиться исчезновения «звуковысотной глухоты», улучшения различения высоты звуков во много раз.

Сходные опыты проводились с другими музыкальными и художественными способностями – у детей дошкольного возраста формируются ориентировочные действия, позволяющие им чутко воспринимать музыкальный ритм, выявлять особенности формы предметов, оценивать их пропорции и перспективные сокращения величины. В этих случаях принцип обучения состоит в том, что ребенка учат выполнять нужное ориентировочное действие при помощи внешних приемов, которые потом им усваиваются. Например, формирование чувства ритма основано на том, что ребенка учат подстраивать движения к постепенно усложняющимся ритмическим узорам, чувство формы вырабатывается в процессе построения форм, моделирования их особенностей, все более точного приближения к заданному образцу и т.п. Такое обучение способствует достижению не только более высоких результатов (по сравнению с обычными условиями), но и проявлению у дошкольников способностей старшего возраста.

Конечно, отдельные частные способности еще не могут гарантировать больших творческих достижений, успехов в музыке или рисовании. Но в этом процессе важна сама возможность целенаправленного развития способностей, пускай и косвенным путем.

Однако неправильным будет идеализировать возможности педагогики в вопросе влияния на способности. Ни один метод не может гарантировать достижение разными детьми одинаковых высот. Происходит это по ряду причин, среди которых наиболее значимой можно назвать самостоятельность овладения творческой деятельностью, личностное проживание, понимание и раскрытие собственных способностей. Развивающее обучение подсказывает путь к этому открытию. Но все дети разные и поэтому не могут одинаково принимать даже самую лучшую подсказку. Способности складываются у всех, но индивидуальные различия остаются.

Не составляют исключения даже результаты прямого формирования способностей. Музыкальный слух, чувство ритма, формы, оценку пропорций и перспективных сокращений можно сформировать у всех детей, но в одном случае это происходит быстрее и лучше, в другом – медленнее, с большим трудом и с худшим результатом.

Получается, что овладение способностями само зависит от каких-то качеств, по которым дети различаются между собой. Дискуссионным остается вопрос характера и происхождения этих качеств. К примеру, в советской психологии они назывались задатками (особенности строения и работы нервной системы и органов чувств, имеющие значение для развития способностей), которые не передаются по наследству, но имеются у ребенка с самого рождения. Сторонники другой точки зрения полагают, что дело не во врожденных задатках, а в различии условий развития детей, возникающем уже в самом раннем детстве.

Дети рождаются неодинаковыми. Уже в первые дни и недели их жизни обнаруживается разница в их возбудимости, активности, в быстроте и устойчивости реакций на внешние воздействия. У младенцев наблюдается разный темп развития движений, неодинаковое воздействие оказывают на них одни и те же внешние впечатления. Беда, однако, заключается в том, что еще никому не удалось установить связь между индивидуальными особенностями младенцев и последующим развитием их способностей.

В литературе отмечается, что в качестве задатков как общих, так и специальных способностей могут выступать: свойства нервной системы, от которых зависит скорость образования временных нервных связей, их прочность, легкость дифференцировок и индивидуальные особенности строения анализаторов. Наиболее разработанным направлением психофизиологических исследований является изучение задатков интеллектуальных (умственных) способностей. Справедливости ради отметим, что предположение о задатках – пока что простое умозаключение, вытекающее из того, что в ходе обучения и развития способностей заметна разница между детьми и что у одних детей легче формируются, например, математические, у других литературные способности [2, c. 74-77].

Однозначно можно сказать лишь то, что на задатки педагог не может повлиять, а создать наиболее благоприятную для их развития среду может и должен. Это тезис еще раз подтверждает необходимость создания условий для проявления и развития как можно большего количества способностей дошкольника.

1.2. Возрастные особенности детей среднего дошкольного возраста
и музыкальная деятельность

Способности ребенка развиваются в процессе активной деятельности. Исходя из этого, ведущей задачей педагога становится правильная организация музыкально-творческой деятельности с учетом возрастных особенностей.

Одна из наиболее ярких возрастных особенностей данного детей периода – активная любознательность. Это период вопросов: «почему?», «отчего?». Ребенок начинает осмысливать связь между явлениями и событиями, может сделать простейшие обобщения. Он наблюдателен, способен определить настроение в музыке (веселая, радостная, спокойная), соотнести звуки по высоте и громкости, темп музыкальных фрагментов, различить одну и ту же мелодию, сыгранную на разных инструментах. Ребенку понятны требования: как надо спеть песню, как двигаться в спокойном хороводе и как в подвижной пляске.

Нервные процессы у ребенка среднего дошкольного возраста еще далеки от совершенства. Преобладает процесс возбуждения. При нарушении привычных условий жизни, при утомлении это проявляется в бурных эмоциональных реакциях, несоблюдении правил поведения. Бурные эмоции, суетливость, обилие движений у ребенка свидетельствуют о том, что процесс возбуждения у него преобладает и, сохраняя тенденцию к распространению, может перейти в повышенную нервную возбудимость. Ответным шагом педагога-музыканта к преодолению и предупреждению подобной ситуации является правильная организация процесса слушания музыки – сложного, чувственного, поэтического процесса, наполненного глубокими внутренними переживаниями. В нем переплетаются сенсорные ощущения музыкальных звуков и красота созвучий, предыдущий опыт и живые ассоциации с происходящим в данный момент, следование за развитием музыкальных образов и яркие ответные реакции на них. Четырех-, пятилетние дошкольники имеют некоторую эмоциональную устойчивость, очень живо, иногда бурно и весело откликаются на плясовую мелодию. Произведения легкого подвижного характера вызывают у них более спокойное состояние. Появляется заинтересованность содержанием произведений, рождаются вопросы, связанные с желанием узнать, о чем рассказывает музыка. Вырисовываются отдельные проявления музыкальной памяти, желание рассказать о впечатлениях после прослушанной песни или пьесы [3, c. 42-43].

Слушание музыки является также наиболее подходящим видом деятельности для развития познавательной сферы дошкольников. В этот период у детей возникает подлинно познавательное отношение к миру, бескорыстная потребность в знаниях из интереса и желания знать. Для дальнейшего развития познавательного интереса важно не только давать ребенку новые знания в увлекательной форме, необходимо максимально уважительно относиться к его собственным умственным поискам и их результатам. На пятом году жизни ребенок уже способен размышлять, не опираясь на непосредственный опыт. У него появляется круг чисто словесных знаний. Оперируя такими знаниями, ребенок может иногда приходить к неправильным выводам, получать логически несовершенные результаты. Любое проявление неуважения к этим первым самостоятельным интеллектуальным шагам может отбить у ребенка интерес к сфере знаний и лишить его уверенности в себе. Поэтому важнейшим требованием к личным отношениям взрослых с детьми и в их взаимоотношениях друг с другом является серьезное и уважительное отношение ко всем, даже неверным, соображениям ребенка. И если в какой-лидо другой образовательной области ребенок должен придерживаться конкретного знания, то музыкальное искусство предполагает широкий диапазон трактовок.

Отличительные качества детских музыкальных произведений для слушания – художественность и доступность. Репертуар, отобранный в определенной последовательности, отвечает задачам воспитания эстетического отношения к окружающему. Поэтому имеет значение, с какой музыкой надо знакомить детей в различных возрастных группах, какие чувства при этом воспитываются. Особое значение имеет усложнение музыкальных образов, разнообразие средств их выразительности. В репертуар входят произведения классики, современной и народной музыки. Они отличаются своеобразием музыкального языка, а также жанровыми признаками, индивидуальным почерком композиторов [3, c. 45].

Скелет ребенка 4-5 лет продолжает формироваться, длительное нахождение в статичной позе может вызвать перенапряжение и в конечном итоге нарушение осанки. Поэтому так важно на занятиях с дошкольниками использовать разнообразные формы физкультурных пауз. Музыка является уникальной дисциплиной, при освоении которой уместно применять множество видов двигательной деятельности: игры, хороводы, пляски, танцы, упражнения, драматизации, доступные и интересные детям. Кроме того, в среднем дошкольном возрасте происходит освоение основных видов движения (ходьбы, бега, прыжков). Что также вызывает необходимость уделять больше внимания музыкальным играм и танцам, в которых совершенствуются двигательные навыки. С позиции музыкальной педагогики развитие музыкальных способностей осуществляется в процессе совершенствования слуха и умения согласовывать свои движения с музыкой. Следовательно, необходимо как можно раньше начать развивать эти умения в доступной и интересной для детей дошкольного возраста форме: ритмических упражнений, музыкальных игр, танцев, хороводов.

Назовем возрастные особенности детей, касающиеся музыкально-двигательной деятельности. Дети пятого года жизни могут делать краткие замечания по поводу музыкально-ритмических игр, упражнений, касаясь тематики, сюжета, меньше говорят о музыке, способны отметить двух- и трехчастную форму в движениях, произвольно изменяя их характер и направление, ощутить выразительность музыкально-игрового образа, пытаясь выразить его каким-либо характерным движением. Ребята могут достаточно четко ходить в соответствии с метрической пульсацией. У некоторых это получается во время бега. Правильная передача ритмического рисунка в пляске их затрудняет. Чувствуя смену темпа, они не всегда точно это воспроизводят.

Дети шестого года жизни в своих высказываниях пытаются отметить некоторые связи музыки и движения. Слушая произведение, они могут восстановить в памяти последовательность движений в играх, хороводах, плясках. Ребята чувствуют и передают движениями повторные, контрастные части музыки, предложения, фразы, если они ясно определены, симметричны и продолжительны. Появляются двигательная выразительность в передаче музыкально-игровых образов, точность и грациозность в танце. Детям этого возраста свойственны творческие проявления композиции знакомых плясовых движений в новых сочетаниях. Отмечается также более развитое чувство ритма – умение воспроизводить постоянный ритм (который длится некоторое время), выделять, акцент, сильную долю, смену темпа [3, c. 120-121].

Отметим, что в период от 3 до 5 лет на 40% возрастает потребность организма ребенка в кислороде, несколько увеличивается жизненная емкость легких. В этот же период брюшной тип дыхания начинает заменяться грудным. Голос в этом возрасте приобретает звонкость, подвижность. Певческие интонации становятся более устойчивыми, но требуют постоянной поддержки взрослого. Налаживается вокально-слуховая координация. Перестройки в дыхательной системе будут проходить более благоприятно под воздействием певческой деятельности (ведь пение, это в первую очередь – правильное дыхание). Отсюда следует важность данного вида музыкальной деятельности.

Художественно-педагогическое значение пения состоит в том, чтобы помочь детям правильно понять содержание музыкальных образов, овладеть необходимыми навыками, проявить свои чувства в непринужденном, естественном пении [3, c. 80]. Кроме того, певческая деятельность подразумевает работу над текстом (его осмысление, работа над дикцией и т.д.), что положительно сказывается на речевом развитии дошкольников.

В среднем дошкольном возрасте закладываются основы созидательного отношения к предметному миру. В этом период педагогу важно дать понять ребенку, что тот уже многое умеет, создать атмосферу заслуженного признания и успеха. Удовлетворение, которое при этом станет испытывать ребенок, будет побуждать его и дальше ставить подобные задачи. На музыкальных занятиях ребенок может «создать» многое: спеть песенку, создать какой-либо образ в движении, переинтонировать музыку в жест, рисунок, сыграть на музыкальном инструменте.

Игра на музыкальных инструментах помимо выполнения чисто созидательной функции развивает мелкую моторику пальцев рук, способствует координации музыкального мышления и двигательных функций, развивает фантазию, творческие способности, музыкальный вкус, помогает понимать и любить музыку. Многим детям игра на детских музыкальных инструментах помогает передать чувства, эмоции, развивать мышление, творческую инициативу [4].

Подводя итоги сказанному, отметим, что музыкальное воспитание дошкольников решает целый комплекс психолого-педагогических задач. Оно развивает память, мышление, аналитические способности; развивает фантазию, творческие способности, музыкальный вкус, учит понимать и любить музыку; способствует координации музыкального мышления и двигательных функций. Кроме того, занятия музыкой благотворно влияют на развитие коммуникативных навыков, а также снимают эмоциональное напряжение и создают атмосферу положительного настроя.

Глава 2. ВОЗМОЖНОСТИ И ПУТИ РАЗВИТИЯ ТВОРЧЕСКОГО ПОТЕНЦИАЛА ДЕТЕЙ СРЕДНЕГО ДОШКОЛЬНОГО ВОЗРАСТА

Творческие способности принято относить к общим, а музыкальные – к специальным. По мнению многих исследователей, музыкальные способности могут начать проявляться раньше каких-либо других специальных способностей. По данным других исследований музыкально способные и обучающиеся по программе развития творческих способностей дошкольники 5-6 лет превосходят своих сверстников контрольных групп по уровню развития творческого мышления. Творческие способности лучше развиты у детей с высоким уровнем развития музыкальных способностей. В исследованиях, проведенных на детях 5-6 лет, подчеркивается, что между музыкальными и творческими способностями существуют достоверные положительные корреляционные связи, причем взаимосвязь музыкальных способностей с образной стороной творческих способностей наиболее ярко выражена [15]. Исходя из сказанного, можно сделать вывод о возможности косвенно воздействовать на все творческие способности посредством вовлечения дошкольников в музыкальную деятельность.

2.1. Особенности музыкального воспитания в детском саду

Становление российской системы музыкального воспитания дошкольников связано с именами Б.М. Теплова, О.П. Радыновой, Н.А. Ветлугиной, И.П. Дзержинской и др. в ней четко и полно определены цели, содержание, методика и предполагаемые результаты деятельности педагога. В частности, задачи музыкального воспитания подчинены общей цели – целостное и гармоничное развитие личности – и построены с учетом своеобразия музыкального искусства и возрастных особенностей дошкольников.

Назовем эти задачи:

- воспитание любви и интереса к музыке;

- обогащение музыкальных впечатлений в процессе знакомства с произведениями разных жанров и стилей;

- развитие эмоциональной отзывчивости, сенсорных и музыкальных способностей;

- развитие умений слушать музыку, развитие певческого голоса, выразительности движений, умений игры на детских музыкальных инструментах;

- содействие возникновению и первоначальному проявлению музыкального вкуса на основе полученных впечатлений от музыки и представлений о ней, формирование первоначального оценочного отношения к музыкальным произведениям;

- развитие творческой активности во всех видах музыкальной деятельности: передача характерных образов в играх и хороводах, сочинение танцев, импровизация песен и попевок [19].

Система музыкального воспитания в детском саду ориентирована на развитие у ребенка умений в разных видах музыкальной деятельности: слушание музыки, пение, танец, игра на детских музыкальных инструментах. В соответствии с назваными видами творческой деятельности разработаны методики обучения дошкольников. Благодаря многолетней корреляции теории и практики музыкального воспитания дошкольников сложились и закрепились различные формы организации музыкальной деятельности детей: занятия (фронтальные, по подгруппам, индивидуальны); вечера досуга, праздничные утренники, самостоятельная музыкальная деятельность, использование музыки в повседневной жизни детского сада.

Современные подходы к развитию системы дошкольного образования в России основаны на множестве концепций, наиболее значимыми среди них можно назвать следующие:

- концепция целостного развития ребенка-дошкольника как субъекта детских видов деятельности и поведения (В.И. Логинова, А.Г. Гогоберидзе, Т.И. Бабаева, В.В. Горшкова, М.В. Крулехт и др.);

- концепция развития творчества школьников (Н.А. Ветлугина, О.М. Дьяченко, Л.Ю. Субботина, Е.Е. Туинк и др.);

- концепция построения развивающей среды в дошкольном учреждении (В.А. Петровский, Л.М. Кларина, Л.А. Смывина и др.);

- концепция развивающего обучения (В.В. Давыдов, Д.Б. Эльконин, Н.А. Короткова и др.);

- концепция диагностики и развития музыкальных способностей детей (Н.К. Голубев, И.Ю. Гутник, Е.Г. Юдина, Н.А. Ветлугина, А.Г. Гогоберидзе, О.П. Радынова и др.) и другие [19, c. 71-72].

Коротко охарактеризуем некоторые из актуальных программ дошкольного музыкального воспитания.

Программа Т.Э. Тютюнниковой «Элементарное музицирование с дошкольниками», в основу которой положены принципы музыкальной педагогики Карла Орфа, сочетающиеся с достижениями отечественной детской музыкальной педагогики. Основными видами деятельности на занятиях элементарным музицированием являются активные формы: пение, игра на детских музыкальных инструментах, речевые упражнения и движение («пластический жест»). Занятия по данной программе развивают чувство ритма, прививают навык ансамблевого музицирования, способствуют развитию любви и интереса к музицированию, создают предпосылки к формированию творческого мышления детей.

Другая программа, направленная на развитие чувства ритма, музыкального слуха, двигательных способностей, а также психических процессов, лежащих в их основе – «Ритмическая мозаика» А.И. Бурениной. В основе программы лежат идеи Эмиля Жака Далькроза и его последователей. Данная программа «…является музыкально-ритмическим психотренингом для детей и педагогов, развивающим внимание, волю, память, подвижность и гибкость мыслительных процессов, направленных также на развитие музыкальности и эмоциональности, творческого воображения, фантазии, способности к импровизации в движении под музыку, что требует свободного и осознанного владения телом» (А.И. Буренина).

Программа О.П. Радиновой «Музыкальные шедевры» в настоящее время является единственной программой по слушанию музыки. Она направлена на формирование основ музыкальной культуры детей дошкольного возраста через приобщение к «золотому фонду» отечественной и зарубежной музыкальной классики, народной музыки. Программу отличает не только содержание, а также пересмотр технологии изучения репертуара на основе создания гибкой, адаптированной модели систематизации музыкальных произведений по разработанным принципам: тематическому, концентрическому (цикличности), контрастного сопоставления произведений, адаптивности. Основной принцип построения программы – тематический (шесть тем, которые изучаются в течение одного-двух месяцев и повторяются на новом материале в каждой возрастной группе).

Е.А. Дубровская в своей программе по музыкальному воспитанию «Ступеньки музыкального развития» особо выделяет проблему развития чувственно-эмоциональной сферы ребенка во взаимосвязи с нравственно-интеллектуальной сферой. Традиционный набор видов музыкальной деятельности дошкольников дополнен музыкально-образовательной деятельностью, кроме того расширен раздел «Слушание – восприятие», содержание которого направлено на развитие познавательной активности у детей. Одним из основополагающих принципов программы является принцип взаимодействия ребенка с социальной средой, в которой он живет. Влияние этой среды может быть более или менее активным. Оно менее активно, если в воспитании ребенка доминирует метод наблюдения, а процесс приобщения к окружающему миру носит случайный характер. Также в основу программы положен принцип эмоциональной увлеченности педагога, заинтересованности тем, что и как подается ребенку.

Программа И.М. Каплуновой и И.А. Новоскольцевой «Ладушки» нацелена на развитие музыкально-творческих способностей у дошкольников в процессе активного включения в различные виды музыкальной деятельности: музыкально-ритмические движения, инструментальное музицирование, пение, слушание музыки, музыкально-игровая деятельность (пляски, игры, хороводы). Большое внимание авторами программы уделено приобщению дошкольников к народной культуре. Оно осуществляется через слушание и пение русских народных песен, попевок, разучивание народных игр, хороводов и т.д.

Ведущими принципами программы являются:

- принцип непринужденной обстановки в процессе общения ребенка с музыкой;

- принцип целостного подхода в решении педагогических задач.

- принцип последовательности;

- принцип соотношения музыкального материала с природным, народным и частично историческим календарем;

- принцип партнерства, основанный на личностно-ориентированном взаимодействии взрослого и ребенка;

- принцип положительной оценки детей.

Отметим, что вне зависимости от выбранной программы работу по музыкальному воспитанию дошкольников осуществляет музыкальный руководитель в сотрудничестве с воспитателями детского сада.

2.2. Развитие творческих способностей в музыкальной деятельности

В основе музыкального обучения дошкольников лежат принципы личностно ориентированной педагогики [18, c. 84]:

1. Принцип деятельности. Процесс освоения культурного пространства и получения новых знаний детьми непрерывен, независимо от вида деятельности (образовательная деятельность, игра, самостоятельное творчество). Действие – универсальный способ познания, осмысления, переживания, открытия.

2. Принцип вариативности. Направлен на выявление субъективного культурного опыта ребенка и проектирование содержания образования (выбор методов, приемов и средств), оптимального для удовлетворения актуальных потребностей развития дошкольника.

3. Принцип креативности. Предполагает активизацию и поощрение творческой активности детей, создание ситуаций, в которых каждый ребенок имеет возможность проявить свои таланты и способности, как в индивидуальной, так и в коллективной деятельности.

4. Принцип непрерывности. Процесс освоения культурного пространства не ограничен временными рамками собственно образовательной деятельности. Он находит продолжение в играх детей в группе и на прогулке, в реализации эстетического воспитания дошкольников в семье, в системе дополнительного образования. Успех формирования эстетического отношения к миру зависит от того, насколько близка будет позиция всех участников образовательной деятельности.

5. Принцип гуманности. Подразумевает такие качества педагога как любовь к миру, к искусству, к ребенку.

Названные принципы свойственны комплексной образовательной программе творческого развития «Лада», для детей от 3 до 7 лет. Основная цель программы заключается в развитии индивидуальных природных задатков и способностей каждого ребенка адекватно его потребностям и возможностям. Частью этой программы является программа музыкального образования «Ладушки» под редакцией И. Каплуновой, И. Новоскольцевой, на основе которой была разработана Рабочая программа музыкального образования МКДОУ «Детский сад №3 г. Дмитриева».

Цель образовательной области «Музыка» – развитие музыкальности детей, способности эмоционально воспринимать музыку. По нашему мнению она может быть достигнута посредством решения взаимодополняющих задач: развитие музыкально художественной деятельности и приобщение к музыкальному искусству.

Реализация программы предусматривает использование на занятиях интересного и яркого наглядного материала: иллюстрации и репродукции, малые скульптурные формы, дидактический материал, игровые атрибуты, музыкальные инструменты, аудио- и видеоматериалы, «живые» игрушки (воспитатели или дети, одетые в соответствующие костюмы). Перечисленный наглядный материал заинтересовывает детей, активизирует их и вызывает желание принять участие в том или ином виде деятельности. В результате наблюдаются эмоциональная отзывчивость детей, прекрасное настроение, хорошее усвоение музыкального материала, высокая активность.

На занятиях с детьми среднего дошкольного возраста применяются те же виды музыкально-творческой деятельности, что и в предыдущей возрастной группе. Вместе с тем, повышаются требования к воспитанникам, расширяются и усложняются содержание занятий, их задачи, формы организации, добавляются новые виды деятельности. Рассмотрим педагогические задачи, характерные для каждого из видов творческой деятельности, используемых на музыкальных занятиях.

Слушание музыки. Продолжается развитие интереса к музыке, желание слушать ее. Закрепляются знания о жанрах в музыке (песня, танец, марш). Обогащаются музыкальные впечатления, способствовать дальнейшему развитию основ музыкальной культуры, осознанного отношения к музыке. Формируются навыки культуры слушания музыки (не отвлекаться, слушать произведение до конца). Развивается умение чувствовать характер музыки, узнавать знакомые произведения, высказывать свои впечатления о прослушанном. Формируется умение замечать выразительные средства музыкального произведения (тихо, громко, медленно, быстро). Развивается способность различать звуки по высоте (высокий, низкий в пределах сексты, септимы).

Для слушания музыки детьми среднего дошкольного возраста мы выбрали сочинения отечественных и зарубежных современных композиторов и классиков, а также русские народные мелодии (М. Глинки, А. Штейнвиля, Ф. Шуберта, Д. Шостаковича, Л. Бетховена, В. А. Моцарта и др.). Слушание музыки способствует решению следующих образовательных задач:

- уметь различать жанровую музыку.

- узнавать и понимать народную музыку.

- различать характерную музыку, придумывать простейшие сюжеты (с помощью педагога).

- познакомиться с жанрами: марш, вальс, танец. Определять характер произведений.

- подбирать иллюстрации к прослушанным музыкальным произведениям, мотивировать свой выбор.

В процессе пения формируются навыки выразительного пения, умение петь протяжно, подвижно, согласованно (в пределах ре - си первой октавы). Развивается умение брать дыхание между короткими музыкальными фразами. Задача педагога на этом этапе состоит в том, чтобы побуждать детей петь мелодию чисто, смягчать концы фраз, четко произносить слова, петь выразительно, передавая характер музыки, развивать навыки пения с инструментальным сопровождением и без него (с помощью воспитателя). Дошкольники должны уметь передавать в пении характер песни, петь протяжно, спокойно, естественным голосом, подыгрывать на музыкальных инструментах, правильно выполнять дыхательные упражнения. Песенный репертуар составляют народные песни и сочинения для детей.

Песенное творчество на музыкальных занятиях побуждает детей самостоятельно сочинять мелодию колыбельной песни, отвечать на музыкальные вопросы («Как тебя зовут?», «Что ты хочешь, кошечка?», «Где ты?»), формирует умение импровизировать мелодии на заданный текст.

Музыкально-ритмические движения продолжают формировать у детей навык ритмичного движения в соответствии с характером музыки, самостоятельно менять движения в соответствии с двух- и трехчастной формой музыки. Совершенствуются танцевальные движения: прямой галоп, пружинка, кружение по одному и в парах. Формируется умение двигаться в парах по кругу в танцах и хороводах, ставить ногу на носок и на пятку, ритмично хлопать в ладоши, выполнять простейшие перестроения (из круга врассыпную и обратно), подскоки. Продолжают совершенствоваться навыки основных движений (ходьба «торжественная», спокойная, «таинственная»; бег легкий и стремительный). Занимаясь этим видом музыкальной деятельности, дошкольники учатся:

- ходить друг за другом бодрым шагом;

- различать динамические оттенки и самостоятельно менять на них движения;

- выполнять разнообразные движения руками;

- различать двухчастную форму и менять движения со сменой частей музыки;

- передавать в движении образы (лошадки, медведь);

- выполнять прямой галоп;

- маршировать в разных направлениях;

- выполнять легкий бег врассыпную и по кругу;

- легко прыгать на носочках;

- спокойно ходить в разных направлениях.

Репертуар для выполнения упражнений на развитие музыкально-ритмических движений составляют мелодии разных народов, композиторов-классиков и современные сочинения для детей.

Танцевально-игровое творчество состоит в эмоционально-образном исполнении музыкально-игровых упражнений (кружатся листочки, падают снежинки) и сценок посредством мимики и пантомимы (зайка веселый и грустный, хитрая лисичка, сердитый волк и т.д.). Оно подразумевает формирование и развитие умения инсценировать песни и ставить небольшие музыкальные спектакли.

Включение игр, плясок и хороводов в занятия музыкой требует от дошкольника умения изменять движения со сменой частей музыки; выполнять движения эмоционально; соблюдать простейшие правила игры; выполнять солирующие роли; придумывать простейшие элементы творческой пляски; правильно выполнять движения, которые показал педагог. Самым главным музыкальным материалом для данного вида деятельности являются народные песни и музыкальные игры (например, «Заинька», «Хитрый кот», «Покажи ладошки», «Игра с платочком», «Белые гуси» и др.).

Игра на детских музыкальных инструментах формирует умение подыгрывать простейшие мелодии на деревянных ложках, погремушках, барабане, металлофоне. Задача педагога для этого вида деятельности состоит в том, чтобы научить ребенка пропевать долгие и короткие звуки; правильно называть графические изображения звуков; отхлопывать ритмические рисунки песенок; правильно называть и прохлопывать ритмические картинки; играть простейшие ритмические формулы на музыкальных инструментах; играть произведения с ярко выраженной двухчастной формой; играть последовательно. В репертуар входят такие игры, как «Андрей-воробей», «Лошадка», «Ритмические цепочки», «Где наши ручки», игра «Узнай инструмент», игра «Веселый оркестр», ритмическая игра «Паровоз», «Спой и сыграй свое имя» и другие.

Продолжает применяться пальчиковая гимнастика. Этот вид деятельности способствует не только укреплению мышц пальцев руки, но и развитию чувства ритма, формированию понятия звуковысотного слуха и голоса, развитию памяти и интонационной выразительности, развитию артикуляционного аппарата.

Планируемые результаты освоения детьми среднего дошкольного возраста основной общеобразовательной программы дошкольного образования по образовательной области «Музыка»:

- узнает песни по мелодии;

- различает звуки по высоте (в пределах сексты - септимы);

- может петь протяжно, четко произносить слова, начинать и заканчивать пение вместе с другими детьми;

- выполняет движения, отвечающие характеру музыки, самостоятельно меняя их в соответствии с двухчастной формой музыкального произведения;

- умеет выполнять танцевальные движения: пружинка, подскоки, движение парами по кругу, кружение по одному и в парах. Может выполнять движения с предметами (с куклами, игрушками, ленточками);

- умеет играть на металлофоне простейшие мелодии на одном звуке.

Еще одним важным элементом организации музыкальной работы с дошкольниками являются праздники. Их тематика и содержание должны быть доступны детям. Организация праздника и подготовка к нему должны отвечать интересам дошкольников, учитывать их возрастные и индивидуальные особенности. Праздник как разновидность музыкально-творческой деятельности интересен тем, что в его сценарий включается знакомый детям песенный и танцевальный материал, индивидуально подготовленные показательные номера и сюрпризы силами взрослых. Иными словами, это квинтэссенция всей музыкально-творческой работы дошкольников. Другая особенность праздника состоит в том, что он должен быть редким, тогда его ценность сохраняется, он остается интересным и долгожданным для ребят.

Заключение

Проведенное исследование показало, что проблема развития творческих способностей детей дошкольного возраста является на сегодняшний день актуальной, к ней обращен широкий круг специалистов (педагоги, психологи, культурологи, музыканты). В отечественной теории и методике воспитания дошкольников накоплен немалый опыт развития детей в музыкальной деятельности (Н.А. Ветлугина, Н.А. Метлов, О.П. Радынова, А.Н. Зимина, Е.А. Дубровская и др.).

Активизация творческого потенциала детей подразумевает создание атмосферы поиска, радости, удовольствия, развитие детской индивидуальности, удовлетворения их индивидуальных потребностей и интересов. Одной из сфер творческого проявления дошкольника является музыкальное искусство. Его структура многокомпонентна и включает в себя композиторскую, исполнительскую, слушательскую, творческую деятельность. Благодаря этому музыкальное искусство не только становится близким для ребенка (ведь дошкольник может «найти» себя в наиболее подходящем виде дельности), но и способствует развитию целого комплекса психических функций: оно развивает наблюдательность, память, мышление, интуицию; активно воздействует на развитие воображения, составляющего основу творческих способностей. Помимо этого, музыка воздействует на всестороннее развитие ребенка, побуждает к нравственно-эстетическим переживаниям, к активному мышлению [4].

Первоочередная задача музыкального воспитания детей состоит в формировании музыкальности, которая косвенно решает ряд задач:

-развитие эмоциональной отзывчивости к эстетической стороне окружающей действительности;

-формирование вкуса;

-развитие познавательного отношения к действительности.

Использование различных видов творческой деятельности в музыкальных занятиях способствует не только достижению образовательных целей, но и создает благотворную психологическую атмосферу в детском коллективе. Наиболее значимы для педагогов-практиков такие ее составляющие:

-создание приподнятого, радостного настроения;

-выражение и разрядка отрицательных эмоций;

-повышение или понижение детской активности;

-привлечение внимания или переключение между видами деятельности;

-решение логопедических задач.

Анализ литературы и собственный опыт работы с дошкольникам показали, что для развития творческих способностей детей дошкольного возраста лучше всего обращаться к игровой форме: проводить тематические игры-драматизации, игры-путешествия и др. Немаловажно использовать комплексное построение занятий, где ребенку предлагается использовать различные виды творческой деятельности (изобразительную, музыкальную, театральную и другие).

Полученные результаты могут быть использованы на практических семинарах педагогов и психологов, а программа реализоваться в условиях дошкольного учреждения.

Литература

1. Буренина А.И. Ритмическая мозаика: Программа по ритмической пластике, Методическое пособие. – СПб.: ЛОИРО, 2000. – 220 с.

2. Венгер Л.А. Педагогика способностей. – М.: Знание, 1973. – 117 с.

3. Ветлугина Н.А., Дзержинская И.Л., Комиссарова Л.Н. Методика музыкального воспитания в детском саду / под ред. Н.А. Ветлугиной. – 3-е изд., испр. и доп. – М.: Просвещение, 1989. – 270 с.

4. Воеводина Т.В. Развитие творческих способностей детей с ограниченными возможностями здоровья средствами музыкального искусства // Труды Санкт-Петербургского государственного университета культуры и искусств. Том 195/2013. – С. 201-204. // http://cyberleninka.ru/article/n/razvitie-tvorcheskih-sposobnostey-detey-s-ogranichennymi-vozmozhnostyami-zdorovya-sredstvami-muzykalnogo-iskusstva

5. Голубева Э.А. Способности. Личность. Индивидуальность. – Дубна: «Феникс+», 2005. – 512 с.

6. Гризик Т.И., Доронова Т.Н., Соловьева Е.В. Радуга: Программа воспитания, образования и развития детей от 2 до 7 лет в условиях детского сада. – М.: Просвещение, 2011. – 112 с.

7. Дружинин В.Н. Психология общих способностей. – СПб.: Питер, 2002. – 356 с.

8. Дубровская Е.А. Ступеньки музыкального развития: пособие для музыкальных руководителей и воспитателей дошкольных образовательных учреждений. – М.: Просвещение, 2006. – 111 с.

9. Зарецкая Н.В. Календарные музыкальные праздники: Пособие для практических работников ДОУ. – М.: Айрис-Пресс, 2009. – 144 с.

10. Каплунова И.М., Новоскольцева И.А. «Праздник каждый день»: Конспекты музыкальных занятий с аудиоприложением (2 CD). Младшая группа. – СПб.: Композитор, 2010. – 236 с.

11. Каплунова И.М., Новоскольцева И.А. «Ясельки». – СПб.: Невская Нота, 2010. – 176 с.

12. Каплунова И.М., Новоскольцева И.А. Программа по музыкальному воспитанию детей дошкольного возраста «Ладушки». – СПб.: Невская Нота, 2011. – 64 с.

13. Леонтьев А.Н. Лекция 24. Звуковысотный слух // Лекции по общей психологии // http://www.psyho.ru/library/books/leontev-an-lekczii-po-obshhej-psixologii/2/10/

14. Радынова О.П. Музыкальные шедевры: Авторская программа и методические рекомендации. – М.: «Издательство Гном и Д», 2000. – 80 с.

15. Суровцева С.С. Исследование психофизиологических предпосылок развития творческих и музыкальных способностей старших дошкольников Автореф. дис. канд. … псих. Наук. – СПб., 2004. – 20 с. // http://nauka-pedagogika.com/psihologiya-19-00-02/dissertaciya-issledovanie-psihofiziologicheskih-predposylok-razvitiya-tvorcheskih-i-muzykalnyh-sposobnostey-starshih-doshkolnikov

16. Татаринова Н.А. Развитие музыкальных способностей у детей дошкольного возраста через музыкально-дидактические игры // Сайт Фестиваль педагогических идей «открытый урок» http://festival.1september.ru/articles/600268/

17. Тютюнникова Т.Э. Учусь творить. Элементарное музицирование: музыка, речь, движение. – М., 2004. – 28 с.

18. Филинкова Н.А. Прикладная культурология в дошкольном образовании // Человек в мире культуры. – 2012. – №4. – C. 82-88.

19. Цзян Сюхун Сравнительный анализ систем музыкального воспитания в дошкольных образовательных учреждениях России и Китая // Педагогическое образование в России. – 2011. – №1. – C. 70-76.

20. Чистякова М.И. Психогимнастика / Под ред. М.И. Буянова. – 2-е изд. – М.: Просвещение: ВЛАДОС, 1995. – 160 с.