МУНИЦИПАЛЬНОЕ БЮДЖЕТНОЕ ОБЩЕОБРАЗОВАТЕЛЬНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ ГИМНАЗИЯ «УВК № 1»
ЦЕНТР ДОПОЛНИТЕЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ ДЕТЕЙ
«РЕКОМЕНДОВАНО» УТВЕРЖДЕНО
Методическим советом директор
Протокол № 1 МБОУ гимназии «УВК № 1»
«25» августа 2017 г. _______Е.Н.Алексеева
ДОПОЛНИТЕЛЬНАЯ ОБЩЕРАЗВИВАЮЩАЯ ПРОГРАММА
ИНДИВИДУАЛЬНЫЙ МУЗЫКАЛЬНЫЙ ИНСТРУМЕНТ «ФОРТЕПИАНО»
| Возраст обучающихся - от 6 до 18 лет Срок реализации - 5, 7 лет.
| Автор-составитель: Сухова Т.М. – ПДО |
Воронеж, 2017
1. Комплекс основных характеристик программы
1.1 Пояснительная записка
Программа создана в 2008г., в 2015г. прошла редакцию. Изменения в программе обусловлены современными требованиями к созданию дополнительных общеразвивающих программ с учетом следующих документов:
письмо Департамента государственной политики в сфере воспитания детей и молодежи Минобрнауки РФ от 18 ноября 2015 г. №09-3242 «Методические рекомендации по проектированию дополнительных общеразвивающих программ (включая разноуровневые программы)»;
Федеральный закон «Об образовании в Российской Федерации» от 29 декабря 2012 г. № 273-ФЗ;
а так же учитывает изменения, связанные с внедрением ФГОС в основное общее образование, которые направляют цели и задачи образовательного процесса на становление и воспитание личности обучающегося и его дальнейшую социализацию.
Направленность программы
Дополнительная общеразвивающая программа «Индивидуальный музыкальный инструмент «Фортепиано»
по содержанию является художественной;
по уровню освоения – общекультурной (базовой);
по форме организации – индивидуально-ориентированной;
по времени реализации – пяти - семилетней.
Программа «Индивидуальный музыкальный инструмент «Фортепиано» является адаптированной, предназначена для работы детьми с учетом их возрастных и индивидуальных особенностей, и включает в себя:
- личностно-ориентированный подход, выявление, поддержку и сопровождение одаренных детей, наиболее полное раскрытие их интеллектуальных и творческих способностей;
- активизацию творческой деятельности учащихся (концертная деятельность, участие в мастер-классах, сольные концерты, конкурсы и другие формы свободного общения и сравнительного оценивания уровня роста мастерства учащихся).
Программа прошла апробацию в Центре дополнительного образования детей МБОУ гимназии «УВК №1». Целесообразность ее применения доказывают высокие результаты, полученные в ходе реализации (учащиеся являются победителями, лауреатами муниципальных, региональных, всероссийских конкурсов и фестивалей). Актуальность – учет индивидуальных, реальных возможностей учащихся без снижения требований к качеству обучения и воспитания. Соответствие главных направлений программы содержанию и организации образовательного процесса, отвечает стратегическим ориентирам развития дополнительного образования, одной из целей которого является сохранение уникальной традиционной системы художественного образования в России. Главное, детей с ярко выраженными музыкальными способностями и проявляющих интерес к музыке нельзя задерживать в развитии. Высокий уровень их способностей предполагает возможность профориентации. Это вносит коррективы в программу, освоение которой, безусловно, требует и серьезного отношения ребенка к учебе.
Программа составлена на основе:
примерной дополнительной общеразвивающей программы в области музыкального искусства, разработчики: Е.Н.Моховикова, заместитель директора по учебно-воспитательной работе Детской школы искусств №7 города Балашихи Московской области, преподаватель И.А.Елесина, преподаватель Детской школы искусств №7 города Балашихи Московской области. Главный редактор: И.Е.Домогацкая, генеральный директор Института развития образования в сфере культуры и искусства, кандидат педагогических наук, Москва 2013г.;
программы В.А. Салахидиновой для детских музыкальных школ и музыкальных отделений ДШИ, изданной по рекомендации научно-методического центра по художественному образованию Федерального агентства по культуре и кинематографии (Москва, 2006 г), рецензент преподаватель Академического музыкального колледжа при Московской государственной консерватории имени П.И. Чайковского О.Е. Мечетина;
примерной программы для детских музыкальных школ и музыкальных отделений детских школ искусств, одобренной научно-методическим центром по художественному образованию Федерального агентства по культуре и кинематографии (Москва, 2008 г.), составленной преподавателями Детской музыкальной школы им. В. В. Андреева г. Санкт-Петербурга: М. В. Булучевской, З. Г. Дорошенко, Т. Н. Комаровой, Т. Т. Печеневой, Н. М. Романовой, Е. А. Черниговой, рецензент преподаватель Государственного музыкального колледжа им. Гнесиных В. А. Салахидинова.
Новизна, актуальность, педагогическая целесообразность
Новизна программы состоит в том, что она составлена специально для учащихся Центра дополнительного образования детей МБОУ гимназии «Учебно-воспитательный комплекс № 1», где на первом месте стоит социализация и общее развитие ребёнка, а не направленность в сторону получения учеником профессионального музыкального образования. В программе дополнены и расширены практические темы по чтению с листа, подбору на слух и игре в ансамбле. Углублены темы по теории связанные с мировой фортепианной музыкой и с особенностями русского музыкального наследия.
В ситуации заметного снижения потенциала духовности и нравственности общества особенно возрастает роль музыкального образования и повышения мотивации к творческой деятельности. Занятия музыкой, как никогда, служат источником духовно-нравственного воспитания, эстетического и культурного обогащения.
Актуальными становится:
- создание развивающей среды, способной воспитать поколение нравственно и духовно зрелых людей;
- повышение качества начальной музыкальной подготовки;
- создание условий для подготовки наиболее способных детей к поступлению в средние специальные и высшие образовательные учреждения музыкального искусства.
Актуальность программы еще и в том, что она направлена на приобщение максимально возможного количества детей к обучению игре на фортепиано, чтобы и способные, и менее способные дети могли найти свою дорогу в фортепианном искусстве. При этом учитывается индивидуальный потенциал каждого ребёнка и личностно-ориентированный подход к обучению. Музыка является важнейшей частью культурного наследия человечества, это особое понимание и ощущение окружающего мира через звуки и гармонию. Фортепианная музыка, в свою очередь, является составной частью общего понятия «музыка». В конечном итоге, умение играть на фортепиано даёт возможность выразить себя, раскрыть свою индивидуальность посредством фортепианного звука, а это и есть практическая значимость.
Педагогическая целесообразность
Причина популярности фортепиано в его универсальности. Даже овладение элементарными пианистическими навыками оказывает существенную помощь в изучении предметов школы (литературы, математики, физики, музыки, изобразительного искусства) и открывает широкие возможности ознакомления с образцами мировой академической и популярной музыки, написанной как специально для фортепиано, так и для других инструментов (в переложениях).
Занятия музыкой по данной программе создают условия для интеллектуального и духовного развития ребёнка, обеспечивают его эмоциональное благополучие. Это помогает в самоопределении, творческой самореализации личности ребёнка и укреплении его психического здоровья. Кроме того, занятия музыкой являются мощным фактором отвлечения детей от неблагоприятного влияния «улицы», немалую роль в этом играет постоянная связь педагога дополнительного образования с семьёй учащегося.
Отличительные особенности программы
Отличительные особенности данной программы от уже существующих в этой области заключаются в том, что она соединяет в себе требования программ детских школ искусств и программ центров дополнительного образования детей. При этом учитываются: достижения мировой культуры в области фортепианного искусства; цели и задачи школьного образовательного учреждения (МБОУ гимназии «УВК №1», в том числе по реализации ФГОС) и центра дополнительного образования детей как структурного подразделения МБОУ гимназии «УВК №1»; современные образовательные технологии в области педагогики и психологии.
Детально описано содержание программы по годам обучения, которое включает в себя подробные задачи каждого года обучения и большой репертуарный список по четырём основным разделам фортепианной музыки, история которой уходит в глубокое прошлое. Поэтому дети, обучающиеся на фортепиано, знакомятся с исторически сложившимися жанрами: полифония, крупная форма и пьеса. Особое место занимает фортепианная техника, где господствует жанр этюда.
Полифония – это жанр, который лучше всего развивает слух, так как изначально направлен на бережное отношение к звуку и сочетанию звуковых линий. Задачи полифонии:
Познакомить ученика с эпохой, в которой возникла и развивалась полифония (конец XVII и начало XVIII века). Прежде всего, это музыка Баха и Генделя.
Вести ученика от простых полифонических произведений к более сложным (от произведений с элементами полифонии через подголосочную полифонию, контрастную полифонию и полифонию с двумя-тремя равноправными голосами к вершине полифонической музыки – фуге, в основе которой лежит тема, звучащая в разных голосах на протяжении всей фуги).
Крупная форма – это жанр, который учит охватывать и запоминать большой музыкальный материал, исполняя его так, чтобы произведение звучало как единое целое, не распадаясь на составляющие части. Задачи крупной формы:
Познакомить ученика с эпохой зарождения самого главного жанра крупной формы – Сонатного allegro, возникшего в XVIII веке в творчестве венских классиков Гайдна, Моцарта и Бетховена.
Познакомить ученика с другими жанрами крупной формы: вариации, рондо и рондо-соната.
Вести ученика от простых произведений (лёгкие сонатины и вариации) к более сложным произведениям этого жанра.
Пьеса – это жанр, который лучше всего учит образному мышлению и тесно соприкасается с духовным миром человека. Задачи:
Познакомить ученика с разнообразием стилей, жанров, форм, образов, эмоций, настроений и красок, которые присущи пьесам в фортепианной музыке.
Рассказать ученику о различных эпохах, в которых жили и творили такие композиторы, как Мендельсон, Шопен, Шуман, Шуберт, Григ, Чайковский, Рахманинов, Скрябин, Прокофьев и др. Все они писали музыку в жанре фортепианной пьесы.
К жанру пьесы относятся и ансамбли. Здесь необходимо научиться слушать своих партнёров, чувствовать ритм и характер исполняемого произведения, уметь коллективно создавать единое целое.
Техника – это раздел, который приспосабливает весь игровой аппарат ученика к клавиатуре. Всё это происходит в работе над гаммами и этюдами. Главным жанром раздела «техника» является этюд. «Королём» конструктивного этюда во всей мировой фортепианной культуре признан Карл Черни, который написал «Школу беглости пальцев». Техника включает в себя:
Постановку рук.
Освоение игры различными штрихами.
Освоение разнообразных видов фортепианной фактуры.
На выпускном экзамене ученик должен сыграть 4 произведения по представленным выше жанрам: этюд (из раздела «техника»), полифонию, крупную форму и пьесу.
На занятиях дети знакомятся с каждым из этих разделов фортепианной музыки, которые предусматривают не только усвоение теоретических знаний, но и формирование деятельно-практического опыта. Практические задания способствуют развитию у детей творческих способностей, умению самостоятельно мыслить, создавать художественные образы, соответствующие их мыслям и чувствам.
Освоение материала в основном происходит в процессе практической творческой деятельности. Закономерности использования музыкальных средств выразительности могут быть представлены в виде правил, алгоритмов. Так, в работе над полифонией дети всегда должны добиваться ясности голосоведения и слухового контроля, в крупной форме стремиться к логическому изложению материала, в пьесах выделять мелодическую линию, учиться умению «петь» на фортепиано, а в гаммах и этюдах развивать беглость пальцев и владение всем игровым аппаратом.
Особенности реализации программы раскрываются в отборе содержания, так как программа рассчитана на детей разного возраста и разной степени одарённости. Именно, чтобы дети разной степени одаренности могли чувствовать себя комфортно, для каждого ученика подбирается индивидуальная логика прохождения всего материала, линейная, концентрическая или спиральная последовательность освоения содержания. Прохождение каждой новой темы предполагает постоянное повторение пройденных тем, обращение к которым диктует практика. Такие методические приемы, как «забегание вперед», «возвращение к пройденному», придают объемность «линейному», последовательному освоению материала в данной программе.
Учащемуся следует не только грамотно и убедительно решать каждую из возникающих по ходу его работы творческих задач, но и осознавать логику их следования. Поэтому для реализации программы важны методы и приёмы обучения.
Методы развивающего обучения в процессе преподавания игры на фортепиано.
Цель – подготовить ученика к самостоятельному освоению знаний в процессе практической творческой деятельности.
1. Обучение игре на фортепиано предполагает индивидуальные занятия, поэтому в основе обучения лежит индивидуальный подход к каждому ребёнку.
2. Любое занятие включает в себя не только урок, но и домашнее задание, которое выполняется учеником самостоятельно.
3. Исходя из способностей и возможностей ученика, педагог каждому подбирает индивидуальные музыкальные произведения и задаёт индивидуальные домашние задания.
4. На всех уровнях обучения идёт опора на образную, художественную сторону музыкальных произведений, попутно изучается музыкальная грамота и происходит техническое развитие учащегося.
5. Каждый год обучения несёт в себе свои задачи (они подробно изложены в разделе «Содержание программы»), при решении которых используется «зона ближайшего развития» ученика.
Возраст детей, участвующих в реализации программы
Механизм реализации программы
Программа рассчитана на 5 и 7 лет обучения.
Занятия можно начинать с 6-8 летнего возраста. Зачисление производится по результатам прослушивания - выполнения творческих заданий, позволяющих определить наличие у детей музыкальных способностей.
Основной формой учебной и воспитательной работы является занятие – 1 академический час 2 раза в неделю.
Объективная оценка преподавателем индивидуальных возможностей ученика осуществляется по принципу разноуровнего и дифференцированного обучения (общего и физического развития, строения рук, приспособляемости к инструменту и т. д.)
Основные стадии обучения связаны с двумя ее циклами.
Цель первого цикла (1-3 год обучения): выявить и развить индивидуальные способности ребенка, дать необходимые теоретические знания и овладеть основными исполнительскими навыками, определить цели и задачи, а так же сроки следующего этапа обучения. К завершению первого цикла видны различия в уровне развития умственных, музыкально-слуховых и пианистических возможностей ребенка. Это позволяет определить дальнейшее направление обучения для каждого ученика.
Второй цикл (4-5 или 4-7 год обучения). В связи с уже определенными целями и задачами обучения в работе с учеником выбирается общеэстетическое направление – «инструментальное музицирование» или традиционное – «инструментальное исполнительство».
Дальнейшее музыкальное развитие музыкально одаренных детей строится на обучении более динамичном и углубленном. Первостепенным становится вопрос качества подготовки, умения ребенком пользоваться уже большим комплексом универсальных учебных действий. Становится возможным применение опережающего, развивающего метода обучения, предполагающего постепенное усложнение программы (уровнем выше на год и более), целенаправленную концертную практику, участие в фортепианных конкурсах, важной составляющей которых является система сравнительного оценивания исполнительского мастерства учащихся.
Становление юного музыканта невозможно без хорошо организованной домашней работы, без помощи семьи в преодолении трудностей учебного процесса. Успешность последнего во многом зависит от того, как складываются отношения между педагогом, учащимся и родителями. Такое совместное влияние на ребенка имеет воспитательную направленность. Здесь должны действовать принципы открытости, доверия, взаимопонимания и согласованности позиций. Такое сотрудничество оптимизирует образовательный процесс, ориентирует его на получение максимально возможной эффективности в освоении программ, в том числе и программ повышенной сложности.
По данной программе могут заниматься дети от 6 до 17 лет. Занятия строятся с учётом возрастных особенностей ребёнка, так как именно они помогают подобрать нужный репертуар и наиболее точные методы и приёмы, подробно описанные в разделе «Отличительные особенности».
У детей дошкольного и младшего школьного возраста преобладает образное мышление и короткое внимание, поэтому на уроках необходимо как можно чаще менять методы и приёмы учебной деятельности, а репертуар подбирать образно-яркий.
У детей среднего школьного возраста развивается логическое мышление и осознанное внимание, поэтому в репертуар можно включать классическую музыку, которая требует умения анализировать, сопоставлять и самостоятельно разбирать нотный текст.
У детей старшего школьного возраста развивается абстрактное мышление и приходит осознание своей индивидуальности, поэтому репертуар подбирается в соответствии с духовными запросами и потребностями личности учащегося.
Формы и режим занятий
Формы занятий
Формы занятий: индивидуальные занятия по классу фортепиано и комбинированное занятие в виде зачёта, конкурса, фестиваля, творческой встречи, коллективного музицирования в классе ансамбля.
В данной программе присутствует дидактическое деление занятий на теоретическую и практическую части, что предусматривает наличие вводных занятий, занятий по углублению знаний, по систематизации и обобщению знаний, занятий-бесед и контрольных занятий. В каникулярное время может проводиться коллективно-коммуникативное занятие-экскурсия, а также посещение театра, или музея.
Основными формами подведения итогов успеваемости учащегося являются его выступления на технических зачётах в конце первой четверти и третьей четверти, а также выступления на академических концертах в конце второй четверти и четвёртой четверти. Выступление в конце четвёртой четверти приравнивается к переводному (или выпускному) экзамену.
1.2 Цель и задачи программы
Цель программы: формирование у учащихся эстетических взглядов, нравственных установок и потребности общения с духовными ценностями через обучение игре на фортепиано и создание творческой атмосферы, которая способствует развитию потенциальных способностей у детей.
Задачи программы:
1.Воспитывать активно понимающего слушателя, способного музицировать самостоятельно, а также в ансамбле со сверстниками и педагогом, уважительное отношение к иному мнению и художественно-эстетическим взглядам.
2. Развивать творческое мышление и способность к творчеству в обстановке доброжелательности, эмоционально-нравственной отзывчивости и профессиональной требовательности.
3. Расширить представление о произведения различных эпох и жанров, обучить игре в ансамбле, подбору на слух, чтению с листа.
4. Выработать личностные качества, способствующие: освоению учебной информации в соответствии с программными требованиями, умению планировать свою домашнюю работу, осуществлению самостоятельного контроля за своей учебной деятельностью, умению давать объективную оценку своему труду, формированию навыков взаимодействия с педагогами и учащимися в образовательном процессе, пониманию причин успеха/неуспеха собственной учебной деятельности, определению наиболее эффективных способов достижения результата.
5. Сформировать навыки игры на фортепиано с учётом общих целей и задач, стоящих перед Центром дополнительного образования детей. Сформировать умение самостоятельно воспринимать и оценивать культурные ценности.
Ожидаемые результаты
Учащийся будет знать: характерные особенности музыкальных жанров и основных стилистических направлений; музыкальную грамоту и терминологию; основные этапы жизненного и творческого пути отечественных и зарубежных композиторов, а также созданные ими музыкальные произведения.
Учащийся будет уметь: грамотно исполнять музыкальные произведения как сольно, так и при игре в ансамбле; самостоятельно разучивать музыкальные произведения различных жанров и стилей; создавать художественный образ при исполнении музыкального произведения; самостоятельно преодолевать технические трудности при разучивании несложного музыкального произведения; аккомпанировать исполнению несложных вокальных или инструментальных музыкальных произведений; читать с листа несложные музыкальные произведения.
Учащийся сможет решать жизненно-практические задачи, связанные с навыками публичных выступлений и навыками восприятия музыкальных произведений различных стилей и жанров, созданных в разные исторические периоды, а также задачи связанные с подбором по слуху и сочинением в простых формах.
Учащийся научится проявлять отношения толерантности, сочувствия и сопереживания, научится воспринимать жизнь через музыкальное искусство.
1.3 Содержание программы
Учебно – тематические планы и задачи
1 год обучения
| № п/п | Название темы | Количество часов |
| Всего | Теория | Практика |
| 1. | Вводное занятие. Инструктаж по технике безопасности. | 1 | 1 | - |
| 2. | Знакомство с инструментом | 3 | 2 | 1 |
| 3. | Работа над постановкой игрового аппарата | 8 | 1 | 7 |
| 4. | Изучение нотной грамоты | 8 | 6 | 2 |
| 5. | Освоение навыков игры non legato, legato, staccato | 7 | 1 | 6 |
| 6. | Игра пьес одной рукой с применением изученных штрихов | 13 | 1 | 12 |
| 7. | Игра пьес из руки в руку и двумя руками | 15 | 2 | 13 |
| 8. | Подбор по слуху | 7 | 2 | 5 |
| 9. | Упражнения с педалью | 4 | - | 4 |
|
| Публичные выступления | 6 | - | 6 |
|
| Итого: | 72 | 16 | 56 |
Задачи первого года обучения:
Освоение учащимися названий и расположения на инструменте клавиш, октав, регистров.
Организация игровых движений учащегося.
Изучение учащимся нотной грамоты.
Освоение учащимся навыков игры non legato, legato, staccato.
Освоение учащимся навыков игры простейших пьес одной рукой с использованием различных штрихов.
Освоение учащимся навыков игры по нотам из руки в руку и двумя руками.
Освоение учащимся навыков подбора по слуху.
Освоение учащимся простейших упражнений с педалью.
2 год обучения
| № п/п | Название темы | Количество часов |
| Всего | Теория | Практика |
| 1. | Вводное занятие. Инструктаж по технике безопасности. | 1 | 1 | - |
| 2. | Работа над этюдами с разными техническими задачами, мажорной и минорной гаммами | 15 | 2 | 13 |
| 3. | Работа над полифоническими произведениями (контрастной и подголосочной полифонией) | 12 | 2 | 10 |
| 4. | Работа над вариационным циклом | 10 | 1 | 9 |
| 5. | Работа над пьесами разного характера | 17 | 4 | 13 |
| 6. | Игра несложных пьес с листа | 3 | 1 | 2 |
| 7. | Подбор попевок в миноре и мажоре | 4 | 2 | 2 |
| 8. | Изучение запаздывающей педали | 2 | - | 2 |
| 9. | Изучение музыкальных форм | 2 | 2 | - |
|
| Публичные выступления | 6 | - | 6 |
|
| Итого: | 72 | 15 | 57 |
Задачи второго года обучения:
Освоение учащимся исполнения мажорных и минорных гамм.
Освоение учащимся исполнения этюдов на различные виды техники.
Освоение учащимися исполнения простейших видов полифоний.
Ознакомление учащегося с понятием «крупная форма» и изучение несложного произведения этой формы.
Освоение учащимся несложных разнохарактерных пьес.
Освоение учащимся навыка чтения с листа.
Освоение учащимся навыков подбора несложных попевок в разных ладах.
Освоение более сложных навыков педализации.
Освоение учащимся наиболее простых музыкальных форм.
3 год обучения
| № п/п | Название темы | Количество часов |
| Всего | Теория | Практика |
| 1. | Вводное занятие. Инструктаж по технике безопасности. | 1 | 1 | - |
| 2. | Работа над этюдами и гаммами | 12 | 2 | 10 |
| 3. | Работа над примерами имитационной полифонии | 15 | 2 | 13 |
| 4. | Работа над произведением сонатной формы | 11 | 2 | 9 |
| 5. | Работа над концертными пьесами | 16 | 3 | 13 |
| 6. | Изучение функций T, S, D (тоника, субдоминанта, доминанта) | 3 | 1 | 2 |
| 7. | Работа над прямой и запаздывающей педалью | 2 | 1 | 1 |
| 8. | Изучение разных музыкальных форм | 3 | 3 | - |
| 9. | Игра с листа пьес с двумя ключевыми знаками | 3 | - | 3 |
|
| Публичные выступления | 6 | - | 6 |
|
| Итого: | 72 | 15 | 57 |
Задачи третьего года обучения:
Освоение учащимся технического материала, соответствующего его уровню. Это этюды и гаммы с добавлением ряда задач.
Освоение учащимся имитационной полифонии на примерах произведений Баха, Генделя и т.д. (инвенции, фугетты).
Освоение учащимся более сложных произведений крупной формы (сонатины, сонаты).
Освоение учащимся навыков исполнения концертных пьес.
Подбор по слуху с добавлением простых функций (T, S, D) левой руки.
Формирование у учащегося навыков смешанной педализации.
Освоение учащимся более сложных музыкальных форм (сонатная, сложная двухчастная).
Освоение учащимся чтения с листа пьес с ключевыми знаками;
Развитие творческих способностей.
Закрепление учащимся навыка публичного выступления.
4 год обучения
| № п/п | Название темы | Количество часов |
| Всего | Теория | Практика |
| 1. | Вводное занятие. Инструктаж по технике безопасности. | 1 | 1 | - |
| 2. | Работа над гаммами с тремя знаками, изучение четырехзвучных аккордов и арпеджио | 9 | 2 | 7 |
| 3. | Работа над техникой, изучение этюдов для правой и левой рук | 7 | 1 | 6 |
| 4. | Работа над имитационной полифонией на примерах двухголосных инвенций И.С. Баха | 11 | 2 | 9 |
| 5. | Работа над сонатным allegro на примере несложных классических сонат | 13 | 2 | 11 |
| 6. | Работа над пьесами | 15 | 2 | 13 |
| 7. | Подбор аккомпанемента к известным песням или романсам | 2 | 1 | 1 |
| 8. | Работа над транспонированием знакомой мелодии | 3 | 1 | 2 |
| 9. | Работа над эстрадным репертуаром | 6 | 1 | 5 |
|
| Публичные выступления | 6 | - | 6 |
|
| Итого: | 72 | 12 | 60 |
Задачи четвертого года обучения:
Освоение учащимся гамм с тремя знаками, аккордов и артпеджио.
Освоение учащимся разных видов техники в этюдах.
Освоение учащимся примеров двухголосной имитационной полифонии.
Освоение учащимся сонатной формы на примере классической сонаты.
Освоение учащимся навыков исполнения кантиленных пьес.
Освоение учащимся навыков аккомпанемента.
Освоение учащимся навыков транспонирования.
Освоение учащимся навыков исполнения джазовых произведений;
Развитие интеллекта учащегося.
6 год обучения
| № п/п | Название темы | Количество часов |
| Всего | Теория | Практика |
| 1. | Вводное занятие. Инструктаж по технике безопасности. | 1 | 1 | - |
| 2. | Работа над этюдами, решающими многие технические задачи | 15 | 2 | 13 |
| 3. | Работа над трехголосными полифоническими произведениями | 13 | 2 | 11 |
| 4. | Работа над классической сонатой | 17 | 2 | 15 |
| 5. | Работа над упражнениями Ганона | 3 | - | 3 |
| 6. | Работа над разнохарактерными пьесами композиторов разных эпох | 14 | 3 | 11 |
| 7. | Игра с листа произведений различный жанров | 3 | 1 | 2 |
|
| Публичные выступления | 6 | - | 6 |
|
| Итого: | 72 | 11 | 61 |
Задачи шестого года обучения:
Освоение учащимся этюдов, сочетающих разные виды фортепианной техники.
Освоение учащимся несложных трехголосных полифонических произведений.
Освоение произведений крупной формы классиков.
Освоение учащимся упражнений Ганона.
Освоение учащимся пьес зарубежных и современных композиторов.
Расширение кругозора.
7 год обучения
| № п/п | Название темы | Количество часов |
| Всего | Теория | Практика |
| 1. | Вводное занятие. Инструктаж по технике безопасности. | 1 | 1 | - |
| 2. | Работа над октавным этюдом | 11 | 1 | 10 |
| 3. | Работа над трехголосными полифоническими произведениями | 19 | 2 | 17 |
| 4. | Работа над произведением крупной формы | 18 | 2 | 16 |
| 5. | Работа над упражнениями в гамме | 7 | 1 | 6 |
| 6. | Работа над лирическими пьесами | 10 | 1 | 9 |
| 7. | Публичные выступления | 6 | - | 6 |
|
| Итого: | 72 | 8 | 64 |
Задачи седьмого года обучения:
Освоение учащимся крупной техники в этюдах.
Освоение учащимся трехголосных полифонических произведений.
Освоение произведения крупной формы.
Освоение учащимся одиннадцати упражнений в гаммах.
Освоение учащимся известных лирических пьес.
Расширение кругозора учащегося.
Содержание программы по годам обучения
1 год обучения
Вводное занятие
Теория: Инструктаж по технике безопасности.
Знакомство с инструментом
Теория: Объяснение расположения клавиш, их названий, расположения регистров и октав.
Практик: Освоение навыков нахождения на клавиатуре различных клавиш, октав, регистров.
Работа над постановкой игрового аппарата
Теория: Показ правильной посадки за инструментом, правильного положения рук на клавиатуре, объяснение значений: свод, кисть, запястье. Показ правильного снятия руки с клавиши и полного освобождения руки.
Практика: Изучение физических упражнений, способствующих расслаблению мышц руки и плеча. Игра упражнений non legato, legato, staccato. Освоение навыков правильного снятия и освобождения рук. Корректировка рук проводится в течение всего года.
Изучение нотной грамоты
Теория: Объяснение правила написания и черчения нот, рассказ о длительностях, ключах, размерах, знаках альтерации.
Практика: Выполнение упражнений в нотной тетради, написание пройденного материала в виде диктантов.
Освоение навыков игры non legato, legato, staccato
Теория: Показ правильного исполнения игры non legato, legato, staccato, объяснение разницы между штрихами.
Практика: Освоение навыков игры различными штрихами, начиная с простых приемов с постепенным их усложнением.
Игра пьес одной рукой с применением изученных штрихов
Теория: Объяснение правил игры пьес одной рукой, показ верного исполнения.
Практика: Игра пьес сначала правой рукой, затем левой.
Игра пьес из руки в руку и двумя руками
Теория: Объяснение нюансов игры пьес из руки в руку и двумя руками одновременно.
Практика: Игра пьес с различными вариантами комбинаций чередования рук и игра простейших пьес двумя руками одновременно.
Подбор по слуху
Теория: Показ простейшего песенного материала и объяснение принципа подбора этого материала от разных клавиш.
Практика: Игра одной рукой приемом non legato простых попевок от разных клавиш.
Упражнения с педалью
Практика: Освоение навыков нажатия на педаль. Игра одной рукой гаммы до-мажор с прямой педалью и различных упражнений с педалью.
Годовые требования
1) В течение учебного года педагог должен проработать с учеником 20-30 музыкальных произведений: детские песенки, народные песни, этюды, ансамбли и одну гамму.
2) Освоение нотной грамоты, простейшие упражнения в чтении нот с листа, исполнение с педагогом простейших пьес в четыре руки.
3) Упражнения на исполнение различных штрихов, упражнения на подкладывание первого пальца.
4) Изучение гаммы до мажор.
5) Подбор по слуху от разных звуков детских песенок.
Примерный перечень рекомендуемых нотных сборников
Бакулов А., Сорокин К. "Калинка" Альбом начинающего пианиста. – М.: Советский композитор, 1991.
Бакулов А., Сорокин К. Хрестоматия для фортепиано. – М.: Музыка. 1991.
Этюды для фортепиано на разные виды техники 1класс ДМШ. – Киев: Музична Украина, 1975.
2 год обучения
Вводное занятие
Теория: Инструктаж по технике безопасности.
Работа над этюдами с разными техническими задачами, мажорной и минорной гаммами
Теория: Изучение видов техники, способов достижения тех или иных технических задач. Объяснение законов, правил, соответствующих году обучения.
Практика: Игра этюдов сначала каждой рукой с решением всех технических задач, затем соединение двумя руками и работа всеми вариантами, рекомендованными педагогом. Игра сначала мажорной, затем минорной гамм сначала каждой рукой, затем двумя в медленном, затем в среднем темпе.
Работа над полифоническими произведениями (контрастной и подголосочной полифонией)
Теория: Во 2-м классе доступно изучение примеров контрастной и подголосочной полифонии (обработки народных песен, старинные танцы, такие как менуэт и буррэ).
Практика: Игра каждого голоса с последующим соединением воедино с верным понимание приоритетности голосов.
Работа над вариационным циклом
Теория: Объяснение особенностей работы над данной формой.
Практика: Изучение произведения каждой рукой, затем двумя. Следующий этап – увеличение темпа до нужного, овладение динамикой.
Работа над пьесами разного характера
Теория: Объяснение особенностей исполнения разнохарактерных пьес, показ.
Практика: Изучение нотного материала каждой рукой. Исполнение мелодии ярко, а аккомпанемента – тихо. Соединение двумя руками.
Игра несложных пьес с листа
Теория: Объяснение рациональных способов чтения с листа.
Практика: Игра незнакомых легких пьес двумя руками в медленном темпе.
Подбор попевок в миноре и мажоре
Теория: Объяснение разницы между мажорным и минорным ладом на примере простых попевок.
Практика: Подбор попевок в простых тональностях сначала в мажоре затем в миноре.
Изучение запаздывающей педали
Практика: Показ принципа запаздывающей педали. Освоение навыка работы с педалью.
Изучение музыкальных форм
Теория: Рассказ о существующих музыкальных формах, подробное рассмотрение простых двухчастных и трехчастных форм. Иллюстрация игрой.
Годовые требования
1) В течение учебного года педагог должен проработать с учеником не менее 10 различных музыкальных произведений и не менее 2-х гамм:
гаммы соль мажор, ля минор, ми минор в две октавы каждой рукой отдельно, тоническое трезвучие с обращениями аккордами каждой рукой отдельно по 3 звука, короткие арпеджио;
2 этюда;
1-2 полифонических произведения;
1 произведение крупной формы;
5 пьес, включая ансамбли.
2) Чтение с листа мелодий из сборников для 1 класса.
Работа над пальцевой техникой и ровностью легато.
Примерный перечень рекомендуемых нотных сборников
Николаев А., Натансон В., Малинников В. Фортепианная игра 1-2 классы ДМШ. - М.: Музыка, 1981.
Хрестоматия педагогического репертуара для фортепиано I-IV классы детской музыкальной школы. Произведения крупной формы. Этюды. – М.: Музыка. 1994.
Артоболевская. А. Хрестоматия маленького пианиста. Учебное пособие для начальных классов детской музыкальной школы. – М.: Советский композитор, 1990.
3 год обучения
Вводное занятие
Теория: Инструктаж по технике безопасности.
Работа над этюдами и гаммами
Теория: Объяснение и показ нескольких гаммы в две октавы каждой рукой отдельно, в противоположном движении двумя руками (от одного звука) при симметричной аппликатуре; тонические трезвучия аккордами по три звука каждой рукой отдельно в тех же тональностях (с переносом в разные октавы). Объяснение необходимости работы над упражнениями и этюдами для преодоления технических трудностей: стройность аккордов, плавность и ровность гаммы, незаметное подкладывание первого пальца в арпеджио и д.р.
Практика: Изучение мажорных и минорных гамм с постепенным усложнением технических задач. Игра в разных темпах, игра вариантами (одна рука форте, другая – пиано; одна рука – стаккато, другая – легато и т.д.).
Работа над примерами имитационной полифонии
Теория: В 3 классе изучается имитационный вид полифонии на примерах фугетт, инвенций.
Практика: Исполнение учащимся каждого голоса с изучением тем и интермедий. Соединение двумя руками.
Работа над произведением сонатной формы
Теория: Объяснение законов и принципов сонатной формы.
Практика: Игра трех крупных разделов сонатины (сонаты) каждой рукой с последующим соединением двумя.
Работа над концертными пьесами
Теория: Объяснение особенностей работы с концертными пьесами, способы решений образных, звуковых, технических задач.
Практика: Ориентирована на неоднократное выступление на эстраде.
Изучение функций T, S, D (тоника, субдоминанта, доминанта)
Теория: Объяснение роли основных гармонических функций (аккордов на I, IV, V ступенях лада).
Практика: Построение аккордов I, IV, V ступеней (тоника, субдоминанты, доминанты) в разных тональностях левой рукой. Соединение с мелодией.
Работа над прямой и запаздывающей педалью
Теория: Объяснение разницы между прямой и запаздывающей педалью.
Практика: Игра упражнений с прямой, затем с запаздывающей педалью.
Изучение разных музыкальных форм
Теория: Показ различных музыкальных форм на примере нескольких произведений.
Игра с листа пьес с двумя ключевыми знаками
Теория: Чтение с листа предполагает исполнение впервые увиденного текста. Объяснение правил чтения нот со знаками.
Практика: Исполнение пьес с двумя знаками в среднем темпе.
Годовые требования
1) В течение учебного года педагог должен проработать с учеником не менее 9 музыкальных произведений и не менее 4-х гамм:
Упражнения, гаммы ре мажор, си бемоль мажор, си минор, соль минор в прямом движении двумя руками в две октавы, в противоположном движении мажорные гаммы с симметричной аппликатурой. Хроматическая гамма от "ре" и "соль диеза" двумя руками в противоположном движении от одного звука, другие - в прямом движении каждой рукой отдельно. Тоническое трезвучие с обращениями аккордами по 3 звука двумя руками. Короткое арпеджио по 3 или 4 звука каждой рукой отдельно. Длинное арпеджио каждой рукой отдельно;
не менее 3 этюдов.
2 полифонических произведения;
произведение крупной формы;
4 пьесы включая ансамбли;
2) Чтение с листа пьес различного характера (уровень трудности -1 класс), подбор по слуху мелодий.
Примерный перечень рекомендуемых нотных сборников
Хрестоматия педагогического репертуара для фортепиано. Выпуск II. 3-4 классы детской музыкальной школы. Произведения крупной формы. Этюды. – М.: Музыка. 1964.
Кулесова И. Младшие классы детской музыкальной школы. Пьесы для фортепиано. Выпуск II. – М.: Советский композитор, 1983.
Хрестоматия педагогического репертуара для фортепиано I-IV классы детской музыкальной школы. Произведения крупной формы. Этюды. – М.: Музыка. 1994.
4 год обучения
Вводное занятие
Теория: Инструктаж по технике безопасности.
Работа над гаммами с тремя знаками, изучение 4-х звучных аккордов и арпеджио
Теория: Объяснение аппликатурных закономерностей в данных гаммах.
Практика: Игра гамм каждой рукой, двумя руками, вариантами. Игра аккордов и артпеджио каждой рукой.
Работа над техникой, изучение этюдов для правой и левой рук
Теория: Объяснение возникающих проблем при игре левой рукой и пути их решения.
Практика: Игра фрагментов этюда до получения хорошего результата. Обыгрывание целиком.
Работа над имитационной полифонией на примерах 2-х голосных инвенций И.С. Баха
Теория: Объяснение задач и путей их решения в работе над инвенциями Баха.
Практика: Игра произведений по голосам. Выделение главного тематического материала. Обыгрывание целиком.
Работа над сонатным allegro на примере несложных классических сонат
Теория: Объяснение формы сонатного allegro и основных закономерностей этой формы.
Практика: Изучение каждого фрагмента сонаты до степени осознанного исполнения. Понимание формы сочинения в целом.
Работа над пьесами
Теория: Объяснение смысловой и эмоциональной значимости кантилены и способов ее исполнения.
Практика: Игра мелодии с использованием всех средств выразительности. Изучение аккомпанемента и соединение двумя руками.
Подбор аккомпанемента к известным песням или романсам
Теория: Объяснение правил подбора аккомпанемента, повторение основных гармонических функций в тональности.
Практика: Игра аккордового аккомпанемента.
Работа над транспонированием знакомой мелодии
Теория: Объяснение правил транспонирования.
Практика: Игра мелодии и транспонирование ее на тон выше и на тон ниже.
Работа над эстрадным репертуаром
Теория: Объяснение специфики данного жанра в музыке.
Практика: Изучение ритмических особенностей пьесы.
Годовые требования
1) В течение учебного года педагог должен проработать с учеником не менее 9 музыкальных произведений и не менее 4-х гамм:
гаммы ля мажор, фа диез минор, ми бемоль мажор, до минор в четыре октавы двумя руками в прямом движении, мажорные гаммы с симметричной аппликатурой в противоположном движении. Тоническое трезвучие с обращениями аккордами по 3 звука. Короткое арпеджио двумя руками. Длинное арпеджио с обращениями каждой рукой отдельно. Хроматическая гамма от белых клавиш в прямом движении двумя руками, в противоположном движении от "ре" и "соль диеза";
3 этюда;
2 полифонических произведения;
1 произведение крупной формы;
3-4 пьесы, включая ансамбль.
2) Чтение с листа произведений уровня 2 класса, подбор по слуху знакомых песен с простейшим сопровождением.
Примерный перечень рекомендуемых нотных сборников
Милич Б. Фортепиано. Детская музыкальная школа 4 класс. – М.: Кифара. 1994.
Питерина Ю. Педагогический репертуар детской музыкальной школы 4 класс. Полифонические пьесы для фортепиано. Выпуск II. – М.: Музыка. 1996.
Любомудрова Н. Хрестоматия педагогического репертуара для фортепиано. Детская музыкальная школа 4 класс. Вариации, сонатины, соната. – М.: Музыка, 1969.
Ганон Ш. Пианист - виртуоз. – Киев: Музична Украина, 1969.
5 год обучения
Вводное занятие
Теория: Инструктаж по технике безопасности.
Работа над концертным этюдом
Теория: Показ различных видов техники, присутствующих в данном этюде и приемов овладения ими.
Практика: Исполнение фрагментов этюда вариантами, указанных педагогом. Исполнение целиком со всеми указаниями в тексте.
Работа над полифоническими произведениями
Теория: Объяснение приоритетов звучания голосов в произведении, имеющим 3 голоса.
Практика: Игра произведения по голосам, обработка мест, в которых звучит 2 голоса в одной руке.
Работа над произведением в форме рондо
Теория: Рассказ о форме рондо. Иллюстрация 2-3 произведений этой формы.
Практика: Изучение рефрена и нескольких этюдов. Использование элементов контрастности в исполнении.
Работа над виртуозной пьесой
Теория: Объяснение ключевых моментов эффективного концертного исполнения виртуозной пьесы.
Практика: Изучение текста, игра в подвижном темпе. Работа над пассажами и трудными местами.
Работа над песенным материалом, имеющим в аккомпанементе отклонения
Теория: Показ нескольких мелодий, имеющих в аккомпанементе отклонение.
Практика: Подбор песни, имеющей.
Годовые требования
1) В течение учебного года педагог должен проработать с учеником не
менее 8 музыкальных произведений и не менее 2-х гамм:
ми мажор, до диез минор, ля бемоль мажор, фа минор. Мажорные гаммы двумя руками в прямом и противоположном движении в 4 октавы, минорные – в прямом движении. Тоническое трезвучие с обращениями аккордами по 3 или 4 звука (в зависимости от величины руки). Арпеджио короткое и длинное двумя руками. Построение кадансовых оборотов;
2 полифонических произведения;
произведение крупной формы;
не менее 3 этюдов;
2-3 пьесы, включая ансамбли.
2) Чтение с листа произведений уровня сложности 3 класса. Подбор по слуху аккомпанементов с различной фактурой, подбор знакомых песен с простым аккомпанементом.
Примерный перечень рекомендуемых нотных сборников
Кончевский Н. Хрестоматия педагогического репертуара для фортепиано. 5 класс детской музыкальной школы. Этюды. Выпуск 2. – М.: Музыка, 1978.
Милич Б. Фортепиано. Детская музыкальная школа 5 класс. Часть первая. – М.: Кифара. 1994.
Милич Б. Фортепиано. Детская музыкальная школа 5 класс. Часть вторая. – М.: Кифара. 1994.
Педагогический репертуар. Пьесы для фортепиано 5 класс. Выпуск 3. – М.: Музыка. 1972.
6 год обучения
Вводное занятие
Теория: Инструктаж по технике безопасности.
Работа над трехголосными полифоническими произведениями
Теория: Рассказ об особенностях трехголосной полифонии.
Практика: Изучение произведения по голосам, затем целиком.
Работа над классической сонатой
Теория: Рассказ об особенностях классической сонаты.
Практика: Изучение сонаты по разделам, объединение в целое, достижение нужного темпа.
Работа над этюдами, решающими многие технические задачи
Теория: Рассказ обо всех видах техники, присутствующих в этюде.
Практика: Изучение каждого раздела необходимым способом. Игра целиком.
Работа над упражнениями Ганона
Практика: Изучение упражнений с постепенным увеличением темпа в них.
Работа над разнохарактерными пьесами композиторов разных эпох
Теория: Рассказ об особенностях каждой эпохи и отражение их в музыкальных произведениях.
Практика: Исполнение пьес различной стилистики.
Годовые требования
1) В течение учебного года педагог должен проработать с учеником не менее 7 музыкальных произведений и 4-х гамм:
гаммы соль диез минор, си мажор, ре бемоль мажор, си бемоль минор. Мажорные гаммы в прямом и противоположном движении. Мажорные в терцию и дециму. Минорные гаммы - в прямом движении, гаммы с симметричной аппликатурой - в противоположном движении. Тоническое трезвучие с обращениями аккордами по 4 звука. Короткое и длинное арпеджио двумя руками. Ломанное арпеджио каждой рукой отдельно или двумя руками. Доминантсептаккорд длинными арпеджио от белых клавиш двумя руками. Уменьшенный вводный септаккорд короткими арпеджио во всех тональностях, от белых клавиш – длинными арпеджио;
2 полифонических произведения;
произведение крупной формы;
2-3 этюда;
2-3 пьесы, включая ансамбль.
2) Чтение с листа произведений (по уровню сложности 4 класса), подбор по слуху популярных мелодий в разных тональностях.
Примерный перечень рекомендуемых нотных сборников
Копчевский Н. Педагогический репертуар. Хрестоматия для фортепиано. Полифонические пьесы. Выпуск 1. 6 класс детской музыкальной школы.– М.: Музыка. 1980.
Копчевский Н. Педагогический репертуар. Хрестоматия для фортепиано. Полифонические пьесы. Выпуск 2. 6 класс детской музыкальной школы.– М.: Музыка. 1980.
Копчевский Н. Педагогический репертуар. Хрестоматия для фортепиано. Произведения крупной формы. Выпуск 1. 6 класс детской музыкальной школы.– М.: Музыка. 1980.
Натансон В., Дельнова В., Малинников В. Фортепианная техника. – М.: Музыка. 1984.
Копчевский Н. Педагогический репертуар. Хрестоматия для фортепиано. Пьесы. 6 класс детской музыкальной школы. Выпуск 2. – М.: Музыка. 1980.
7 год обучения
Вводное занятие
Теория: Инструктаж по технике безопасности.
Работа над трехголосными полифоническими произведениями
Теория: В трехголосном полифоническом произведении очень важно показывать главный голос. Объяснение способов решения данной задачи.
Практика: Разучивание произведения по голосам. Проигрывание мест, имеющих 2 голоса в одной руке. Проигрывание целиком.
Работа над произведением крупной формы
Теория: Объяснение роли и значения каждой из партий. Объяснение способов преодоления возможных трудностей данного жанра.
Практика: Изучение произведения двумя руками по цифрам. Отработка каденции вариантами. Работа над образностью и контрастностью в исполнении.
Работа над октавным этюдом
Теория: Рассказ об октавной технике. Показ необходимых пианистических приемов.
Практика: Изучение партий каждой рукой. Работа над правильным исполнением октав. Достижение нужного темпа.
Работа над упражнениями в гамме
Теория: Объяснение особенностей каждого из одиннадцати упражнений.
Практика: Изучение упражнений последовательно. Объединение их в один цикл.
Работа над известными лирическими пьесами
Теория: Рассказ об особенностях каждой пьесы.
Практика: Исполнение пьес различной стилистики.
Годовые требования
1) В течение учебного года педагог должен проработать с учеником не менее 5 музыкальных произведений и 2-х гамм:
учащиеся могут повторять гаммы в объеме требований 6 класса, добиваясь более высокого уровня исполнения
полифоническое произведение;
произведение крупной формы;
1-2 этюда;
1-2 пьесы.
2) Подбор по слуху популярных мелодий в разных тональностях и аккомпанемента в разной фактуре.
Учащиеся, готовящиеся к поступлению в музыкальнее училище на фортепианное отделение, должны совершенствовать техническую подготовку, добиваясь при исполнении гамм, арпеджио и др. технических формул более быстрого темпа, хорошего звукоизвлечения, расширяя требования 6 класса (гаммы в сексту, 11 видов длинных арпеджио и др.).
Перечень исполняемых произведений:
Этюд фа мажор. Ф. Кальбренер;
Гармонический этюд. А. Равина;
Прелюдия до минор. И.С. Бах;
Сонатина. В. Фадеев;
«Поэтическая картинка». Э. Григ;
«Листок из альбома». Э. Григ;
Ноктюрн. Ф. Шопен.
Комплекс организационно – педагогических условий
2.1 Условия реализации программы:
Реализация программы требует:
класс для индивидуальных и групповых занятий;
зал для концертных выступлений;
оборудование учебного кабинета: 1-2 фортепиано;
технические средства: метроном, наличие аудио и видеозаписей, магнитофон;
у педагога в классе должны быть методические пособия и музыкальный словарь;
учащимся должен быть обеспечен доступ к библиотечному фонду, фонотеке и видеотеке.
2.2.Формы аттестации
Показателем эффективности любого процесса обучения служит конечный результат. Для обучающихся игре на музыкальных инструментах это публичное выступление, которое стимулирует и повышает результативность обучения, воспитывает и концентрирует лучшие качества, помогает учащемуся увидеть результат своего труда и ощутить его значимость. Успеваемость в игре на инструменте определяется на экзаменах, академических концертах, технических зачетах, контрольных уроках и т. д.
Для аттестации учащихся в ЦДОД МБОУ гимназии «УВК №1»созданы фонды оценочных средств, которые включают в себя методы контроля, позволяющие оценить приобретенные знания, умения и навыки.
Критерии оценки выражаются в балльной системе. Педагог, неся ответственность за формирование и всестороннее музыкальное и эстетическое развитие ребенка, должен максимально использовать преимущества индивидуальной формы работы в классе фортепиано, позволяющей наиболее полно раскрыть потенциал ребенка, особенности его характера.
Оценка качества реализации программы включает в себя текущий контроль успеваемости, промежуточную и итоговую аттестацию обучающихся.
Текущий контроль успеваемости учащихся проводится непосредственно на занятиях.
Промежуточная аттестация проводится в форме зачетов и экзаменов.
Итоговая аттестация проводится в форме выпускных экзаменов, представляющих собой концертное исполнение программы, состоящей из четырех произведений различных жанров и форм зарубежных и отечественных композиторов. В течение года учащиеся выступают на прослушиваниях с исполнением произведений выпускной программы.
Учащиеся на выпускном экзамене должны продемонстрировать достаточный технический уровень владения фортепиано для воссоздания художественного образа и стиля исполняемых произведений.
| По итогам исполнения программы выставляется оценка по пятибалльной шкале | Критерии оценивания выступления |
| 5 («отлично») | технически качественное и художественно осмысленное исполнение, отвечающее всем требованиям на данном этапе обучения |
| 4 («хорошо») | оценка отражает грамотное исполнение с небольшими недочетами (как в техническом плане, так и в художественном) |
| 3 («удовлетворительно») | исполнение с большим количеством недочетов, а именно: недоученный текст, слабая техническая подготовка, малохудожественная игра, отсутствие свободы игрового аппарата и т.д. |
| 2 («неудовлетворительно») | комплекс серьезных недостатков, невыученный текст, отсутствие домашней работы, а также плохая посещаемость аудиторных занятий |
| «зачет» (без оценки) | отражает достаточный уровень подготовки и исполнения на данном этапе обучения |
| Критерии качества исполнения (уровни) | Точность и осмысленность текста | Ясность звукоизвлечения, динамическая ясность | Техника исполнения, ритмическая и темповая устойчивость
| Эмоциональность, Образность исполнения | Прилежание |
| Оптимальный | Точное воспроизведение текста, верные штрихи, соответствующая аппликатура, яркая динамика, выдержанность формы | «Пение» на инструменте, яркое звукоизвлечение, динамическое развитие | Исполнение произведений в соответствующем темпе, точный ритм, яркая артикуляция и фразировка | Образность в исполнении произведени, понимание содержания, самоконтроль | Выполнение учебной программы. Учение с увлечением. |
| Достаточный | Целостное исполнение произведений, наличие помарок, ошибок. | Применение разнообраз-ных приемов звукоизвлечения, вялость, динамическое однообразие. | В основном, точный ритмический рисунок, пульс; недостаточно устойчивый темп | Исполнение произведений в характере. | Недостаточная подготовка к урокам, обучение без желания. |
| Удовлетво-рительный | Исполнение произведений с ошибками, помарками, остановками. | Поверхност-ное «точечное» звуковедение, динамическое однообразие. | Неритмичное исполнение произведений в несоответствующем темпе. | Исполнение произведений вне характера, безжизненно. | Невыполнение учебной программы. Пропуски уроков. |
Обучение по данной программе предполагает, что к концу каждого учебного года ученик изучит определённое количество музыкальных произведений, упражнений и гамм, которые фиксируются педагогом в индивидуальном плане. В индивидуальный план вносятся результаты итоговой проверки, проводимой в виде промежуточной и итоговой аттестации, а также результаты выступлений на зачётах, концертах, конкурсах, фестивалях и т.д.
Аттестация проводится по текущим оценкам и выступлениям в течение учебного года: в первый год обучения это переводной экзамен в конце года; во второй год обучения это академический концерт в первом полугодии и переводной экзамен в конце второго полугодия; в третий и четвёртый года обучения это два технических зачёта в конце первой и третьей четвертей, а также академический концерт в первом полугодии и переводной экзамен во втором полугодии; выпускной пятый класс предполагает два прослушивания выпускной программы в течение года и выпускной экзамен в конце года. Обязательной является индивидуальная характеристика учащегося на конец каждого учебного года с вычленением проблем и предполагаемыми способами их решения.
2.3 Методические материалы
Данная программа предусматривает опору на принципы, изложенные Г.Г. Нейгаузом:
первичность художественного образа;
актуальность технического развития учащегося;
использование метода "активного слушания" (коллективное обсуждение и анализ услышанного);
синтез теоретических знаний обучающегося с практическими навыками и др.
В обучении используются игры для лучшего усвоения нотной грамоты на начальном этапе обучения.
Игры заимствованы из методик А. Артоболевской и Н. Кувшинникова. Их использование повышает интерес обучающегося к предмету и сокращает время изучения определенного объема теоретических знаний.
Методы и приёмы организации процесса дополнительного образования.
Выбор методов обучения зависит от целей и уровня развития учащегося.
Метод объяснительно-иллюстративный (наглядный) для детей 6-7 лет.
Приёмы: исполнение педагога, опора на образы (картинки, рисунки), рассказ (музыкальная сказка, стих, сочинение), игра с учеником (темы: «учим любимую куклу игре на фортепиано», «учим маму игре на фортепиано», «концерт любимых игрушек» и др.).
Репродуктивный метод (для детей 7-10 лет).
Приёмы: объяснение с чёткими задачами и яркими примерами; аудио и видеоматериалы; воспроизводящие упражнения.
Метод проблемного изложения (для учащихся 10-17 лет).
Приёмы: беседа с точной системой вопросов; беседа-диалог (темы: «что такое добро и зло», «жизнь и смерть» и др.); тренировочные упражнения; опора на знания по сольфеджио и музыкальной литературе (анализ музыкальной формы, анализ тонального плана).
Метод частично-поисковый (эвристический) для учеников 12-17 лет.
Приёмы: поиск и решение поставленных задач; дискуссия (темы: «музыка и литература», «музыка и живопись», вечные темы любви и ненависти); попытка выразить своё отношение к жизни через звуки (работа над звуком и фактурой).
Исследовательский метод (для учащихся 15-17 лет).
Приёмы: самостоятельная работа и самостоятельное решение всех проблемных задач.
В работе используются эффективные формы передачи знаний при индивидуальном обучении фортепианному искусству:
теоретическое изучение материала с выводами и рекомендациями педагога;
метод иллюстрации, который включает в себя показ учителем грамотного исполнения данного музыкального произведения;
метод инструктажа, который позволяет учащемуся продуктивно работать самостоятельно.
В работе огромное внимание уделяется организации концертной деятельности учащихся.
2.4 Список литературы
Список рекомендуемой методической литературы
Алексеев А. Методика обучения игре на фортепиано. 3-е. Изд. М., 1978.
Артоболевская А. Первая встреча с музыкой: Из опыта работы педагога-пианиста с детьми дошкольного и младшего школьного возраста. - М., 1935.
Баренбойм Л. Музыкальная педагогика и исполнительство. - Л., 1974.
Баринова М. О развитии творческих способностей ученика. - Л., 1961.
Голубовская Н. Искусство педализации. - М. - Л., 1974.
Коган Г. Работа пианиста. 3-е Изд. М., 1979.
Крементшейн Б. Педагогика Г. Г. Нейгауза. М., 1984.
Либерман Е. Работа над фортепианной техникой. М., 1971.
Ляховицкая С. О педагогическом мастерстве. Л., 1963.
Мартинсен К. Индивидуальная фортепианная техника. - М., 1966.
Нейгауз Г. Об искусстве фортепианной игры. - М., 1961 О работе над музыкальном произведениям: Из беседы проф. Гутмана Т.Д. с педагогами ДМШ. Центральный Метод, кабинет по детскому и художественному образованию. - М., 1981.
Савлинский С. Работа пианиста над техникой. - Л., 1968.
Фейгин М. Индивидуальность ученика и искусство педагога. - М., 1975.
Фейнберг С. Пианизм как искусство. М., 1965.
Цыпин Г. Обучение игре на фортепиано. М., 1984.
Шмидт-Шкловская А. О воспитании пианистических навыков. Л., 1971.
Щапов А. Некоторые вопросы фортепианной техники. М., 1968.
42
1 314
52 356 
