СДЕЛАЙТЕ СВОИ УРОКИ ЕЩЁ ЭФФЕКТИВНЕЕ, А ЖИЗНЬ СВОБОДНЕЕ

Благодаря готовым учебным материалам для работы в классе и дистанционно

Выбрать материалы

Скидки до 50 % на комплекты
только до

Готовые ключевые этапы урока всегда будут у вас под рукой

Организационный момент

Проверка знаний

Объяснение материала

Закрепление изученного

Итоги урока

Обо мне Блог Файлы Тесты Галерея Активность Награды

Рабочая программа по изобразительному искусству 5-7 класс.

Категория: ИЗО

Нажмите, чтобы узнать подробности

Рабочие программы по ИЗО 5-7 классы.К предметной линии учебников под редакцией Б.М. Неменского.

Просмотр содержимого документа
«Рабочая программа по изобразительному искусству 5-7 класс.»




Муниципальное казённое общеобразовательное

учреждение Павловская основная общеобразовательная школа



Принята Утверждаю:

на педагогическом совете Директор школы_____ Салова Н. А.

Протокол № 1от 26. 08. 2016г. Приказ №41 от 26.08.2016г

Рабочая программа

по изобразительному искусству

5-7 класс

Учитель: Епанчина В.Н.

2016 / 2017 учебный год



Пояснительная записка


1.1.Нормативные акты и учебно-методические документы, на основании которых разработана рабочая программа:

- требования ФГОС НОО;

- основная образовательная программа школы;

- примерная программа «Изобразительное искусство»,

- рабочие программы к предметной линии учебников под редакцией Б.М. Неменского для . 5-9 классов: издательство «Просвещение», 2011

1.2. Общие цели образования с учётом специфики учебного курса.

Основная цель школьного предмета «Изобразительное искусство» - развитие визуально-пространственного мышления учащихся как формы эмоционально-ценностного, эстетического освоения мира, как формы самовыражения и ориентации в художественном и нравственном пространстве культуры.

Задачи.

  • формирование опыта смыслового и эмоционально - ценностного вос­приятия визуального образа реальности и произведений искусства;

  • освоение художественной культуры как формы материального вы­ражения в пространственных формах духовных ценностей;

  • формирование понимания эмоционального и ценностного смысла визуально-пространственной формы;

  • развитие творческого опыта как формирование способности к са­мостоятельным действиям в ситуации неопределенности;

  • формирование активного, заинтересованного отношения к традици­ям культуры как к смысловой, эстетической и личностно-значимой ценности;

  • воспитание уважения к истории культуры своего Отечества, выра­женной в ее архитектуре, изобразительном искусстве, в националь­ных образах предметно-материальной и пространственной среды и понимании красоты человека;

  • развитие способности ориентироваться в мире современной художе­ственной культуры;

  • овладение средствами художественного изображения как способом развития умения видеть реальный мир, как способностью к анали­зу и структурированию визуального образа, на основе его эмоцио­нально-нравственной оценки;

  • овладение основами культуры практической работы различными ху­дожественными материалами и инструментами для эстетической ор­ганизации и оформления школьной, бытовой и производственной среды.


1.3. Роль учебного курса в достижении обучающимися планируемых результатов освоения ООП школы.

Обучение детей изобразительному искусству должно быть направлено на достижение комплекса следующих результатов.
Личностные результаты изучения изобразительного искусства в основной школе:

• в ценностно-ориентационной сфере:
—     формирование художественного вкуса как способности чувствовать и воспринимать пластические искусства во всем многообразии их видов и жанров;
—     принятие мультикультурной картины современного мира;

• в трудовой сфере:
—     формирование навыков самостоятельной работы при выполнении практических творческих работ;
—     готовность к осознанному выбору дальнейшей образовательной траектории;

• в познавательной сфере:
—     умение познавать мир через образы и формы изобразительного искусства.
Метапредметные результаты изучения изобразительного искусства в основной школе проявляются:
• в развитии художественно-образного, эстетического типа мышления, формировании целостного восприятия мира; 
• в развитии фантазии, воображения, художественной интуиции, памяти;
• в формировании критического мышления, в способности аргументировать свою точку зрения по отношению к различным произведениям изобразительного искусства;
• в получении опыта восприятия произведений искусства как основы формирования коммуникативных умений.

В области предметных результатов общеобразовательное учреждение предоставляет ученику возможность на ступени основного общего образования научиться:

• в познавательной сфере:
—     познавать мир через визуальный художественный образ, представлять место и роль изобразительного искусства в жизни человека и общества;
—     осваивать основы изобразительной грамоты, особенности образно-выразительного языка разных видов изобразительного искусства, художественных средств выразительности;
—     приобретать практические навыки и умения в изобразительной деятельности;
—     различать изученные виды пластических искусств;
—     воспринимать и анализировать смысл (концепцию) художественного образа произведений пластических искусств;
—     описывать произведения изобразительного искусства и явления культуры, используя для этого специальную терминологию, давать определения изученных понятий;
• в ценностно-ориентационной сфере:
—     формировать эмоционально-ценностное отношение к искусству и к жизни, осознавать систему общечеловеческих ценностей;
—     развивать эстетический (художественный) вкус как способность чувствовать и воспринимать пластические искусства во всем многообразии их видов и жанров, осваивать мультикультурную картину современного мира;
—     понимать ценность художественной культуры разных народов мира и место в ней отечественного искусства;
—     уважать культуру других народов; осваивать эмоционально-ценностное отношение к искусству и к жизни, духовно-нравственный потенциал, аккумулированный в произведениях искусства; 
ориентироваться в системе моральных норм и ценностей, представленных в произведениях искусства;
• в коммуникативной сфере:
—     ориентироваться в социально-эстетических и информационных коммуникациях;
—     организовывать диалоговые формы общения с произведениями искусства;
• в эстетической сфере:
—     реализовывать творческий потенциал в собственной художественно-творческой деятельности, осуществлять самоопределение и самореализацию личности на эстетическом уровне;
—     развивать художественное мышление, вкус, воображение и фантазию, формировать единство эмоционального и интеллектуального восприятия на материале пластических искусств;
—     воспринимать эстетические ценности, высказывать мнение о достоинствах произведений высокого и массового изобразительного искусства, уметь выделять ассоциативные связи и осознавать их роль в творческой деятельности;
—     проявлять устойчивый интерес к искусству, художественным традициям своего народа и достижениям мировой культуры; формировать эстетический кругозор;
• в трудовой сфере:
—     применять различные выразительные средства, художественные материалы и техники в своей творческой деятельности.


1.4. Обоснование выбора содержания части программы по учебному предмету, формируемой участниками образовательного процесса.

Основными содержательными линиями при изучении изобразительного искусства являются: 
возникновение и виды пластических искусств; язык и жанры изобразительного искусства; 
художественный образ и художественно-выразительные средства живописи, графики, скульптуры, декоративно-прикладного искусства; связь времен в искусстве на примере эволюции художественных образов.


2. Общая характеристика учебного курса.

Учебный предмет «Изобразительное искусство» объединяет в единую образовательную структуру практическую художественно-творчес­кую деятельность, художественно-эстетическое восприятие произведений искусства и окружающей действительности. Изобразительное ис­кусство как школьная дисциплина имеет интегративный характер, она включает в себя основы разных видов визуально-пространственных ис­кусств - живописи, графики, скульптуры, дизайна, архитектуры, на­родного и декоративно-прикладного искусства, изображения в зрелищ­ных и экранных искусствах.

Содержание курса учитывает возрастание роли визуального образа как средства познания, коммуникации и про­фессиональной деятельности в условиях современности.

Освоение изобразительного искусства в основной школе - продол­жение художественно-эстетического образования, воспитания учащих­ся в начальной школе, которое опирается на полученный ими художествен­ный опыт и является целостным интегративным курсом, направленным на развитие ребенка, формирование его художественно-творческой активности, овладение образным языком декоративного искусства посредством формирования художественных знаний, умений, навыков.

Приоритетной целью художественного образования в школе является духовно - нравственное развитие ребёнка, т.е. формирование у него качеств, отвечающих представлениям об истинной человечности, о доброте и культурной полноценности в восприятии мира.

Содержание предмета «Изобразительное искусство» в основной школе построено по принципу углубленного изучения каждого вида искусства.

Тема 5 класса - «Декоративно-прикладное искусство в жизни человека» - посвящена изучению группы декоративных искусств, в которых сильна связь с фольклором, с народными корнями искусства. Здесь в наибольшей степени раскрывается свойственный детству наив­но-декоративный язык изображения, игровая атмосфера, присущая как народным формам, так и декоративным функциям искусства в сов­ременной жизни.

Тема 6-7 классов - «Изобразительное искусство в жизни человека» - посвящена изучению собственно изобразительного искусства. У учащихся формируются основы грамотности художественного изображения (рисунок и живопись), понимание основ изобразительного языка. Изучая язык искусства, ребенок сталкивается с его бесконечной изменчивостью в истории искусства. Изучая изменения языка искусства, изменения как будто бы внешние, он на самом деле проникает в сложные духовные процессы, происходящие в обществе и культуре. Искусство обостряет способность человека чувствовать, сопереживать, входить в чужие миры, учит живому ощущению жизни, дает возможность проникнуть в иной человеческий опыт и этим преобразить жизнь собственную.

Рабочая программа построена на основе преемственности, вариативности, интеграции пластических видов искусств и комплексного художественного подхода, акцент делается на реализацию идей развивающего обучения, которое реализуется в практической, деятель­ностной форме в процессе личностного художественного творчества.

Основные формы учебной деятельности - практическое художе­ственное творчество посредством овладения художественными матери­алами, зрительское восприятие произведений искусства и эстетическое наблюдение окружающего мира.

В рабочей программе объединены практические художественно-творческие за­дания, художественно-эстетическое восприятие произведений искус­ства и окружающей действительности в единую образовательную струк­туру, образуя условия для глубокого осознания и переживания каждой предложенной темы. Программа построена на принципах тематической цельности и последовательности развития курса, предполагает чет­кость поставленных задач и вариативность их решения. Содержание предусматривает чередование уроков индивидуального практического творчества учащихся и уроков коллективной творческой дея­тельности, диалогичность и сотворчество всех участников образовательного процесса, что способствует качеству обучения и дости­жению более высокого уровня как предметных, так и личностных и метапредметных результатов обучения.

Учебный предмет «Изобразительное искусство» в общеобразователь­ной школе направлен на формирование художественной культуры уча­щихся как неотъемлемой части культуры духовной, т. е. культуры ми­роотношений, выработанных поколениями. Эти ценности как высшие ценности человеческой цивилизации, накапливаемые искусством, должны быть средством очеловечения, формирования нравственно-эс­тетической отзывчивости на прекрасное и безобразное в жизни и ис­кусстве, т. е. зоркости души растущего человека.

Художественно-эстетическое развитие учащегося рассматривается как необходимое условие социализации личности, как способ его вхождения в мир человеческой культуры и в то же время как способ самопознания, самоидентификации и утверждения своей уникальной индивидуальности. Художественное образование в основной школе формирует эмоционально-нравственный потенциал ребенка, разви­вает его душу средствами приобщения к художественной культуре, как форме духовно-нравственного поиска человечества.

Связи искусства с жизнью человека, роль искусства в повседнев­ном его бытии, в жизни общества, значение искусства в развитии каж­дого ребенка - главный смысловой стержень программы.

При выделении видов художественной деятельности очень важной является задача показать разницу их социальных функций: изображе­ние - это художественное познание мира, выражение своего отноше­ния к нему, эстетического переживания; конструктивная деятельность направлена на создание предметно-пространственной среды; а декора­тивная деятельность - это способ организации общения людей и прежде всего, имеет коммуникативные функции в жизни общества.

Программа построена так, чтобы дать школьникам представления о системе взаимодействия искусства с жизнью. Предусматривается ши­рокое привлечение жизненного опыта учащихся, обращение к окружа­ющей действительности. Работа на основе наблюдения и эстетичес­кого переживания окружающей реальности является важным усло­вием освоения школьниками программного материала.

Наблюдение окружающей реальности, развитие способностей уча­щихся к осознанию своих собственных переживаний, формирование интереса к внутреннему миру человека являются значимыми состав­ляющими учебного материала. Конечная цель - формирование у школьника самостоятельного видения мира, размышления о нем, своего отношения на основе освоения опыта художественной культуры.

Обучение через деятельность, освоение учащимися способов деятельности - сущность обучающих методов на занятиях изобрази­тельным искусством. Любая тема по искусству должна быть не прос­то изучена, а прожита, т. е. пропущена через чувства ученика, а это возможно лишь в деятельностной форме, в форме личного творчес­кого опыта. Только когда знания и умения становятся личностно зна­чимыми, связываются с реальной жизнью и эмоционально окрашива­ются, происходит развитие ребенка, формируется его ценностное от­ношение к миру.

Систематическое освоение художественного наследия помогает осознавать искусство как духовную летопись человечества, как вы­ражение отношения человека к природе, обществу, поиск идеалов. На протяжении всего курса обучения школьники знакомятся с выдающимися произведениями живописи, графики, скульптуры, архитектуры, декоративно-прикладного искусства, изучают классическое и народное искусство разных стран и эпох. Особое значение имеет познание художественной культуры своего народа.

Культуросозидающая роль программы состоит также в воспитании нравственности и патриотизма. В основу программы положен принцип «от родного порога в мир общечеловеческой культуры».

Россия - часть многообразного и целостного мира. Учащийся шаг за шагом открывает многообразие культур разных народов и ценностн­ые связи, объединяющие всех людей планеты, осваивая при этом культурное богатство своей Родины.


3. Описание места учебного курса в учебном плане

Примерные программы основного общего образования по изобразительному искусству составлены из расчета часов, указанных в Базисном учебном плане образовательных учреждений общего образования. Предмет «Изобразительное искусство» рекомендуется изучать в 5- 7 классах в объеме не менее 105 часов (по 35 часов в каждом классе).

Рабочая программа составлена с учетом Базисного плана общеобразовательных учреждений Российской Федерации, утвержденному приказом Минобразования РФ. Федеральный базисный учебный план отводит на изучение предмета «Изобразительное искусство»

Класс – 5 -7

Количество часов в неделю – 1 ч.

Количество часов в год – 35ч.


4. Личностные, метапредметные и предметные результаты освоения конкретного учебного курса.

В соответствии с требованиями к результатам освоения основной образовательной программы общего образования Федерального государственного образовательного стандарта обучение на занятиях по изоб­разительному искусству направлено на достижение учащимися личностных, метапредметных и предметных результатов.

Личностные результаты отражаются в индивидуальных качественных свойствах учащихся, которые они должны приобрести в процессе освоения учебного предмета «Изобразительное искусство»:

  • воспитание российской гражданской идентичности: патриотизма, любви и уважения к Отечеству, чувства гордости за свою Родину, прошлое и настоящее многонационального народа России; осозна­ние своей этнической принадлежности, знание культуры своего на­рода, своего края, основ культурного наследия народов России и человечества; усвоение гуманистических, традиционных ценностей многонационального российского общества;

  • формирование ответственного отношения к учению, готовности и способности обучающихся к саморазвитию и самообразованию на основе мотивации к обучению и познанию;

  • формирование целостного мировоззрения, учитывающего культур­ное, языковое, духовное многообразие современного мира;

  • формирование осознанного, уважительного и доброжелательного от­ношения к другому человеку, его мнению, мировоззрению, культу­ре; готовности и способности вести диалог с другими людьми и достигать в нем взаимопонимания;

  • развитие морального сознания и компетентности в решении мо­ральных проблем на основе личностного выбора, формирование нравственных чувств и нравственного поведения, осознанного и от­ветственного отношения к собственным поступкам;

  • формирование коммуникативной компетентности в общении и со­трудничестве со сверстниками, взрослыми в процессе образователь­ной, творческой деятельности;

  • осознание значения семьи в жизни человека и общества, принятие ценности семейной жизни, уважительное и заботливое отношение к членам своей семьи;

  • развитие эстетического сознания через освоение художественного наследия народов России и мира, творческой деятельности эстети­ческого характера.

Метапредметные результаты характеризуют уровень сформиро­ванности универсальных способностей учащихся, проявляющихся в познавательной и практической творческой деятельности:

  • умение самостоятельно определять цели своего обучения, ставить и формулировать для себя новые задачи в учёбе и познавательной де­ятельности, развивать мотивы и интересы своей познавательной де­ятельности;

  • умение самостоятельно планировать пути достижения целей, в том числе альтернативные, осознанно выбирать наиболее эффективные способы решения учебных и познавательных задач;

  • умение соотносить свои действия с планируемыми результатами, осуществлять контроль своей деятельности в процессе достижения результата, определять способы действий в рамках предложенных условий и требований, корректировать свои действия в соответ­ствии с изменяющейся ситуацией;

  • умение оценивать правильность выполнения учебной задачи, собственные возможности ее решения;

  • владение основами самоконтроля, самооценки, принятия решений и осуществления осознанного выбора в учебной и познавательной деятельности;

  • умение организовывать учебное сотрудничество и совместную дея­тельность с учителем и сверстниками; работать индивидуально и в группе: находить общее решение и разрешать конфликты на осно­ве согласования позиций и учета интересов; формулировать, аргу­ментировать и отстаивать свое мнение.

Предметные результаты характеризуют опыт учащихся в художе­ственно-творческой деятельности, который приобретается и закрепля­ется в процессе освоения учебного предмета:

  • формирование основ художественной культуры обучающихся как части их общей духовной культуры, как особого способа познания жизни и средства организации общения; развитие эстетического, эмоционально-ценностного видения окружающего мира; развитие наблюдательности, способности к сопереживанию, зрительной памяти, ассоциативного мышления, художественного вкуса и творческого воображения;

  • развитие визуально-пространственного мышления как формы эмоционально-ценностного освоения мира, самовыражения и ориентации в художественном и нравственном пространстве культуры;

  • освоение художественной культуры во всем многообразии ее видов, жанров и стилей как материального выражения духовных ценностей, воплощенных в пространственных формах (фольклорное художественное творчество разных народов, классические произведения отечественного и зарубежного искусства, искусство современности);

  • воспитание уважения к истории культуры своего Отечества, выраженной в архитектуре, изобразительном искусстве, в национальных образах предметно-материальной и пространственной среды, в понимании красоты человека;

  • приобретение опыта создания художественного образа в разных видах и жанрах визуально-пространственных искусств: изобразительных (живопись, графика, скульптура), декоративно-прикладных, в архитектуре и дизайне; приобретение опыта работы над визуальным образом в синтетических искусствах (театр и кино);

  • приобретение опыта работы различными художественными материалами и в разных техниках в различных видах визуально-пространственных искусств, в специфических формах художественной дея­тельности, в том числе базирующихся на ИКТ (цифровая фотогра­фия, видеозапись, компьютерная графика, мультипликация и анимация);

  • развитие потребности в общении с произведениями изобразитель­ного искусства, освоение практических умений и навыков вос­приятия, интерпретации и оценки произведений искусства; фор­мирование активного отношения к традициям художественной культуры как смысловой, эстетической и личностно-значимой ценности;

  • осознание значения искусства и творчества в личной и культурной самоидентификации личности;

  • развитие индивидуальных творческих способностей обучающихся, формирование устойчивого интереса к творческой деятельности.


5. Содержание учебного курса включает:

5.1. наименование разделов учебной программы и характеристика основных содержательных линий. Рабочая программа рассматривает следующее распределение учебного материала


ДЕКОРАТИВНО-ПРИКЛАДНОЕ ИСКУССТВО В ЖИЗНИ ЧЕЛОВЕКА

(5 класс)

Древние корни народного искусства

Древние образы в народном искусстве

Убранство русской избы.

Внутренний мир русской избы.

Конструкция и декор предметов народного быта.

Русская народная вышивка.

Народный праздничный костюм.

Народные праздничные обряды.

Связь времен в народном искусстве

Древние образы в современных народных игрушках.

Искусство Гжели.

Городецкая роспись.

Хохлома.

Жостово. Роспись по металлу.

Щепа. Роспись по лубу и дереву. Тиснение и резьба по бересте.

Роль народных художественных промыслов в современной жизни.

Декор- человек, общество, время.

Зачем людям украшения.

Роль декоративного искусства в жизни древнего общества.

Одежда «говорит » о человеке.

О чем рассказывают нам гербы и эмблемы.

Роль декоративного искусства в жизни человека и общества.

Декоративное искусство в современном мире

Современное выставочное искусство.

Ты сам- мастер.


ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОЕ ИСКУССТВО В ЖИЗНИ ЧЕЛОВЕКА (6 класс)

Виды изобразительного искусства и основы образного языка

Изобразительное искусство. Семья пространственных искусств.

Художественные материалы.

Рисунок- основа изобразительного творчества.

Линия и ее выразительные возможности. Ритм линий.

Пятно как средство выражения. Ритм пятен.

Цвет. Основы цветоведения.

Цвет в произведениях живописи.

Объемные изображения в скульптуре.

Основы языка изображения.

Мир наших вещей. Натюрморт.

Реальность и фантазия в творчестве художника.

Изображение предметного мира- натюрморт.

Понятие формы. Многообразие форм окружающего мира.

Изображение объема на плоскости и линейная перспектива.

Освещение. Свет и тень.

Натюрморт в графике.

Цвет в натюрморте.

Выразительные возможности натюрморта.

Вглядываясь в человека. Портрет

Образ человека – главная тема в искусстве.

Конструкция головы человека и ее основные пропорции.

Изображение головы человека в пространстве.

Портрет в скульптуре.

Графический портретный рисунок.

Сатирические образы человека.

Образные возможности освещения в портрете.

Роль цвета в портрете.

Великие портретисты прошлого.

Портрет в изобразительном искусстве 20 века.

Человек и пространство. Пейзаж

Жанры в изобразительном искусстве.

Изображение пространства.

Правила построения перспективы. Воздушная перспектива.

Пейзаж- большой мир.

Пейзаж настроения. Природа и художник.

Пейзаж в русской живописи.

Пейзаж в графике.

Городской пейзаж.

Выразительные возможности изобразительного искусства. Язык и смысл.


ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОЕ ИСКУССТВО В ЖИЗНИ ЧЕЛОВЕКА (7 класс)

Изображение фигуры человека и образ человека

Изображение фигуры человека в истории искусства.

Пропорции и строение фигуры человека.

Лепка фигуры человека.

Набросок фигуры человека с натуры.

Понимание красоты человека в европейском и русском искусстве

Поэзия повседневности

Поэзия повседневной жизни в искусстве разных народов.

Тематическая картина. Бытовой и исторический жанры.

Сюжет и содержание в картине.

Жизнь каждого дня - большая тема в искусстве.

Жизнь в моем городе в прошлых веках (историческая тема в бытовом жанре).

Праздник и карнавал в изобразительном искусстве( тема праздника в бытовом жанре).

Великие темы жизни

Исторические и мифологические темы в искусстве разных эпох.

Тематическая картина в русском искусстве 19 века.

Процесс работы над тематической картиной.

Библейские темы в изобразительном искусстве.

Монументальная скульптура и образ истории народа.

Место и роль картины в искусстве 20 века.

Реальность жизни и художественный образ

Искусство иллюстрации. Слово и изображение.

Зрительские умения и их значение для современного человека.

История искусства и история человечества. Стиль и направление в изобразительном искусстве.

Крупнейшие музеи изобразительного искусства и их роль в культуре.

Художественно- творческие проекты.









6. Тематическое планирование

Содержание курса

Тематическое планирование

Характеристика видов деятельности учащихся

5 класс

ДЕКОРАТИВНО-ПРИКЛАДНОЕ ИСКУССТВО В ЖИЗНИ ЧЕЛОВЕКА (35 ч)

«Древние корни народного искусства» (10 ч)

Знакомятся с традиционными образами в народном искусстве (мать-земля, древо жизни, конь-лось-олень, птица, солнечные знаки), крестьянским домом, рассматривается как художественный образ, отражающий взаимосвязь большого космоса (макрокосма) и мира человека, жизненно важные участки крестьянского интерьера, освоении языка орнамента на материале русской народной вышивки, знакомство с костюмом.

Истоки образного языка декоративно-прикладного искусства. Крестьянское прикладное искусство- уникальное явление духовной жизни народа. Связь крестьянского искусства с природой, быть, трудом, эпосом, мировосприятием земледельца.

Условно-символический язык крестьянского прикладного искусства. Форма и цвет как знаки, символизирующие идею целостности мира в единстве космоса-неба, земли и подземно-подводного мира, а также идею вечного развития и обновления природы.

Разные виды народного прикладного искусства: резьба и роспись по дереву, вышивка, народный костюм

Древние образы в народном искусстве.

Традиционные образы народного (крестьянского) прикладного искусства. Солярные знаки, конь, птица, мать-земля, древо жиз­ни как выражение мифопоэтических представлений человека о мире, как память народа. Связь образа матери-земли с символами плодородия. Форма и цвет как знаки, символизирующие идею обожествления солнца, неба и земли нашими предками.

Задание: выполнение рисунка на тему древних образов в узорах вышивки, росписи, резьбе по дереву (древо жизни, мать-земля, птица, конь, солнце).

Материалы: гуашь, кисть или восковые мелки, акварель или уголь, сангина, бу­мага.

Уметь объяснять глубинные смыслы основных знаков-символов традиционного крестьянского уклада жизни, отмечать их лаконично выразительную красоту.

Сравнивать, сопоставлять, анализировать декоративные решения традиционных образов в орнаментах народной вышивки, резьбе и росписи по дереву, видеть многообразие варьирования трактовок.

Создавать выразительные декоративно-образные изображения на основе традиционных образов.

Осваивать навыки декоративного обобщения в процессе практической творческой работы.

Убранство русской избы.

Дом – мир, обжитой человеком, образ освоенного пространства. Избы севера и средней полосы России. Единство конструкции и декора в традиционном русском жилище. Отражение картины мира в трехчастной структуре и в декоре крестьянского дома (крыша, фронтон - небо, рубленая клеть - земля, подклеть (подпол) - подземно-водный мир).

Декоративное убранство (наряд) крестьянского дома: охлупень, полотенце, причелина, лобовая доска, наличники, ставни. Символическое значение образов и мотивов в узорном убранстве русских изб.

Задание: создание эскиза декоративного убранства избы: украшение деталей дома (полотенце, причелина, лобовая доска, наличник и т.д.) солярными знаками, рас­тительными и зооморфными мотивами, геометрическими элемен­тами, выстраивание их в орнаментальную композицию.

Материалы: сангина и уголь или восковые мелки и акварель, кисть, бумага.

Понимать и объяснять целостность образного строя традиционного крестьянского жилища, выраженного в его трехчастной структуре и декоре.

Раскрывать символическое значение, содержательный смысл знаков-образов в декоративном убранстве избы.

Определять и характеризовать отдельные детали декоративного убранства избы через конструктивную, декоративную и изобразительную деятельность.

Находить общее и различное в образном строе традиционного жилища разных регионов России.

Создавать эскизы декоративного убранства избы.

Осваивать принципы декоративного обобщения в изображении.

Внутренний мир русской избы.

Деревенский мудро устроенный быт. Устройство внутреннего пространства крестьянского дома, его символика (потолок — небо, пол — земля, подпол — подземный мир, окна — очи, свет).

Жизненно важные центры в крес­тьянском доме: печное пространство, красный угол, круг предме­тов быта, труда и включение их в пространство дома. Единство пользы и красоты.

Задание: изображение внутреннего убранства русской избы с включением деталей крестьянского интерьера (печь, лавки, стол, предметы быта и труда)

Материалы: карандаш или восковые мелки, акварель, кисти, бумага.

Сравнивать и называть конструктивные, декоративные элементы устройства жилой среды крестьянского дома.

Осознать и объяснять мудрость устройства традиционной жилой среды. Сравнивать, сопоставлять интерьер крестьянских жилищ. Находить в них черты национального своеобразия. Создавать цветовую композицию внутреннего пространства избы.

Конструкция, декор предметов народного быта.

Русские прялки, деревянная резная и расписная посуда, предметы тру­да — область конструктивной фантазии, умелого владения мате­риалом. Единство пользы и красоты, конструкции и декора. Подробное рассмотрение различных предметов народ­ного быта, выявление символического значения декоративных эле­ментов.

Задание: выполнение эскиза декоративного убранства предметов крестьянского быта (ковш, прялка и т.д.).

Материалы: смешанная техника (рисунок восковыми мелками и акварельная заливка или сангиной разных оттенков), кисть, бумага.

Сравнивать, находить общее и особенное в конструкции, декоре традиционных предметов крестьянского быта и труда. Рассуждать о связи произведений крестьянского искусства с природой. Понимать, что декор не только украшение, но и носитель жизненно важных смыслов. Отмечать характерные черты, свойственные народным мастерам-умельцам. Изображать выразительную форму предметов крестьянского быта и украшать ее. Выстраивать орнаментальную композицию в соответствии с традицией народного искусства.

Русская народная вышивка.

Крестьянская вышивка — хранительница древнейших образов и мотивов, их устойчивости и вариативности. Условность языка орнамента, его символическое значение. Особенности орнамен­тальных построений в вышивках на полотенец, подзоров, женских рубах и др. Связь образов и мотивов крестьянской вышивки с природой. Символика цвета в вышивке.

Задание: создание эскиза вышитого полотенца по мотивам народной вышивки; украшение своего полотенца вырезанными из тонкой бумаги кружевами.

Материалы: гуашь или восковые мелки, акварель, тонкая кисть, фломастеры, бумага ножницы.

Анализировать и понимать особенности образного языка народной вышивки, разнообразие трактовок традиционных образов. Создавать самостоятельные варианты орнаментального построения вышивки с опорой на народную традицию. Выделять величиной, выразительным контуром рисунка, цветом, декором главный мотив (птицы, коня, всадника, матери-земли, древа жизни) дополняя его орнаментальными поясами. Использовать традиционные по вышивке сочетания цветов. Осваивать навыки декоративного обобщения. Оценивать собственную художественную деятельность и деятельность своих сверстников с точки зрения выразительности декоративной формы.

Народный праздничный костюм.

Народный праздничный костюм — целостный художественный образ. Северорусский и южнорусский комплекс одежды. Разно­образие форм и украшений народного праздничного костюма в различных республиках и регионах России.

Свадебный костюм. Форма и декор женских головных уборов. Выражение идеи це­лостности мира, нерасторжимой связи земного и небесного в об­разном строе народной праздничной одежды.

Задание: создание эскизов народного праздничного костю­ма (женского или мужского) северных и южных районов России в одном из вариантов: а) украшение съемных деталей одежды для картонной игрушки –куклы; б) украшение крупных форм крестьянской одежды (рубаха, душегрея, сарафан) нарядным орнаментом.

Материалы: бумага, ножницы, клей, ткань, гуашь, кисти, мел­ки, пастель.

Понимать и анализировать образный строй народного костюма, давать ему эстетическую оценку. Соотносить особенности декора женского праздничного костюма с мировосприятием и мировоззрением предков. Объяснять общее и особенное в образах народной праздничной одежды разных регионов на примере Белгородской области. Осознать значение традиционной русской одежды как бесценного достояния культуры народов. Создавать эскизы народного праздничного костюма и его отдельных элементов, выражать в форме, в цветовом решении черты национального своеобразия.

Народные праздничные обряды (обобщение темы)

.

Календарные народные праздники — это способ участия чело­века, связанного с землей, в событиях природы (будь то посев или созревание колоса), это коллективное ощущение целостности мира. Обрядовые действия народного праздника, их символичес­кое значение.

Активная беседа по данной проблематике сопровождается про­смотром слайдов, репродукций. Урок можно построить как вы­ступление поисковых групп по проблемам народного искусства или как праздничное импровизационно-игровое действо в заранее подготовленном интерьере народного жилища.

Задание: раскрытие символического значения обрядового действа на примере одного из праздников; подбор загадок, прибауток, пословиц, поговорок, народных песен к конкретному празднику.

Характеризовать праздник как важное событие, как синтез всех видов творчества. Участвовать в художественной жизни класса, школы. Создать атмосферу живого общения и красоты. Разыгрывать народные песни, игровые сюжеты, участвовать в народных действах. Проявлять себя в роли знатоков искусства, экспертов, народных мастеров. Находить общие черты в разных произведениях народного (крестьянского) прикладного искусства. Отмечать в них единство конструктивное, декоративной и изобразительной деятельности. Понимать и объяснять ценность уникального крестьянского искусства как живой традиции.

«Связь времен в народном искусстве» (12 ч)

Формы бытования народных традиций в современной. Общность современных традиционных художественных промыслов России, их истоки.

Главные отличительные признаки изделий традиционных художественных промыслов (форма, материал, особенности росписи, цветовой строй, приемы письма, элементы орнамента).

Включение детей в поисковые группы по изучению традиционных народных художественных промыслов России (Жостово, Хохломы, Гжели). При знакомстве учащихся с филимоновской, дымковской, каргопольской народными глиняными игрушками, следует обратить внимание на живучесть в них древнейших образов: коня, птицы, бабы. Направить усилия учащихся на восприятие и создание художественного образа игрушки. При изучении Борисовской керамики обратить внимание на разнообразие скульптурных форм посуды, мелкой пластики; на органическое единство формы и декора; на орнаментальные и декоративно-сюжетные композиции росписи; на главные отличительные элементы.

Древние образы в современных народных игрушках

Магическая роль глиняной игрушки в глубокой древности. Традиционные древние образы (конь, птица, баба). Особенности пластической формы глиняных игрушек, принадлежащих различ­ным художественным промыслам. Единство формы и декора в иг­рушке. Цветовой строй и основные элементы росписи филимоновской, дымковской, каргопольской и других местных форм иг­рушек.

Задание: создание игрушки (пластилин или глина) своего образа и украше­ние ее декоративными элементами в соответствии с традицией одного из промыслов.

Материалы: пластилин или глина, стеки, подставка для леп­ки, водоэмульсионная краска для грунтовки, гуашь и тонкие ки­сти для росписи.

Размышлять, рассуждать об истоках возникновения современной народной игрушки. Сравнивать, оценивать форму, декор игрушек, принадлежащих различным художественным промыслам. Распознавать и называть игрушки ведущих народных художественных промыслов, в том числе и старооскольскую глиняную игрушку.

Осуществлять собственный художественный замысел, связанный с созданием выразительной формы игрушки и украшением ее декоративной росписью в традиции одного из промыслов.

Овладевать приемами создания выразительной формы в опоре на народные традиции.

Осваивать характерные для того или иного промысла основные элементы народного орнамента и особенности цветового строя.

Искусство Гжели.


Краткие сведения из истории развития гжельской керамики, слияние промысла с художественной промышленностью. Разнообразие и скульптур­ность посудных форм, единство формы и декора.

Особенности гжельской росписи: сочетание синего и белого, игра тонов, тоновые контрасты, виртуозный круговой мазок с рас­тяжением, дополненный изящной линией.

Задание: изображение выразительной посудной формы с характерными деталями (носик, ручка, крышечка) на листе бумаги нарядной гжельской росписью.

Материал: белая бумага, ножницы, клей, акварель, большие и маленькие кисти.

Эмоционально воспринимать, выражать свое отношение, давать эстетическую оценку произведениям гжельской керамики.

Сравнивать благозвучное сочетание синего и белого в природе и в произведениях Гжели.

Осознавать нерасторжимую связь конструктивных, декоративных и изобразительных элементов, единство формы и декора в изделиях гжельских мастеров. Осваивать приемы гжельского

кистевого мазка - «мазка с тенями».

Создавать композицию росписи в процессе практической творческой работы.

Городецкая роспись.

Краткие сведения из истории развития городецкой росписи. Изделия Городца – национальное достояние отечественной культуры. Своеобразие городецкой росписи, единство предметной формы и декора. Бутоны, розаны и купавки — традиционные элементы городецкой росписи. Птицы и конь – традиционные мотивы городецкой росписи. Ос­новные приемы городецкой росписи.

Задание: выполнение эскиза одного из предметов быта (доска для резки хлеба, подставка под чайник, коробочка, лопасть прялки и др.) украшение его традиционными элементами и мотивами городец­кой росписи.

Материалы: гуашь, большие и маленькие кисти, тонирован­ная под дерево бумага.

Эмоционально воспринимать, выражать свое

отношение, эстетически оценивать произведения городецкого промысла.

Определять и выявлять характерные особенности произведений городецкого промысла. Осваивать основные приемы кистевой росписи Городца, овладевать декоративными навыками.

Создавать композицию росписи в традиции Городца.

Хохлома.

Краткие сведения из истории развития хохломского промысла. Своеобразие хохломской росписи. Травный узор,. Существует два типа письма: верховое и фоновое. Классическим примером «верхового» письма может служить «травка» Для «фоновой» росписи было характерно применение чёрного или красного фона, тогда как сам рисунок оставался золотым.

Задание: выполнение фрагмента росписи по мотивам хохломской росписи с использованием элементов «травная» роспись, роспись «под листок» или «под ягодку», роспись «пряник» или «рыжик, «Травная роспись».

Материалы: гуашь, акварель, большие и маленькие кисти, формочки под роспись.

Зрительный ряд: слайды и репродукции с изображением про­изведений хохломского промысла, подлинные образцы Хохломы.

Эмоционально воспринимать, выражать свое отношение, эстетически оценивать произведения Хохломы.

Иметь представление о видах хохломской росписи («травка», роспись «под фон», «кудрина»), различать их. Создавать композицию травной росписи в единстве с формой, используя основные элементы травного узора.

Жостово. Роспись по металлу.

Краткие сведения из истории художественного промысла. Разнообразие форм подносов, фонов и вариантов построения цветочных композиций, сочетание в росписи крупных, средних и мелких форм цветов.

Основные приемы жостовского письма, формирующие букет: замалевок, тенежка, прокладка, бликовка, чертежка, привязка.

Задание: выполнение фрагмента по мотивам жостовской росписи, включающего крупные, мелкие и средние формы цветов; составление на подносе большого размера общей цветочной композиции.

Материалы: гуашь, большие и маленькие кисти, белая бумага

Эмоционально воспринимать, выражать свое отношение, эстетически оценивать произведения жостовского промысла. Соотносить многоцветье цветочной росписи на подносах с красотой цветущих лугов. Осознавать единство формы и декора в изделиях мастеров.

Осваивать основные приемы жостовского письма.

Создавать фрагмент жостовской росписи в живописной импровизационной манере в процессе выполнения творческой работы.

Щепа. Роспись по лубу и дереву. Тиснение и резьба по бересте.

Дерево и береста – основные материалы в крестьянском быту. Щепная птица счастья – птица света. Изделия из бересты: короба, хлебницы, набирухи для ягод, туеса – творения искусных мастеров. Резное узорочье берестяных изделий.

Мезенская роспись в украшении берестяной деревянной утвари Русского Севера, ее своеобразие.

Изысканный графический орнамент мезенской росписи, ее праздничная декоративность. Сочетание красно-коричневого, красного, зеленого замалевка с графической линией – черным перьевым контуром.

Задания: 1. Создание эскиза одного из предметов промысла, украшение этого предмета в стиле данного промысла.

2. Создание формы туеса (или карандашницы) из плотной бумаги (можно сделать прорезную форму из бумаги коричневого тона и вставить внутрь цветной фон)

Материалы: карандаш, бумага – картон, бумага коричневого тона, цветная бумага, ножницы, клей.

Выражать свое личное отношение, эстетически оценивать изделия мастеров Русского Севера.

Объяснять, что значит единство материала, формы и декора в берестяной и деревянной утвари.

Различать и называть характерные особенности мезенской деревянной росписи, ее ярко выраженную графическую орнаментику.

Осваивать основные приемы росписи.

Создавать композицию росписи или ее фрагмент в традиции мезенской росписи.

Роль народных художественных промыслов в современной жизни (обобщение темы).

Выставка работ и беседа на темы «Традиционные народные промыслы – гордость и достояние национальной отечественной культуры». «Промыслы как искусство художественного сувенира». «Место произведений традиционных народных промыслов в современной жизни и быту».

Проведение беседы или занимательной викторины. Поисковые группы активно используют собранный материал во время обоб­щения информации о тех промыслах, которые не были затрону­ты на уроках этой четверти, а также задают вопросы классу, предлагают открытки для систематизации зрительного материала по определенному признаку.

К этому занятию учащиеся готовят выставку работ для более полного обобщения темы четверти.

Объяснять важность сохранения традиционных художественных промыслов в современных условиях. Выявлять общее и особенное в произведениях традиционных художественных промыслов.

Различать и называть произведения ведущих центров народных художественных промыслов.

Участвовать в отчете поисковых групп, связанном со сбором и систематизацией художественно-познавательного материала.

Участвовать в презентации выставочных работ.

Анализировать свои творческие работы и работы своих товарищей, созданные по теме «Связь времен в народном искусстве».

Декор – человек, общество, время. (8ч)

Проявление эмоционального отклика, интереса к многообразию форм и декора в классическом декоративно-прикладном искусстве разных народов, стран, времен. Акцентирование внимание на социальной функции этого искусства, представление его роли в организации жизни общества, в формировании и регулировании человеческих отношений, в различении людей по социальной и профессиональной принадлежности. Разговор о социальной роли декоративного искусства следует замкнуть на современности, чтобы показать учащимся, что костюм, его декор и сегодня сообщает информацию, закрепленную в форме знаков-отличий. Эти знаки имеют общественно-символическое значение. При знакомстве с образом художественной культуры древних египтян, древних греков, Востока на примере Японии, Западной Европы периода Средневековья основной акцент переносится на декоративно-знаковую, социальную роль костюма и, кроме того, закрепляется эмоциональный интерес учащихся к образному, стилевому единству декора одежды, предметов быта, интерьера, относящихся к определенной эпохе.

Ознакомление с гербами и эмблемами Белгородской области происходит при определении символического характера языка герба как отличительного знака, его составных частей, символического значения изобразительных элементов и цвета в искусстве геральдики.

Зачем людям украшения.


Предметы декоративного искусства несут на себе печать определенных человеческих отношений. Украсить - ­значит наполнить вещь общественно значимым смыслом, определить соци­альную роль ее хозяина. Эта роль ска­зывается на всем образном строе вещи: характере деталей, рисунке орнамента, цветовом строе, композиции.

Особенности украшений воинов, древних охотников, вождя племени, царя и т. д.

Задание: рассмотрение и обсужде­ние (анализ) разнообразного зритель­ного ряда, подобранного по теме; роль украшения в жизни современного человека; выполнение объемного украшения в соответствии с современными модными тенденциями.

Материалы: картон, фломастеры, клей, цветная бумага, ножницы.

Характеризовать смысл декора не только как украшения, но прежде все­го как социального знака, определяю­щего роль хозяина вещи (носителя, пользователя).

Выявлять и объяснять, в чем за­ключается связь содержания с формой его воплощения в произведениях деко­ративно-прикладного искусства.

Участвовать в диалоге о том, зачем людям украшения, что значит украсить вещь.


Роль декоративного искусства в жизни древнего общества.

Роль декоративно-прикладного ис­кусства в Древнем Египте. Подчеркива­ние власти, могущества, знатности еги­петских фараонов с помощью декора­тивно-прикладного искусства.

Символика элементов декора в произведениях Древнего Египта, их связь с мировоззрением египтян (изображение лотоса, жука-скарабея, ладьи вечности и др.).

Различие одежд людей высших и низших сословий. Символика цвета в украшениях.

Задание: 1. Выполнение эскиза ук­рашения (солнечного ожерелья, под­вески, нагрудного украшения-пектора­ли, браслета и др.), в котором исполь­зуются характерные знаки-символы.

2. Выполнение эскиза костюма древних египтян высших и низших сословий общества.

Материалы: цветные мелки, гуашь теплых оттенков, кисти.

Эмоционально воспринимать, раз­личать по характерным признакам произведения декоративно-прикладно­го искусства древнего Египта, давать им эстетическую оценку.

Выявлять в произведениях декоративно-прикладного искусства связь конструктивных, декоративных и изобразительных элементов, а также единство материалов, формы и декора.

Вести поисковую работу (подбор познавательного зрительного материа­ла) по декоративно-прикладному искус­ству Древнего Египта.

Создавать эскизы украшений (брас­лет, ожерелье) по мотивам декоративно-прикладного ис­кусства Древнего Египта.

Овладевать навыками декоратив­ного обобщения в процесс е выполне­ния практической творческой работы.


Одежда «говорит» о человеке.

Декоративно-прикладное искусство Древней Греции. Древнего Рима и Древнего Китая. Строгая регламента­ция в одежде у людей разных сословий. Символы правителей и императоров. Знаки отличия в одежде высших чиновников. Одежды знатных горожанок, их украшения.

Декоративно-прикладное искусство Западной Европы ХVII века (эпоха ба­рокко), которое было совершенно не похоже на древнеегипетское, древнегреческое и древнеки­тайское своими формами, орнаменти­кой, цветовой гаммой. Однако суть декора (украшений) остается та же ­выявлять роль людей, их отношения в обществе, а также выявлять и подчер­кивать определенные общности людей по классовому, сословному и профес­сиональному признакам.

Черты торжественности, параднос­ти, чрезмерной декоративности в декоративно-прикладном искусстве ХVII века. Причудливость формы, пышная декоративная отделка интерьеров, мебели, предметов быта. Костюм придворной знати, акцент в костюме на привилегированное положение человека в обще­стве. Одежда буржуазии, простых горо­жан.

Задание: 1. Выполнение коллективной работы «Бал во дворце» (продумывание общей композиции, изображение мебели и отдельных предметов, а также разных по величине фигур людей в нарядных костюмах; соединение деталей в общую композицию). Материалы: гуашь, кисти, бумага, салфетки, ножницы, нитки, клей, цветная бумага, восковые мелки.

Высказываться о многообразии форм и декора в одежде народов Древней Греции, Древнего Рима и Китая и у людей разных сословий.

Соотносить образный строй одеж­ды с положением ее владельца в обще­стве.

Участвовать

в индивидуальной и коллективной формах дея­тельности, связанной с созданием творческой работы.

Передавать в творческой работе цветом, формой, пластикой линий сти­левое единство декоративного решения интерьера, предметов быта и одежды людей.


О чём рассказывают нам гербы и эмблемы

Декоративность, орнаментальность, изобразительная условность искусства геральдики. Первые гербы в Западной Европе в Средние века. Роль геральдики в жизни рыцарского общества. Фамильный герб – знак достоинства и символ чести. Основные части классического герба. Формы щитов, геральдические и негеральдические фигуры, взятые из жизни и мифологии, их символическое значение. Преемственность цветового и символического значения элементов гербов 17 века и современности.

Задания: 1. Создание эскиза собственного герба, герба своей семьи: продумывание формы щита, его деления, использование языка символов. 2.Изображение эмблемы класса, школы, кабинета или спортивного клуба.

Материалы: картон, цветная бумага, клей, ножницы.

Понимать смысловое значение изобразительно-декоративных элемен­тов в гербе родного города и городов области.

Определять, называть символичес­кие элементы герба и использовать их при создании герба.

Находить в рассматриваемых гер­бах связь конструктивного, декоратив­ного и изобразительного элементов.

Создавать декоративную компози­цию герба, в соответствии с традициями цветово­го и символического изображения гербов


Роль декоративного искусства в жизни человека и общества (обобщение темы).

Итоговая игра-викторина с привлечением учебно-творческих работ, про­изведений декоративно- прикладного искусства разных времен, художественных открыток, репродукций и слайдов, собранных поисковыми группами.

Задания: выполнение различных аналитически - творческих заданий, например, рассмотреть костюмы и определить их владельцев, увидеть неточности, которые допустил художник при изображении костюма, или систематизировать зрительный материал (предмета быта, костюм, архитектура) по стилистическому признаку.

Участвовать в итоговой игре-вик­торине с активным привлечением экспозиций музея, в творческих заданиях по обобщению изучаемого материала.

Распознавать и систематизиро­вать зрительный материал по декора­тивно-прикладному искусству и систематизировать его по соци­ально-стилевым признакам.

Соотносить костюм, его образный строй с владельцем.

Размышлять и вести диалог об особенностях художественного языка классического декоративно-прикладно­го искусства и его отличии от искус­ства народного (крестьянского).

Использовать в речи новые худо­жественные термины.

Декоративное искусство в современном мире. (5 ч)

 Знакомство на уроках с богатством разновидностей керамики, художественного стекла, металла и т. д., определение образного строя произведений, восприятие их с точки зрения единства формы, способствует выявлению средств, используемых художником в процессе воплощения замысла.

Современное выставочное искусство.

Многообразие материалов и техник современного декоративно-прикладно­го искусства (художественная керами­ка, стекло, металл, гобелен, роспись по ткани, моделирование одежды).

Современное понимание красоты профессиональными художниками ­мастерами декоративно-прикладного искусства. Насыщенность произведе­ний яркой образностью, причудливой игрой фантазии и воображения.

Пластический язык материала, его роль в создании художественного обра­за. Творческая интерпретация древних образов народного искусства в работах современных художников.

Задание: восприятие (рассматрива­ние) различных произведений совре­менного декоративного искусства; рас­суждение, участие в диалоге, связанном с выявлением отличий современного декоративного искусства от народного традиционного, с осознанием роли выразительных средств в создании де­коративного образа в конкретном мате­риале, с пониманием выражения «про­изведение говорит языком материала» на примере экспозиции музея, создание дневника экскурсии.

Ориентироваться в широком раз­нообразии современного декоративно­-прикладного искусства, различать по материалам, технике исполнения худо­жественное стекло, керамику, ковку, литье, гобелен и т. д.

Выявлять и называть характерные особенности современного декоратив­но-прикладного искусства.

Находить и определять в произве­дениях декоративно-прикладного искус­ства связь конструктивного, декоратив­ного и изобразительного видов деятельности, а также неразрывное единство материала, формы и декора.

Использовать в речи новые термины, связанные с декоративно-прикладным искусством.

Объяснять отличия современного декоративно-прикладного искусства от традиционного народного искусства.


Ты сам - мастер

Коллективная реализация в конк­ретном материале разнообразных твор­ческих замыслов.

Технология работы, постепенное, поэтапное выпол­нение задуманного витража. Выполнение эскиза будущей работы в натуральную величину. Деление об­щей композиции на фрагменты. Соеди­нение готовых фрагментов в более крупные блоки. Их монтаж в общее де­коративное панно.

Задания:

1.Выполнение творческой работы, в разных материалах и техниках.

2. Участие в отчетной выставке работ по декоративно-прикладному искусству на тему «Украсим кабинет своими рука­ми».

Материалы: бу­мага, кисти, гуашевые краски, веревки и шпагат, клей, ленты, бусинки, деревянные украшения синтепон, капроновый чулок, кусочки тканей и меха, картон, цветная, бархатная, гофрированная, салфеточная, оберточная, жатая бу­мага и тд.

Разрабатывать, создавать эскизы коллективных панно, витражей, колла­жей, декоративных украшений интерь­еров школы.

Пользоваться языком декоративно-­прикладного искусства, принципами декоративного обобщения в процессе выполнения практической творческой работы.

Владеть практическими навыками выразительного использования формы, объема, цвета, фактуры и других средств

Собирать отдельно выполненные детали в более крупные блоки, т. е. вес­ти работу по принципу «от простого ­к сложному».








Календарно-тематическое планирование по предмету «Изобразительное искусство»

5 класс (Б.М.Неменский)

Тема года: «Декоративно-прикладное искусство в жизни человека»

 №

П/П

Дата

проведения

Тема урока

Виды деятельности

Формируемые УУД

1 Тема «Древние корни народного искусства».8часов

1.


Древние образы в народном искус­стве

.

Выполнение рисунка на тему древних образов (древо жизни, мать-земля, конь, птица, солнце)

Уметь объяснять глубинные смыслы основных знаков-символов прикладного искусства;

сравнивать, анализировать, обобщать декоративные решения традиционных образов;

Создавать декоративно-обобщённый образ.

2.


Убранство русской избы


Создание эскиза убранства русской избы –

 орнаментальной композиции (фронтон, наличники, причелина, лобовая доска).

 

Понимать и объяснять целостность образного строя крестьянского жилища.

Раскрывать символическое значение и содержательный смысл знаков-образов в декоративном убранстве избы.

Определять и характеризовать отдельные детали декора избы как проявление конструктивной, декоративной и изобразительной деятельности.

Создавать эскизы декоративного убранства избы.

3.


Внутренний мир русской избы

Коллективная работа «В русской избе»

Сравнивать и называть конструктивные и декоративные элементы устройства крестьянского дома.

Создавать цветовую композицию внутреннего пространства избы.

4


Конструкция, де­кор предметов на­родного быта

 


Выполнение эски­за выразительной формы предмета крестьянского бы­та и украшение его орнаменталь­ной композицией (прялка, кувшин, ковш).

Сравнивать, находить общее в конструкции и декоре предметов народного быта. Рассуждать о связях произведений искусства с природой.

Понимать, что декор – не только украшение, но и носитель жизненно важных смыслов.

5


Конструкция, де­кор предметов на­родного быта

 


Изображать выразительную форму предметов быта и украшать её в соответствии с традициями народного искусства.

6.


Русская народная вышивка 

Создание эскиза вышитого полотенца по мотивам народной вышивки. (фломастеры, карандаши, бумага в клеточку)

Анализировать и понимать особенности образного языка вышивки.

Создавать варианты орнаментального построения вышивки с опорой на народные традиции.

Оценивать собственную художественную деятельность с точки зрения выразительности декоративной

Уметь использовать в практической ра­боте графические материалы и образ­ную символику (цвета и изображе­ния) народного ис­кусства, условность языка орнамента.

7.


Народный празд­ничный костюм

 

Создание эскизов народного праздничного костюма.

Понимать и анализировать образный строй народного костюма.

Осознавать значение народного костюма как бесценное достояние культуры народа.

Создавать эскизы народного праздничного костюма, женских головных

Уметь работать с выбранным мате­риалом, используя выразительные воз­можности языка ДПИ.

8.


Народные праздничные обряды (обобщение тем

Раскрыть символическое значение известных обрядовых действ на примере одного из известных народных праздников.

Иметь представление  о роли  ДПИ в укладе жизни русского  народа.

Характеризовать праздник как важное событие как синтез всех видов творчества.

Понимать и осознавать ценность уникального крестьянского искусства как живой традиции.


Тема 2 «Связь времён в народном искусстве» 8 часов

9.


Древние образы в современных на­родных игрушках

 

Создание своей игрушки. Придание ей декоративных элементов в соответствии с традициями народных промыслов.

Сравнивать форму, декор игрушек разных промыслов.

Осуществлять собственный художественный замысел, связанный с созданием выразительной формы игрушки и её декором.

Овладевать и осваивать приёмы создания выразительной формы и ее декорирования

Уметь использовать выразительные средства в творческой дея­тельности.

10.


Искусство Гжели. 

Выполнение упражнений (элементы росписи)

Изображение выразительной формы с характерными деталями росписи.

Осознавать связь конструктивной, изобразительной и декоративной составляющей изделия.

11.


Искусство Гжели. 


Осваивать приёмы работы по мотивам гжельских (городецких, жостовских) мастеров.

12.




Городецкая роспись.

Выполнение фрагмента роспи­си по мотивам Го­родецкой роспи­си.

Эмоционально воспринимать, выражать своё отношение, давать эстетическую оценку произведениям мастеров.


13.


Хохлома.

Выполнение фрагмента роспи­си по мотивам Го­родецкой роспи­си.

Сравнивать мотивы в природе и в произведениях.

14.


Жостово.Роспись по металлу.

 

Выполнение фрагмента роспи­си по мотивам Жостовской роспи­си.

Создавать композицию росписи в процессе практической творческой работы.



15.


Щепа Роспись по лубу и дереву. Тиснение и резьба по бересте.

.

Создание эскиза

характерного предмета мезенской росписи, его украшение.

Уметь применять художественные материалы (гуашь) и язык декоративно-прикладного искус­ства (форма, про­порции, линия, ритм, цвет, мас­штаб) в творческой работе.

16.


Роль народных промыслов в со­временной жизни (обобщение темы).

Выставка работ и беседа о народных промыслах.

Разгадывание кроссворда «Народные промыслы».

Выполнение эскиза для украшения современного предмета быта (одежды).

Выявлять общее и различное в народных промыслах.

Различать и называть произведения народных промыслов.

Объяснять, что значит единство формы, декора и содержания.

Участвовать в презентации выставочных работ

Уметь выстраивать декор в соответствии с формой пред­мета, используя ритм как основу ор­наментальной ком­позиции. 

Тема 3 «Декор, человек, общество, орнамент». 10 часов

17.


Зачем людям украшения

Рассмотрение и обсуждение объектов зрительного ряда по теме урока. Объяснение особенностей декора.   

Характеризовать смысл декора не только как украшения.

Участвовать в диалоге.

 

18


Зачем людям украшения


Уметь видеть в про­изведениях декора­тивно-прикладного искусства различ­ных эпох единство материала, формы и декора

19


Роль декоративного искусства в жизни древнего общества.


Выполнение эскиза украшения. Поиск выразительной формы, украшение её узором, в котором используется характерные знаки-символы.

Выявлять связь конструктивных , декоративных и изобразительных элементов, а также единство материала, формы и декора.

.

Овладевать навыками декоративного обобщения в процессе выполнения практической творческой работы.

20


Роль декоративного искусства в жизни древнего общества


Вести поисковую работу по ДПИ

21


Роль декоративного искусства в жизни древнего общества


Создавать эскизы украшений по мотивам ДПИ.

22.


Одежда «говорит» о

человеке


Выполнение коллективной работы «Бал во дворце». Продумывание общей композиции Соединение деталей в общую композицию.

Высказываться о многообразии форм и декора в одежде народов разных стран и людей разных сословий.

23


Одежда «говорит» о

человеке


Участвовать в поисковой деятельности, в подборе иллюстративного материала «Костюм разных стран».

Участвовать в коллективной деятельности, связанной с созданием творческой работы по теме урока.


24


Одежда «говорит» о

человеке


Уметь творчески работать над пред­ложенной темой, используя вырази­тельные возможно­сти художествен­ных материалов и язык ДПИ.

25


О чем рассказы­вают гербы и эмблемы

Проект собствен­ного герба (эмблемы) или герба  своей се­мьи, класса (по выбору)

Принимать смысловое значение изобразительно-декоративных элементов в гербе родного города, в гербах различных городов.

Находить в рассматриваемых гербах связь конструктивного, декоративного и изобразительного элементов.


26.


О чем рассказы­вают гербы и эмблемы

.

Проект собствен­ного герба (эмблемы) или герба  своей се­мьи, класса (по выбору)

Создавать декоративную композицию герба (с учётом интересов и увлечений членов своей семьи) или эмблемы, добиваясь лаконичности и обобщённости изображения и цветового решения.

4 тема  «Декоративное искусство в современном мире»  - 8 часов

27.


Роль декоратив­ного ис-кусства в жизни человека и общества(обобщение темы)

Выполнение различных аналитически-творческих заданий: (решение кросс­вордов, участие в викторине, играх, конкурсах)

Участвовать в итоговой игре-викторине и в творческих заданиях по обобщению материала.

Размышлять и вести диалог об особенностях художественного языка классического ДПИ и его отличии от искусства народного.

Понимать, что образный строй вещей определяется социальной ролью его хозяина.

Уметь видеть в произведениях ДПИ различных эпох единство материала, формы и декора. 

28.


Современное выставочное ис­кусство

Восприятие различных произведений современного декоративного искусства (на ба­зе выставки деко­ративно-приклад­ного искусства).

Ориентироваться в широком разнообразии современного ДПИ.

Знать виды декора­тивно-прикладного искусства, особен­ности его языка. Понимать роль вза­имосвязи материа­ла, формы и содер­жания при создании произведений ДПИ

29


Ты сам – мастер

Разработка эскизов панно или витражей для украшения интерьера школы по моти­вам народного искусства с твор­ческой интерпретацией

Владеть навыками поэтапного воплощения творческого замысла в выбран­ном материале, используя язык деко­ративно-прик­ладного искусства, принципы декора­тивного обобщения .

30


Ты сам – мастер.

Разработка эскизов панно или витражей для украшения интерьера школы по моти­вам народного искусства с твор­ческой интерпретацией.

Участвовать в отчётной выставке коллективных работ.

31.


Современное выставочное искусство (урок обобщения знаний


Участвовать в отчётной выставке коллективных работ.

32


Заочная экскурсия по художественным музеям России

Пластический язык материала, его роль в создании художественного обра­за. Творческая интерпретация древних образов народного искусства в работах современных художников.



33


Сокровищница мировой культуры – Эрмитаж. Заочная экскурсия



34-35

Резервное

время











Календарно-тематическое планирование 6 класс


Тема года: «Изобразительное искусство в жизни человека» .



 №

П/П

Дата проведения

Тема урока


Виды деятельности

Формируемые УУД

1 тема  - «Виды изобразительного искусства и основы образного языка» 6 часов 

1.


Изобразительное искусство. Семья пространственных искусств

.

Участие в беседе на тему пластических искусств и деления их на три группы (изобразительные, кон­структивные и декоративные).

Знать  виды   пластических   и изобразительных      искусств; различные     художественные материалы  и  их значение  в создании      художественного образа. Уметь определять, к какому виду и жанру относится рассматриваемое произведение. Объяснять, роль ИЗО в жизни, вести диалог на заданную тему.

2.


Художественные материалы

Изображение волшебной птицы – символа мечты.

Творческая работа разными материалами по выбору учащихся.

. Уметь   использовать   вырази тельные возможности графических материалов при работе с натуры (карандаш, фломастер).. Овладевать навыками рисунка с натуры. Учиться сравнивать, обобщать пространственные формы. Овладение навыками работы графическими материалами.

Приобретать навыки работы различными материалами. Развивать композиционные навыки

3.


Рисунок — основа

изобразительного

творчества


Выполнение  линий и дуг, деление их пополам (орнамент в круге). Разнообразие в характере линий:      тонких, широких, ломких, корявых,    волнистых и т. д.).

Знать основы языка изобрази тельного искусства: ритм.

Понимать значение ритма и характера линий в создании художественного образа.

Уметь использовать язык графики (характер и ритм линий), выразительные   возможности материала (карандаш, уголь) в собственной   художественной деятельности с натуры.

4.


Цвет. Основы цветоведения.

Фантазийное изображение сказочных царств ограниченной палитрой и с показом вариативных возможностей цвета («Царство снежной королевы», Изумрудный город», «Страна золотого солнца»). Материалы: гуашь, кисть

Знать основные характеристики и свойства цвета. Уметь выполнять цветовые растяжки по заданному свойству, владеть навыками механического смешения цветов

5.


Цвет в произведениях живописи

Изображение осеннего букета в разном состоянии (радостного, грустного…)

Характеризовать цвет как средство выразительности в живописных произведениях. Объяснять цветовые отношения. Развивать навык колористического восприятия художественного произведения. Приобретать творческий опыт в процессе создания красками цветовых образов с различным эмоциональным звучанием.

6.


Объемные изображения в скульптуре

.

Выполнение объемных изображений животных, цветов. Материалы: пластилин, стеки

Знать определение термина «анималистический жанр», выразительные средства и материалы скульптуры.

Уметь использовать выразительные возможности пластического материала в самостоятельной работе  

2 тема «Мир наших вещей. Натюрморт»

6 часов


7.


Реальность и фантазия в творчестве художника

Участие в диалоге об особенностях  реальности и фантазии в творчестве художников

Понимать значение изобрази тельного искусства в жизни человека и общества; взаимосвязь реальной действительности и ее художественного изображения в искусстве

8.


Изображение предметного мира. Натюрморт.

Работа над натюрмортом из плоских изображений с решением задачи их композиционного решения.

Знать определение термина «натюрморт», выдающихся художников и их произведения в жанре натюрморта.

Уметь активно воспринимать произведения   искусства   натюрмортного жанра;

Творчески работать, используя выразительные возможности графических материалов (карандаш, мелки) и язык изобразительного искусства (ритм, пятно, композиция)

9.


Понятие формы, Многообразие форм  окружающего  мира

Конструирование из   бумаги    простых геометрических  тел  (конус, цилиндр,        куб, призма

Иметь представление о многообразии и выразительности форм

Изображать сложную форму предмета (силуэт) как соотношение простых геометрических форм, соблюдая их пропорции

10.


Изображение объёма на плоскости и линейная перспектива

.

Зарисовки конструкции    из   не скольких геометрических тел. Материалы:     карандаш,     бумага формата А4

Знать правила объемного изображения геометрических тел с натуры; основы" композиции на плоскости. Уметь применять полученные знания в практической работе с натуры

11.


Освещение. Свет и тень

Зарисовки      геометрических   тел из гипса или бумаги   с  боковым освещением. Материалы: черная и белая гуашь или акварель,   бумага формата А4

Знать основы изобразитель ной грамоты: светотень. Уметь видеть и использовать в качестве средства выражения характер освещения при изображении с натуры

Характеризовать роль освещения в построении содержания произведений натюрморта.

12.


Натюрморт в графике.

Выполнение    натюрморта в технике       печатной графики (оттиск с аппликации      на картоне)

Понимать роль языка изобразительного искусства в выражении художником своих переживаний, своего отношения к окружающему миру в жанре натюрморта. Знать выдающихся художников-графиков. Уметь составлять натюрмортную композицию на плоскости, применяя язык изобрази тельного искусства и вырази тельные    средства    графики; работать в технике печатной графики

3 тема «Вглядываясь в человека. Портрет» 3 часа

13.


Образ человека   -главная тема    искусства


Участие в беседе на тему образа человека в портрете, образно-выразительных средств портрета  в живописи, скульптуре, графике.

Знать жанры изобразительно го искусства: портрет; выдающихся      художников-портретистов русского  и мирового искусства   (Рембрант,   И. Репин). Уметь активно воспринимать   произведения    портретного жанра.

14.


Конструкция головы человека и её пропорции

.

Работа   над   изображением   голо вы человека с со отнесенными  по-разному деталями лица (аппликация вырезанных  из бумаги форм

Понимать роль пропорций в изображении головы, лица человека

15.


Графический портретный рисунок


Создание рисунка головы человека, придание индивидуальных черт лица.

Приобретение интереса к изображению головы человека как способа нового понимания и видения человека.

Развивать художественное видение, умение замечать индивидуальные черты.

Получать представления о графических портретах мастеров живописи разных эпох

4 тема «Человек и пространство. Пейзаж». 2 часов

16.


Пейзаж – большой мир. Пейзаж – настроение. Природа и художник

Работа над изображением большого эпического пейзажа «Путь реки». Создание пейзажа-настроения по памяти и представлению.

Уметь различать особенности эпического и романтического образа природы  в произведениях европейского и русского искусства.

Экспериментировать на основе. Получать представления о том, как понимали  красоту природы и использовали новые средства выразительности в живописи 19-го века.

17.


Пейзаж в русской живописи



Создание электронной презентации

Называть великие имена русских живописцев, узнавать известные картины. Характеризовать особенности понимания природы И. Левитана и И. Шишкина.. Приобретать опыт в создании электронных презентаций как видеоряда по теме урока.





Календарно-тематическое планирование 7 класс


Тема года: «Изобразительное искусство в жизни человека» .



 №

П/П

дата проведения


Тема урока



Виды деятельности



Формируемые УУД

1 тема  - «Изображение фигуры человека и образ человека» 8 часов 

1.


Изображение фигуры человека в истории искусства

Участие в беседе на тему пластических искусств и деления их на три группы (изобразительные, кон­структивные и декоративные).

Знать  виды  искусств, их функции, различные     художественные материалы  и  их значение  в создании      художественного образа.

Уметь определять, к какому виду относится рассматриваемое произведение.

Овладевать первичными навыками изображения фигуры человека.

2.


Пропорции и строение фигуры человека

Зарисовки схемы фигуры человека, схемы движения человека.

Знать строе­нии фигуры человека и основных про­порциях его тела.

Уметь изображать ос­новные пропорции и схемы конструк­ции тела человека, передавать в плос­костном рисунке простые движения фигуры человека.

3.


Лепка фигуры человека

Лепка фигуры человека в движении на сюжетной основе (тема спорта)

Знать об истории скульптуры и изменениях скульптурного образа человека в разные эпохи, основы Уметь применять основные приемы лепки и работы с пластилином.

4.


Лепка фигуры человека


Приобретать творческий опыт со­здания скульптурного образа и навыки изображения человека.

5.


Набросок фигуры человека

.

Изображение одноклас­сников в разных движениях, наброски с натуры фигуры человека.

Знать приемы выразитель­ности при работе с натуры над наброс­ками и зарисовками фигуры человека, используя разнообразные графические материалы.

Уметь обоб­щать, выделять главное, отбирать вы­разительные детали и подчинять их целому в рисунке, видеть пропор­ции и соотносить детали между собой.

6.


Набросок фигуры человека


Приобретать творческий опыт, делая зарисовки с натуры фигуры чело­века.

7.


Понимание красоты человека в европей­ском и русском искус­стве

Участие в беседе на осно­ве восприятия произведений искусства.

Знать о значении изобразительного искусства в создании культурного контекста между людьми.

Уметь рассуждать об образе человека в истории искусства.

8.


Понимание красоты человека в европей­ском и русском искус­стве


Приобретать опыт эмоционального и смыслового восприятия произведений — шедевров изобразительного искусства. Понимать задачу художника как проявление внутреннего мира человека во внешнем облике.

2 тема «Поэзия повседневности» 8 часов


9.


Поэзия повседневной жизни в искусстве разных народов.

Изображение выбранных мотивов из жизни разных народов в контексте традиций поэтики их

искус­ства.

Знать о роли изобрази­тельного искусства в формировании наших представлений о жизни людей разных эпох.

Уметь компози­ционно выстраивать работу, насыщая пространство элементами композиции, изображать выбранные мотивы из жизни разных народов в контексте тра­диций.

Развивать ценностные представления о многообразии и единстве мира людей.







10.


Тематическая картина. Бытовой и исторический жанры.

Участие в беседе об осо­бенностях произведений искусства бы­тового и исторического жанров.

Знать понятия «те­матическая картина», «станковая живо­пись», основные жанры сюжетно-те­матической картины и ее богатстве содержания.

Приобретать опыт восприятия из­вестных картин бытового жанра, клас­сических для европейского и русского искусства.

Уметь рассуждать о роли жанровой кар­тины в формировании наших представ­лений о жизни людей прошлого и нас­тоящего времени, о месте и значении сюжетно-тематической картины в раз­витии культуры.

11.


Сюжет и содержание в картине.

Работа над композицией с простым сюжетом из своей жизни «Завтрак», «Ужин», «В моем доме», «Про­гулка в парке», и т. п.)

Знать понятия «тема», «содер­жание», «сюжет» в произведениях стан­ковой живописи; понимать создание образа как результата наблюде­ний и размышлений художника.

Уметь рассуждать о содер­жании и средствах выражения в произве­дениях бытового жанра, видеть обы­денные сюжеты в окружающей повсед­невной жизни.

Развивать изобразительные и ком­позиционные навыки в процессе рабо­ты над эскизами.

12.


Жизнь каждого дня – большая тема в искусстве.

.

Создание компо­зиции на выбранную тему после подготови­тельных зарисовок

( «Жизнь моей семьи или мое общение с друзьями», «Поездка к бабушке», «Во дворе»)

Знать об основных приемах композиционного построения (композиционная доминанта, тональное и цветовое решение, ритмическая целостность, отбор деталей), об отражении поэтического видении жизни художником.

Уметь работать над зарисовками сюжетов из своей повседневной жизни, изображать по памяти и представлению.

13.


Жизнь в моем городе в прошлых веках

( историческая тема в бытовом жанре).

Создание композиции на темы жизни людей своего города в прошлом .

Знать о традициях прошлого (на основе зарисовок по произведениям художников, старинным фотографиям, на основе сохранивших­ся предметов и исторических памят­ников).

14.


Жизнь в моем городе в прошлых веках


Уметь создавать композицию на историческую тему, подбирать материал для ее создания.

Развивать интерес к жизни людей, умение наблюдать, представлять, сопе­реживать людям.

15.


Праздник и карнавал в изобразительном искусстве. 

Создание композиции в технике коллажа на тему праздника (индивидуальная или коллективная ра­бота).

Знать о средствах выразительности в изобразительном искусстве, о значение празд­ника в культуре народа.

Уметь работать с разными художественными материалами, работать в команде.

16.


Праздник и карнавал в изобразительном искусстве. 


Развивать вкус, воображение, учиться фантазировать в процессе создания коллажной композиции.

3 тема «Великие темы жизни» 10 часов

17.


Исторические и мифологические темы в искусстве разных эпох.

Участие в беседе, нацелен­ной на развитие навыков восприятия произведений изобразительного ис­кусства.

Знать понятия «мону­ментальная живопись», «фреска», «тем­перная и масляная живопись», «станко­вое искусство», об историческом жанре как идейное и образное выраже­нии значительных событий в истории общества.

18.


Исторические и мифологические темы в искусстве разных эпох


Учиться рассуждать о месте и значении исторической картины.

Узнавать несколько классических произведений и уметь называть имена великих европейских мастеров исторической картины.

19.


Тематическая картина в русском искусстве 19 века.

Участие в беседе о великих русских живописцах XIX столетия

Знать о значении творчества великих русских художников в создании образа народа, основные исторические картины В. Сурикова, И. Репина.

Уметь анализировать содержание и художественные средства произведений классического русского искусства исторического жанра.

20.


Процесс работы над тематической картиной 

Выполнение творческого художественного проекта по созданию композиции на тему из истории нашей Родины.

Знать об этапах работы над картиной и об обобщенном образе картины.

Уметь раз­работать художественный проект — создать композицию на историческую тему, самостоятельного собирать материал для воплощения своего проекта.

.

21.


Процесс работы над тематической картиной 


Получать в процессе работы над композицией новые представления и знания об истории нашей культуры

22.


Библейские темы в изобразительном искусстве

Создание композиции на библейские темы (Святое семейство, Поклонение волхвов, Рождество, Воз­вращение блудного сына..

Знать имена великих русских иконописцев А. Рублева, Ф. Грека и Дионисия, о ве­ликих, вечных темах в искусстве на основе сюжетов из Библии, об их ми­ровоззренческом и нравственном зна­чении в культуре.

Приобретать творческий опыт создания композиции на основе биб­лейского сюжета.

23.


Монументальная скульптура и образ истории народа

Создание проекта памят­ника, посвященного выбранному ис­торическому событию или историчес­кому герою.

Знать о роли монумен­тальных памятников в жизни общества, об особенностях худо­жественного образа, об их средствах вы­разительности.

Приобретать творческий опыт лепки памятника, посвященного зна­чимому историческому событию или историческому герою.

24.


Место и роль картины в искусстве XX века.

Участие в беседе и дискус­сии о современном искусстве.

Знать о множествен­ности направлений и языков изображе­ния в искусстве XX в.

25.


Место и роль картины в искусстве XX века


Уметь объяснять связь изобразительно - выразительных средств изобразительного искусства с содержа­нием произведения, с выражением иде­алов эпохи, поддерживать беседу о современном искусстве.

26.


Место и роль картины в искусстве XX века



4 тема «Реальность жизни и художественный образ». 8 часов

27.


Искусство иллюстра­ции. Слово и изобра­жение

Выбор литературного про­изведения; сбор необходимого для иллю­стрирования материала, создание эскизов будущих ил­люстраций и исполнение их.

Знать временные и про­странственные искусства, об искус­стве иллюстрации и творчестве извест­ных иллюстраторов книг.

Понимать разницу между реаль­ностью и художественным образом, значение и условность художественно­го образа.

Приобретать опыт художественно­го иллюстрирования.

28.


Зрительские умения и их значение для со­временного человека

Глубокий и систем­ный аналитический разбор произведе­ний изобразительного искусства.

Знать роль конструктивного, изобразительного и декоративного начал в живописи, графике и скульптуре.

Уметь различать и объяснять разные уровни понимания произведения изоб­разительного искусства, анализировать творческую пози­цию художника и мир его времени.

Воспринимать и выражать своё отношение к шедеврам XX в.

Развивать культуру зрительского восприятия.

29.


История искусства и история человечества. Стиль и направление в изобразительном искусстве

Анализ произведений изо­бразительного искусства с точки зрения принадлежности их к определенному стилю, направлению.

Узнавать, называть основные художественные стили в европейском искусстве и время их развития в истории культуры.

Называть имена крупнейших художников и их произведения в истории мирового и русского искусства.

Участвовать в дискуссиях о явлениях современного искусства, об их смысловом и ценностном значении.

30.


Крупнейшие музеи изобразительного ис­кусства и их роль в культуре

Участие в беседе о роли музеев изобразительного искусства в культуре.

Узнавать крупнейшие художественные отечественные и зарубежные музеи.

Характеризовать роль музеев в сохранении культурного наследия.

31.


Художественно - творческие проекты

Работа над проектом

Этапы работы над проектом.

Выбор и обоснование темы.

Замысел и разработка эскизов.

Обсуждение и защита идеи проекта.

Сбор материала.

Развитие и уточнение идеи.

Выполнение проекта в материале.

Уметь самостоятельно определять цели своей деятельности, ставить и формулировать для себя новые задачи, формировать мотивы своего обучения; планировать

самостоятельно пути достижения целей, осознанно выбирать наиболее эффективные способы решения поставленных задач; соотносить свои действия с плани­руемыми результатами, осуществлять контроль своей деятельности, коррек­тировать свои действия в соответствии с поставленной задачей.

Овладевать методом создания твор­ческого индивидуального проекта.

32-34.


Резерв часов



 











7. Описание материально-технического обеспечения образовательного процесса:


№

Наименование объектов и средств материально-технического обеспечения

Кол-во

Примечания

7.1 Печатные пособия;

1

2

3

4

5

-Репродукции картин художников.

-Портреты русских художников

-Таблицы по цветоведению, перспективе, построению орнамента

-Схемы по правилам рисования предметов, растений, птиц, человека

-Таблицы по декоративно-прикладному искусству, альбом с народными промыслами, русскому костюму


Комплект портретов ( альбом по искусству)

Таблицы, схемы представлены в демонстрационном виде и на электронном носителе

7.2 экранно-звуковые пособия

1

-Аудиозаписи по музыке 5,6,7 класс, литературные произведения

DVD-фильмы: художественные музеи- Эрмитаж, творчество отдельных художников - Леонардо Да Винчи; Казимир Малевич «Преображение»; и тд.


Компакт диски по разделам для каждого класса

7.3 технические средства обучения

1

2

- Компьютер, мультимедийный проектор

-Экран навесной




Размер 1,50-1,50

7.4 цифровые и электронные образовательные ресурсы

1

-Презентации на СD или DVD-дисках: по видам изобразительных искусств; по жанрам изобразительных искусств; по памятникам архитектуры России и мира; по стилям и направлениям в искусстве; по народным промыслам; по декоративно-прикладному искусству; по творчеству художников


Компакт диски по разделам для каждого класса

7.5 учебно-практическое и учебно-лабораторное оборудование

1

2

3

4

5

6

7

8

9

-Краски акварельные

-краски гуашевые

-бумага цветная

-восковые мелки, пастель, сангина, уголь

-кисти беличьи

-емкости для воды

-пластилин

-клей

-ножницы



7.6 натуральные объекты

1

- Ракушки, коралл, шишки, орехи и тд.



7.7 демонстрационные пособия

1

2

-Изделия декоративно-прикладного искусства и народных промыслов.

-Детские работы как примеры выполнения творческих заданий.



7.8 музыкальные инструменты





7.9 натуральный фонд

1

2

3

4

5

6

7

8

-Муляжи фруктов (комплект) для рисования

-Муляжи овощей

-Гипсовые геометрические тела (конус, шар, цилиндр, призма)

-Изделия декоративно-прикладного искусства

-Капитель

-Керамические изделия (вазы, кринки и др.)

-Предметы быта (кофейники, бидоны, самовар и др.)

-Предметы для натурной постановки (кувшины, гипсовые и керамические вазы и др.).







8. Планируемые результаты изучения учебного курса

Учащиеся должны знать:

- знать истоки и специфику образного языка декоративно-прикладного искусства;

- знать особенности уникального крестьянского искусства; семантическое значение традиционных образов, мотивов (древо жизни, конь, птица, солярные знаки);

- знать несколько народных художественных промыслов России.


Учащиеся должны уметь:

- различать по стилистическим особенностям декоративное искусство разных народов и времен (например, Древнего Египта, Древней Греции, Китая, Западной Европы XVII века).

- различать по материалу, технике исполнения современное декоративно-прикладное искусство (художественное стекло, керамика, ковка, литье, гобелен, батик и т.д.);

- выявлять в произведениях декоративно-прикладного искусства (народного, классического, современного) связь конструктивных, декоративных, изобразительных элементов; единство материала, формы и декора.


В процессе практической работы на уроках учащиеся должны:

- умело пользоваться языком декоративно-прикладного искусства, принципами декоративного обобщения, уметь передавать единство формы и декора (на доступном для данного возраста уровне);

- выстраивать декоративные, орнаментальные композиции в традиции народного искусства (используя традиционное письмо Гжели, Городца, Хохломы и т.д.) на основе ритмического повтора изобразительных или геометрических элементов;

- создавать художественно-декоративные объекты предметной среды, объединенные единой стилистикой (предметы быта, мебель, одежда, детали интерьера определенной эпохи);

- владеть практическими навыками выразительного исполнения фактуры, цвета, формы, объема, пространства в процессе создания в конкретном материале плоскостных или объемных декоративных композиций;

- владеть навыком работы в конкретном материале, витраж, мозаика батик, роспись и т.п.).


Владеть компетенциями: коммуникативной, личностного саморазвития, ценностно-ориентационной, рефлексивной.


Формы и средства контроля по курсу.

Модернизация системы образования предполагает существенное изменение организации контроля качества знаний обучаемых и качество преподавания в соответствии с учебными планами и учебниками. Предметом педагогического контроля является оценка результатов организованного в нем педагогического процесса. Основным предметом оценки результатов художественного образования являются знания, результатов обучения – умения, навыки и результатов воспитания – мировоззренческие установки, интересы, мотивы и потребности личности.

Данной программой предусмотрено использование следующих видов контроля. Стартовый контроль определяет исходный уровень обученности, подготовленность к усвоению дальнейшего материала. Стартовый контроль проводить в начале учебного года. С помощью текущего контроля возможно диагностирование дидактического процесса, выявление его динамики, сопоставление результатов обучения на отдельных его этапах. Рубежный контроль выполняет этапное подведение итогов за четверть, полугодие, год после прохождения, например, больших тем, крупных разделов программы. В рубежном контроле учитываются и данные текущего контроля. Итоговый контроль осуществляется после прохождения всего учебного курса, обычно накануне перевода в следующий класс. Данные итогового контроля позволяют оценить работу педагога и учащихся. Результаты заключительного контроля должны соответствовать уровню национального стандарта образования.

Каждый из перечисленных видов контроля может быть проведён с использованием следующих методов и средств:

- устный (беседа, викторины, контрольные вопросы);

- письменный (вопросники, кроссворды, тесты);

-практический (упражнения, художественно-творческие задания, индивидуальные карточки-задания).

Формы контроля знаний, умений, навыков ( стартовый, текущего, рубежного, итогового)


Критерии оценки устных индивидуальных и фронтальных ответов

Активность участия.

Умение собеседника прочувствовать суть вопроса.

Искренность ответов, их развернутость, образность, аргументированность.

Самостоятельность.

Оригинальность суждений.

Критерии и система оценки творческой работы

Как решена композиция: правильное решение композиции, предмета, орнамента (как организована плоскость листа, как согласованы между собой все компоненты изображения, как выражена общая идея и содержание).

Владение техникой: как ученик пользуется художественными материалами, как использует выразительные художественные средства в выполнении задания.

Общее впечатление от работы. Оригинальность, яркость и эмоциональность созданного образа, чувство меры в оформлении и соответствие оформления работы. Аккуратность всей работы.

Из всех этих компонентов складывается общая оценка работы обучающегося.
















Тест по изобразительному искусству для 5 класса


1. Из перечисленного ниже списка выберите и подчеркните предметы, входящие в убранство и интерьер русской избы:
 - печь, стол компьютер, лавка-конник, полати, домашний кинотеатр, прялка, вышитое полотенце,  расписная посуда, телевизор.

2. Перечислите графические материалы в изобразительном искусстве

________, _______, ______, _______, ___________________, _______________


3. Подчеркните те из перечисленных ниже элементов одежды, которые входят в народный женский наряд: .
- кокошник, лента, пальто, кичка, сорока, рубаха, юбка, сарафан, понева, передник – запон, душегрея.


4. Выберите верное определение и подчеркните его:
А) геральдика – наука о денежных знаках и монетах;
Б) геральдика – наука о гербах и их прочтении;
В) геральдика – наука о марках.


5. Какая композиция называется симметричной.

А) изображение слева подобно изображению справа

Б) выверенное чередование

В) изучение закономерностей


6. Какие цвета являются основными

А) красный, синий, зеленый

Б) красный, желтый, синий

В) красный фиолетовый, синий

7. Натюрморт – это изображение:

А) мертвой натуры

Б) живой натуры


8. Назовите ахроматические цвета?

______________, ____________, ___________


9. Приведите пример теплой цветовой гаммы:

А) красный, оранжевый, коричневый

Б) синий, голубой, фиолетовый, розовый. красный, желтый

В) зеленый, черный, серый, белый, красный


10. Что такое ритм?

А) выразительность и гармония

Б) Чередование изобразительных элементов

В) полноправный элемент композиции


11. Подчеркните правильное окончание определения:
В линейной перспективе все предметы при удалении а) увеличиваются
  б) уменьшаются
  в) остаются без изменений.
В линейной перспективе параллельные линии по мере удаления от наблюдателя
  а) сходятся в одной точке
  б) остаются параллельными
  в) расходятся.
В воздушной перспективе предметы при удалении а) четкие  б) покрыты дымкой, расплывчаты







КАЛЕНДАРНО- ТЕМАТИЧЕСКОЕ ПЛАНИРОВАНИЕ.





Дата проведения

№ п/п

Тема урока

Количество часов


Древние корни народного искусства (10)


1.

Древние образы в народном искусстве




2.

Убранство русской избы.




3

Убранство русской избы.




4.

Внутренний мир русской избы.




5.

Конструкция, декор предметов народного быта.




6.

Русская народная вышивка.




7.

Русская народная вышивка.




8.

Народный праздничный костюм.




9.

Народный праздничный костюм.




10.

Народные праздничные обряды (обобщение темы)



«Связь времен в народном искусстве» (12ч)


11.

Древние образы в современных народных игрушках




12.

Искусство Гжели.





13.

Искусство Гжели.





14.

Городецкая роспись




15.

Городецкая роспись




16.

Хохлома.




17.

Хохлома.




18.

Жостово. Роспись по металлу.




19.

Жостово. Роспись по металлу.




20.

Щепа. Роспись по лубу и дереву. Тиснение и резьба по бересте.




21.

Щепа. Роспись по лубу и дереву. Тиснение и резьба по бересте.




22.

Роль народных художественных промыслов в современной жизни (обобщение темы



Декор – человек, общество, время. (8ч)


23.

Зачем людям украшения.





24.

Роль декоративного искусства в жизни древнего общества




25.

Роль декоративного искусства в жизни древнего общества




26.

Одежда «говорит» о человеке.




27.

Одежда «говорит» о человеке.




28.

О чём рассказывают нам гербы и эмблемы




29.

О чём рассказывают нам гербы и эмблемы




30.

Роль декоративного искусства в жизни человека и общества (обобщение темы).





Декоративное искусство в современном мире. (5 ч)




31.

Современное выставочное искусство




32.

Ты сам – мастер декоративно - прикладного искусства.




33.

Ты сам – мастер декоративно - прикладного искусства.




34.

Современное выставочное искусство (урок обобщения знаний).




35.

Заочная экскурсия по художественным музеям России





















География 10 класс ФГОС

Электронная тетрадь по литературному...

Электронная тетрадь окружающий мир 1...

Воспитательные мероприятия для...

Электронная тетрадь по информатике 5...

Электронная тетрадь по истории России...

Электронная тетрадь по математике 3...

ОБЖ 9 класс ФГОС
Скачать

© 2017, 348 3

Похожие файлы

0 Нет комментариев

Вебинар для учителей

Свидетельство об участии БЕСПЛАТНО!

Полезное для учителя

Новости проекта
03.06.24

Лайфхак учителя №1! Что делать с плохой накопляемостью отметок

12.05.24

Лайфхак учителя №2! Как перестать бегать от ученика к ученику во время практической работы

04.05.24

Лайфхак учителя №3! Что делать, если вы устали из урока в урок повторять одно и то же