Система художественного образования Древнего Мира

ТЕМА 2.1.

Исторический аспект становления системы художественного образования

Тема урока 1-2.

Система художественного образования Древнего Мира

Развивать свои навыки в рисовании человек начал с глубокой древности.

Вначале навыки в рисовании первобытный человек приобретал путем непосредственного наблюдения и подражания.

Рисунки носили ритуальный характер

В период неолита, рисование человек стал использовать для украшения предметов быта.

В связи с этим стали возникать и методы обучения.

Мастер по нескольку раз показывал ученику как надо работать над изображением орнамента или др. мотивов.

Но четко разработанных принципов обучения еще не было.

В Древнем Египте рисованию учили в школе, наряду с черчением.

Окончив школу, юноша должен был уметь :

-измерить и начертить площадь поля;

-зарисовать план помещения;

-нарисовать и вычертить схему канала.

* При обучении детей грамоте, рисованию уделялось основное внимание , так как сам характер иероглифического письма требовал изображения всевозможных предметов.

* Рисование в Древнем Египте впервые становится предметом школьного обучения .

* Обучение проходило уже не от случая к случаю, а систематически.

Метод и система

преподавания у всех художников-педагогов

были едиными , ибо утвержденные каноны и правила предписывали строжайшее соблюдение всех установленных норм.

Обучение рисованию в Древнем Египте

строилось не на основе познания

окружающего мира, а на заучивании схем и канонов, на копировании образцов.

Чтобы избежать ошибок, использовалась сетка , которая предварительно наносилась на поверхность для росписи. Образец Древнего царства состоял из 18 квадратов , а позже стал насчитывать 21 квадрат .

Сделать рисунок еще более понятным помогали иероглифы и пиктограммы, сопровождавшие живописные образы.

Каноны

1. Изображение каждой части тела так, чтобы она была видна наилучшим образом.

Голова, руки и ноги изображаются в профиль ,

Глаза, плечи и грудная клетка – в анфас.

Обычно силуэт фигуры обводится контуром , что делало его цельным.

Чаще всего используется правый профиль , реже – левый.

2. Рыбы, птицы также изображались в профиль .

3. Отсутствие перспективы .

Ярусные изображения, расположенные друг над другом, отделены линиями.

Боги, фараоны, знать – непропорционально большого роста.

Таким образом , в Древнем Египте возникла и укрепилась художественная Школа. Было положено начало теоретическому обоснованию практики рисования.

Египтяне первыми стали устанавливать законы изображения и обучения им нового поколения.

Хотя каноны и облегчали изучение приемов изображения , но они сковывали художника , не давали возможности изобразить мир таким, каким он его видел.

В этом заключается определенная историческая ограниченность древнеегипетской методики обучения изобразительному искусству.

АНТИЧНОСТЬ

Древняя Греция

Древний Рим

Педагог и мальчик. Терракотовая статуэтка

(15,4 × 7 × 4,4 см),

примерно III век до н. э.

Древнегреческие художники по-новому подошли к проблеме обучения и воспитания и значительно обогатили методы преподавания. Они призывали молодых художников внимательно изучать реальную действительность, находить в ней гармонию и утверждали, что самым прекрасным в жизни является человек. К IV веку до н. э. в Греции существовало уже несколько широко известных и хорошо себя зарекомендовавших школ рисунка : Эфесская, Фиванская и Сикионская.

Особо прославилась Сикионская школа рисунка и ее фактический глава – Памфил.

Сикионская школа рисунка оказала большое влияние не только на метод обучения , но и на дальнейшее развитие изобразительного искусства. Эта школа придерживалась научного метода обучения , она стремилась приблизить ученика к природе, раскрывала ее закономерности, воспитывала любовь к изучению красоты природы.

В Сикионской школе был заложен метод научного понимания искусства и вместе с тем научный метод обучения.

Греческие художники-педагоги указывали, что художник в творческой работе должен отдавать преимущество знанию, рассудку.

Техника рисунка

Рисовали преимущественно на деревянных буковых дощечках и реже – на папирусе .

Буковые доски приготовлялись двумя способами:

1. Для рисования стилусами ( заостренными металлическими, деревянными или костяными палочками ) доски покрывались слоем воска, иногда воск подкрашивался каким-нибудь цветом.

2. Для рисования краской и кистью буковая дощечка грунтовалась специальным левкасом белого цвета – излюбленный метод работы афинской школы.

Такие доски применялись главным образом для ученических работ, для набросков и предварительных эскизов.

Затем, когда рисунок был уточнен, художник его перерисовывал на папирус или прямо на стену для фрески, или на керамическую вазу.

Рисование – общеобразовательный предмет. Натура являлась источником знаний. Древнегреческие художники старались изобразить реальный мир как можно точнее, доходя до иллюзорности.

В основу метода преподавания было положено рисование с натуры.

Рисование – общеобразовательный предмет. Натура являлась источником знаний. Древнегреческие художники старались изобразить реальный мир как можно точнее, доходя до иллюзорности.

В основу метода преподавания было положено рисование с натуры.

В эпоху Римской империи художники-педагоги меньше всего задумывались над высокими проблемами художественного творчества.

Их, в основном, интересовала ремесленно-техническая сторона дела.

Римские художники постепенно отходили от глубоко продуманных методов обучения рисунку, которыми пользовались художники-педагоги Греции.

Преобладало: -копирование образцов;

-повторение приемов работы великих мастеров Греции.

Римляне впервые стали употреблять в качестве рисовального материала сангину.