Урок 34 КРУПНЕЙШИЕ МУЗЕИ ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОГО ИСКУССТВА И ИХ РОЛЬ В КУЛЬТУРЕ

Урок 34
КРУПНЕЙШИЕ МУЗЕИ ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОГО ИСКУССТВА И ИХ РОЛЬ В КУЛЬТУРЕ

Окончание табл.

Организационная структура (сценарий) урока

Продолжение табл.

Продолжение табл.

Продолжение табл.

Окончание табл.

Ресурсный материал к уроку

1) Павел Третьяков начал собирать свою коллекцию живописи в середине 1850-х гг. Годом основания Третьяковской галереи принято считать 1856 г., когда Павел Третьяков приобрел две картины русских художников: «Искушение» Н. Г. Шильдера и «Стычка с финляндскими контрабандистами» В. Г. Худякова. Галерея находилась в доме, который семья Третьяковых купила еще в 1851 г. По мере роста собрания к жилой части особняка постепенно пристраивались новые помещения, необходимые для хранения и демонстрации произведений искусства. К 1917 г. коллекция Третьяковской галереи насчитывала около 4 000 произведений, к 1975 – 55 000 произведений. Собрание галереи постоянно росло за счет планомерных государственных покупок.

В настоящее время коллекция включает русскую живопись, графику, скульптуру, отдельные произведения декоративно-прикладного искусства XI – начала XXI в. Галерея обладает богатейшим собранием древнерусской живописи XI–XVII вв., созданным в основном в советское время, в том числе: «Троица» Андрея Рублёва, произведения Дионисия, Симона Ушакова.

Особенно полно представлена русская живопись второй половины XIX в. Третьяковская галерея обладает самым лучшим собранием работ передвижников.

2) Важнейшую роль для Эрмитажа сыграла покупка Екатериной II в Париже коллекции живописи барона Кроза в 1772 г. Это собрание во многом предопределило «лицо» картинной галереи. Преобладали картины итальянских, французских, фламандских и голландских мастеров XVI–XVIII вв. Эрмитаж был открыт для публики в 1852 г. в специально построенном для этой цели здании Нового Эрмитажа. Тогда он насчитывал богатейшие коллекции памятников древневосточной, древнеегипетской, античной и средневековой культур, искусства Западной и Восточной Европы, археологических и художественных памятников Азии, русской культуры VIII–XIX вв. К 1880 г. посещаемость музея достигла 50 000 человек в год. После падения императорской власти Эрмитаж претерпел существенные преобразования. Музей значительно обогатился за счет национализированных частных коллекций и собрания Академии художеств. Поступили в числе прочего работы Боттичелли, Андреа дель Сарто, Корреджо, Рембрандта, Кановы, Энгра, Делакруа. Из основного собрания Зимнего дворца музей получил множество предметов интерьера, а также преподнесенные Надир-Шахом сокровища Великих Моголов.

Во время Великой Отечественной войны основная часть собрания Эрмитажа (более двух миллионов единиц) была эвакуирована на Урал. Подвалы зданий Эрмитажа превратились в бомбоубежища, и как музей он не работал. Однако сотрудники Эрмитажа продолжали вести научную работу и даже устраивать лекции по искусствоведению. Еще до окончания войны в залах музея начались восстановительные работы, а вскоре после победы в Ленинград вернулись все эвакуированные культурные ценности, Эрмитаж был снова открыт для посетителей. Ни один экспонат не был утерян за время войны, и лишь небольшую их часть потребовалось реставрировать. По окончании войны в Эрмитаж поступило трофейное искусство из музеев Берлина, включая Пергамский алтарь и ряд экспонатов Египетского музея. В 1954 г. была организована постоянная выставка этих поступлений, после чего советское правительство по просьбе правительства ГДР согласилось вернуть их в Берлин, что и было осуществлено в 1958 г. Экспозиция музея показывает развитие мирового искусства с каменного века до конца XX столетия. Большое значение имеет собрание первобытного искусства и археологических культур с территории бывшего СССР, особенно богатейшая в мире коллекция так называемого скифского золота. Среди жемчужин собрания старой европейской живописи «Мадонна Бенуа» Леонардо да Винчи.

3) Дрезденская галерея – исключительное по качеству собрание из приблизительно 750 картин, приобретенных в XVIII в. саксонскими правителями изальбертинской линии Веттинов. Ныне входит в состав Государственных художественных собраний Дрездена. Как и во многих монарших резиденциях, начало всемирно известному собранию было положено основанным в 1560 г. кабинетом изящных искусств, где наряду с природными феноменами, изделиями ручного труда и разного рода диковинками выставлялись полотна итальянских и фламандских мастеров живописи. Разразившаяся в 1756 г. Семилетняя война и потеря Веттинами контроля над Польшей положили конец взлету Флоренции-на-Эльбе, как тогда называли Дрезден. Только спустя столетие город вновь собрался с силами и городским советом было принято решение о строительстве здания музея. Между тем приближались годы, ставшие трагическими для культурной жизни Дрездена. Нацистами в 1937 г. из собрания были изъяты многочисленные работы, в том числе полотна немецких экспрессионистов, и уничтожены как «искусство упадничества и вырождения». И хотя значительная часть работ была надежно укрыта от налетов авиации, от бомбардировок пострадали более 300 работ. В 1945 г. советские войска вывезли из Дрездена в качестве трофеев значительную часть собрания. На протяжении 10 лет картины из Дрездена хранились в ГМИИ им. Пушкина. Но в 1955 г. состоялся торжественный визит правительственной делегации СССР в ГДР, в ходе которого по настоянию Н. С. Хрущёва Дрездену были возвращены 1 240 картин.

4) В сердце Нью-Йорка расположен настоящий остров сокровищ. Так нередко называют один из самых грандиозных в мире музеев – Метрополитен-музей. В этом музее представлены уникальные собрания предметов искусства, охватывающие историю пяти тысячелетий.

Однако в начале своего основания, в 1870 г., Метрополитен-музей не имел ни здания, ни средств к существованию. Инициаторами его открытия были американские художники, которые учредили корпорацию для организационной работы по созданию музея. На деньги членов этой корпорации и были приобретены первые полотна для коллекции. 20 февраля 1872 г. в небольшом помещении на Пятой авеню состоялось открытие первой экспозиции Метрополитен-музея. В свое нынешнее здание на этой же улице музей переселился спустя десять лет. Сейчас в Метрополитен-музее хранится около трех миллионов экспонатов. С ними могут ознакомиться все желающие. Интересно, что нет фиксированной платы за вход для посетителей. Каждый человек может получить билет в музей как за деньги, так и бесплатно. Такая политика способствует приобщению людей к искусству. А многочисленные достопримечательности на Пятой авеню не могут не привлекать внимание туристов. Чтобы осмотреть музей, понадобится целый день, а то и два, и даже за это время едва ли удастся осмотреть коллекцию полностью. Обширная экспозиция Метрополитена разбита на тематические разделы – по мировым цивилизациям и эпохам. Наиболее интересные предметы отдела Египетского искусства: мастаба (гробница) Пернеба времен Древнего Царства (ок. 2450 г. до н. э.), Сфинкс, изображающий фараона Сенусерта III. Наиболее выдающиеся экспонаты отдела Азиатского искусства – это китайская каллиграфия и живопись, изображающая как монументальные пейзажи, так и тихие уголки природы. Отдел декоративного американского искусства включает 12 000 экземпляров, которые охватывают период с XVII до XX столетия.

Большая часть экспонатов Метрополитен переданы частными коллекционерами, желающими, чтобы их дары послужили развитию национальной культуры. Музеем были получены такие шедевры мирового искусства, как автопортрет Рембрандта, полотно Веласкеса «Портрет Филиппа IV», множество известных на весь мир произведений итальянских художников – Боттичелли, Тициана и множества других. Сегодня в постоянной коллекции находится более двух миллионов произведений искусства. В Метрополитене довольно много коллекций разного типа. Среди них, например, работы фотографов Уолкера Эванса, Дианы Арбюс, Альфреда Стиглица и др.